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序論：在您撰寫美術(shù)專業(yè)導論論文時，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導您走向新的創(chuàng)作高度。
【關(guān)鍵詞】高校美術(shù)教育 創(chuàng)新 模式 思考
一、高校美術(shù)教育的現(xiàn)狀
1.高校美術(shù)教育中的突出矛盾
自從1980年文化部、教育部下達了《關(guān)于當前藝術(shù)教育事業(yè)若干問題的意見》之后,各院校開始思考教育“面向現(xiàn)代化、面向世界、面向未來”的問題,重新制定了各專業(yè)的教學方案,并成批選送教師尤其是中青年骨干教師出國留學、訪問、考察,到國內(nèi)著名藝術(shù)院校進修、培訓、觀摩,舉辦各類展覽會、研討會等學術(shù)活動,通過這些形式的普及化和制度化,催生了新時期美術(shù)教育水平的提高,形成了博士研究生、碩士研究生、本科生、?？粕⑦M修生、特長生的多層次教育體制,增設(shè)了環(huán)境藝術(shù)、工業(yè)設(shè)計、動畫制作、視覺傳達、包裝設(shè)計等現(xiàn)代藝術(shù)學科,招生人數(shù)也逐年成倍增長。
2.高校美術(shù)教育水平亟待提高
(1)目前我國高校美術(shù)教育在學科設(shè)置上主要有三部分:基礎(chǔ)美術(shù)教育、設(shè)計類專業(yè)和純美術(shù)教育,這些學科以設(shè)計類專業(yè)最為普及,因為此類專業(yè)畢業(yè)生能更好的找到工作,在就業(yè)率日益成為考評學校、學科成績的重要因素的大背景下,各個院校教育理念自覺不自覺的偏向?qū)I(yè)技能而忽視基礎(chǔ)和綜合素質(zhì)的訓練。
(2)藝術(shù)教育成為大眾教育項目之一,一方面是國家富強、文化繁榮的體現(xiàn),也在一定程度上造成了對藝術(shù)教育特殊要求的忽視。僵化的招生模式催生了應試性培訓機構(gòu)的繁榮,對基礎(chǔ)文化素質(zhì)要求過低使學習美術(shù)、考入美術(shù)院校成為了各地高中追求升學率的“避風港”,生源火爆的背后是學生素質(zhì)的參差不齊,進而使高校美術(shù)教育偏離了正常的軌道,逐漸趨向簡單的技能訓練而無法保證綜合素質(zhì)的提高。
(3)高校美術(shù)教育的核心在師資,而目前各美術(shù)院校尤其是非傳統(tǒng)美術(shù)院校普遍存在著師資嚴重不足、配備不合理、管理不科學的現(xiàn)實問題。由于社會需求的激增和教育產(chǎn)業(yè)化的沖擊,美術(shù)專業(yè)在各地高校大面積上馬,隨之而來的就是師資的嚴重不足,許多剛走出大學校門的年輕教師走上美術(shù)講臺,將自己接受的并不科學的藝術(shù)教育成果轉(zhuǎn)而傳授給新的年輕學生,循環(huán)往復,缺乏創(chuàng)新。
二、高校美術(shù)教育的改革建議
1.優(yōu)化學科組合,重視學生基礎(chǔ)能力和綜合素質(zhì)的提高
現(xiàn)代美術(shù)的本質(zhì)特征就是文化的多元化?，F(xiàn)代美術(shù)教育也應該是開放的。面對一個科技飛速發(fā)展、知識不斷更新的信息時代,我們培養(yǎng)的學生要能適應社會的發(fā)展,既要掌握一定的專業(yè)技能,更要擁有扎實的基礎(chǔ),具備較高的綜合素質(zhì)。從藝術(shù)類畢業(yè)生的就業(yè)現(xiàn)狀來看,并不是平時專業(yè)課成績好就一定能夠適應工作要求,反倒是那些基礎(chǔ)扎實并且全面發(fā)展的學生工作業(yè)績更突出。
