時(shí)間：2022-03-31 19:22:41
序論：在您撰寫藝術(shù)作品分析論文時(shí)，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
論文關(guān)鍵詞：地方高校，公共藝術(shù)選修課，課堂教學(xué)，改革
公共藝術(shù)選修課主要是在專業(yè)教師的指導(dǎo)下，初步了解與我們?nèi)粘Ｉ罹哂芯o密聯(lián)系幾種主要的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，例如音樂、美術(shù)、書法等，對(duì)古今中外優(yōu)秀的藝術(shù)作品進(jìn)行學(xué)習(xí)和欣賞，把握不同藝術(shù)類型的特點(diǎn)和審美要求，從而達(dá)到提高學(xué)生的文化素養(yǎng)，促進(jìn)學(xué)生素質(zhì)發(fā)展的目的。所以教育學(xué)論文，目前全國(guó)高校普遍都開設(shè)了公共藝術(shù)選修課，把開展藝術(shù)教育作為深化教育改革，全面推進(jìn)素質(zhì)教育的重要舉措之一，并且取得了很好的效果，藝術(shù)教育的重要性正逐步被全社會(huì)認(rèn)可和接受。
但是，我們同時(shí)看到，目前高校中開設(shè)的選修課還存在一系列問題，需要進(jìn)行深入研究和認(rèn)真探索。例如，相關(guān)教材缺乏，教學(xué)難易程度很難把握；教學(xué)手段單一，難以調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性；教學(xué)監(jiān)控體系不完善，教學(xué)效果難以保證等核心期刊。尤其是對(duì)于地方性高校來說，除了面臨上述問題之外，還存在著教材缺乏針對(duì)性、藝術(shù)教學(xué)中的地域性內(nèi)容不突出等問題。而課堂是學(xué)生學(xué)習(xí)的主要場(chǎng)所，也是教育教學(xué)目標(biāo)得以實(shí)現(xiàn)的主要陣地。要想解決目前地方高校公共藝術(shù)選修課中存在的問題教育學(xué)論文，我們認(rèn)為，可以從課堂教學(xué)改革這一角度入手，積極探索提高公共藝術(shù)選修課的有效途徑。
我們認(rèn)為，地方高校公共藝術(shù)選修課的課堂教學(xué)，應(yīng)該從以下環(huán)節(jié)來進(jìn)行改革：
1．努力改變專業(yè)課課堂教學(xué)中以傳授知識(shí)和技巧訓(xùn)練為中心的教學(xué)目的，引導(dǎo)學(xué)生在輕松自由愉悅的狀態(tài)下感受藝術(shù)的魅力，提高審美修養(yǎng)。
選修課與專業(yè)課的教學(xué)目的不同，選修課主要是針對(duì)非藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生開設(shè)的，是通識(shí)教育，不注重專業(yè)技能的提高和訓(xùn)練，主要為了擴(kuò)大學(xué)生的知識(shí)面，滿足部分非專業(yè)學(xué)生的興趣愛好，或者發(fā)展他們某一方面的才能等。在現(xiàn)階段，很多高校公共藝術(shù)選修課的教學(xué)，普遍使用的是藝術(shù)史論方面的教材教育學(xué)論文，這就造成了過于專業(yè)化而忽視了非專業(yè)學(xué)生的知識(shí)結(jié)構(gòu)，影響到選修課的教學(xué)效果。所以，我們認(rèn)為，公共藝術(shù)選修課應(yīng)當(dāng)以欣賞具體的中外經(jīng)典藝術(shù)作品為主要內(nèi)容，在老師的引導(dǎo)下，調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)和了解藝術(shù)作品的興趣，使學(xué)生在輕松自由的狀態(tài)下深入領(lǐng)會(huì)藝術(shù)作品內(nèi)在的文化精神和人文思想，獲得美的享受和感悟，提高審美修養(yǎng)。
2．廣泛運(yùn)用現(xiàn)代多媒體手段，包括聲像資料和影視藝術(shù)等形式，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。公共藝術(shù)選修課的教學(xué)活動(dòng)，必須要兼顧不同專業(yè)學(xué)生的心理特點(diǎn)，要切實(shí)調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動(dòng)性，吸引學(xué)生主動(dòng)參與到教學(xué)過程核心期刊。在這一過程中，僅憑老師枯燥的講解顯然無法實(shí)現(xiàn)上述目的教育學(xué)論文，這就需要借助聲像資料等多媒體手段的優(yōu)勢(shì)，對(duì)藝術(shù)作品或藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行全面而精準(zhǔn)的展示和解讀，加深學(xué)生對(duì)藝術(shù)作品和藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的理解。例如，在中國(guó)繪畫作品鑒賞中，采用幻燈片的形式進(jìn)行講解，可以極大拉近學(xué)生與美術(shù)作品的距離，提高學(xué)生對(duì)于繪畫作品的興趣。
3．加強(qiáng)具有地方特色的民間文化藝術(shù)的普及和教育活動(dòng)。目前，國(guó)摘要舉措?？梢圆扇∨c本地政府文化部門、博物館、展覽館、文化藝術(shù)院（團(tuán)）、風(fēng)景名勝區(qū)等機(jī)構(gòu)共建審美（藝術(shù)）教育基地，實(shí)行多樣化的開放式的實(shí)地教學(xué)，采取實(shí)地參觀、考察、研究、賞析等方式，加強(qiáng)本地民間文化藝術(shù)的普及和教育活動(dòng)，豐富和擴(kuò)大學(xué)生的視野。
4．通過撰寫論文、課堂討論等形式，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和，提高學(xué)生自主學(xué)習(xí)的能力。為保證教學(xué)效果，應(yīng)重視對(duì)藝術(shù)作品欣賞的實(shí)踐能力的培養(yǎng)教育學(xué)論文，注重對(duì)藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的個(gè)性化解讀，充分激發(fā)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造活力，要嘗試借助布置平時(shí)作業(yè)或者安排課堂討論等形式，努力調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和創(chuàng)造能力。在論文寫作和集體討論過程中，不追求標(biāo)準(zhǔn)答案，通過學(xué)生自己在課后收集相關(guān)資料，經(jīng)過討論、辯論等形式，培養(yǎng)學(xué)生的審美感受力、鑒賞力和創(chuàng)造力。
5．注重學(xué)生想象力與創(chuàng)造力的培養(yǎng)，加強(qiáng)課堂教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生生活經(jīng)驗(yàn)、文化背景和專業(yè)技能等之間的聯(lián)系核心期刊。要引導(dǎo)學(xué)生從不同角度分析藝術(shù)作品，尤其是從自身所學(xué)專業(yè)的角度來理解藝術(shù)和藝術(shù)作品，培養(yǎng)學(xué)生的想象能力和創(chuàng)造思維。作為跨專業(yè)選修課，上課的學(xué)生都分別來自不同的專業(yè)，在課堂上要調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性，使學(xué)生把選修課知識(shí)與日常生活經(jīng)驗(yàn)，尤其是專業(yè)技能結(jié)合起來教育學(xué)論文，使學(xué)生從不同的角度來欣賞藝術(shù)和藝術(shù)作品，鍛煉和提高他們的思維能力。例如，經(jīng)濟(jì)學(xué)院專業(yè)的同學(xué)可以從經(jīng)濟(jì)的角度對(duì)于清代中期“揚(yáng)州畫派”進(jìn)行解讀，進(jìn)而進(jìn)一步明確政治環(huán)境和經(jīng)濟(jì)條件與藝術(shù)市場(chǎng)之間的緊密聯(lián)系。
所以，公共藝術(shù)選修課對(duì)于提高學(xué)生的綜合素質(zhì)，樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力具有十分重要的意義。但是，目前地方性高校開設(shè)的相關(guān)課程還存在著不可忽視的問題，因此必須從課堂教學(xué)改革這一角度入手，積極探索提高公共藝術(shù)選修課的有效途徑，努力提升廣大學(xué)生的審美能力及鑒賞水平，完善知識(shí)結(jié)構(gòu)，促進(jìn)學(xué)生素質(zhì)的全面發(fā)展。
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一、由研究方式引發(fā)的問題
2008年5月12日下午，汶川發(fā)生特大地震，驚動(dòng)了整個(gè)中國(guó)。就在這非常時(shí)刻，上海音樂學(xué)院系統(tǒng)音樂學(xué)理論學(xué)科專業(yè)研究生培養(yǎng)指導(dǎo)委員會(huì)分會(huì)的五位教授暨博士研究生導(dǎo)師(韓鍾恩、楊燕迪、洛秦、蕭梅、曹本冶)正在該院圖書館電教大樓623室(上海市第二期重點(diǎn)學(xué)科音樂文化史特色學(xué)科辦公室)進(jìn)行2008年音樂美學(xué)與音樂人類學(xué)博士研究生入學(xué)口試。
本人的2006級(jí)音樂美學(xué)方向碩士研究生孫月，在通過碩博連讀申請(qǐng)審核之后，參加2008年度博士研究生入學(xué)考試(現(xiàn)已通過考試，成為2008級(jí)音樂美學(xué)方向博士研究生，繼續(xù)隨本人攻讀博士學(xué)位)，并作為進(jìn)入口試程序的唯一一名音樂美學(xué)方向考生。口試過程中，考官主要就其通過碩士學(xué)位論文開題報(bào)告的選題內(nèi)容，讓她談?wù)勔源藶榛A(chǔ)向博士學(xué)位論文擴(kuò)充的條件。在她回答之后，我進(jìn)一步追問并請(qǐng)她思考兩個(gè)問題：第一，究竟通過什么方式路徑去解決真理置人藝術(shù)作品問題，是描述還是論述?是美學(xué)還是哲學(xué)或者別學(xué)?第二，分別從本體論、認(rèn)識(shí)論、語言論不同角度去考慮真理能否置入藝術(shù)作品問題。
幾天之后，我在給她上課時(shí)進(jìn)一步和她討論了這個(gè)問題。我坦率地對(duì)她說，盡管她的這次考試成績(jī)名列前茅，但我對(duì)她那天口試的狀態(tài)并不滿意，除了她與其他考生普遍存在的學(xué)科意識(shí)淡薄這一點(diǎn)之外，僅就問題本身而言，她的回答基本上是模糊的，至少，也是缺乏自信的。于是，我和她再次從一個(gè)提問開始討論相關(guān)問題。
2008年1月24日，楊燕迪教授在寫給孫月碩士學(xué)位論文開題報(bào)告上的書面意見中，提出的最突出的一個(gè)問題是：看不到解決問題的路徑。顯然，真理置入藝術(shù)作品這個(gè)問題來自于海德格爾(Martin Heidegger，1889-1976)，集中可見其專論《藝術(shù)作品的本源》。當(dāng)然，這僅僅是一個(gè)命題，對(duì)她而言，關(guān)鍵在如何通過音樂研究去揭示這個(gè)命題。一般而言，可以通過描述與論述兩種方式去進(jìn)行，但就音樂而言，似乎用美學(xué)的經(jīng)驗(yàn)描寫方式的可能性不大，那么，余下者哲學(xué)的思辨推論方式則就成為主導(dǎo)。
然而，憑我的學(xué)術(shù)直覺，運(yùn)用哲學(xué)推論方式需要逐步構(gòu)筑理論中介。就目前而言，可利用資源大致有：漢斯立克(Eduard Hansliek，1825-1904)幻想力，茵加爾登(Roman In-garden，1893-1970)非聲音因素與純意向性對(duì)象，布倫塔諾(Fmnz Brentano，1838-1917)心理現(xiàn)象，我在博士學(xué)位論文中提出的意向存在(intentionalit Sein)以及語言意義通過文字與語音呈現(xiàn)，楊燕迪關(guān)于立意問題的音樂理解途徑，等等。
