時間：2022-06-04 19:21:56
序論：在您撰寫美術教育教學論文時，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導您走向新的創(chuàng)作高度。
1.教學拘泥于傳統(tǒng)形式，缺乏創(chuàng)造性和創(chuàng)新性。近年來隨著美術教育教學改革的不斷深入，其教學形式和教學方法也取得了一些經驗和成績，但是總體來說，美術教育教學改革與社會形勢發(fā)展需要、人才培養(yǎng)質量需求還是存在一定的差距。一是美術理論教學仍以繪畫技能的講授為主，內容和形式比較單一。教材內容比較陳舊，沒能緊跟社會發(fā)展形勢和需要；教學中忽視了不同專業(yè)之間的差異性和不同學生之間的特殊性。二是教學目標不夠明確，美術教育不在于培養(yǎng)出多少畫家和藝術家，主要是在教會學生美術繪畫知識和技巧的同時，開發(fā)學生智力、陶冶學生情操、培養(yǎng)學生審美能力、認知能力和實際應用能力。很多高校在美術教學中卻沒能抓住這個目標，導致培養(yǎng)出來的學生實踐動手能力和綜合素質不高。三是部分高?，F(xiàn)代化教學手段和教學設施不足。如，很多高校多媒體教室嚴重不足，絕大多數(shù)教師仍然是板書教學，只有少數(shù)教師能用多媒體教學。
2.美術教師實踐動手能力和綜合素質不高。高校美術教師多數(shù)畢業(yè)于師范院校，大多是從校門到校門，雖然美術理論知識豐富，但是實踐教學能力和創(chuàng)新能力不強。一是大多數(shù)高校由于基本建設任務繁重、建設資金緊張，對美術教師社會實踐能力和實踐教學能力培養(yǎng)重視不夠，在教學硬件建設、教師隊伍培訓資金上投入不多，導致學生實踐教學分組率不高，實踐教學效果不好。二是美術教師隊伍知識結構老化。社會在進步、知識在更新，美術教學改革必須緊跟形勢。但是部分教師不能做到與時俱進，很少主動學習專業(yè)知識和實踐技法，只是在教學和工作中被動地學習。久而久之，美術教師專業(yè)知識老化，教學形式和手段單一，甚至影響學生學習興趣和效果。三是教師在教學中缺乏創(chuàng)新意識。美術教學主要是培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力和審美能力，這就需要教師首先具備創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力，需要廣泛涉獵與美術專業(yè)相關的知識，努力提高自身的實踐能力和綜合素質，提高美術教學效果。
3.忽視文化課程學習和實際應用能力培養(yǎng)。目前我國教育考試制度還是“嚴進寬出”，這就造成了高考就如同千軍萬馬過獨木橋的形勢，家長和考生面臨高考的激烈競爭和巨大壓力，有些文化課成績不理想的學生就選擇美術或者音樂，但是自己并不喜歡美術或音樂這類專業(yè)。另外，我國現(xiàn)行教育制度是對藝術考生放寬上線分數(shù)，藝術生相對于普通考生更容易考上理想的大學。在這種制度和觀念的影響下，相當一部分高校在美術教育教學中忽視了文化課的重要性，學生自己不重視文化課的學習，認為只要把美術專業(yè)課學好了就能找到理想的工作。事實上，美術的內涵和精神只有具有深厚文化底蘊的人才能理解，美術的創(chuàng)造力需要深厚的文化底蘊做支撐，只有繪畫技巧而沒有文化內涵和底蘊的人不是新形勢下需要的人才，這樣的學生缺乏可持續(xù)發(fā)展能力?！皩殑︿h從磨礪出，梅花香自苦寒來?！泵佬g教育需要大量的實踐教學和訓練，但是有些高校缺乏美術實踐教學基地和設備，培養(yǎng)出來的學生實際應用能力不強。
4.學生綜合素質下降，美術學習興趣不濃。當前，大多數(shù)高校把辦學效益放在首位，單純追求辦學規(guī)模的擴大，不斷擴大招生數(shù)量，忽視生源的綜合素質和美術教育教學質量，導致學生綜合素質下降。而且，受到社會功利性和浮夸之風的等諸多因素的影響，尤其是“90后”學生的非主流思想的廣泛存在，導致很多美術專業(yè)學生只追求另類和獨特，忽略培養(yǎng)扎實的繪畫功底，不能體會真正的藝術精神和藝術內涵。高校美術教師很多時候只注重培養(yǎng)學生的繪畫技巧，對學生的個人內涵、品德和思想養(yǎng)成教育重視程度不夠。高校學生學風不好，學習興趣不濃，如課堂上使用手機玩游戲、沉迷網絡等現(xiàn)象目前已經成為共性問題，高校和教師也沒有很好的辦法解決這一問題。應該不斷提高美術教學效果，豐富課堂教學手段，增加實踐教學內容，提高學生美術學習的興趣和創(chuàng)造力。
二、新形勢下高校美術教育教學改革的主要對策
隨著經濟的發(fā)展和社會的進步，美術教育以獨特的方式在完善人格、提升素質、陶冶情操等方面發(fā)揮著不可替代的作用。在國家大力推進基礎教育課程改革的過程中，美術教育同樣需要在教育發(fā)展理念、教學模式、人才培養(yǎng)定位、實踐教學環(huán)節(jié)等方面進行改革創(chuàng)新，培養(yǎng)出適應市場需求和社會需要的高素質、應用型人才。
1.順應社會和市場需求，確定科學的人才培養(yǎng)目標。實現(xiàn)人才培養(yǎng)目標是學校教育的出發(fā)點，是保證課堂教學改革始終沿著正確方向發(fā)展的根本。因此，高校美術教育應該是以培養(yǎng)高素質的、符合社會需要和市場需求的高技術、高技能人才為目標。一是教學思想的改革。藝術創(chuàng)作是人類一種高級的、特殊的、復雜的精神生產活動。教學思想的改革要求師生首先要共同具有創(chuàng)新思維和創(chuàng)造性思維，美術教學要培養(yǎng)學生成為具有創(chuàng)造能力與創(chuàng)新能力的美術家，而不是只會照葫蘆畫瓢的“美術匠”。如在進行色彩的靜物寫生訓練時，教師要以培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力為目的，先讓學生對靜物進行臨摹，學生能熟練搭配色彩后再進行全新的色彩搭配，培養(yǎng)學生創(chuàng)造力和自主學習能力。二是高校在確定美術專業(yè)人才培養(yǎng)目標時要緊跟市場需求和企業(yè)需要開展調查研究，邀請行業(yè)、企業(yè)的技師和工程師共同制定科學合理的教學大綱、人才培養(yǎng)方案和教學計劃。同時，邀請行業(yè)企業(yè)具有豐富實踐經驗的人員為學生授課或者做學術講座，這樣培養(yǎng)出來的學生就業(yè)后實踐能力強，具有可持續(xù)發(fā)展能力。