有鑒于此,有必要對現(xiàn)有的學科設(shè)置進行改良,課程的設(shè)置和培養(yǎng)目標要明確具體地適應專業(yè)方向的特點而有所側(cè)重。除此之外,應將下列內(nèi)容納入正常的教學體系當中,并且作為一個重要的教學任務始終貫徹在日常的教學過程之中。
(1)把教授藝術(shù)規(guī)律、審美理想、審美要求以及課堂里本來要先傳授的所謂技巧、技法等教學內(nèi)容放在發(fā)現(xiàn)、挖掘和培養(yǎng)學生個性思維方式的培養(yǎng)之中進行。
(2)在最初的基礎(chǔ)教學的開始就應該鼓勵和支持學生尊重自己心靈的感受,逐步學會用真誠的語言表達屬于自己的獨特感受。使他們以飽滿的熱情和濃厚的興趣自覺自愿地投入基本技能和基礎(chǔ)技法的學習和探索之中,最大限度地提高學習的效率和效果。提倡并采取多種方式鼓勵學生進行創(chuàng)新,把創(chuàng)作貫穿在整個專業(yè)基礎(chǔ)和專業(yè)實踐課程當中,注重創(chuàng)造力和想象力的開發(fā),以創(chuàng)作帶動基本功的訓練和培養(yǎng)。一個具有藝術(shù)個性和創(chuàng)造能力的人,才是現(xiàn)代意義上的美術(shù)人才。
2.科學配備教育資源,加強師資隊伍建設(shè)
(1)高校美術(shù)教師要具有強烈的社會責任感,這樣的要求不是流于俗套而是現(xiàn)實反映,傳統(tǒng)的“師道尊嚴”不只是對學生的要求,更應被視為“師者”的道德規(guī)范――尊重學生,嚴于律己。許多年輕教師,工作時間不長但是“老師”的架子卻端得很足,對學生極不客氣,一副居高臨下之勢,下了課根本不與學生交流,責任心不足,不愿意犧牲自己的時間而給學生更多的幫助,對學生要求進步的訴求態(tài)度冷淡,應付敷衍,缺乏為人師者的胸懷和氣度。
(2)改革美術(shù)教師評價體系。目前高校美術(shù)教育乃至高校教育中普遍存在的一個突出問題就是對教師的評價只重所謂學歷程度和科研成果,輕視乃至忽視對教學能力的評測。老師的天職應該是教學,出成果的基礎(chǔ)應立足于教學實踐而非脫離教學,現(xiàn)在卻大多數(shù)教師為了評職稱而把主要精力用在跑課題、找項目、發(fā)論文上,對自身教學工作的投入嚴重不足,這固然有自身責任心不足的原因,現(xiàn)有的教師評價體系的不科學也是一個重要因素。當然,關(guān)于教師職稱評定的改革是一個范疇更廣的話題,在此不予詳論,筆者只是建議在高校美術(shù)教育中,應針對美術(shù)教育的特殊性,對美術(shù)專業(yè)的教師采取更為靈活的評價體系。
3.全面改善現(xiàn)代教學硬件設(shè)施
(1)隨著科技的發(fā)展,現(xiàn)代媒體教學手段融入美術(shù)課堂已成為必然。傳統(tǒng)的美術(shù)教學主要以教師初步講解、學生單獨練習、教師再予修改的模式進行的,理性知識太多,感性材料太少,限制了學生全面認識事物,限制了創(chuàng)造性的發(fā)揮。時代在發(fā)展,運用立體的、動態(tài)的、連續(xù)的、全面的表現(xiàn)方法反映美術(shù)教學過程,多媒體教育已越發(fā)顯得重要。通過利用現(xiàn)代媒體形、聲、色并茂的傳達方式,豐富多樣的表現(xiàn)手法,達到優(yōu)化教學過程、提高教學質(zhì)量的目的。
(2)美術(shù)教育應以實踐為主,基礎(chǔ)理論也是為實踐服務,現(xiàn)代化的美術(shù)教育,不應局限在課堂,而應充分放手讓學生主動進行創(chuàng)作實踐,只有提高學生的實踐能力,才能體現(xiàn)美術(shù)教育的本旨。
參考文獻:
[1]顧平.美術(shù)教育學導論[M]. 江蘇美術(shù)出版社,2006.