這里，尤其值得注意的是，一系列理論中介的逐步轉(zhuǎn)換，比如：實(shí)體一物像一概念一意義。
看樣子，真理置入藝術(shù)作品還是關(guān)聯(lián)音樂意義問題。為此，我提請(qǐng)孫月在注意已有相關(guān)研究之外，最近中央音樂學(xué)院宋瑾教授發(fā)表的長(zhǎng)篇論文《音樂的意義》，通過外觀信息：音樂“相貌”提供的辨識(shí)信息；結(jié)構(gòu)信息：音樂形式提供的辨識(shí)信息；內(nèi)部信息：音樂的意蘊(yùn)性內(nèi)容；聯(lián)結(jié)信息：在和其他事物聯(lián)系中的音樂意義四個(gè)部分，表明音樂的意義是音樂理解的對(duì)象，而理解則是審美的基礎(chǔ)；以及范曉峰教授前不久在南京藝術(shù)學(xué)院通過的博士學(xué)位論文《音樂理解現(xiàn)象研究》，。以可信性起點(diǎn)切入，通過理解本身、理解途徑、理解結(jié)果三部分，表明音樂意義的生成及其同一性問題，也都是一些值得關(guān)注的研究成果。
返回過來，結(jié)合真理置入藝術(shù)作品問題，似乎可以這樣命題：音樂意義存在方式并及真理置入藝術(shù)作品的形而上學(xué)研究。
可見，無論是真理置入藝術(shù)作品，還是音樂意義存在方式，在我目前的學(xué)科地圖中，都具有墊后并折返前端的性質(zhì)，因此，我希望她在做這個(gè)研究的過程中，盡可能有一些原創(chuàng)。
至于這個(gè)命題中的主項(xiàng)：音樂意義存在方式究竟是否成立?除了需要深入細(xì)致地研究之外，僅就其給出的陳述邏輯而言，至少，它是已有相關(guān)命題一音樂存在方式，音樂作品存在方式，音樂作為人的一種存在方式――的合理擴(kuò)充。如前所述，作為與音樂意義存在方式相關(guān)的已有概念：幻想力，非聲音成分，純意向性對(duì)象，立意，音樂意義的形而上顯現(xiàn)，意向存在，無疑，是一些不可回避的可用資源，尤其值得重視的是，加達(dá)默爾(Hans-Georg Gadamer，1900-2002)《真理與方法》作為哲學(xué)詮釋學(xué)的經(jīng)典著作，在討論哲學(xué)問題的時(shí)候，竟然以“藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)里真理問題的展現(xiàn)”(其著作第一部分)作為問題開端。
關(guān)于音樂意義存在方式，2008年10月14日上午，在本人與2005級(jí)音樂美學(xué)方向博士生徐昭宇進(jìn)行個(gè)別課討論的過程中，他提到了通過演奏生成(becoming)意義的問題，并提到了法國(guó)哲學(xué)家德勒茲(Gilles Deleuze，1925-1995)的相關(guān)理論。由此，加上我在我的博士學(xué)位論文中依據(jù)胡塞爾提出通過意向顯現(xiàn)形而上學(xué)意義，孫月打算依據(jù)海德格爾研究真理置入藝術(shù)作品，應(yīng)該說，有關(guān)音樂意義存在方式的研究會(huì)有進(jìn)一步的推進(jìn)。至于說，三者之間的關(guān)系，我想，在各自研究有了一定結(jié)果之后，也會(huì)逐漸清晰起來。重要的是，各自的研究如何才能充分有效?尤其是針對(duì)與圍繞音樂問題展開，可見，有關(guān)這方面的討論應(yīng)該擺上我的議事日程。
對(duì)此，我的學(xué)術(shù)直覺再次告訴我，當(dāng)聲音與感性直接關(guān)聯(lián)的時(shí)候，即通過藝術(shù)敞開真理。
毫無疑問，這里的主要問題是：藝術(shù)中真理存在與否?真理如何置入藝術(shù)作品之中?藝術(shù)作品之中的真理是什么?以及由此引申的藝術(shù)作品中的真理的意義又是什么?
返回上述推論方式。2001年末，我曾經(jīng)應(yīng)《人民音樂》編輯金兆鈞先生約請(qǐng)，撰寫《“問題意識(shí)”與“前瞻性”預(yù)設(shè)――由音樂美學(xué)學(xué)科建設(shè)“長(zhǎng)時(shí)段”敘事所引發(fā)》，在討論有關(guān)20世紀(jì)語言論轉(zhuǎn)向問題的時(shí)候，提到：繼胡塞爾(Edmund Husserl，1859-1938)：面對(duì)實(shí)事本身(Zur Sache selbst)、海德格爾：面對(duì)思的事情(Zur Sache des Denkens)之后，自然是：面對(duì)語音還原(Zttr Reduction Phonem)的出場(chǎng)。從來被西方世界奉為不可道之道的邏各斯(Loges)，一再被胡塞爾懸置，被海德格爾隱匿，至此，終于被還原的語音替換：邏各斯中心主義讓位于語音中心主義。
今天，如果還是將其中的事思詩(shī)作為本體(即事本體、思本體、詩(shī)本體)去面對(duì)的話，那么，是否能夠可以通過本體論、認(rèn)識(shí)論、語 言論的多重路徑或者本體論、現(xiàn)象論、語言論的多層臺(tái)階去切中它，以至于不斷去接近“音樂意義的存在如何成為可能”這個(gè)具哲學(xué)觸底性的問題。
與此相應(yīng)，再一個(gè)設(shè)想則更加冒險(xiǎn)，即除了哲學(xué)推論方式之外，是否還可以借鑒神學(xué)論理方式驅(qū)除理性遮蔽的可能性?于是，我給孫月布置作業(yè)：通過美學(xué)描寫與哲學(xué)推論，以及之后的神學(xué)沉思。顯然，這不僅是一個(gè)膽大妄為的設(shè)想，而且，如何突破學(xué)科意義上的意識(shí)形態(tài)警戒，合理跨越認(rèn)知與信仰、理性與靈性黃線，本身就是一個(gè)非常困難的問題。
二、由真理置入藝術(shù)作品進(jìn)一步關(guān)聯(lián)音樂內(nèi)容問題
近十年前，大約在臨近20世紀(jì)末的時(shí)候，有一個(gè)問題，又重新進(jìn)入到了音樂學(xué)研究的視界與論域之中，即：相當(dāng)長(zhǎng)一段時(shí)間被20世紀(jì)音樂形式極度凸顯所大面積遮蔽的音樂內(nèi)容問題，盡管形式與內(nèi)容的二元關(guān)系邏輯，在我看來依然需要重新審視并加以調(diào)整。
2004年10月25日至28日，在上海音樂學(xué)院舉行的“2004音樂學(xué)學(xué)科回顧與展望研討會(huì)”上，俄羅斯音樂學(xué)家瓦?尼?赫洛波娃作為特邀代表與會(huì)，并發(fā)表專題演講。當(dāng)時(shí)，在她的正式發(fā)言中，有關(guān)音樂內(nèi)容問題研究的思路與程序，引起了與會(huì)代表的廣泛關(guān)注，也引發(fā)了我的濃厚興趣。后來，通過錢亦平教授的翻譯和整理，正式編入其《音樂分析，學(xué)海津梁――錢亦平音樂文集》當(dāng)中，以《音樂內(nèi)容研究是21世紀(jì)的科學(xué)》(第349-359頁(yè))命題。
在此，值得一提的是，她通過數(shù)字0、1、2、3、5、9表示所形成的一個(gè)音樂內(nèi)容集群：
0：表示音樂的總體情況，音樂概念的內(nèi)容。而音樂概念的內(nèi)容在世界上不同的國(guó)家以及不同的歷史時(shí)期具有非常不同的內(nèi)容。
1：表示音樂內(nèi)容作為單一的范疇。而不是兩種(形式／內(nèi)容)或者三種(題材／形式／內(nèi)容)的哲學(xué)組合。
2：表示專業(yè)的和非專業(yè)的音樂內(nèi)容。被稱作是專業(yè)的音樂內(nèi)容的作用，在本質(zhì)上僅僅是音樂藝術(shù)，可以從美學(xué)的角度來定義(如音樂創(chuàng)作所有元素的“美學(xué)和聲”)，比如：聲學(xué)系統(tǒng)，旋律的調(diào)式、和聲音響和體系，節(jié)奏和節(jié)拍組織，旋律、織體、復(fù)調(diào)，主題結(jié)構(gòu)，音樂形式；被稱作是非專業(yè)的音樂內(nèi)容的作用，既存在于音樂之內(nèi)，又存在于音樂之外，比如：思想觀念，外部世界的事物，人類的感情。
3：表示音樂內(nèi)容的三個(gè)方面。情感，描寫，符號(hào)。
5：表示音調(diào)的五種類型。情感型，描繪型，體裁型，風(fēng)格型，結(jié)構(gòu)型。
9：表示音樂內(nèi)容的九個(gè)水平。整體的音樂內(nèi)容，歷史時(shí)代的音樂內(nèi)容，民族藝術(shù)學(xué)派的音樂內(nèi)容，音樂體裁的內(nèi)容，音樂形式的內(nèi)容，作曲家個(gè)人風(fēng)格的內(nèi)容，作品的獨(dú)特構(gòu)思，演奏者演繹的內(nèi)容，聽眾理解音樂作品的內(nèi)容。
至于。這里所說是否就是音樂內(nèi)容?以及相關(guān)研究能否成為21世紀(jì)的科學(xué)?內(nèi)容又是否等同于真理?完全可以再討論。但僅就這里列出的諸多事項(xiàng)而言，不僅有助于對(duì)真理置入藝術(shù)作品問題的研究，而且，對(duì)切中音樂感性直覺經(jīng)驗(yàn)問題，同樣具有實(shí)質(zhì)性的意義。
三、由理論效應(yīng)以及感性與理性關(guān)系引發(fā)的問題
在2008年度博士研究生入學(xué)考試之后一個(gè)月，我的碩士生于亮和博士生吳佳先后順利通過學(xué)位論文答辯。如同在先預(yù)料的那樣，答辯過程中提問最突出的問題，主要是如是研究給出的結(jié)論是否有效?是否普適?以及感性與理性的關(guān)系。
關(guān)于有效性問題，于亮的答辯非常直截了當(dāng)，明確表示有效。至于普適性問題，顯然并非一件樂器(琵琶)能夠涵蓋，她的答辯是聲況部分主要限于琵琶，而情況與意況部分則可部分涵蓋其他樂器。由此引申的概念來源，顯然，是通過對(duì)古典文獻(xiàn)的發(fā)掘并結(jié)合其自身演奏實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)綜合所得。
關(guān)于感性體驗(yàn)與理性認(rèn)知的關(guān)系問題，提問主要針對(duì)人在面對(duì)音樂的感性體驗(yàn)過程中理性認(rèn)知的介入與否，吳佳的答辯一是肯定的，二是有條件的，即人在進(jìn)行音樂感性經(jīng)驗(yàn)的過程中自覺地把理性認(rèn)知轉(zhuǎn)換成為感性能力，從而使感性聲音結(jié)構(gòu)的可能性得以實(shí)現(xiàn)。
說實(shí)在的，我對(duì)她們倆的這些答辯表示滿意，之所以有這樣的自信與機(jī)智，并不僅僅是學(xué)生個(gè)人的稟性在先，應(yīng)該說，還是合理運(yùn)用多種理論資源，并通過較為充分有效的推論而成就的。尤其讓我感到欣慰的是，據(jù)理力爭(zhēng)甚至于強(qiáng)詞奪理的理念，在這里得到了合式的彰顯(她們?cè)趯W(xué)期間我一再灌輸，平時(shí)也許并非完全理解，至少不是自覺接受)。
除此之外，吳佳論文中的核心概念感性聲音結(jié)構(gòu)和于亮論文中圍繞聲情意三況提煉出的數(shù)十個(gè)敘辭，不僅具一定的原創(chuàng)性，更重要的是依據(jù)音樂本身特性逐一給出的，因此，其實(shí)際效能無疑是確鑿的。
對(duì)此，之所以如此肯定的依據(jù)在我的學(xué)術(shù)統(tǒng)覺，一種應(yīng)該經(jīng)得起理性認(rèn)知論證、感性經(jīng)驗(yàn)實(shí)證乃至超感性理性覺悟洞察的多重范型。
進(jìn)一步，通過2008屆研究生學(xué)位論文的寫作與答辯，讓我再生成就感的還有，就像我二十年前在北京中國(guó)藝術(shù)研究院音樂研究所新源里斗室中不停寫作時(shí)經(jīng)常想到的一個(gè)問題，理論學(xué)術(shù)研究不僅僅是一種事實(shí)探尋，而且，還應(yīng)該是一種意義考掘，尤其，通過據(jù)理力爭(zhēng)與強(qiáng)詞奪理，往往會(huì)在一個(gè)必然出現(xiàn)的意外瞬間得到一個(gè)別有洞天的發(fā)現(xiàn)。這種別有洞天的瞬間發(fā)現(xiàn)，科學(xué)以靈感頓悟解釋，佛學(xué)以開啟天眼導(dǎo)讀，神學(xué)以圣靈充滿修辭。
由是，如何切中音樂感性直覺經(jīng)驗(yàn)?