2.提高教師隊伍實踐能力，構建“雙師型”教師隊伍。高水平、專業(yè)化的教師隊伍是人才培養(yǎng)的關鍵。高校要想提高美術學生培養(yǎng)質量，必須把教師隊伍建設放在首要位置，著力提高美術教師隊伍的實踐能力和創(chuàng)新能力，構建“雙師型”教師隊伍。一是通過國內外研修和項目支撐，培養(yǎng)國內知名的美術專業(yè)領軍人物；二是通過選送美術專業(yè)骨干教師到相關企業(yè)輪訓、實訓和頂崗，提高教師美術教學實踐能力；三是實施校外美術行業(yè)企業(yè)高技能人才和校內專任美術教師“結對子”，兼職教師全程參與美術專業(yè)人才培養(yǎng)模式改革、專業(yè)建設和課程建設，建立了一支穩(wěn)定的兼職教師隊伍。通過以上三點來加強師資隊伍建設，可以使美術教師成為具備深厚藝術知識底蘊和多元化教學方法的傳授者，并使教師可以在對學生的傳道授業(yè)中滲透人文精神，使教師可以借助美術教育幫助學生凈化心靈，從而使學生的自我人格得以升華。
3.更新教育理念，深化教學體系和教學方法改革。構建符合社會需求和學生培養(yǎng)實際的美術專業(yè)教學體系是保證人才培養(yǎng)質量的基礎。一是高校要遵循教育基本規(guī)律和美術專業(yè)基本特點，制定相應的教學大綱和教學計劃，開設美術相關理論和實踐課，教育引導學生樹立正確的藝術觀，提高學生整體美術理論素質。二是在教學內容上由于學生課程較多、學校設計的課時量是有限的，教師的授課內容一定要針對學生實際和就業(yè)需求，決不能泛泛而講，要學有所用；在教學方法上，要堅持深入淺出、觸類旁通和舉一反三，因為美術專業(yè)學生的學習基礎參差不齊，要充分調動學生學習的積極性和主動性，引導學生形成自主學習的興趣和能力。三是在教學手段上要不斷創(chuàng)新，要舍得投入時間和精力。要結合專業(yè)發(fā)展和學生實際，運用多媒體、視頻、圖片等種媒介，提升教學效果和教學質量。教師要廣泛涉獵相關專業(yè)知識和課外知識，充分備課，擴大課堂的知識面和內容含量，授課內容既豐富多彩又重點突出，切實提高學生學習興趣和教學質量。
4.提升學生文化內涵，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和想象力。藝術與文化有著千絲萬縷的聯(lián)系。美術專業(yè)學生由于從小就側重藝術理論和專業(yè)課學習，忽視文化基礎課學習，導致學生文化課底子薄、基礎不好。但是，文化內涵和文化底蘊對美術學習和美術創(chuàng)作具有重要的作用，很多藝術作品具有深厚的文化底蘊，涵蓋歷史、文化、哲學、文學等多個學科，學生必須具有一定的文化基礎，才能感受領會高雅藝術作品所具有的深刻內涵和寓意，才能具有豐富的想象力和創(chuàng)造力，把自己的所思、所想融匯到自己的藝術創(chuàng)作當中。因此，高校在做好美術學生專業(yè)課教學的同時，要有重點加強學生文化國學等課程教學，切實提升學生文學素養(yǎng)和文化內涵。而且，教師在美術教學中要啟迪、引導學生的創(chuàng)造力和獨立思考能力，培養(yǎng)學生開放思維和想象力，這是教師美術教學的核心任務。
三、結束語
在美術教育中，民間美術引入的時間還短，學生、家長、甚至老師對民間美術存有偏見，這樣的觀念使得學校在進行民間美術的教育中舉步維艱，難以推進?，F(xiàn)代美術教育要沖破這些不利因素，將真正的民間美術傳播給學生，傳承和發(fā)展民族藝術。
二、民間美術在美術教育中的價值
民間美術包含了勞動人民的勤勞智慧和對生活的熱愛，這些藝術滲透在我們生活的周圍，對于深化對傳統(tǒng)文化的認識和加強思想道德都有著不可忽略的作用。民間美術對學生的影響，不僅可以提高審美能力，還能開發(fā)創(chuàng)造力，更可以提高動手能力。我國要求開展民間美術教育，目的就是提高學生的美術技能和人文素質，培養(yǎng)審美情感和創(chuàng)造力。新疆少數(shù)民族的建筑裝飾就是其建筑文化和工藝裝飾的傳承，在關于教育學生對民族和民族文化的認識方面都有深刻的影響。
三、民間美術在美術教育的應用模式設計
（一）樹立對民間美術教育的重視觀念
首先要進行的是對學生的民間美術的審美普及教育，包括美感的教育，美學知識的普及和普遍美術教育。在課堂教育中，要調動學生的積極性和創(chuàng)造性，開展關于民間美術教育的交流活動。民間美術由于其濃厚的民族氣息和富有的藝術特征，在科技發(fā)達的今天尤為重要，因此在進行民間美術的教學時，要帶領學生重新領悟和解讀其中深意。許多職業(yè)學校對民族美術的教育不夠深刻，教學體系也不完整。但是運用地域特色文化來加強對民間美術教育的吸引，相信學生也能更好的適應。新疆少數(shù)民族的建筑裝飾算是當?shù)剌^為常見的民間文化，將日常生活中的物件引入課堂，更易接受和認知，也會引起學生興趣。
（二）提煉適合不同層次學校的民間美術教學資源
民間美術教學資源的選取要根據(jù)教育性、學生心理和課程性質出發(fā)，選擇適應審美觀念、學生喜愛和可以培養(yǎng)學生美術素養(yǎng)的美術資源。新疆少數(shù)民族的建筑裝飾在審美情感表達、裝飾造型表現(xiàn)和文化融合等方面表現(xiàn)出了濃烈的地域特征。這些裝飾既實用又具有藝術性，可以作為民間美術教學資源；而學生們的喜愛和可以動手制作部分裝飾也允許民族建筑裝飾成為教學資源；這種具有民族和宗教特色的建筑最能體現(xiàn)藝術價值，因此可以有效培養(yǎng)學生的美術素養(yǎng)。
（三）因地制宜開發(fā)民間美術資源教學應用
制作工藝的難易程度、年齡層次的不同和地方民間美術優(yōu)勢決定了一個學校在選取民間美術教育資源方面的內容。新疆少數(shù)民族裝飾如彩畫、石膏花、拼花磚、釉面磚和木雕等的制作工藝并不太難，具有當?shù)孛褡搴妥诮烫厣疫m合職業(yè)學校學生學習制作，因此可以選取作為民間美術教學資源。（四）開發(fā)靈活多樣的教學方法民間美術的教育要結合多種教學方法，開放式教學和小組互動交流教學，讓學生更好的吸收課堂內容。以新疆少數(shù)民族建筑裝飾木雕為例，老師可用一個小故事引出木雕的來由，然后再進行造型分解，激發(fā)學生對民間美術的學習興趣，從而帶動民間美術在課堂的吸引力。
四、民間美術資源在美術教育中的實施
（一）欣賞課教學實施
通過讓學生欣賞一些民族建筑的裝飾，感受造型藝術的特點和價值，積極鼓勵學生表達欣賞心得，并通過欣賞其造型與色彩，了解不同民族建筑裝飾的文化價值和在生活中的寓意，培養(yǎng)學生熱愛優(yōu)秀的民間藝術的情感。