[2][英]赫伯•里德.通過藝術(shù)的教育[M].湖南美術(shù)出版社,2002.
[關(guān)鍵詞]高校美術(shù)教育 創(chuàng)新 模式 思考
這些年,報考藝術(shù)院校成為熱潮,每年見諸報端的“美術(shù)熱”反映出高校美術(shù)教育的“繁榮景象”,名目繁多的“高考美術(shù)班”、“美術(shù)培訓中心”環(huán)繞在所謂的“傳統(tǒng)美術(shù)重點中學”周圍,背著畫板、拿著畫筆的美術(shù)高考生從四面八方匯聚而來,這些孩子是為了將來成為藝術(shù)家而踏上這條路的嗎?我們并不懷疑其中確有未來的藝術(shù)家,但也堅信:其中很大一部分學生只是為了能上大學而選擇了藝術(shù)的“捷徑”。
在教育產(chǎn)業(yè)化和市場化的洶涌浪潮中,中國高校美術(shù)教育正面臨著量的擴展與質(zhì)的提高的嚴峻矛盾,我們不能回避這樣的現(xiàn)實。本文立足于高校美術(shù)教育的現(xiàn)實,針對未來高校美術(shù)教育的發(fā)展模式進行冷靜的思考和分析,并提出一些建議。
一、高校美術(shù)教育的現(xiàn)狀
1.高校美術(shù)教育中的突出矛盾
自從1980年文化部、教育部下達了《關(guān)于當前藝術(shù)教育事業(yè)若干問題的意見》之后,各院校開始思考教育“面向現(xiàn)代化、面向世界、面向未來”的問題,重新制定了各專業(yè)的教學方案,并成批選送教師尤其是中青年骨干教師出國留學、訪問、考察,到國內(nèi)著名藝術(shù)院校進修、培訓、觀摩,舉辦各類展覽會、研討會等學術(shù)活動,通過這些形式的普及化和制度化,促使新時期美術(shù)教育水平的提高,形成了博士研究生、碩士研究生、本科生、?？粕?、進修生、特長生的多層次全面的教育體制,增設(shè)了環(huán)境藝術(shù)、工業(yè)設(shè)計、動畫制作、視覺傳達、包裝設(shè)計等現(xiàn)代藝術(shù)學科,招生人數(shù)也隨之逐年成倍增長。
2.高校美術(shù)教育水平亟待提高
長期以來,中國的美術(shù)教育尤其是高等美術(shù)教育存在著教育理念“重專業(yè)美術(shù)教育,輕基礎(chǔ)美術(shù)教育”、學生培養(yǎng)目標“重美術(shù)技藝教育,輕綜合素質(zhì)教育”、教師評價“重發(fā)表成果數(shù)量,輕基礎(chǔ)教學質(zhì)量”的認識偏差,加之擴招后生源數(shù)量增多而基礎(chǔ)差別過大,社會對藝術(shù)人才的需求漸趨飽與就業(yè)壓力增大的現(xiàn)實矛盾,都導致了當下高校美術(shù)教育發(fā)展水平的嚴重不足。
(1)目前我國高校美術(shù)教育在學科設(shè)置上主要有三部分:基礎(chǔ)美術(shù)教育(素描、色彩)、設(shè)計類專業(yè)(廣告裝潢、工業(yè)設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)、動畫設(shè)計等)和純美術(shù)教育(國畫、油畫、雕塑等),這些學科以設(shè)計類專業(yè)最為普及,因為此類專業(yè)畢業(yè)生能更好的找到工作,在就業(yè)率日益成為考評學校、學科成績的重要因素的大背景下,各個院校教育理念自覺不自覺的偏向?qū)I(yè)技能而忽視基礎(chǔ)和綜合素質(zhì)的訓練,形成教育資源的傾斜。