【關(guān)鍵詞】：宗教；重形神；重風(fēng)骨；內(nèi)在靈性；秀骨清像
1、南朝佛造像藝術(shù)的分析
1.1背景：得到帝室的支持
由于社會(huì)的動(dòng)蕩，經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，與外來文化藝術(shù)的吸收與融合，經(jīng)過大分裂、大融合后，致使南朝時(shí)期，在藝術(shù)思想領(lǐng)域逐漸出現(xiàn)了與兩晉不同的新格局。東晉時(shí)期，佛教勢(shì)力漸漸傳入，至南北朝開始，是佛教藝術(shù)逐漸從萌生走向高峰的至關(guān)重要時(shí)期，成為其各代名擅一時(shí)的藝術(shù)家乃至社會(huì)上下百姓對(duì)于佛教文化都抱有一種崇敬的心態(tài)，積極投身于藝術(shù)潮流之中，并出現(xiàn)建寺造塔、開窟造像的風(fēng)氣 。
1.2南朝造型的題材表現(xiàn)
在南朝時(shí)期，佛教造像的題材較多，種類豐富。由于受南朝主流意識(shí)及南朝人士的審美特點(diǎn)的影響，浸潤(rùn)到了釋迦像的造像著衣及服飾樣式方面，致使南朝的釋迦佛像的服飾多為褒衣博帶佛衣，其著衣特點(diǎn)同時(shí)也體現(xiàn)出了民族融合的社會(huì)形勢(shì)。綜合南朝大部分的佛教造像，其造型題材雖有區(qū)別，但是所相處的思想文化背景及其佛教造像的推崇人士的審美模式相同，從而各題材的佛教造像的藝術(shù)風(fēng)格是完全一致的。
上世紀(jì)后半期以來，南朝早期的佛教遺物與具有南北藝術(shù)風(fēng)格相融合的佛教造像大量出土，正在矯正現(xiàn)代人們對(duì)于南北朝時(shí)期佛教造像的藝術(shù)發(fā)展面貌的整體認(rèn)知，南朝佛教造像在當(dāng)時(shí)時(shí)期所產(chǎn)生的巨大成就以及對(duì)藝術(shù)發(fā)展的深遠(yuǎn)影響，現(xiàn)在已逐步得到學(xué)術(shù)領(lǐng)域的普遍認(rèn)同。
1.3南朝宗教創(chuàng)作觀點(diǎn)
南北朝美術(shù)發(fā)展中最具有代表性的則是宗教美術(shù)。宗教美術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活緊密聯(lián)系在一起，社會(huì)現(xiàn)實(shí)必然會(huì)決定著藝術(shù)的發(fā)展?，F(xiàn)實(shí)社會(huì)中的進(jìn)步力量和衰頹力量的對(duì)立與斗爭(zhēng)，都必然的會(huì)在藝術(shù)中反映出來。南北朝宗教美術(shù)的宏大的規(guī)模與巨大的創(chuàng)意意圖，體現(xiàn)了人民的深厚的精神力量和物質(zhì)力量。南北朝時(shí)期的藝術(shù)在表現(xiàn)技巧上也是有著跨越性的進(jìn)步。雖然佛造像藝術(shù)在神態(tài)描寫上表現(xiàn)的不夠個(gè)性化，但也都表現(xiàn)出了一定程度上的精神特質(zhì)。
2、謝赫審美主張
謝赫的“六法論”一直以來是衡量中國(guó)藝術(shù)科學(xué)又系統(tǒng)的審美準(zhǔn)則與以及創(chuàng)作準(zhǔn)則的重要依據(jù)，對(duì)中國(guó)藝術(shù)作品的審美發(fā)展趨勢(shì)有著重大的啟發(fā)。因此以“六法論”的審美觀點(diǎn)對(duì)他所處年代的佛教造像進(jìn)行剖析。
謝赫“六法”的重要觀念為：氣韻，生動(dòng)是也；骨法，用筆是也；應(yīng)物，象形是也；隨類，賦彩是也；經(jīng)營(yíng)，位置是也；傳移，模寫是也。中國(guó)的古代美學(xué)對(duì)藝術(shù)作品的創(chuàng)作所評(píng)判的標(biāo)準(zhǔn)一直不以“內(nèi)容”與“形式”為準(zhǔn)則，而是以“風(fēng)”、“氣”“韻”“骨”的審美標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行藝術(shù)審視，致使這些審美標(biāo)準(zhǔn)在當(dāng)時(shí)所有的藝術(shù)創(chuàng)作過程中是相互融合、相互貫通、互為表里的。中國(guó)美學(xué)概念中尤為突出的特點(diǎn)是同傳統(tǒng)文化精神一脈相承，“體用合一”“知行合一”，既有意識(shí)觀念層面的精神內(nèi)容，又有實(shí)施于具體實(shí)踐的方法理論。
2.1重形神
關(guān)于“六法”，“氣韻生動(dòng)”是其總則，是統(tǒng)罩、統(tǒng)領(lǐng)其余五法的總綱領(lǐng)，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作者的內(nèi)在靈性，在中國(guó)藝術(shù)作品中有著非常崇高的地位。在謝赫品評(píng)二十七位畫家時(shí)已透出了這一消息，例如，評(píng)論姚曇度的“畫有逸才，巧變鋒出，魑魅神鬼，皆能妙絕，同流真為，雅鄭兼善，莫不俊發(fā)，出人意表，天挺生知，非學(xué)所及”表現(xiàn)出姚曇度在藝術(shù)表現(xiàn)上有著高超的才能，這種極高的藝術(shù)表現(xiàn)才能不是通過后期的培養(yǎng)而形成的。 “氣韻生動(dòng)”作為形而上的精神內(nèi)容，制約著藝術(shù)家的藝術(shù)傳達(dá)向著體現(xiàn)活潑生動(dòng)的效果方面發(fā)展，并同時(shí)把這種理念作為具象的藝術(shù)效果。在此時(shí)期，佛教造像極大地融入了南朝人士的審美情趣。整個(gè)造型的藝術(shù)特征比較顯著，精神狀態(tài)以及性格也較為生動(dòng)。
2.2“以形寫神”
中國(guó)佛教雕塑注重的是形象內(nèi)在的精神活動(dòng)，而不是過于注重外在的形體準(zhǔn)確度的塑造，它通常都是通過對(duì)于藝術(shù)作品情感化的空間把握與處理，加上藝術(shù)創(chuàng)作者的直覺式聯(lián)想想象與抒感，甚至增添一些具有象征意義的手法表現(xiàn)，由此形成了較為明顯的抒情寫意的藝術(shù)表現(xiàn)效果。所以，中國(guó)佛教造像給予人的感覺不像西方古典雕塑那樣直觀，而是神龍露首不露尾，含不盡之意于象外。沒有氣勢(shì)逼人、一觸即發(fā)的火氣，而是像中國(guó)的書畫那樣用筆藏鋒，將力量包含在其中，以其含蓄美、內(nèi)涵美，給予人以更多品味的余韻。
2.3重L骨
謝赫的“骨法用筆”是通過藝術(shù)作品人物造型的描繪從而反應(yīng)出人物特質(zhì)的筆法以及線條的要求，“骨法”原本是對(duì)紙質(zhì)以及帛上的繪畫創(chuàng)作的筆法要求，然而現(xiàn)在用此法研究南朝石質(zhì)材料的佛教造像，又會(huì)產(chǎn)生怎樣的藝術(shù)碰撞呢？南朝佛教造像最突出的藝術(shù)風(fēng)格為“秀骨清像”，主要指的是佛陀或者是菩薩造型的外表皮體態(tài)較為削瘦，面貌較為清秀俊美，神情雋秀，雙眸中深諳笑意的體態(tài)以及神態(tài)的造型樣式，尤為親切，充滿飄逸高邁的獨(dú)特藝術(shù)效果。這些樣式與古印度佛教造像的造型、寓意都有所差異。其一為：由陽(yáng)剛之氣轉(zhuǎn)變?yōu)榍逍憧∶乐病Ｆ涠椋河珊裰睾?jiǎn)約的服飾風(fēng)格轉(zhuǎn)型為輕巧修飾風(fēng)格。導(dǎo)致這種特征差異的因素是由于古印度佛教逐漸傳入中國(guó)后，與中國(guó)的本土文化相互融合，同時(shí)，受中國(guó)的儒道傳統(tǒng)文化對(duì)于佛教文化的借鑒與改進(jìn)的結(jié)果，佛教造像的氣韻優(yōu)雅的風(fēng)格不免有幾分儒雅之士的高尚在其中，同時(shí)，也包含著南朝世人對(duì)于佛教文化的虔誠(chéng)與崇敬之心。
3、結(jié)語
中國(guó)古代藝術(shù)思想體現(xiàn)了中國(guó)古代人的審美價(jià)值，對(duì)藝術(shù)作品從而進(jìn)行較為系統(tǒng)的研究與探索，對(duì)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的傳承不僅具有現(xiàn)實(shí)意義，并且對(duì)今后應(yīng)當(dāng)如何挖掘，使其成為擁有世界性意義的藝術(shù)文化價(jià)值，為人類今的后藝術(shù)文化發(fā)展產(chǎn)生促進(jìn)作用，毋庸置疑的有著極其重要的意義。本著這一重要宗旨，本篇論文確定了研究的出發(fā)點(diǎn)，試圖從謝赫的審美觀點(diǎn)來分析南朝佛教造像的藝術(shù)特征，融入了“六法論”中的重要觀點(diǎn)進(jìn)行了對(duì)比闡述。從而使得中國(guó)古代雕塑領(lǐng)域的藝術(shù)內(nèi)涵變得更加豐富、多層次。
【參考文獻(xiàn)】：
[1] 盧輔圣.《中國(guó)南方佛教造像藝術(shù)》[M].上海， 2004
關(guān)鍵詞：美術(shù)教學(xué);圖像學(xué);圖像解讀;美術(shù)鑒賞
一、美術(shù)教學(xué)與圖像解讀存在的誤區(qū)