（二）操作課教學實施
在民間美術教學過程中，要激發(fā)學生的學習興趣，吸引學生主動積極，讓學生在輕松愉悅的氛圍中感受民間藝術的美妙與博大精深。如石膏花裝飾，教師可引導學生開闊思路，在顏色和造型上自主創(chuàng)作，例如在淺藍、淺綠色彩外，添加金色，課堂制作完成后可送與同學留念，并向同學解說感想，表達祝福。
（三）實施的保障措施
將民間美術引入到美術教學，除教師和學生按要求發(fā)掘和應用民間美術資源之外，還要求學校在教學設備上進行充分的資源支持和精神上的鼓勵，要求相關教學老師提高民間美術素養(yǎng)和改進教學方法，更重要的是，社會要給予民間美術合理的關注和支持，共同發(fā)展和弘揚民間美術，從而提升全公民綜合素質，讓民間藝術和社會一起更好的發(fā)展。
五、總結
關鍵詞：高師美術教育培養(yǎng)目標教師教育教學過程
近年來，高師美術教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術品市場推動下，其辦學模式發(fā)生了深刻變化。多數(shù)高師院校打破了單一培養(yǎng)教師的傳統(tǒng)，面向市場設置應用型藝術設計專業(yè)，形成一種辦學模式多元化的強勁態(tài)勢。同時，在基礎教育新課改和以數(shù)字化為特征的信息技術推動下，教師教育專業(yè)化、教學過程數(shù)字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術教育帶來了新的機遇與挑戰(zhàn)。
一、培養(yǎng)目標趨于多元化
(一)設計藝術成為高師美術教育新的生長點
傳統(tǒng)上，我國美術教育大體延續(xù)著美術學院工藝美院和高師美術教育三大類型并存的格局。其中，美術學院設置國、油、版、雕、史論等傳統(tǒng)專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)美術工作者和研究人員；工藝美院以實用設計門類劃分專業(yè)，培養(yǎng)應用型專業(yè)設計人才；高師美術教育大體沿襲了美術學院的專業(yè)設置，以培養(yǎng)各級各類教師和教學研究人員為專業(yè)培養(yǎng)目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發(fā)生變化。社會對純藝術類人才需求量不斷縮小，中小學美術教師在大中城市也漸趨飽和，而設計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設計類專業(yè)成了中國美術教育的熱點。全國各大美術院校都爭相開辦設計類專業(yè)，而高師美術院校也不甘落后，相繼增設了“平面設計”和“環(huán)境藝術設計”等專業(yè)。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設有綜合繪畫、美術教育和環(huán)境藝術設計三大學科，并按“綜合繪畫和美術教育”、“環(huán)境藝術設計”兩個方向招生；東北師范大學設有美術教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環(huán)境藝術與服裝藝術設計、裝潢藝術與電腦美術設計等7個系，其中只有美術教育系為師范類專業(yè)；陜西師范大學設油畫、國畫、視覺傳達設計、環(huán)境藝術設計等四個系，并按照美術教育、繪畫、裝潢設計三個專業(yè)培養(yǎng)人才；北京師范大學下設美術學、藝術設計兩個專業(yè)，專門培養(yǎng)從事美術、書法、藝術設計教學、創(chuàng)作、研究等工作的高級人才；西南大學設有美術學、藝術設計、繪畫及雕塑四個本科專業(yè)，只有美術學為師范類專業(yè)；華中師范大學設有美術學、藝術設計兩個本科專業(yè)，其中藝術設計為非師范類專業(yè)；華南師范大學現(xiàn)有美術學、藝術設計、數(shù)字媒體藝術等三個本科專業(yè)，設有美術教育、視覺傳達設計、環(huán)境藝術設計、工業(yè)設計、新媒體藝術等系，多數(shù)為近年來新興的非師范類應用型專業(yè)。
高師美術教育培養(yǎng)目標的多元化不是一種孤立的現(xiàn)象，而是席卷全國的大學綜合化總趨勢的一部分。從高師美術教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術教育的綜合化。在以往，美術學專業(yè)有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發(fā)的《全國普通高等學校美術學(教師教育)本科專業(yè)課程設置指導方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養(yǎng)主體多元化開辟了道路。當前，不少藝術學院都開設美術學(教師教育)專業(yè)，其在師資、科研、教學基礎等方面的優(yōu)勢立刻顯現(xiàn)出來，并對師范院校的美術教育形成了強勁的挑戰(zhàn)。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學舉辦教師教育已經成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯(lián)合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學化”的口號，認為“大學應該在教師培養(yǎng)和培訓中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學校和非師范類高等學校參與中小學教師的培養(yǎng)工作，在有條件的綜合高等學校中試辦教育學院。2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經進入了一個從數(shù)量滿足向質量提高轉變的歷史新時期。實現(xiàn)這種轉變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學參與教師教育，是世界教師教育發(fā)展的共同趨勢，也是我國經濟社會和教育發(fā)展的客觀要求?！睂嵺`證明，綜合性大學辦教師教育，能夠充分發(fā)揮其辦學經費充足、硬件設施先進、學校認同感較好等優(yōu)勢，他們的畢業(yè)生后勁足、適應性強，更加受到中小學校和同行的好評，這也成為高師院校實現(xiàn)培養(yǎng)目標多元化的原因之一。