(2)藝術(shù)教育成為大眾教育項目之一,一方面是國家富強、文化繁榮的體現(xiàn),但是也在一定程度上導致對藝術(shù)教育特殊要求的忽視。僵化的招生模式催生了應試性培訓機構(gòu)的繁榮,對基礎(chǔ)文化素質(zhì)要求過低使學習美術(shù)、考入美術(shù)院校成為了各地高中追求升學率的“避風港”,生源火爆的背后是學生素質(zhì)的參差不齊,從而使高校美術(shù)教育偏離了正常的軌道,逐漸趨向簡單的技能訓練而無法保證綜合素質(zhì)的提高。
(3)高校美術(shù)教育的核心在師資,而目前各美術(shù)院校尤其是非傳統(tǒng)美術(shù)院校普遍存在著師資嚴重不足、配備不合理、管理不科學的現(xiàn)實問題。由于社會需求的激增和教育產(chǎn)業(yè)化的沖擊,美術(shù)專業(yè)在各地高校大面積上馬,隨之而來的就是師資的嚴重不足,許多剛走出大學校門的年輕教師走上美術(shù)講臺,將自己接受的并不科學的藝術(shù)教育成果轉(zhuǎn)而傳授給新的年輕學生,循環(huán)往復,缺乏創(chuàng)新,進而嚴重影響了高校美術(shù)教育的整體進步。
二、高校美術(shù)教育的改革建議
在當前中國高校美術(shù)教育的現(xiàn)狀之下,可以從以下幾個方面進行有針對性的改進和變革:
1.優(yōu)化學科組合,重視學生基礎(chǔ)能力和綜合素質(zhì)的提高
現(xiàn)代美術(shù)的本質(zhì)特征就是文化的多元化?，F(xiàn)代美術(shù)教育也應該是開放的。面對一個科技飛速發(fā)展、知識不斷更新的信息時代,我們培養(yǎng)的學生要能適應社會的發(fā)展,既要掌握一定的專業(yè)技能,更要擁有扎實的基礎(chǔ),具備較高的綜合素質(zhì)。從藝術(shù)類畢業(yè)生的就業(yè)現(xiàn)狀來看,并不是平時專業(yè)課成績好就一定能夠適應工作要求,反倒是那些基礎(chǔ)扎實并且全面發(fā)展的學生工作業(yè)績更突出。
由此,有必要對現(xiàn)有的學科設(shè)置進行改良,課程的設(shè)置和培養(yǎng)目標要明確具體地適應專業(yè)方向的特點而有所側(cè)重。除此之外,應將下列內(nèi)容納入正常的教學體系當中,并且作為一個重要的教學任務始終貫徹在日常的教學過程之中。
(1)把教授藝術(shù)規(guī)律、審美理想、審美要求以及課堂里本來要先傳授的所謂技巧、技法等教學內(nèi)容放在發(fā)現(xiàn)、挖掘和培養(yǎng)學生個性思維方式的培養(yǎng)之中進行。課程設(shè)置要立足于培養(yǎng)學生具有高尚的道德修養(yǎng)、良好的文化和藝術(shù)修養(yǎng),教育的重點不再是“教”,而轉(zhuǎn)向了“學”。一定意義上說,不是教師“教”的結(jié)果,而是學生選擇、體驗、踐行的結(jié)果。
使之具有出色的自學能力、研究能力、創(chuàng)造能力和競爭能力,建設(shè)包括諸如設(shè)計倫理學、美學、法律、市場學、行為學、公關(guān)學等在內(nèi)的全方位、開放式的教學體系。
(2)“工欲善其事,必先利其器”在最初的基礎(chǔ)教學的開始就應該鼓勵和支持學生尊重自己心靈的感受,逐步學會用真誠的語言表達屬于自己的獨特感受。使他們以飽滿的熱情和濃厚的興趣自覺自愿地投入基本技能和基礎(chǔ)技法的學習和探索之中,只有有了扎實的基本技能和基礎(chǔ)技法的功底才能最大限度地提高學習的效率和效果。提倡并采取多種方式鼓勵學生進行創(chuàng)新,把創(chuàng)作貫穿在整個專業(yè)基礎(chǔ)和專業(yè)實踐課程當中,注重創(chuàng)造力和想象力的開發(fā),以創(chuàng)作帶動基本功的訓練和培養(yǎng)。一個具有藝術(shù)個性和創(chuàng)造能力的人,才是現(xiàn)代意義上的美術(shù)人才。
2.科學配備教育資源,加強師資隊伍建設(shè)