隨著多媒體時(shí)代的不斷發(fā)展，在社會(huì)高速發(fā)展、科技高度發(fā)達(dá)的今天，圖像藝術(shù)的劃時(shí)代意義更為明顯。美術(shù)鑒賞、圖像解讀逐漸發(fā)展成社會(huì)生活不可缺少的重要部分，如戶外視頻廣告、電腦屏幕上的圖像等，這些內(nèi)容的出現(xiàn)都意味著對(duì)圖像的解讀應(yīng)成為每個(gè)人必備的素質(zhì)。在美術(shù)教學(xué)過程中，部分教師沒有充分認(rèn)識(shí)到美術(shù)鑒賞能力的重要性，教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)模式、教學(xué)方法較為單一，難以激發(fā)學(xué)生的美術(shù)學(xué)習(xí)興趣，不利于提高學(xué)生的整體鑒賞能力。據(jù)筆者了解，對(duì)圖像的研究主要包括前圖像、圖像志和圖像學(xué)三個(gè)層次。其中，前圖像階段是從應(yīng)用角度對(duì)畫面進(jìn)行分析，這就要求學(xué)習(xí)者既要理解作品的基礎(chǔ)含義，又要掌握深入分析作品的能力。目前，美術(shù)教學(xué)在圖形解讀這一模塊存在一些誤區(qū)。第一，一些師生沒有認(rèn)識(shí)到圖像具有深刻性和復(fù)雜性。在美術(shù)教學(xué)過程中，一些教師往往要求學(xué)生憑直覺描述美術(shù)作品，而學(xué)生所用詞語往往為“好看”“色彩鮮艷”等，這就進(jìn)入了“重欣賞、輕解讀”的誤區(qū)。有學(xué)者認(rèn)為，我們的觀看只是停留在觀看階段，被動(dòng)地接受視覺圖像，并沒有深入分析圖像背后的許多東西。與簡(jiǎn)單的“看”相反，我們需要主動(dòng)地辨析圖像世界，摒棄直觀描述與評(píng)價(jià)的習(xí)慣。在欣賞一幅作品時(shí)，不能就畫論畫，而應(yīng)和大師進(jìn)行心靈的對(duì)話。第二，“重圖式、輕內(nèi)涵”。一些師生對(duì)圖像的解讀側(cè)重對(duì)形式的描述，忽略了對(duì)形式的分析。僅僅從圖式上欣賞作品，并不能透過作品表面分析、探究其深層含義。筆者認(rèn)為，由于圖像本身具有較強(qiáng)的多義性，“重圖式、輕內(nèi)涵”難以理解作品的真正含義。
二、圖像解讀的過程與意義
1.圖像解讀的過程。圖像解讀的過程大致包括“是什么”“為什么”“想什么”。“是什么”主要是弄清圖像作品的形式語言，通過線條的節(jié)奏、面、空間、光影及色彩這五要素對(duì)圖像作品進(jìn)行形式分析，而藝術(shù)家也通過組合這些要素引起觀者的共鳴。但是，沒有什么藝術(shù)作品會(huì)具有一種確定的、不會(huì)改變的意義，所以“為什么”比“是什么”更需要我們?nèi)プ穯枴Ｈ魏我患囆g(shù)品都要向觀者傳達(dá)創(chuàng)作者的情感，而不是單純地描摹現(xiàn)實(shí)。凡•高自殺前創(chuàng)作了《麥田上的烏鴉》這幅作品，我們仔細(xì)欣賞，會(huì)發(fā)現(xiàn)陰沉的天空、大片黑色的烏鴉與其之前的作品有一定差異。聯(lián)想到他的自殺事件，我們就會(huì)明白藝術(shù)家的用意，他想要表達(dá)的并不是天空、烏鴉等物體的自然屬性，而是將痛苦、憂傷等情感融入其中。2.圖像解讀的意義。圖像解讀對(duì)美術(shù)學(xué)習(xí)、藝術(shù)創(chuàng)作具有重大的意義，但在目前的美術(shù)教學(xué)過程中，部分教師和學(xué)生忽視了圖像解讀與藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系?？v觀古今，凡大家巨匠，大多留下了讀畫筆記，通過不斷地讀畫提升自身繪畫品格。筆者認(rèn)為，在美術(shù)教學(xué)中注重圖像解讀具有如下意義。第一，激發(fā)學(xué)生的美術(shù)鑒賞興趣。圖像解讀有利于更加細(xì)致地展現(xiàn)藝術(shù)作品，使學(xué)生更容易讀懂藝術(shù)作品背后的深層含義。由于學(xué)生好奇心較強(qiáng)，只有激發(fā)他們的探究意識(shí)，才能使他們真正融入圖像解讀的過程，獲取更多的專業(yè)知識(shí)。第二，順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展要求。信息時(shí)代到來，紛繁復(fù)雜的圖像信息充斥于人們的生活，圖像解讀能力、美術(shù)鑒賞能力逐漸發(fā)展成為衡量人才的標(biāo)準(zhǔn)之一?，F(xiàn)代美術(shù)教學(xué)已從單一向復(fù)合轉(zhuǎn)變，提升學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)、陶冶學(xué)生的情操顯得尤為迫切。在美術(shù)教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的圖像解讀能力，也是培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展的人才的重要途徑之一。
三、如何在美術(shù)教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的圖像解讀能力
1.選取經(jīng)典的藝術(shù)作品，運(yùn)用圖像解讀法分析作品。第一，形式主義分析法，包括形式五要素的分析：線條的節(jié)奏、面、空間等。一般來講，分析藝術(shù)作品時(shí)，可以運(yùn)用形式五要素進(jìn)行對(duì)比分析，如古典主義大師和現(xiàn)代派藝術(shù)大師筆下的靜物有何不同。此外，除五要素之外的形式要素也要需感知。如，通過羅丹的《吻》研究畫面肌理，通過杜尚的《走下樓梯的裸女》分析時(shí)間和運(yùn)動(dòng)概念，通過拉斐爾的《西斯廷圣母》分析空間透視。值得注意的是，形式分析與形式描述不同，形式分析往往基于形式描述，先對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行形式描述，然后對(duì)藝術(shù)作品的含義進(jìn)行分析。第二，風(fēng)格學(xué)。圖像解讀能力的培養(yǎng)依賴于對(duì)大量不同風(fēng)格藝術(shù)作品的鑒賞。教師可選取文藝復(fù)興和巴洛克時(shí)期的作品，對(duì)不同時(shí)期繪畫的風(fēng)格進(jìn)行討論、分析，選取典型的代表作進(jìn)行研究。第三，圖像學(xué)。圖像學(xué)的重點(diǎn)研究對(duì)象可以是《阿爾諾芬尼夫婦像》，弄清前圖像、圖像志和圖像學(xué)三個(gè)階段的意義、內(nèi)涵及界定，并重點(diǎn)分析圖像學(xué)背后的深層含義和獨(dú)特內(nèi)涵。第四，精神分析法。運(yùn)用精神分析法，可以選用米開朗琪羅的《摩西像》來解讀，并通過達(dá)利的《記憶的永恒》作進(jìn)一步詳細(xì)闡述，包括個(gè)人夢(mèng)境、幻覺與藝術(shù)之間的關(guān)系。2.豐富教學(xué)手段，激發(fā)學(xué)生興趣。為了激發(fā)學(xué)生的美術(shù)鑒賞興趣，教師可以改變以往單一的教學(xué)模式，充分利用多媒體教學(xué)設(shè)備，使圖像展示更加直觀、形象。教師可以將寫實(shí)與象征緊密結(jié)合，激發(fā)學(xué)生的想象力，通過有效利用多媒體，充分展現(xiàn)藝術(shù)作品的自然屬性和獨(dú)特內(nèi)涵，從而既提高學(xué)生的想象力、鑒賞能力，又提高其美術(shù)專業(yè)技能。如，在學(xué)習(xí)《建筑藝術(shù)欣賞》一課時(shí)，教師可以制作ppt課件，利用多媒體向?qū)W生展示動(dòng)態(tài)化的圖像，讓學(xué)生感受到各地建筑不同的特色、不同的美等，進(jìn)而提高學(xué)生的鑒賞能力和審美意識(shí)，真正發(fā)揮美術(shù)教學(xué)的作用。3.創(chuàng)新美術(shù)教學(xué)視聽結(jié)合的方式。在以往的美術(shù)教學(xué)過程中，一些教師往往忽視學(xué)生的主體地位，一味地向?qū)W生灌輸知識(shí)，而學(xué)生往往被動(dòng)地接受，從而導(dǎo)致美術(shù)學(xué)習(xí)的整體過程較為枯燥，學(xué)生可能失去美術(shù)學(xué)習(xí)的興趣。因此，要充分調(diào)動(dòng)學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)的積極性，教師應(yīng)該創(chuàng)新教學(xué)方式，在教學(xué)過程中實(shí)現(xiàn)音樂、影像的完美結(jié)合，引發(fā)學(xué)生視覺和聽覺的共鳴，不斷提升學(xué)生的視覺素養(yǎng)和聽覺素養(yǎng)，以取得良好的鑒賞效果。如，在講解《伏爾加河上的纖夫》時(shí)，教師除了利用多媒體課件展示圖片，還可以融入具有當(dāng)?shù)靥厣拿褡逡魳?，為學(xué)生創(chuàng)造良好的美術(shù)鑒賞、圖像解讀的氛圍，讓他們充分感受纖夫生活的辛酸與艱苦，并分析藝術(shù)家高超的表現(xiàn)手法。這種視聽結(jié)合的方式可以激發(fā)學(xué)生的圖像解讀興趣，音樂與圖像的緊密結(jié)合加上圖像解讀過程中想象力的充分發(fā)揮，不僅能提高學(xué)生的審美能力，也能為美術(shù)教學(xué)效果的優(yōu)化提供充分保障。4.將圖像解讀生活化。學(xué)生圖像解讀能力的培養(yǎng)，與教師的圖像解讀能力密切相關(guān)，所以提高教師的圖像解讀能力是當(dāng)務(wù)之急。教師應(yīng)不斷豐完善自身的知識(shí)體系，扎實(shí)掌握美術(shù)專業(yè)基本功。此外，教師要善于將圖像解讀生活化，減少煩瑣的學(xué)習(xí)內(nèi)容，使學(xué)生在實(shí)際情境中學(xué)會(huì)解讀、學(xué)會(huì)鑒賞、學(xué)會(huì)分析。如，在講解《美麗的校園》一課時(shí)，讓學(xué)生抒發(fā)對(duì)校園的切實(shí)感受，再將感受與繪畫技巧相聯(lián)系，將其轉(zhuǎn)變?yōu)楹?jiǎn)單的繪畫方式，這樣可以獲得事半功倍的效果。
讀圖時(shí)代的到來對(duì)美術(shù)教學(xué)提出了更高的要求。在現(xiàn)階段的美術(shù)教學(xué)過程中，教師可以將圖像解讀與教學(xué)情境充分融合，將圖像解讀、美術(shù)鑒賞生活化，激發(fā)學(xué)生的鑒賞興趣，從而培養(yǎng)出一批批德、智、體、美全面發(fā)展的優(yōu)秀人才。
參考文獻(xiàn)：
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[2]張婷.小學(xué)美術(shù)教學(xué)中圖像感受能力培養(yǎng)的實(shí)踐探索.山東師范大學(xué)碩士學(xué)位論文，2013.
[3]謝汝強(qiáng).“讀圖能力”培養(yǎng)與高中美術(shù)鑒賞教學(xué)研究.山東師范大學(xué)碩士學(xué)位論文，2013.