(二)培養(yǎng)目標多元化推動人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新
專業(yè)的多元化根源于人才需求的多樣化和學科專業(yè)的綜合化。但在現(xiàn)有的高師本科教學模式下，學科專業(yè)化和教師專業(yè)化二者間存在著不可協(xié)調的矛盾，因而促進人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術”的理念。今天，美術在人們的觀念中除了傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設計、工業(yè)造型、服裝設計、家具設計、環(huán)境設計、廣告設計、染織設計、裝潢藝術、多媒體網頁設計等等，在這些專業(yè)中還可以分出多個分支，它們都是美術的范疇。二是實行按院招生制度。當前，多數(shù)高等師范院校都撤系建院，并實行按院招生制度。學生入學后不分專業(yè)，統(tǒng)一進行基礎教學，在充分了解各專業(yè)的具體情況及就業(yè)形勢之后，再由學生選擇專業(yè)或專業(yè)方向。三是創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式。在不少高師院校，已經開始試行彈性學制和靈活的人才培養(yǎng)模式。主要有：(1)“2+2”的小學師資、“3+1”的中學師資培養(yǎng)模式。小學師資前兩年學習基礎公共課和主修專業(yè)，后兩年進行輔修專業(yè)和教育理論的學習與教學實踐；中學師資前三年進行基礎公共課、主修課程和綜合課程的學習，最后一年學習教育理論并進行教學實踐。(2)輔修及雙專業(yè)、雙學位模式。許多高校都允許學有余力、并對教師工作感興趣的學生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業(yè)并獲得雙學位，為其以后取得教師資格證打基礎。(3)“4+X”的教師教育模式。其中，實行“4+0”模式者，學生畢業(yè)即就業(yè)；實行“4+2”模式者，學生本科畢業(yè)后再讀兩年碩士學位，培養(yǎng)目標是重點中學的骨干美術教師；實行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學位，學生畢業(yè)后可以到美術類高校擔任專業(yè)課教師。
二、教師教育趨于專業(yè)化
(一)“教師專業(yè)化”已經從理論走向現(xiàn)實
我國傳統(tǒng)的美術教育注重技能訓練，因而培養(yǎng)出來的學生其職業(yè)意識更傾向于是一個畫家而非美術教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業(yè)化”理論的提出而有所改變。教師專業(yè)化理論最早是由社會學家卡爾·桑德斯(CarrSaunders，A．M．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發(fā)表的《國家為21世紀準備教師》兩份報告，指出公共教育質量只有當學校教育發(fā)展為一門成熟的“專業(yè)”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學職責的專業(yè)人員?！?000年，《職業(yè)分類大典》也將教師歸人“專業(yè)技術人員”。從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業(yè)化發(fā)展的基礎。教師專業(yè)化是針對其知識結構不合理、專業(yè)性不突出，以至于產生較大的職業(yè)可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業(yè)地位和專業(yè)地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術教師的專業(yè)化程度仍比較低。但隨著教師專業(yè)化程度的逐步加深，美術教育必將成為一種不可替代的職業(yè)而獲得普遍的尊重。
(二)促進專業(yè)發(fā)展是高師美術教育的義務
在我國，高師美術教育從本質上看仍屬于職業(yè)教育，其課體系基本上是參照美術學院繪畫專業(yè)設置的，教師專業(yè)化程度很低。為此，我國高師美術教育從三個層面來提高未來教師的專業(yè)化程度。一是加強專業(yè)課教學。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學校美術學(教師教育)本科專業(yè)課程設置指導方案(試行)》明確指出，美術學(教師教育)專業(yè)培養(yǎng)的是“具備初步美術教育教學研究能力的合格的基礎教育美術教師和社會美術教育工作者”。根據(jù)這一目標，《課程方案》從思想政治和職業(yè)道德、人文素養(yǎng)、專業(yè)基礎、專業(yè)技能以及身心素質等方面提出了五條規(guī)格要求并從課程體系中辟出一個專門領域——“美術教育理論與實踐”，其中“中小學美術教學論”與“美術教育實習”為必修課，“中國美術教育史”、“教學多媒體設計與制作”、“外國美術教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現(xiàn)課程的師范性。二是增強人文內涵。多年來，我國的高師美術專業(yè)一直以培養(yǎng)畫家、雕塑家和設計師為取向，注重專業(yè)技能課訓練，忽視美術史論課學習，這種知識結構已經遠遠不能適應新課改的要求。新頒布的《義務教育美術課程標準》明確指出：“美術課程具有人文性質。”《普通高中美術課程標準》也指出：“普通高中美術課程具有人文學科的特征。”這在美術課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養(yǎng)，因而需要在美學、美術理論、藝術概論、中外美術史乃至文學、歷史、哲學等人文學科有較全面而深入的了解和掌握，還應在教育學、心理學等方面有一定的修養(yǎng)，成為一個具有人文精神和人文素養(yǎng)的人。三是要注重實踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實踐性知識”。其中實踐性知識是教師專業(yè)發(fā)展的基礎，在教師的工作中發(fā)揮著不可替代的作用。因此，高師美術《課程方案》中的實踐性課程達20—22周之多，其中包括社會實踐(軍訓、社會調查、就業(yè)指導、勞動等)、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文答辯、藝術實踐、藝術考察等，這些都有利于推動學生的專業(yè)發(fā)展。