師資隊伍建設(shè)是開展美術(shù)教育的關(guān)鍵。師資水平的高低制約著教育效果的優(yōu)劣。在以往的教學中,教師的角色主要是“傳道、授業(yè)、解惑”的“教書匠”,而在信息社會的現(xiàn)今時代,教師在教育教學活動中的主導地位對其素質(zhì)要求提出了更高的標準。作為教師隊伍的管理部門,院校、院系的制度制定者也應采取更為科學的管理手段。
(1)高校美術(shù)教師要具有強烈的社會責任感,這樣的要求不是流于俗套而是現(xiàn)實反映,傳統(tǒng)的“師道尊嚴”不只是對學生的要求,更應被視為“師者”的道德規(guī)范――尊重學生,嚴于律己。許多年輕教師,工作時間不長但是“老師”的架子卻端得很足,對學生極不客氣,一副居高臨下之勢,下了課根本不與學生交流,美其名曰“我很忙”,實則是責任心不足,不愿意犧牲自己的時間而給學生更多的幫助,對學生要求進步的訴求態(tài)度冷淡,應付敷衍,缺乏為人師者的胸懷和氣度。在這樣的教育思想和方法下導致許多學生不重視學科學習,從而失去學習的信心。長此以往,其教育水平之效果,可想而知。
(2)改革美術(shù)教師評價體系。目前高校美術(shù)教育乃至高校教育中普遍存在的一個突出問題就是對教師的評價只重所謂學歷程度和科研成果,輕視乃至忽視對教學能力的評測。老師的天職應該是教學,出成果的基礎(chǔ)應立足于教學實踐而不是脫離教學,但現(xiàn)在卻有大多數(shù)教師為了評職稱而把主要精力用在跑課題、找項目、發(fā)論文上,對自身教學工作的投入嚴重不足,這固然有自身責任心不足的原因,這跟現(xiàn)有的教師評價體系的不科學也是有重要聯(lián)系的。當然,關(guān)于教師職稱評定的改革是一個范疇更廣的話題,在此不予詳論。眾所周知,美術(shù)專業(yè)不同于人文社會學科和理工學科的最大區(qū)別就是它不是以研究為主而依創(chuàng)作“為生”,所以我們建議在高校美術(shù)教育中,應針對美術(shù)教育的特殊性,對美術(shù)專業(yè)的教師采取更為靈活的評價體系。
3.全面改善現(xiàn)代教學硬件設(shè)施
(1)隨著科技的發(fā)展,現(xiàn)代媒體教學手段融入美術(shù)課堂已成為必然。傳統(tǒng)的美術(shù)教學主要以教師初步講解、學生單獨練習、教師再予修改的模式進行的,在這些模式指導下,現(xiàn)代學校美術(shù)教育在很多方面遺忘了理論與實踐本質(zhì)聯(lián)系,致使理性知識太多,感性材料太少,限制了學生全面認識事物,限制了創(chuàng)造性的發(fā)揮。時代在發(fā)展,運用立體的、動態(tài)的、連續(xù)的、全面的表現(xiàn)方法反映美術(shù)教學過程,多媒體教育已越發(fā)顯得重要。通過利用現(xiàn)代媒體形、聲、色并茂的傳達方式,豐富多樣的表現(xiàn)手法,達到優(yōu)化教學過程、提高教學質(zhì)量的目的。
(2)美術(shù)教育是理論和實踐的結(jié)合,它不同于呆板的、外在化的理工科類。美術(shù)教育只有在實踐體驗中,才更具有意義。所以美術(shù)教育應以實踐為主,基礎(chǔ)理論也是為實踐服務,現(xiàn)代化的美術(shù)教育,不應局限在課堂,而應充分放手讓學生主動進行創(chuàng)作實踐,只有提高學生的實踐能力,才能體現(xiàn)美術(shù)教育的本旨。叔本華認為,生命是通過每一個體的體驗而證明的存在,“世界當然不是指理論上可以認識到的世界,而是在生命的進程中可以體驗到的世界”。不僅是生命應該這樣,教育更應該如此。
參考文獻:
[1]顧平.美術(shù)教育學導論[M]. 江蘇美術(shù)出版社,2006.