【關(guān)鍵詞】藝術(shù)概論 教學(xué)方法 啟發(fā)教學(xué) 案例教學(xué)
一、教材與教育資源的選用
當(dāng)前，國(guó)內(nèi)主流的《藝術(shù)概論》教材有十幾個(gè)版本，分別為各個(gè)不同高校的藝術(shù)專業(yè)作為教材使用，但隨著時(shí)代的變遷、社會(huì)的發(fā)展、藝術(shù)界日新月異的變化，藝術(shù)活動(dòng)不斷出現(xiàn)新的內(nèi)容，因此藝術(shù)概論的教學(xué)內(nèi)容也處于不斷更新與修訂的動(dòng)態(tài)環(huán)境之中。而一般教材中的內(nèi)容和最新的發(fā)展之間往往存在一定的滯后甚至是矛盾的地方，因此，在教學(xué)中，筆者更注重按照學(xué)習(xí)的時(shí)代特點(diǎn)，引入大量現(xiàn)實(shí)案例來說明相關(guān)的藝術(shù)理論。以藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)作品、藝術(shù)現(xiàn)象為導(dǎo)向，以藝術(shù)理論、人類文化、社會(huì)演變?yōu)橥卣梗@樣可以縮小教學(xué)與實(shí)際脫節(jié)的距離。作為本科教材，不能局限于講明白“是什么”，還要讓學(xué)生知道“為什么”。同時(shí)，在運(yùn)用教材時(shí)要注重分層次進(jìn)行，根據(jù)學(xué)生的不同專業(yè)、不同基礎(chǔ)、不同學(xué)習(xí)能力規(guī)劃實(shí)施教材內(nèi)容的主次和重點(diǎn)的劃分。
在藝術(shù)概論課程中應(yīng)用現(xiàn)代教育技術(shù)，已成為教育現(xiàn)代化的一個(gè)重要主題，這種新型教學(xué)方法以學(xué)生的自主性、探索性學(xué)習(xí)為基礎(chǔ)，培養(yǎng)其主動(dòng)探究和創(chuàng)新實(shí)踐的精神，提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)能力?！?0后”大學(xué)生在新的生活環(huán)境中成長(zhǎng)、生活，身邊充滿了動(dòng)漫、微博、網(wǎng)絡(luò)游戲、流行音樂、3D視頻影像等新型元素，這種成長(zhǎng)環(huán)境影響著他們學(xué)習(xí)藝術(shù)的方法和內(nèi)容。在教學(xué)過程中，筆者利用某網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)建立了自己的教學(xué)博客，學(xué)生通過博客向教師提問，提高了學(xué)生學(xué)習(xí)的靈活性，也讓他們有了自主學(xué)習(xí)的空間和時(shí)間。而教師的回復(fù)也可及時(shí)為學(xué)生掃清學(xué)習(xí)的障礙。教師將這個(gè)網(wǎng)絡(luò)上的課堂作為傳統(tǒng)課堂教學(xué)的延伸，以布置思考題的方式，引導(dǎo)學(xué)生利用網(wǎng)絡(luò)教育資源，欣賞名畫、名曲、視頻影像，關(guān)注名人訪談、人物傳記、藝術(shù)市場(chǎng)變化等，擴(kuò)展了學(xué)生的學(xué)習(xí)視野。
二、啟發(fā)式教學(xué)
教師在教學(xué)過程中要?jiǎng)?chuàng)造性地運(yùn)用藝術(shù)媒介，通過激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和積極思維來促使學(xué)生主動(dòng)獲得知識(shí)。比如，講解藝術(shù)作品的文化意義專題時(shí)，就應(yīng)該啟發(fā)學(xué)生，讓他們認(rèn)識(shí)和理解優(yōu)秀藝術(shù)作品所包含的人類文化的普遍性和思想性。這種啟發(fā)學(xué)生主動(dòng)參與的學(xué)習(xí)過程會(huì)令學(xué)生印象深刻。我們?cè)诮庾x哈利·波特這個(gè)讓無數(shù)讀者為之傾倒的藝術(shù)形象的時(shí)候，可以通過分析哈利·波特之所以能成為繼米老鼠、史努比、加菲貓等卡通形象之后的又一個(gè)成功的兒童偶像的原因，說明了藝術(shù)作品是藝術(shù)家創(chuàng)造的，反映了藝術(shù)家對(duì)其所處時(shí)代生活的認(rèn)識(shí)體驗(yàn)和思考。繼而指出，優(yōu)秀的作品是時(shí)代精神、民族精神的體現(xiàn)，而且會(huì)在歷史、現(xiàn)實(shí)和未來的時(shí)空里無限地開放。
在課堂教學(xué)中，筆者讓學(xué)生介紹和評(píng)價(jià)家鄉(xiāng)具有地方特色的藝術(shù)形式和藝術(shù)活動(dòng)。這些藝術(shù)形式和藝術(shù)活動(dòng)擁有各自的地域文化特征，可以成為今后學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)作的獨(dú)特性來源。筆者與學(xué)生一起探討模仿秀比賽、藝術(shù)評(píng)獎(jiǎng)活動(dòng)（如奧斯卡獎(jiǎng)）等的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，感受藝術(shù)接受和傳播方式的歷史性變遷，通過多媒體視覺作品展示，讓學(xué)生關(guān)注藝術(shù)作品在現(xiàn)代藝術(shù)媒介中傳播的多元化，啟發(fā)學(xué)生思考藝術(shù)概論課程中涉及的藝術(shù)趣味、文化觀念和意識(shí)形態(tài)等相關(guān)問題。在這個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié)中，教師要以藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)現(xiàn)象為例證，要生動(dòng)、鮮活地闡述藝術(shù)的發(fā)生、發(fā)展和社會(huì)功用，用藝術(shù)理論評(píng)析藝術(shù)作品、藝術(shù)家、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)欣賞等諸元素，給予學(xué)生比較完整系統(tǒng)的理論體系。教師在講解中通過生動(dòng)、貼切又言簡(jiǎn)意賅的藝術(shù)語言，使學(xué)生在快樂的學(xué)習(xí)氛圍中茅塞頓開，進(jìn)而達(dá)到理想的教學(xué)效果。
三、案例式教學(xué)
案例式教學(xué)作為一種動(dòng)態(tài)的開放教學(xué)方法，提倡師生在課堂上的互動(dòng)，使學(xué)生在學(xué)習(xí)中主動(dòng)學(xué)習(xí)、善于探索和敢于思考。在藝術(shù)概論課程教學(xué)中讓案例教學(xué)貫穿于課程的每個(gè)專題之中，并且得到全方位的運(yùn)用。案例式教學(xué)包括開篇案例和總結(jié)案例，開篇案例是將人類藝術(shù)活動(dòng)的實(shí)際案例導(dǎo)入每章研究的專題，激發(fā)學(xué)生興趣和探索的愿望，這樣可以最大限度地避免學(xué)生在沒有任何感性認(rèn)知的基礎(chǔ)上，直接接觸高深理論而產(chǎn)生厭煩和抵觸的情緒。由教師將開篇案例作為主導(dǎo)，結(jié)合理論，講授相關(guān)教學(xué)內(nèi)容?？偨Y(jié)案例則是在該專題講解完成時(shí)，由學(xué)生運(yùn)用所學(xué)的理論分析藝術(shù)現(xiàn)象和涉及的藝術(shù)問題等。此時(shí)學(xué)生作為教與學(xué)的主體，自由分組討論和總結(jié)發(fā)言，教師發(fā)揮引導(dǎo)和點(diǎn)評(píng)的作用。
例如，在講藝術(shù)家與藝術(shù)作品的關(guān)系專題時(shí)，筆者引入國(guó)際藝術(shù)品拍賣會(huì)上作品《吶喊》的拍賣案例，通過播放精心剪裁的視頻資料，有意識(shí)地展現(xiàn)當(dāng)時(shí)拍賣現(xiàn)場(chǎng)競(jìng)價(jià)的激烈，以及最后贏家支付1.199億美元等相關(guān)資料，加深學(xué)生認(rèn)識(shí)愛德華·蒙克的版畫創(chuàng)作生涯和特殊的人生經(jīng)歷，以及其藝術(shù)風(fēng)格形成的原因和背景，并通過插入藝術(shù)品鑒賞、藝術(shù)品分類、藝術(shù)市場(chǎng)等相關(guān)知識(shí)的解讀，引出藝術(shù)作品是藝術(shù)家在藝術(shù)上被客觀化、社會(huì)化的自我，也是藝術(shù)家創(chuàng)作能力和自身成就體現(xiàn)的教學(xué)內(nèi)容，可讓學(xué)生產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴。而該專題結(jié)束時(shí)，教師布置了2011—2012年全球藝術(shù)品拍賣排行榜作為案例，并圍繞下列問題讓學(xué)生展開討論：1.藝術(shù)作品與藝術(shù)家是何種關(guān)系？2.藝術(shù)家如何通過藝術(shù)作品顯示出自己的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)追求？3.如何理解藝術(shù)家、藝術(shù)作品、藝術(shù)市場(chǎng)的關(guān)系？以具體藝術(shù)對(duì)象為代表，分析這些關(guān)系對(duì)藝術(shù)投資的影響。這樣，學(xué)生不僅可以領(lǐng)會(huì)課堂所學(xué)的理論知識(shí)，還可以鍛煉檢索文獻(xiàn)和資料的科研能力，尤其對(duì)于第3個(gè)問題，由于沒有現(xiàn)成的答案可以借鑒，還可以鍛煉學(xué)生分析新鮮事物的能力，這樣就讓課堂教學(xué)延伸到了課外，使理論聯(lián)系了實(shí)際，從而達(dá)到一舉多得的教學(xué)目的。
四、實(shí)踐式教學(xué)