三、教學過程趨于數(shù)字化
(一)數(shù)字化改變了人們關于美術的感知方式
一般認為，美術是一種造型藝術或視覺藝術，它運用一定的物質材料如紙、布、木板、粘土、大理石、塑料等，通過造型手段創(chuàng)造出具有一定空間和審美價值的視覺藝術形象。但是，隨著信息技術的高度發(fā)展，人們關于美術作品的感知方式越來越技術化了。上世紀90年代后，數(shù)字化的印刷、攝影技術高度成熟，大幅廣告、精美照片、時尚雜志、網絡世界、數(shù)碼影像等，凡是能夠吸引眼球的功能都被商家廣為采用，以致導致人們普遍的審美疲勞。而關于美術創(chuàng)作的經典手法，也被數(shù)字化時代顛覆了。以前，從設計到完成一幅作品需要花費很長時間，而且對手繪技術要求很高?，F(xiàn)在，人們用電腦進行美術創(chuàng)作，擺脫了鉛筆紙張、直尺圓規(guī)、顏料調色盒等繪畫工具限制。即使是一個沒有受過專業(yè)美術訓練的人，只要使用Photshop等普通繪圖軟件，也可以制作出令人滿意的圖片來。不僅如此，數(shù)字時代還促生了以美術學為基礎的創(chuàng)意產業(yè)，尤其是廣播、電視、動漫、環(huán)境、設計、廣告等新興產業(yè)的迅速成長，對高校美術教育形成了強大的拉動。為適應這一需求，許多高師類院校都開設了基于信息技術的藝術設計專業(yè)。比較典型的有；動漫設計與制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視等媒體的制作崗位上從事三維動畫創(chuàng)意及制作等方面的專業(yè)技能型人才；圖形圖像制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視、廣告、新傳媒等媒體的制作崗位上從事后期合成、電腦剪輯、特效制作以及影視作品技術處理的專業(yè)技能型人才；游戲動畫設計專業(yè)，主要培養(yǎng)能夠在游戲制作領域勝任原型設計、模型制作、紋理制作、動畫調試等崗位的工作，并進行創(chuàng)作和理論研究的技能型人才，等等。這些人才的知識與技能結構與傳統(tǒng)美術人才相比有很大的區(qū)別，他們所從事的美術活動很難以傳統(tǒng)的美術概念來界定與歸類，但往往又有著廣闊的發(fā)展前景，因而也引領高師美術教育不斷調整人才培養(yǎng)目標。
[關鍵字]繪畫；教育；教學
序言
藝術是幼兒“表達自己的認識和情感的重要方式”，要讓幼兒“大膽地表達自己的情感、理解和想象”，從而使幼兒體驗到以自己獨特的個性化的方式感受美、表現(xiàn)美和創(chuàng)作美的自由和快樂。為此，幼兒園組織老師對幼兒繪畫教學實踐中都認為：要沖破傳統(tǒng)“依樣畫葫蘆”的寫實樊籬，就要大膽“放手”，要讓孩子由“學著畫”轉變?yōu)椤爱嬛鴮W”，讓孩子在自由表達過程中，培養(yǎng)他們的審美情趣，發(fā)展他們的良好個性，提高他們的表現(xiàn)能力。然而，單純的“放手”是不是真能發(fā)揮孩子更多的主動性，激活孩子更大的創(chuàng)造性呢?是不是“放手”了孩子就真能表現(xiàn)出自己富有個性的獨特的作品呢？本文以理論和舉例進行了闡述。
1幼師帶動幼兒繪畫能力的幾種方法
1.1選擇豐富有趣的內容，引起幼兒對繪畫的興趣
興趣與好奇緊密聯(lián)系，好奇是興趣的先導，沒有好奇的心理就不會產生興趣。因此，在選材上要下功夫，要根據(jù)幼兒的年齡特征、興趣愛好、繪畫特點來選擇內容，選擇幼兒生活中熟悉的感興趣的，具有較強吸引力的題材。如幼兒喜歡的小動物、交通工具等，可通過講述故事的形式，引起幼兒的興趣，把繪畫的內容串編成故事情節(jié)，并跟隨故事情節(jié)展開來作畫，這樣可以提高幼兒作畫的興趣。這些題材幼兒既感興趣又樂于接受。
1.2運用多種繪畫形式、繪畫工具，激發(fā)幼兒對繪畫的興趣
求異、好奇是兒童的重要的特點，一成不變的繪畫材料和繪畫形式，只會使幼兒感覺索然無味。在美術活動中，通常使用的繪畫工具都是油畫棒、水彩筆、彩色鉛筆，繪畫形式單一，幼兒缺乏對多種繪畫工具交替組合運用的能力，畫面單調。因此，應運用多種繪畫工具，如手指畫、印章畫、吹畫、蠟筆水粉畫、粉筆畫、水畫墨等，這些作畫形式幼兒易學、色彩鮮艷、效果好，能使幼兒體驗到成功的喜悅。在設計美術活動時，必須采用富有情趣的表現(xiàn)形式，把畫、折、剪、粘貼結合在一起，使畫面多姿多彩。例如：在“畫果樹”這一繪畫教學中，教師可讓幼兒根據(jù)自己的意愿，用不同的畫法、不同的工具來畫，采用撕、剪、貼的方法來畫果樹，幼兒不但剪貼出各種各樣的果樹，并在果樹周圍畫上了太陽、小草、小花等，形式多樣，畫面豐富多彩的。這樣，幼兒更容易對繪畫產生興趣。
1.3多鼓勵，少批評，提高幼兒對繪畫的興趣
幼兒需要鼓勵和贊賞，當他們作出一幅畫時，教師要適時說些肯定和鼓勵的話語，幫助幼兒樹立對繪畫的興趣和自信心，要盡可能避免指責的話語，如：“畫得一點都不像，難看死了，亂七八糟”等話語，這樣容易挫傷幼兒的自尊心和積極性。只要他們在繪畫的過程中是愉悅的、投入的，教師就不要過分挑剔。因此，教師評價幼兒的畫，要盡量找出好的地方，表示你的贊賞，一旦幼兒作品受到老師的承認和贊許，他們會表現(xiàn)出更大的創(chuàng)作熱情，從而增強自信心，對繪畫產生更濃厚的興趣，就會越畫越多，越畫越好。
1.4走進大自然，激發(fā)幼兒表現(xiàn)美的興趣