[2][英]赫伯•里德.通過藝術(shù)的教育[M].湖南美術(shù)出版社,2002.
論文摘要：社會經(jīng)濟的轉(zhuǎn)型,致使功利主義價值觀不可避免地影響著人們對于美術(shù)教育的認識,直接導致美術(shù)教育政策無法落到實處,影響了美術(shù)教育的發(fā)展。因此,社會各界都應正確認識社會經(jīng)濟轉(zhuǎn)型所帶來的影響,認真領(lǐng)會美術(shù)教育的目標,切實將美術(shù)教育的政策落到實處。而對于服務于一線的美術(shù)教師來說,可從以下幾點,循序漸進讓學生了解美術(shù)、培養(yǎng)學習美術(shù)的興趣,從而提高學生的創(chuàng)新能力,使之獲得整體素質(zhì)的提高:動之以“情”,讓學生充分參與到課堂教學中;曉之以“理”,讓學生深入認識美的規(guī)律、美的原理;情理并進,相輔相成,讓學生在熟練掌握美術(shù)技法的同時,創(chuàng)作出具有真情實感的優(yōu)美作品。
《中學美術(shù)教學大綱》中明確提出:初中美術(shù)課是義務教育初中階段的一門必修的藝術(shù)教育課程,是對學生進行美育的重要途徑。它對于陶冶學生情操,啟迪智慧,促進全面發(fā)展,具有重要作用。大綱還強調(diào):通過美術(shù)教學,要向?qū)W生傳授美術(shù)基礎(chǔ)知識和基本技能;提高學生審美能力;增強愛國主義精神,陶冶高尚的情操,培養(yǎng)良好的品德、意志;提高學生觀察、想象、創(chuàng)造等能力。尤其是在大力提倡素質(zhì)教育的前提下,美術(shù)教育自然而然就成為全面提高學生素質(zhì)的重要手段。
但是在現(xiàn)實中,出于各種原因,中學美術(shù)教育的現(xiàn)狀仍舊達不到預期目的。這主要是源于對于美術(shù)教育的目標認識不清,直接導致美術(shù)教育的政策無法落到實處。在現(xiàn)代社會中,成人對于生存和名利的壓力無形中波及到孩子,使得本是最具人格陶冶感化作用的美術(shù)教育被扭曲。有些家長和老師對孩子的各種非理性期待,蜂擁而至。以盈利為目的的比賽,以及僅以技能技法為基礎(chǔ)的培訓等,致使學生繪畫中迎合和模仿的現(xiàn)象比比皆是。曾幾何時,美術(shù)失去了它的情感色彩。而究其根本原因,還是社會經(jīng)濟的轉(zhuǎn)型,致使功利主義價值觀不可避免地影響著美術(shù)教育發(fā)展。
因此,社會各界都應正確認識社會經(jīng)濟轉(zhuǎn)型所帶來的影響,認真領(lǐng)會美術(shù)教育的目標,切實將美術(shù)教育的政策落到實處。而對于服務于一線的美術(shù)教師來說,筆者認為他們可從以下幾點循序漸進讓學生了解美術(shù)、培養(yǎng)學習美術(shù)的興趣,從而提高學生的創(chuàng)新能力,獲得整體素質(zhì)的提高。
一、動之以“情”,讓學生充分參與到課堂教學中