就現(xiàn)在的藝術(shù)概論課堂教學(xué)而言，教學(xué)內(nèi)容往往與學(xué)生實(shí)際接受水平有著一定的差距，如果枯燥地照本宣科，只會(huì)使聽課的學(xué)生感到厭倦和無趣，也讓他們對(duì)以前從未接觸過的藝術(shù)理論如在云里霧里，不知所云。筆者認(rèn)為，教學(xué)中要在充分考慮學(xué)生主觀條件的前提之下，注重學(xué)生接受過程的各個(gè)階段。如在藝術(shù)傳播與接受專題的教學(xué)中，應(yīng)該讓不同專業(yè)的學(xué)生通過社會(huì)調(diào)查和親身體驗(yàn)，加深對(duì)課程內(nèi)容的理解和掌握。筆者帶學(xué)生參觀青島博物館、美術(shù)館和展會(huì)時(shí)，現(xiàn)場(chǎng)講解藝術(shù)品展示的選擇標(biāo)準(zhǔn)、排列方式和類型劃分，讓繪畫專業(yè)的學(xué)生對(duì)青島的畫廊、文化市場(chǎng)進(jìn)行調(diào)查走訪，使學(xué)生懂得了藝術(shù)生產(chǎn)、藝術(shù)消費(fèi)之間的密切聯(lián)系和矛盾對(duì)立。對(duì)于環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生，我們聯(lián)系相關(guān)設(shè)計(jì)公司，讓學(xué)生進(jìn)行城市家居裝修設(shè)計(jì)的現(xiàn)場(chǎng)觀摩，通過學(xué)生與設(shè)計(jì)人員和客戶的交流，了解了當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的現(xiàn)狀與需求。在活動(dòng)中，學(xué)生獲取了數(shù)據(jù)，加深了體會(huì)，最后讓學(xué)生結(jié)合自己的藝術(shù)實(shí)踐，選擇具有代表性的藝術(shù)問題，運(yùn)用所學(xué)理論進(jìn)行書面歸納和圖表分析。事實(shí)證明，這種教學(xué)方法能有效提高學(xué)生對(duì)藝術(shù)概論課程的學(xué)習(xí)熱情，增強(qiáng)他們對(duì)藝術(shù)理論與藝術(shù)實(shí)踐相結(jié)合的認(rèn)知，而且對(duì)他們的畢業(yè)論文寫作和畢業(yè)設(shè)計(jì)的構(gòu)思等都具有實(shí)用性。在實(shí)踐教學(xué)設(shè)置、進(jìn)行和總結(jié)時(shí)，教師應(yīng)提醒學(xué)生現(xiàn)在進(jìn)行的是課程中的哪個(gè)專題、哪個(gè)環(huán)節(jié)，要講思路，講重點(diǎn)和難點(diǎn)。
五、考核評(píng)價(jià)的創(chuàng)新
藝術(shù)概論課程考核的目標(biāo)是為了幫助學(xué)生更深刻地理解課本知識(shí)，培養(yǎng)學(xué)生的實(shí)踐能力和創(chuàng)新精神。考核手段的設(shè)置應(yīng)改變傳統(tǒng)考試的思路，在考核評(píng)價(jià)體系中將課程內(nèi)容分解成若干個(gè)專題，讓學(xué)生有選擇性地對(duì)自己感興趣的內(nèi)容進(jìn)行主動(dòng)探究，這樣容易取得較好效果。鼓勵(lì)和引導(dǎo)學(xué)生通過查找文獻(xiàn)資料、利用網(wǎng)絡(luò)資源等方式對(duì)相關(guān)藝術(shù)家、藝術(shù)作品或藝術(shù)流派等進(jìn)行專題探索。要求他們?cè)谝?guī)定時(shí)間內(nèi)以小論文、小視頻、小動(dòng)漫、小課件等多樣化的形式將涉及的藝術(shù)理論闡釋清楚，這樣就可以讓學(xué)生通過“學(xué)”而“知”，通過“做”而“懂”，改變學(xué)生過去考前突擊背書，以期末成績(jī)作為唯一的評(píng)價(jià)指標(biāo)，同時(shí)也避免了學(xué)生所學(xué)的知識(shí)考完試就忘掉的情況。
結(jié)語
高校是我國(guó)培養(yǎng)高層次專門人才的主要陣地，教學(xué)方法的改革對(duì)培養(yǎng)創(chuàng)新人才具有至關(guān)重要的作用。藝術(shù)概論的任課教師首先必須及時(shí)更新授課內(nèi)容，將學(xué)科最新成果引入教學(xué)。其次，教學(xué)中運(yùn)用多種教學(xué)手段，如在案例式教學(xué)中，要努力做到案例的經(jīng)典性與時(shí)效性相結(jié)合；多引用在學(xué)生身邊真實(shí)發(fā)生的、真實(shí)存在的、當(dāng)代的藝術(shù)現(xiàn)象，這樣會(huì)更具有針對(duì)性，更容易讓學(xué)生理解，更容易讓學(xué)生產(chǎn)生共鳴。最后，教師在重視教學(xué)的同時(shí)，要以教學(xué)啟發(fā)、推進(jìn)科研，以科研反哺教學(xué)，促進(jìn)教學(xué)和科研的互相發(fā)展?jié)B透，形成一個(gè)互動(dòng)的統(tǒng)一過程，以真正有效地為社會(huì)培養(yǎng)出高水平的藝術(shù)人才。
（注：本文為青島大學(xué)2011年教學(xué)研究項(xiàng)目課題“《藝術(shù)概論》課程課堂教學(xué)模式創(chuàng)新研究”（序號(hào)JY1171）結(jié)項(xiàng)論文）
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論文關(guān)鍵詞 民間文學(xué)藝術(shù)作品 著作權(quán)歸屬 集體所有論
一、 問題的提出——從“烏蘇里船歌”糾紛案說起
（一） 案情簡(jiǎn)述
“烏蘇里船歌”糾紛案緣起于1999年11月郭頌參加的一次中央電視臺(tái)晚會(huì)。晚會(huì)上，郭頌在演唱《烏蘇里船歌》時(shí)，屏幕上打出《烏蘇里船歌》的作曲者為汪云才、郭頌。主持人還在演唱之后說：“剛才郭頌老師唱的《烏蘇里船歌》明明是一首創(chuàng)作歌曲，可長(zhǎng)期以來我們一直把它當(dāng)作是赫哲族民歌?！惫瀸?duì)于這一誤導(dǎo)性介紹并未糾正而是表示默認(rèn)。該節(jié)目一經(jīng)播出，立刻引起了赫哲族人民的強(qiáng)烈反響，他們紛紛表示本民族傳唱了多年的民歌經(jīng)典一夜之間成了別人的不能接受。在赫哲族群眾代表與郭頌協(xié)商無果后，黑龍江省饒河縣赫哲族四排鄉(xiāng)人民政府以自己的名義一紙?jiān)V狀將郭頌告上了北京市二中院，本案歷經(jīng)北京市高院二審終于塵埃落定，最終以郭頌敗訴收?qǐng)觥７ㄔ号袥Q郭頌以任何方式再使用音樂作品《烏蘇里船歌》時(shí)，應(yīng)當(dāng)注明“根據(jù)赫哲族民間曲調(diào)改編”并在《法制日?qǐng)?bào)》上發(fā)表音樂作品《烏蘇里船歌》系根據(jù)赫哲族民間曲調(diào)改編的聲明。
（二）本案存在的問題
本案最大的爭(zhēng)點(diǎn)在于原告是否為適格主體？郭頌提出的抗辯理由中就包括四排赫哲族鄉(xiāng)政府不具備原告的主體資格，由鄉(xiāng)政府提訟于法無據(jù)。民間文學(xué)藝術(shù)作品不同于一般的個(gè)人作品，其具有如下特征：一是群體創(chuàng)作性與個(gè)體傳承性；二是傳統(tǒng)穩(wěn)定性與時(shí)代變異性；三是信息變異性與文化開放性；四是載體有形性與信息無形性。 基于對(duì)民間文學(xué)藝術(shù)作品性質(zhì)的不同認(rèn)識(shí)，有學(xué)者提出要對(duì)民間文學(xué)藝術(shù)作品進(jìn)行特殊的立法保護(hù)，認(rèn)為特殊法保護(hù)原則的引入不僅能夠?qū)⒚耖g文學(xué)藝術(shù)作品中包含的民族權(quán)力和經(jīng)濟(jì)權(quán)利提到法律權(quán)利的高度，而且不影響整個(gè)法律體系的自恰性和邏輯性。 甚至有學(xué)者認(rèn)為民間文學(xué)藝術(shù)作品的保護(hù)已非知識(shí)產(chǎn)權(quán)制度所能調(diào)整的范圍，應(yīng)當(dāng)在非知識(shí)產(chǎn)權(quán)框架下予以討論。 本文認(rèn)為對(duì)于民間文學(xué)藝術(shù)作品不管采取何種保護(hù)路徑，統(tǒng)統(tǒng)回避不了一個(gè)問題：民間文學(xué)藝術(shù)作品的權(quán)利歸屬。
二、 權(quán)利歸屬基本原則的分析
（一） 利益平衡原則
民間文學(xué)藝術(shù)作品蘊(yùn)含著一個(gè)民族和區(qū)域的文化特質(zhì)，反映著它們獨(dú)具特色的精神面貌，存在著與市場(chǎng)機(jī)制相結(jié)合，創(chuàng)造巨大市場(chǎng)利潤(rùn)的潛力，因而著作權(quán)權(quán)屬糾紛才會(huì)在近幾年來打得火熱。因此，如何調(diào)和各方訴求，找到利益平衡點(diǎn)就顯得至關(guān)重要。
就現(xiàn)實(shí)情況分析，主要存在下述三對(duì)利益沖突：第一，民間文學(xué)藝術(shù)作品原生地居民與作品的講述人、記錄人、表演者和傳承人的利益矛盾?？谑稣?、記錄人和傳承人的貢獻(xiàn)不能抹殺，一方面是基于他們對(duì)作品的流傳確有貢獻(xiàn)的現(xiàn)實(shí)角度考慮，另一方面也考慮到應(yīng)當(dāng)通過利益刺激的機(jī)制鼓勵(lì)更多的人投身于民間文學(xué)藝術(shù)作品的保護(hù)中。在“烏蘇里船歌”糾紛案中，郭頌就是一個(gè)表演者和傳承人的角色，雖然他不享有該曲目的著作權(quán)，但是不能因此就否認(rèn)他對(duì)赫哲族民歌傳承所起到的作用，在為商業(yè)目的而使用該民間文學(xué)藝術(shù)作品時(shí)仍應(yīng)保護(hù)郭頌作為該作品鄰接權(quán)人的權(quán)利。第二，不同民族區(qū)域或族群基于同一或類似作品而產(chǎn)生的利益訴求的對(duì)立。我們一般能夠判斷該作品大致來源于哪個(gè)區(qū)域，但對(duì)于其具體作者是哪個(gè)族群或個(gè)人卻無十足把握。這就會(huì)在不同族群中引發(fā)爭(zhēng)論，一旦處理不當(dāng)有可能引發(fā)區(qū)域?qū)α⑶榫w。例如《烏蘇里船歌》糾紛案中赫哲族另一鄉(xiāng)政府對(duì)郭頌持否定態(tài)度。為此，本文認(rèn)為可以依據(jù)各族群提供的證據(jù)將涉案各族群整體認(rèn)定為著作權(quán)人。第三，民間文學(xué)藝術(shù)作品權(quán)利人與社會(huì)公共利益的矛盾。著作權(quán)本質(zhì)上是一種私權(quán)，私權(quán)基于其特點(diǎn)，應(yīng)當(dāng)確立其保護(hù)的底線，防止因過度保護(hù)而造成對(duì)公共利益的損害?！吨鳈?quán)法》中規(guī)定的合理使用、法定許可及強(qiáng)制許可使用制度就是具體體現(xiàn)。在私權(quán)與公共利益的博弈中，被引用最多的就是“公有領(lǐng)域”一詞，所謂公有領(lǐng)域是指不受知識(shí)產(chǎn)權(quán)法保護(hù)的領(lǐng)域，處于該領(lǐng)域的智慧成果可以為社會(huì)公眾自由利用。 在眾多的民間文學(xué)藝術(shù)作品侵權(quán)案例中，侵權(quán)人使用最多的抗辯也是該作品已經(jīng)進(jìn)入公有領(lǐng)域，不再受知識(shí)產(chǎn)權(quán)保護(hù)。如果在民間文學(xué)藝術(shù)作品侵權(quán)中不加限制地使用公有領(lǐng)域加以解釋，那么民間文學(xué)藝術(shù)作品的著作權(quán)將名存實(shí)亡。
（二） 權(quán)利保障原則
作品講述人、記錄者和傳承人享有何種權(quán)利，學(xué)界有不同的聲音。一些學(xué)者認(rèn)為應(yīng)當(dāng)將傳承人確立為著作權(quán)利人， 另有學(xué)者認(rèn)為應(yīng)將傳承人、記錄者、表演者和口述者置于鄰接權(quán)人的位置予以保護(hù)。 還有一些學(xué)者基于民間文學(xué)藝術(shù)傳承活動(dòng)的不同類型和實(shí)質(zhì)作用，主張視不同情況賦予傳承人以版權(quán)人或鄰接權(quán)人的法律地位。 本文傾向于第二種觀點(diǎn)。該觀點(diǎn)既實(shí)現(xiàn)了原生地族群與講述人、記錄者和傳承人的利益平衡，又保障了鄰接權(quán)人的利益。