對幼兒而言，來自現(xiàn)實生活并且經過創(chuàng)作者親身體驗的知覺材料遠比間接的知覺刺激有效得多。因此我們常常通過參觀、散步、郊游等活動，帶領孩子們欣賞荷塘、園地、陶藝工藝等，以豐富孩子們的創(chuàng)作熱情。我們還可以利用所處環(huán)境的有利條件，將孩子帶入大自然，讓孩子與花草、樹木對話，與蜜蜂、蝴蝶嬉戲和審美對象融為一體，學習捕捉事物的個性美。例如：春天來了，讓幼兒到大自然中去寫生，尋找春天、感受春天。首先讓幼兒盡情感受、欣賞春天的美景，然后可以提問：“你們看春天到了嗎？”“春天是什么樣的？”等問題，讓幼兒先用語言把春天描述出來，再用紙和筆把春天的美景描繪出來，看誰能把春天描繪得更加美麗，以此來激發(fā)幼兒對美的感受和表現(xiàn)。又如：帶幼兒到大自然中去觀賞落葉的景象，回到活動室后，可鼓勵幼兒繪畫落葉，還可以引導幼兒用落葉做美術粘貼畫。做什么貼畫呢？讓幼兒大膽充分地發(fā)揮自己的想象，如用樹葉做成有趣的動物畫，還可以用樹葉做出喜怒哀樂表情臉譜等，讓幼兒說出自己的想象后，親自動手做一做，然后欣賞幼兒的作品，張貼到墻上去，讓幼兒充分體驗美的感受，充分感受自然物的趣味性。讓孩子接觸大自然、感受自然美景，發(fā)現(xiàn)美的感受，培養(yǎng)幼兒對美的觀察力
2借鑒以下案例領會幼兒教學（案例借鑒書籍）
1.1案例----《如何培養(yǎng)幼兒繪畫興趣》J黃兵著湖北小學教育出版社
那天,中班徐老師正好在組織一個繪畫教學活動，主題意愿畫：長頸鹿。徐老師是個工作才一年多的青年教師，但她好學習善思考，能經常通過閱讀有關書籍、寫教學反思、和同事交流等方式來提高自己,因此在幾次的論壇和教研活動中都有不俗的表現(xiàn)?；顒娱_始，徐老師就引導孩子回憶有關長頸鹿的經驗：你們看到過長頸鹿嗎？你看到的長頸鹿長得怎么樣？孩子們紛紛舉手回答：長長的脖子，有四條腳，身上有一點點斑點,有一條小尾巴,還有一些孩子講了長頸鹿的一些更為細微的特征如小冀角、眼睛等。徐老師就再次引導：故事中長頸鹿做了哪些好事?（早上老師講過有關長頸鹿的故事）除了這些，長頸鹿還會幫小動物做哪些事呢？引發(fā)孩子根據(jù)長頸鹿特征進行想象。不負期望，孩子們說的也真不賴：它會幫小兔子摘果子，幫小雞過河，幫胖小豬拎東西,幫掉地的小麻雀送上窩，給哭泣的小山羊當滑梯,給年老的刺猬奶奶蕩秋千等等，看得出孩子思維很活躍活動也很投入。于是老師提出要求：長頸鹿為大伙做了那么多好事，大伙都很感激它，于是它們想請小朋友幫忙給做好事的長頸鹿畫張像。接著徐老師就“放手”讓孩子自由表現(xiàn)，大膽發(fā)揮了。可這時徐老師注意到有很大一部分孩子的興趣似乎變了，一些孩子拿著筆好象無從下手，一些孩子干脆四處觀望，于是她走到一位正在左右張望的小朋友身邊鼓勵他：露露，加油畫呀！可那孩子卻搖搖頭說：老師，我不知道畫什么。看得出徐老師沒有預料會出現(xiàn)這種情景，所以顯得有些著急，她一再的給那些孩子鼓勁：試著畫畫看，畫錯了也沒關系；你們剛才是怎么想的就可以怎么畫呀；可還是有幾個孩子顯露出茫然的樣子，于是徐老師就一一走到他們身邊引導提示：你覺得長頸鹿會做哪些好事呀？對呀，那你就可以畫長頸鹿幫小雞過河呀,你可以畫長頸鹿幫小動物摘果子呀。在孩子作畫時，徐老師走了一圈，發(fā)現(xiàn)很少有孩子表現(xiàn)剛才所表達的生動情節(jié)，也很少有獨特富有個性的作品，有近三十個孩子的畫上的長頸鹿都是昂著頭吃枝葉狀。而后，她在讓孩子交流了“我的長頸鹿在干什么”后匆匆地結束了活動。
2.2通過此案例幼師應該領會假如是“你”應該怎么做。
通過這個案例我們可以看出：如果徐老師在孩子自主表達出現(xiàn)困境時，即認知發(fā)生沖突的關鍵時刻，能及時進行適宜的“出手”，對表現(xiàn)不同姿態(tài)的長頸鹿所需的相關經驗進行啟發(fā)和誘導：如引發(fā)幼兒思索：長頸鹿會怎樣幫助小雞過河呢？讓孩子做一做通過自身的動作進行體驗和感知，讓孩子講一講通過形象的語言進行回憶和再現(xiàn)，讓孩子看一看通過提供圖片引導觀察和概括，那么孩子對動態(tài)的長頸鹿表象一定會更加清晰，經驗一定會更加豐富；如果老師能對孩子的表現(xiàn)技能進行引導探索：如提供孩子一只會活動的長頸鹿玩偶，啟發(fā)孩子邊操作邊觀察長頸鹿幫助小兔子摘果子、幫小雞過河、給小山羊當滑梯時的動態(tài)變化規(guī)律，發(fā)現(xiàn)表現(xiàn)不同形態(tài)的方法，那么孩子在表達時一定會更加流暢，作品一定會更賦個性和創(chuàng)意；如果在活動中，讓孩子互相欣賞彼此作品的同時，老師展示具有不同姿態(tài)長頸鹿的圖片引導幼兒觀察，那么孩子一定會自我發(fā)現(xiàn)問題，他們的經驗也一定會有很大提升。
1.創(chuàng)設審美環(huán)境。
（1）結合主題活動定期展示有特色的藝術作品。例如本月我們班的主題活動是“傘花朵朵開”，其中有個環(huán)節(jié)就是《彩繪傘面》，讓幼兒在傘面上面進行繪畫和創(chuàng)作，用廣告顏料讓幼兒在傘上進行繪畫，出示多把已經繪畫完成的傘，請幼兒來欣賞這些傘，讓幼兒觀察這些傘面構圖的特點，啟發(fā)幼兒商量討論：我們要如何共同制作彩繪傘？有什么辦法可以解決人多傘少的問題？幾個人一起合作，怎樣才能讓傘的畫面一致漂亮呢？每組幼兒商量出一個“工作計劃”：傘面什么地方要畫什么？誰負責畫那個部分？畫什么內容？如：語言組的幼兒商量著畫海底世界，6個傘面，正好一人畫一個面，他們商量著要畫一個大大的鯊魚，有尖尖的牙齒這樣需要畫兩個傘面，就需要兩個小朋友一起合作，其他四個小朋友就畫小魚和水母，還有珊瑚和水草。綜合區(qū)的幼兒拿到了一把藍色底的雨傘，他們就商量畫白云、小鳥，還有很多彩色的氣球。
（2）隨處展示孩子的作品。班上每周有兩節(jié)美術課和兩次區(qū)域活動，在我班的走廊、美工區(qū)到處懸掛張貼孩子的作品，孩子們欣賞著同伴的作品，感受稚拙的畫法、夸張的形象、濃烈的色彩和大膽的想象，不斷地產生共鳴，激發(fā)新的創(chuàng)作激情。如：在我們班主題活動《最棒的我》中有節(jié)美工活動《表情變變變》，通過這節(jié)課我延伸到了區(qū)域活動《人物頭像粘貼》，利用廢舊的紙盒和各種彩色紙來進行人物頭像的粘貼。我們班的郭承澤小朋友就把眉毛剪得又粗又直，眼睛一邊是方形，一邊是同心圓圈。鼻子是用紙盒的邊角剪成的一個三角形，很有立體感。嘴吧貼成一個正方形，還有很多牙齒。我看到后馬上問澤澤你做的這個表情是什么啊？澤澤說我做的是一個會修理汽車的機器人。當其他幼兒看到后，也馬上說教師我做的也是個機器人，他可以幫媽媽干活的！其他活動區(qū)域的幼兒看到后，馬上跑過來問，這是什么啊？郭承澤很驕傲地說這是我做的會修機器的機器人，其他小朋友馬上也獲得了類似的靈感！還有面墻展示了幼兒的繪畫作品，每次幼兒完成作品后，我們都會讓幼兒把作品展示到自己的畫袋里面，幼兒就會一起說說自己畫的是什么。記得有節(jié)課是畫出四季常青的樹，旭升小朋友向其他幼兒介紹自己畫的樹是一棵圣誕樹，上面掛了很多的彩燈，樹下放了很多的禮物，天空還下了雪。國賢小朋友看到后說我也畫了很多的雪花，我畫的是冬天的樹。這時憶宣小朋友說我也要加上雪花，我過年回爺爺家就可以看到雪了。