美術(shù)教育是美育的一部分。美育的一個重要特點即情感性。情感具有感染力,它可以擴散、泛化。這就要求教師要學會以情育人,以情動人,傾注師愛,叩開學生感情的大門。美術(shù)教師應該利用寓教于樂的教學方式,通過各種美的形象讓學生在學習過程中,獲得愉快和積極的情感體驗,達到情感的升華。沒有對學生的愛,就談不上對學生進行美的情感教育。如果一個學生能夠在美術(shù)學習中獲得積極和愉快的體驗,他就會希望重復這種體驗,期盼下一次的美術(shù)活動。白居易曾說過:“感人心者,莫先與情?！弊阋娗楦袑逃闹匾浴＠?在設(shè)計初中美術(shù)第十三冊《面具的設(shè)計制作》一課時,教師可以搜集大量古今中外關(guān)于面具的圖片資料給學生欣賞,這些面具來自不同的時代、地域和民族,它們形態(tài)各異,多姿多彩,相信肯定能給學生帶來視覺上的享受。緊接著,如果老師再向同學們展示下具體實物,這樣學生就會對面具有一個具體的感受,會產(chǎn)生一定的認知興趣。但是這個時候,如果老師能夠在課堂上進行具體面具的制作示范,那么學生參與設(shè)計的興趣就能夠獲得極大的激發(fā)。此時教師再加以啟示,引導和鼓勵學生觸類旁通,大膽選用各種材料,適當增加制作工序,教他們制作各種不同類型的面具,學生就不會再膽怯、乏味,更多的是濃濃的興趣,課堂的氣氛也會好起來,做出的面具作品必將是出乎意料的精彩。緊接著的第二節(jié)課,教師可以把課題取名為《面具嘉年華》,請學生展示其制作的面具。學生的熱情會更加高漲,他們戴著自己制作的面具,和其他同學一起合作表演小品、舞蹈、歌唱,用特殊的方式展示自己的美術(shù)作品。這樣的一堂課結(jié)束后學生會從這一節(jié)課上獲得很多,他們會喜歡上這樣的美術(shù)課。通過寓教于樂的教學,使學生既悅目悅耳又悅心悅意,在求美、創(chuàng)美過程中更能體驗更高層次的悅志悅神,實在是一舉多得。在美術(shù)教育中,要注重從情感、審美、創(chuàng)造中啟發(fā)學生的學習動力,強調(diào)以情感人,讓學生的情感在藝術(shù)知識、興趣、創(chuàng)造互動的審美體驗中獲得全面的滿足,從而充分融入課堂教學中。
二、曉之以“理”,讓學生深入認識美的規(guī)律、美的原理
美術(shù)十分注重技巧,它的技法有著較大含量的科學性。例如,透視學原理、解剖學原理、色彩學原理都是美術(shù)技法形成的重要前提。教師通過美術(shù)理論教育,可以讓學生在美學基礎(chǔ)、美術(shù)基本理論、美術(shù)史常識與文化以及對美術(shù)作品的欣賞與鑒評等方面獲得系統(tǒng)教育。如此一來,學生才能深入學習生活中美的規(guī)律以及美的原理,并以之為創(chuàng)作基礎(chǔ),全面提高個人素質(zhì)。例如,“教師在手工課上除了要教會學生動手做東西,更要讓學生做的東西具有審美性。素描教學是最重技術(shù)性的,但在傳授素描方法時,我們始終都要想到,變化與統(tǒng)一所構(gòu)成的美的因素。我們要考慮畫面構(gòu)成的美,畫面黑白灰的協(xié)調(diào)與變化所形成的美,畫面點線面所構(gòu)成的美等等。學生在掌握技術(shù)的同時,審美能力及時得到提高。”[1]
但是在美術(shù)教育中也不能只注重臨摹,單純注重技巧技法的訓練,應注重情理并進,相輔相成,否則學生會被套上許多框框,創(chuàng)造力受到極大抑制。
三、情理并進,相輔相成,讓學生在熟練掌握美術(shù)技法的同時,創(chuàng)作出具有真情實感的優(yōu)美作品