（三） 傳承與發(fā)展兼顧原則
中國(guó)要在文化大國(guó)的基礎(chǔ)上轉(zhuǎn)型為文化強(qiáng)國(guó)，其關(guān)鍵在于轉(zhuǎn)變發(fā)展思路。既要在傳承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新，又要在保護(hù)的基礎(chǔ)上引入市場(chǎng)機(jī)制。文化產(chǎn)業(yè)的市場(chǎng)化發(fā)展能夠有效緩解文化發(fā)展上的財(cái)政支持不足，通過法律確權(quán)，能夠進(jìn)一步激發(fā)各族群保護(hù)本民族文化的動(dòng)力。長(zhǎng)期以來，民間文學(xué)藝術(shù)作品權(quán)屬不明的狀況，實(shí)則造成了“公地悲劇”的后果。落實(shí)民間文學(xué)藝術(shù)作品的權(quán)屬的根本目的在于更好地促進(jìn)其發(fā)展，借助知識(shí)產(chǎn)權(quán)制度，實(shí)行文化與市場(chǎng)接軌，進(jìn)而將軟實(shí)力轉(zhuǎn)化為經(jīng)濟(jì)效益，并將其用在民間文學(xué)藝術(shù)的保護(hù)上。
三、 國(guó)內(nèi)關(guān)于權(quán)利歸屬理論的回顧
（一） 個(gè)人所有論
持該觀點(diǎn)的學(xué)者認(rèn)為民間文學(xué)藝術(shù)作品的著作權(quán)應(yīng)當(dāng)歸屬于傳承人所有。在作品的流傳和發(fā)展過程中，傳承人對(duì)作品的貢獻(xiàn)是最為顯著的，由傳承人享有著作權(quán)是民間文學(xué)藝術(shù)版權(quán)難題的終結(jié)。 然而，該觀點(diǎn)表面將問題簡(jiǎn)單化了，但是在實(shí)際操作層面至少還存在著以下障礙：首先，若傳承人享有權(quán)利，該如何確定權(quán)利的保護(hù)期限，是傳承人生前加死后50年還是永久無期限保護(hù)？如果是無期限永久保護(hù)，那么傳承人死亡，著作財(cái)產(chǎn)權(quán)是否能夠發(fā)生繼承，繼承人該如何確定？其次，民間文學(xué)藝術(shù)作品是同一族群或社區(qū)的成員集體智慧的結(jié)晶。傳承人對(duì)于作品的形成并無實(shí)質(zhì)性貢獻(xiàn)，僅僅為其更好地傳承做出了一些輔工作。最后，對(duì)同一作品可能存在兩個(gè)或兩個(gè)以上的傳承人，權(quán)利的分配又將成為繞不開的話題。此外，不排除極端情況下，民間文學(xué)藝術(shù)作品已無在世的傳承人。
（二） 國(guó)家所有論
民間文學(xué)藝術(shù)作品因其特殊性，不便于將其著作權(quán)分配給個(gè)人，又考慮到集體行使程序的復(fù)雜性和不可操作性，在該情況下，由國(guó)家行使所有權(quán)最為合適。該觀點(diǎn)最大的弊端在于忽略了知識(shí)產(chǎn)權(quán)的私權(quán)性質(zhì)。該觀點(diǎn)嚴(yán)重背離了“誰創(chuàng)作作品，誰享有著作權(quán)”的基本原則?；诂F(xiàn)實(shí)角度考慮，國(guó)家代行著作權(quán)多有不便，例如美國(guó)影視公司翻拍《花木蘭》一案中，如果由國(guó)家出面主張權(quán)利，那么就存在著以國(guó)家公權(quán)力對(duì)抗私主體的嫌疑，也容易影響兩國(guó)正常關(guān)系。
（三） 集體所有論
民間文學(xué)藝術(shù)作品的傳承過程雖然復(fù)雜，但并不能否認(rèn)其所處環(huán)境的封閉性，作品所屬族群之外的其他族群并未對(duì)作品的產(chǎn)生作有任何貢獻(xiàn)，自然不能享有任何權(quán)利。 依據(jù)著作權(quán)法的基本原理，著作權(quán)應(yīng)當(dāng)優(yōu)先歸屬于自然人，但是民間文學(xué)藝術(shù)作品與普通作品不同，不能一概而論，因此不能直接適用該原理，但是從另一個(gè)視角審視著作權(quán)集體所有并不違背這一原理。我國(guó)《著作權(quán)法》就對(duì)合作作品著作權(quán)的共有有明文規(guī)定。當(dāng)然，著作權(quán)集體所有論并不是最佳的解決方案，只能說是三種理論中可操作性最強(qiáng)的一種。集體所有論從本質(zhì)上看，只是進(jìn)一步縮小了權(quán)利歸屬的范圍，并沒有做到最大程度上的確權(quán)。在司法實(shí)踐中至少還存在著權(quán)利遭受侵害時(shí)由誰提訟的問題。本文開篇提出的“烏蘇里船歌”糾紛案也暴露出這一問題。那么在著作權(quán)集體享有的前提下，如何進(jìn)行維權(quán)制度設(shè)計(jì)也是我們需要探討的問題。就目前我國(guó)《民事訴訟法》和《著作權(quán)法》的規(guī)定來看，有以下兩種途徑：一是代表人訴訟制度。一旦發(fā)生侵權(quán)案件，作品原生地族群成員即可民主推選代表人，代表全體成員進(jìn)行維權(quán)訴訟，訴訟行為對(duì)其未出庭的當(dāng)事人同樣發(fā)生法律效力。并且案件訴至法院后被審查認(rèn)為涉及的作品是民間文學(xué)藝術(shù)作品，法院就應(yīng)當(dāng)追加原生境群體成員作為當(dāng)事人參加訴訟。 二是成立著作權(quán)集體管理組織。該方式在我國(guó)已有相當(dāng)?shù)膰L試，例如1992年12月成立的中國(guó)音樂著作權(quán)協(xié)會(huì)就屬于著作權(quán)集體管理組織。它是專門維護(hù)音樂著作權(quán)人合法權(quán)益的非營(yíng)利性社團(tuán)法人。 著作權(quán)集體管理組織具有專業(yè)性、效率高等優(yōu)勢(shì)，相較于代表人訴訟更具可采性。
關(guān)鍵詞:素描教學(xué)觀察科學(xué)性藝術(shù)性
1 積極地去看
素描伴隨著藝術(shù)產(chǎn)生和發(fā)展。從文藝復(fù)興的盛世百態(tài)到現(xiàn)代藝術(shù)革新突變，畢業(yè)論文 素描亦如藝術(shù)史的一條復(fù)線，靜靜地演繹著人類藝術(shù)的美。素描作品，以及素描形式之外的其他藝術(shù)形式都泛化出人的創(chuàng)造力和感知力。
任何藝術(shù)作品都蘊(yùn)含著看世界的方式即藝術(shù)家感知和了解的方式。素描中的。看”也同其他藝術(shù)形式一樣，以科學(xué)的、藝術(shù)的眼光來觀看我們周圍的世界，才是我們感知事物的正確方式。依照科學(xué)性和藝術(shù)性去“看”，實(shí)質(zhì)上也是藝術(shù)家思維判斷方式的反映和體現(xiàn)。
科學(xué)性、藝術(shù)性是藝術(shù)觀察的兩個(gè)準(zhǔn)則，也是素描認(rèn)識(shí)的思路和導(dǎo)向?？茖W(xué)地藝術(shù)地去“看”才是全面正確的藝術(shù)觀察方式。明確“觀察”的科學(xué)性與藝術(shù)性特點(diǎn)對(duì)于學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)培養(yǎng)和藝術(shù)教育改革具有積極意義。
素描是一切藝術(shù)的源頭，包含了造型藝術(shù)的諸多法則和要義。它既是一種基礎(chǔ)藝術(shù)語言，也是一門獨(dú)立的藝術(shù)形式。它是對(duì)于世間物象的表現(xiàn)和傳達(dá)，不是簡(jiǎn)單的再現(xiàn)和臨摩；它是畫者主觀能動(dòng)性的產(chǎn)物?？陀^對(duì)象是素描的描繪和表現(xiàn)的起點(diǎn)而不是終止?？陀^物象的美和本質(zhì)常常是被表面所隱匿和包裹的。為什么藝術(shù)家筆下的東西總是比我們平?？吹降囊每?，但它又確確實(shí)實(shí)來自我們熟悉的四周生活，是有血有肉富有生氣的?這種盎然的生氣便是素描作品的生命力的基礎(chǔ)。藝術(shù)大師羅丹曾說“對(duì)于我們來說，自然中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛?！币虼擞^察發(fā)現(xiàn)是創(chuàng)作素描的前提。素描教學(xué)中應(yīng)將觀察視為藝術(shù)類學(xué)生一項(xiàng)基本素質(zhì)來培養(yǎng)。
素描是一切藝術(shù)的基礎(chǔ)，因此素描的觀察方式即是全部藝術(shù)形式的觀察方式。
1985年，現(xiàn)代繪畫大師趙元極來中國(guó)講學(xué)。講學(xué)的內(nèi)容出人意料的不是西方流行的現(xiàn)代抽象藝術(shù)，碩士論文而是圍繞觀察、光影、中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)在規(guī)律等進(jìn)行傳授。學(xué)員們開始盡是疑惑。這些基礎(chǔ)的東西有什么好講?西方現(xiàn)代藝術(shù)的手法、風(fēng)格才是最前沿的最想去了解的。但到了講學(xué)即將結(jié)束時(shí)，大家逐漸認(rèn)識(shí)到基礎(chǔ)的東西同樣不該丟，西方現(xiàn)代藝術(shù)中同樣也有這些要素的支撐。趙無極先生談到“反復(fù)講，繪畫不是畫的問題，是觀察方法的問題?！彼孛?，在相當(dāng)一部分人認(rèn)識(shí)中它被界定為學(xué)生的基礎(chǔ)課程，甚至僅僅是學(xué)過就作罷的這樣的東西。如此之說是狹礙的。素描，既使當(dāng)它被定為基礎(chǔ)課來談時(shí)，其中的基礎(chǔ)原理都是放之各種藝術(shù)形式而皆準(zhǔn)的。觀古今中外藝術(shù)大師，都是在素描上獨(dú)具風(fēng)格、造詣深厚的。重視和掌握素描的觀察方式實(shí)質(zhì)上是一個(gè)關(guān)于整體藝術(shù)觀察的問題。
素描是一種主觀能動(dòng)性活動(dòng)的產(chǎn)物。這一活動(dòng)的基礎(chǔ)是“看”。也就是心理學(xué)所說的產(chǎn)生注意力。它是觀察的第一步?？矗鯓涌?，這是一種態(tài)度方式?！胺e極地去看”，對(duì)將要描繪的物象的了解要有主動(dòng)性。俗話說“站在大師肩上，會(huì)看得更遠(yuǎn)”?？粗型馑囆g(shù)家的素描作品，可以了解到洞察的眼光永遠(yuǎn)是藝術(shù)家的特質(zhì)。以一種想去了解的心態(tài)去發(fā)現(xiàn)，積極地去看成為藝術(shù)生命延續(xù)的關(guān)鍵。在素描教學(xué)過程中，要讓學(xué)生解讀中外藝術(shù)家優(yōu)秀作品，使學(xué)生從作品中去了解藝術(shù)家的獨(dú)特的視角及觀察的敏銳力，從而啟示和引導(dǎo)自己的觀察。
著名畫家吳冠中即使名聲大噪，仍不忘背著畫夾去看山看水、畫寫生，一看一畫就是一整天。“積極地去看”是一種主動(dòng)觀察的意識(shí)和態(tài)度，是素描教學(xué)中學(xué)生應(yīng)具備的首要素質(zhì)。
2 科學(xué)地去看