（3）經常播放一些優(yōu)美的音樂陶冶孩子的情操，豐富藝術想象。孩子天生是個音樂愛好者。無論是幾個月還是幾歲的孩子，只要聽到優(yōu)美歡快的音樂，就會情不自禁地面露喜色，或搖頭晃腦，或載歌載舞。音樂和美術是分不開的，一個是聽覺藝術，一個是視覺藝術，它們互相依存，共同發(fā)展，經常聽音樂也能豐富孩子的藝術想象。如：中班《線的訓練》美術活動中要求幼兒用流動的線來作畫。這樣可以提高幼兒的形象思維能力和拓寬兒童的思路。通過音樂可以從另一側面進一步消除幼兒對繪畫的緊張感?；顒又攸c：線條的變化?；顒与y點：線條的粗細、疏密的變化和組織?；顒舆^程：玩彩帶，讓幼兒觀察彩帶舞動的變化，讓幼兒對線有初步的認識。欣賞紅綢舞、體操、棒操、圓環(huán)操等與線條相關的舞蹈。邊放音樂邊用語言描述，啟發(fā)兒童回憶生活中常見的線條，和我們以前學過的線條畫。如浪花（弧線）、流水（波浪線）、雨水（豎線、斜線）、折線（山峰、峽谷）、花朵（同心螺旋線）、毛毛蟲（螺旋線）等。邊描述過程，邊在黑板上記錄這些線條。
2.選擇有情趣的活動內容和形式。課題的選擇符合孩子的需要和興趣，只要是來自孩子的生活、經驗的東西，都是孩子喜歡的，更容易引起孩子的共鳴，可以說是有情趣的。有種材料叫毛根，它在幼兒的手中能變化成不同的造型，這讓我也有了一個大膽的想法，我就創(chuàng)設了一節(jié)美術課《千奇百態(tài)的人》。在上這節(jié)手工課之前，我先帶幼兒參觀了幼兒園的運動標志墻，讓幼兒觀察這些運動造型是什么運動的動作，并讓幼兒來描述和示范這個動作。在幼兒描述動作的過程中，我隨手拿幾條毛根扭起來，不一會兒幼兒的動作就展示出來了，教室里一下子就沸騰了，幼兒開始在自己的座位上做出了許多千奇百態(tài)的動作，人人都說“老師做我，做我”，于是，我抓住這個時機教孩子們扭毛根：請每個小朋友拿兩根顏色相同的毛根，兩根毛根對齊，從毛根的中間位置開始，相互纏繞，做手和腳，這樣小人的身體就做好了。再用一根毛根在我們手指上纏繞幾圈做小人的頭，預留一定的長度用來和身體部位相固定。這樣一個小人就做好了。把小人做好后，就可讓它們來做操、跳舞、運動了！孩子們可根據(jù)自己喜歡的造型隨意扭動它們的手和腳，這樣一個生動的小人就做好了！當幼兒開始動手操作的時候，有些幼兒顯得有點困難，這個時候我就請動手能力強的幼兒幫助這些有幼兒，讓他們互相交流。很快所有幼兒都能自己完成一個生動活潑的小人了。
3.改變評價方式，注重創(chuàng)意和情趣。在對幼兒美術作品進行評價時，應該以鼓勵和正面評價為主，多角度挖掘作品中的亮點，減少對圖畫與實物的比對，力求神似，以相對寬松的標準客觀地進行評價，讓孩子真正體會到自身的創(chuàng)作天賦，并且在美術活動中享受成功的喜悅，展現(xiàn)出自己最完美的一面。幼兒團體處于特定的年齡階段，喜歡受到他人的表揚，并且會在贊揚與鼓勵中再接再厲，發(fā)揮出巨大的潛能。因此，教師應該在看到孩子的優(yōu)點和正確做法時，及時予以表揚，并且提出對幼兒的期望。即使孩子犯錯時，教師也應循循善誘，懇切地用孩子易于接受的方式提出具體改進意見。在教學活動過程中，教師可以采用做小游戲的方式活躍課堂的氛圍，降低教學難度，使孩子通過認真觀察發(fā)現(xiàn)事物內部規(guī)律。例如“，蝴蝶找朋友”、“和小企鵝搶答”、“編花籃”等，這些游戲能調動幼兒的積極性，活躍幼兒的思維，使師生在愉悅的課堂氛圍中探索科學知識的奧秘。教師應創(chuàng)新評價形式，總結有趣的、新鮮的評價方式，減少幼兒的聽覺疲勞。例如，在幼兒園小班的手工活動中，利用小猴買元宵的小故事代替純粹的泥工美術活動。小猴說：我喜歡買圓圓的、一樣大的元宵，我用五角星來買元宵。在小猴五角星獎勵的誘導下，孩子認真地搓“元宵”，最終都獲得了小猴的五角星。這種近距離的接觸，不僅增進了教師與幼兒的親密程度，而且有利于幼兒對知識的消化和吸收。
二、總結
創(chuàng)新素質表現(xiàn)為引導學生探究問題、發(fā)現(xiàn)問題，積極研究新規(guī)律新方法的心理取向。創(chuàng)造性思維具有多向性、多維度、開創(chuàng)性的思維活動。在學前專業(yè)美術教學中，培養(yǎng)創(chuàng)新意識是美術教學的重中之重，應指導學生多角度觀察，強化學生形象思維能力的日常練習，實現(xiàn)思維多向性的基礎學習。
1.1引導學生多角度體驗、多維度分析馬蒂斯說過：“創(chuàng)造始于觀看，而看的本身就是一種創(chuàng)造性活動，需要一種努力”。在美術教學中，應把觀察作為美術教學的基礎，教師引導學生有意識地進行多角度觀察客體、認識客體，尋找不易察覺的關鍵因素。通過視覺觀察后學生會對物體有自身獨特的理解和感受，包括客體初步的形體特征、自身尋求感興趣及表達的角度及主觀上的認識。
1.2鼓勵學生從自身的思想感情出發(fā)，將觀察視點表現(xiàn)為思維和感覺不同的觀察方式形成了不同的視覺角度，產生了不同的繪畫角度及繪畫表現(xiàn)方式。觀察為創(chuàng)作提供了豐富的素材，在觀察的基礎上，避免繪畫的模式化和概念化，需培養(yǎng)學生不斷地主動分析、比較、取舍。把“客觀美”轉化為“藝術美”是一個復雜的創(chuàng)造性過程，提煉主體的主觀認識，之中包含學生們的想象力及智慧，注入自己的情感和思想，安排畫面的藝術節(jié)奏感和張力。
2引導學生運用多種創(chuàng)造方法，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維方式
2.1換種思維方式，打破慣有思維習慣性思維不利創(chuàng)新意識的培養(yǎng)，有目的地培養(yǎng)學生打破原有理念，擺脫原有束縛，換種思維模式。如可以簡單先從問題的“點”散射聯(lián)想到“面”。
2.2同一命題用不同的方法進行繪畫表現(xiàn)，培養(yǎng)學生的變通能力去了解和體驗不同的材料。材料和工具的不同能帶來的創(chuàng)意靈感。這種“一題多畫”，圍繞一個問題向不同方向擴散，訓練學生的求異思維，培養(yǎng)學生從聯(lián)想中求異，從觀察中求異，增強思維能力的靈活性、變通性和創(chuàng)新性。