前幾年在北京開了個(gè)關(guān)于藝術(shù)與科學(xué)的論壇，引起了強(qiáng)烈的關(guān)注。
藝術(shù)是精神的產(chǎn)物和外化形式，是個(gè)性的體現(xiàn)和文化情感的呈現(xiàn)，藝術(shù)能與嚴(yán)謹(jǐn)不二的科學(xué)并談嗎?的確，醫(yī)學(xué)論文 藝術(shù)與科學(xué)是有極大差異的，但我們?cè)谒囆g(shù)中也能發(fā)現(xiàn)許多規(guī)律性的理性的法則。如達(dá)·芬奇的《蒙娜麗莎》中永恒神秘微笑的畫面氛圍渲染便來源于他發(fā)明的渲染法；古希臘建筑雅典帕特農(nóng)神廟具有奇跡般的美，它高度的和諧與統(tǒng)一也是以黃金分割律為基礎(chǔ)的。素描里的三大面五大調(diào)、人體解剖等知識(shí)也是具有科學(xué)性的?？茖W(xué)性的素描原理使素描學(xué)習(xí)具有了理論化、學(xué)科化，素描法則也具有了可傳授性。
藝術(shù)的許多規(guī)律具有科學(xué)性。如此，我們可以將素描學(xué)習(xí)中科學(xué)的觀察能力從以下幾方面去培養(yǎng)。
2．1 整體的看
整體觀察，取其大的形態(tài)走勢(shì)，確定主要形體結(jié)構(gòu)和塊面。素描中，一旦大形確立，就有了整體畫面結(jié)構(gòu)，作品也有雛形。細(xì)小的變化和精彩是歸屬于大形的。一旦失去了主要形或是正確的大形位置關(guān)系，細(xì)節(jié)將成為一種繁瑣和無秩序。觀察時(shí)，視線不能停頓于一處，暫時(shí)省略掉細(xì)節(jié)，要觀前觀后，統(tǒng)籌地去看。先主后次，這是一種行事法則，無論是藝術(shù)觀察，還是其他。按照此種引導(dǎo)，便可一步一步深入進(jìn)行下去。即使作品歷經(jīng)數(shù)年完成，也能發(fā)現(xiàn)始終支撐作品的基點(diǎn)——作品開始時(shí)的這種氣勢(shì)和大結(jié)構(gòu)。
2．2 局部的看
關(guān)于近距離觀察，我們的中國(guó)畫論中有“遠(yuǎn)取其勢(shì)，近取其質(zhì)”之說。徐悲鴻先生也講“致廣大，盡精微”。職稱論文 僅有整體是不夠的，還要盡其精微，研究事物細(xì)節(jié)和微觀的精彩。整體和細(xì)節(jié)一體才是事物完整的全部。隨著現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展，視覺藝術(shù)除了觀念的深刻彰顯外，視覺上也追求強(qiáng)烈表現(xiàn)力。拉近距離，給視覺和心理以逼近的力量感。尤如一只放大鏡后的物體，拉近后的局部具有了夸張和逼視。在素描學(xué)習(xí)中，表現(xiàn)性素描可以借鑒這種強(qiáng)化視覺效果以達(dá)到情感表達(dá)的目的。
2．3 多角度的看．
藝術(shù)往往探索在二維平面上擬化立體感和空間感，以此效仿事物內(nèi)在的某種客觀真實(shí)性。如人物畫以四分之三側(cè)面為最佳角度似乎已被視為為金科玉律。但單是一個(gè)角度的觀察和認(rèn)識(shí)，在觀者的頭腦中構(gòu)建成的概念是不完整的，甚至是有誤差的。雕塑專業(yè)的素描課程里，面對(duì)一個(gè)對(duì)象實(shí)體，要求學(xué)生從各個(gè)不同角度進(jìn)行觀察和描繪，從而建立起全方位的觀察方法，這與素描對(duì)事物的客觀存在狀態(tài)(事物都是存在一定空間之中的)的體現(xiàn)是相一致的。
基礎(chǔ)素描教學(xué)中多視角觀察訓(xùn)練可針對(duì)性設(shè)置內(nèi)容。如在石膏頭像寫生中除了慣有的正面半側(cè)面角度外，應(yīng)從后側(cè)，上頂、下底等非常規(guī)視角出發(fā)來訓(xùn)練。
2．4 對(duì)比統(tǒng)一的看
矛盾對(duì)立統(tǒng)一是事物存在的關(guān)系。其實(shí)素描解決的是事物不同特征間的關(guān)系，即哪里是對(duì)比反抗，哪里是融和統(tǒng)一。只要這些關(guān)系恰當(dāng)，素描中的視覺形態(tài)就會(huì)體現(xiàn)出超越真實(shí)客觀對(duì)象的形式感和表現(xiàn)力。虛與實(shí)、直與曲、強(qiáng)與弱、軟與硬等都是素描觀察時(shí)常面對(duì)的。
2．5 快速的看
快速捕捉事物特征是培養(yǎng)觀察敏銳力的一種重要途徑。西方現(xiàn)代素描教學(xué)中，對(duì)于學(xué)生觀察力的訓(xùn)練在時(shí)間上有一定限制。英語論文 面對(duì)一組正做大幅度動(dòng)作或即將做動(dòng)作的人體模特兒，如跳躍、拱翻等，學(xué)生必須在幾十秒的時(shí)間內(nèi)抓住其動(dòng)態(tài)特點(diǎn)畫出準(zhǔn)確動(dòng)態(tài)線。隨著訓(xùn)練的深
入，時(shí)間也逐漸縮短。教學(xué)顯示，如此的極限化訓(xùn)練對(duì)于瞬間捕捉事物特征是有實(shí)質(zhì)性作用和巨大提升的。在素描教學(xué)中，加大課后快速速寫訓(xùn)練，在時(shí)間和數(shù)量上都給以嚴(yán)格限定，會(huì)讓學(xué)生具備藝術(shù)工作者的專業(yè)敏銳度，對(duì)以后的藝術(shù)專業(yè)方向及個(gè)性語言的建構(gòu)具導(dǎo)向作用。
2．6 選擇的看
普利尼說：“心靈是視覺與知覺的真正工具，眼睛則是一根導(dǎo)管，接收和傳遞視覺部分”(貢布里?！端囆g(shù)與幻覺》)。實(shí)際上人的觀察是有選擇的，這與興趣和興奮點(diǎn)有關(guān)。如何“看”也體現(xiàn)一個(gè)人的修養(yǎng)、胸懷和氣度?！爸X”的無意識(shí)推理與有意識(shí)地在原型中尋找秩序、概括、提煉、整理、篩選、分析、綜合相結(jié)合，主動(dòng)地把握對(duì)象，這個(gè)觀察過程中有意識(shí)與無意識(shí)同時(shí)并存互補(bǔ)，對(duì)形體的感覺認(rèn)知起支配作用。只有這樣才能貼近藝術(shù)的本質(zhì)。畫家最重要的工作是“選擇”。素描觀察時(shí)應(yīng)選取對(duì)象特征最突顯之處，去其貧乏和次要部分，以達(dá)到內(nèi)在特征的表現(xiàn)的人目進(jìn)心。
3 藝術(shù)地去看
3．1 “看”在交流與共鳴中
藝術(shù)是人類文化精神的產(chǎn)物，是藝術(shù)家情感體驗(yàn)的外化形式?？茖W(xué)的法則和定律僅僅是藝術(shù)表現(xiàn)的外在輔助手段和形式，內(nèi)核才是藝術(shù)作品要傳達(dá)的思想。僅僅嚴(yán)格按照科學(xué)原理是做不出藝術(shù)作品的。馬蒂斯說“我希望有一種均衡純粹的藝術(shù)。這種藝術(shù)不煩擾人，也不使人不安。我希望一個(gè)疲倦的傷心、困憊的人，在我的畫面前享受到安寧和休息?！睖?zhǔn)確并不是真實(shí)。藝術(shù)意味著個(gè)性、創(chuàng)造，藝術(shù)不具公式式的標(biāo)準(zhǔn)。最先，最有表現(xiàn)力、批判力，這就是藝術(shù)性的觀察視角。此時(shí)，單純的視覺已不能“看”穿事物的一切，除了外在的造型比例、大小關(guān)系等，應(yīng)體驗(yàn)和感知對(duì)象。創(chuàng)作者與物象在內(nèi)心的交流和共鳴才是藝術(shù)性的。
藝術(shù)性的觀察是感官與心理的融合統(tǒng)一。藝術(shù)作品說明了它所塑造的現(xiàn)實(shí)，傳達(dá)和轉(zhuǎn)述藝術(shù)家在生活中獲得的經(jīng)驗(yàn)。因此“看”是與情感體驗(yàn)和精神投射一體的。由外至內(nèi)，由客觀到主觀感知、聯(lián)想、體驗(yàn)和分析，“看”具有了藝術(shù)的內(nèi)涵和層次。藝術(shù)地去看即帶著情感體驗(yàn)和理性精神去觀察某個(gè)事物或某種現(xiàn)象。只有藝術(shù)性地去觀察，事物本質(zhì)的深刻的美才能被發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)才會(huì)被慢慢推進(jìn)。
3．2 感知、聯(lián)想、體驗(yàn)、分析
“外師造化，中得心源?！彼囆g(shù)作品是自己內(nèi)心的言語，是自身感知體驗(yàn)的外化形式。感官的統(tǒng)一調(diào)動(dòng)去觀察，有助于聯(lián)想、體驗(yàn)和分析的進(jìn)行。留學(xué)生論文 面對(duì)一個(gè)客觀物體，眼看、手摸、鼻嗅之后到主觀聯(lián)想、體驗(yàn)，事物成為一種與感觀和意識(shí)貫通的東西，變得熟悉深刻了。凡高筆下彎轉(zhuǎn)的曲線是他對(duì)人生歷程的體悟和感嘆；蒙克青春期的少女驚悚迷茫是他對(duì)生命的思考；達(dá)利在奇幻的超現(xiàn)實(shí)主義作品中宣揚(yáng)著他的聯(lián)想和夢(mèng)境體驗(yàn)。因此在我們的素描訓(xùn)練中，應(yīng)加強(qiáng)學(xué)生不僅動(dòng)眼，也要?jiǎng)邮謩?dòng)腦的能力。感知、聯(lián)想、體驗(yàn)和分析著去看是學(xué)生藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作的前提。
3．3 在特定文化和時(shí)代中去看
素描是一定文化和時(shí)代的符號(hào)印跡。米開朗基羅、達(dá)芬奇筆下的素描是文藝復(fù)興時(shí)期崇尚人性的人文主義思潮的體現(xiàn)；畢加索斗牛的速寫，畫家與模特的素描則是現(xiàn)代藝術(shù)形式服從精神表現(xiàn)的例子。因而素描的歷史從某種程度而言即藝術(shù)的歷史。素描不僅是繪畫的基礎(chǔ)，也是獨(dú)立的文化形式。素描教筆不該是簡(jiǎn)單的畫準(zhǔn)、畫像，以免使我們的思維形式流于趨同性、單一性。教學(xué)中要告知，“看”，站于歷史文化之上來看，是更高層次的觀察。要求對(duì)于社會(huì)文化背景及時(shí)代性都應(yīng)有全面了解，并應(yīng)具備分析判斷的能力。觀察社會(huì)文化切忌固步自封，應(yīng)以發(fā)展和批判的眼光去看待。以素描為載體傳達(dá)歷史文化的情感，體現(xiàn)一種觀念應(yīng)是教學(xué)及創(chuàng)作的重點(diǎn)。
4 結(jié)束語
科學(xué)性、藝術(shù)性是素描觀察的兩個(gè)特點(diǎn)。工作總結(jié) 在素描觀察時(shí)，我們應(yīng)辯證統(tǒng)一地去看待和運(yùn)用?？茖W(xué)地藝術(shù)地去“看”是全面正確的藝術(shù)觀察方式。因此強(qiáng)化觀察意識(shí)，樹立主客觀統(tǒng)一的觀察理念，掌握時(shí)代文化特征是素描教學(xué)中觀察力培養(yǎng)的重要途徑。素描作為一種基礎(chǔ)語言和藝術(shù)形式，其觀察方式的切入對(duì)于藝術(shù)專業(yè)學(xué)生專業(yè)藝術(shù)眼光和能力的培養(yǎng)具有積極意義。 參考文獻(xiàn)
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