2.3豐富想象，以法作畫，以情作畫蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基曾說“：在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發(fā)現(xiàn)者、研究者、探究者”。想象力和創(chuàng)造性思維有著密切的聯(lián)系，每位學生都擁有一顆充滿幻想與想象的心，教師應鼓勵學生大膽創(chuàng)造想象，以推動思維的創(chuàng)新。在藝術表達中，避免依靠現(xiàn)有資源臨摹，啟發(fā)學生從自身興趣、與自己密切相關的點出發(fā)，引導學生主觀化用色，表現(xiàn)自己的情緒和情感，如分析馬蒂斯的主觀色、強調色。
3建立科學的評價機制，培養(yǎng)思維的積極性
評價是一個教育的過程，是一個充滿人文關懷的過程，更是一個促進學生發(fā)展的過程?？茖W合理的評價，可以促進和提高學生學習的積極性。
3.1評價形式：互動——開放教師教與學生學是互動的，又是開放式的。放開教學，開放思維，有利于彼此分享交流經驗，提升綜合能力，實現(xiàn)教學助長。傳統(tǒng)的教學評價教師總是一言堂，沒有民主氣氛，忽視了學生的自我評價，導致學生習慣被動接受知識和評價，長期不敢于發(fā)表自己對事物的看法。要想改變學生狀態(tài)，就必須努力營造平等、融洽、和諧的學習氛圍，經常讓學生上臺講講自己的作品，談談自己的設想，與同學互動，盡情闡述自己多方面的想法。在關注學生畫面特征的基礎上，有意識的培養(yǎng)學生心理發(fā)展和繪畫的一致性。由此可見“，互動——開放”式評價保護生命的活潑和原創(chuàng)力，能使學生暢所欲言，并讓學生在寬松的環(huán)境下集思廣益、獲得靈感。
3.2評價內容：過程——結果過程評價是對學生美術學習中的表現(xiàn)進行評價——包括學生的認知水平、繪畫技能、參與精神、合作意識、探究想象能力以及交流表達能力等全方位的綜合評價。評價立足于學生的觀察感知力、表現(xiàn)力、想象力、創(chuàng)造力是否得到充分的展現(xiàn)與發(fā)揮，關注的是學生的能力形成與發(fā)展，有意識地培養(yǎng)學生心理發(fā)展和繪畫的一致性。結果評價是對學生學習成果的評價。關注的不僅是學生的基本知識和基本技能，還有學生的情感和創(chuàng)意、個性形成與發(fā)展。作為美術教師不能忽視了學生認知事物關系和掌控作品的能力。所以在教學的每個環(huán)節(jié)都要加強教學內容與學生生活經驗的聯(lián)系，尊重學生的自由表現(xiàn)，承認學生審美個性特征的客觀存在，不斷激活學生的創(chuàng)造熱情，最大限度開發(fā)學生的潛能，重視發(fā)展學生思維的貫通性、獨特性和靈敏性。
學生良好道德品質的培養(yǎng)離不開教師在教學中對情感教材的反復推敲、巧妙運用。初中美術教材中蘊含著大量內涵豐富的情感教學資源，這些教學資源有待慧眼識珠的優(yōu)秀美術教師去發(fā)現(xiàn)和挖掘。教師要充分認識到這些情感教材的意義，并盡全力將它們吃透，然后合理有效地運用到美術教學中去。美術教材中，豐富的情感教育素材有助于學生綜合能力的培養(yǎng)和提升。如，這些素材中有展示孝道的，有宣揚構建和諧社會的，有弘揚美好的道德品質的，有激勵養(yǎng)成良好的生活習慣的等等。教師在教學中可以將這些素材展現(xiàn)的中的深層意義挖掘出來，講給學生，以此來純化學生人格，凈化思想，促使學生真善美品質的形成。例如七年級上冊美術教材中，在“勞動是創(chuàng)造力的源泉”這個內容中，教師完全可以利用這個機會，引導學生樹立正確的勞動價值觀。現(xiàn)今社會，好逸惡勞似乎已經成為很多學生的時尚，只因作為獨生子或獨生女的他們從未想過要自己動手解決吃喝等問題。這時，教師幫助他們樹立正確地勞動價值觀是必要的。再如，八年級美術教材中關于居室布置與裝飾的內容，教師也可以有意識地引導學生樹立勤儉節(jié)約的意識，養(yǎng)成勤儉節(jié)約優(yōu)秀品質和和良好習慣。在初中美術教學中滲透情感教育，是美育和德育完美結合的體現(xiàn)。
二、教師要培養(yǎng)豐富情感和高尚情操
在傳統(tǒng)的美術課堂中，教師總是一味地灌輸學生枯燥乏味的專業(yè)美術知識，而不重視學生情感學習的培養(yǎng)。教師的單一情感致使自身的“教”與學生的“學”嚴重脫節(jié)，教學效果不如人意。因此，情感教學鼓勵教師要培養(yǎng)自身豐富的教學情感，使美術課堂活力四射，營造溫馨和諧的課堂氛圍有利于情感教學高效實施。另外，教師高尚道德情操的培養(yǎng)，有利于促進學生正確人生價值觀和審美觀的形成，所謂“為人師表”，教師的一言一行，一舉一動無不影響著學生的價值觀，這種影響是廣泛、巨大和直接的。情感教育是一個潛移默化的過程，不能超之過急。教師潤物無聲、和風細雨的感染有利于培養(yǎng)他們美好的品德和正確的審美觀，擁有高尚道德的教師，總能夠正確處理學生的各類問題，并及時糾正他們人生中的錯誤，指引他們走向更加美好的明天，同樣也有效促進情感教學的發(fā)展和前進。例如，同樣的兩個學生因對一幅山水畫的主題有不同意見而發(fā)生口角，一般老師只會將雙方全都痛斥一番，說句“無聊”然后置之不理，而有心的教師會因地制宜、因材施教，針對每位學生的個人發(fā)展特點進行施教，并追根溯源，耐心講解這幅山水畫的主題，使兩位學生均可從中受到知識和教育。美術教學中，教師豐富情感和高尚情操的培養(yǎng)對情感教學的實施至關重要。
三、教師要善于加強師生情感交流
情感教育在初中美術教學中的運用，還要求美術教師要盡可能地加強師生間情感交流。新課程改革指出，建立良好的師生關系有利于教師教學目標的順利完成。民主、和諧、友愛、寬容的新型師生系有利于美術教學中情感教學的實施，學生輕松、毫無警惕的心境很容易會激發(fā)自身學習的興趣，提高學習效率。美術教師在教學過程中要時刻滲透著對學生真摯的愛意，保持友好的教學態(tài)度，努力用和藹可親的話語而同學生進行情感交流。教師要用心去感受學生的需要，去傾聽學生的心聲，敏銳地去觀察學生的情緒變化以及學習動向，以便據(jù)其隨時與學生進行情感交流，調整教學策略。高尚、豐富的情感，真誠的師愛，是教師感化學生、教育學生的基本和前提。在情感教學中通過與學生的情感交流，教師既陶冶了學生的情操，了解學生的需要，又提高了學生的學習興趣，使美術教學有趣生動，富有活力，這便是情感教學在美術教學中合理運用所帶來的良好的效果。情感交流式的教育是教育中不可多得的一種藝術手段，教師同學生的和諧交流，增強了學生的自信心，有利于學生更快的獲得滿足感和教師教學藝術的優(yōu)化和提升。