一幅優(yōu)秀的美術(shù)作品既要符合美的規(guī)律,又要以情感動人。在作品中,情與理是交相輝映、相輔相成的。而且,美術(shù)是獨特的人文社會學科,美術(shù)教育的根本目的就是在于人的本性很本能地得到最完善的發(fā)展。
像宗教一樣,美術(shù)是可以叩開一個人心靈的媒介物,美術(shù)是一面鏡子,它反映了一個人的信仰、情感、個性。將情感剝離,單純依靠技法來進行美術(shù)創(chuàng)作,創(chuàng)作出的也只能是教條的呆滯產(chǎn)物。因為作品中所表現(xiàn)出的美術(shù)思維是斷斷續(xù)續(xù)的,如同死水一般,毫無生氣和內(nèi)涵。須知,創(chuàng)作是以真情為前提,虛假而沒有生活真實為基礎(chǔ)的美術(shù)作品是缺少魅力的。確實,孩子們所畫的符號就是他們傳達個體情感的最好語言。心中沒有情,筆下怎么會有情?筆下沒有情,畫出的畫就會淪為一張空洞的,引不起人豐富的內(nèi)心共鳴的“彩紙”。 美術(shù)教育的目的就是引導學生用真情實感體味我們生活的世界,去(下轉(zhuǎn)第177頁)(上接第176頁)品評優(yōu)秀作品中的情感傳承,去創(chuàng)造感人之深的美術(shù)作品。有時創(chuàng)造一幅充滿情緒的畫或一尊雕塑,比用詞語描寫這種情緒更令人滿意。因此,要想做出一件好的作品,不僅要有扎實的理論與技法,還要有真實情感。
同樣的,學生僅依靠感覺與經(jīng)驗進行美術(shù)創(chuàng)作,而缺乏理性思考,那么,創(chuàng)作出的只能是雜亂無章且沒有說服力的作品。因此,美術(shù)教師應著重引導學生在創(chuàng)作過程中,做到情理并進,相輔相成,在掌握嫻熟技法的同時,創(chuàng)作出具有真情實感的優(yōu)美作品?！皩W生為你的課心動、行動,體驗愉快,獲得知識或技能上的收益就是好課?！盵2]
社會飛速發(fā)展對未來人才提出更高的要求,讓孩子在今天獲得高水平的綜合素質(zhì)教養(yǎng)是家長和教師的共同心愿。在推進素質(zhì)教育的過程中,越來越多的人認識到美術(shù)教育在提高與完善人的素質(zhì)方面都有著獨特作用,尤其是美育列入教育方針以后,美術(shù)教育受到了空前的重視,迎來了新的發(fā)展機遇。美術(shù)教育已經(jīng)成為素質(zhì)教育的有機組成部分,傳統(tǒng)的美術(shù)教育都是以掌握技術(shù)、知識作為衡量標準。原有的那種灌輸式、技能式的教育已經(jīng)遠遠滿足不了現(xiàn)代學生的需要。隨之而來的整合教育、愉快教育等等給美術(shù)教育注入了新的生機和活力。如果我們將正確認識后的美術(shù)引入校園,走進課堂,那么它所體現(xiàn)出的教育價值定會給我們一個嶄新的認識。
【參考文獻】
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［關(guān)鍵詞］藝術(shù)專業(yè)大學語文改革
［中圖分類號］G424.21［文獻標識碼］A［文章編號］2095-3437（2014）03-0107-02
如今通識教育已成為我國高等教育的一種人才培養(yǎng)理念和模式。本文以廣西師范大學藝術(shù)類專業(yè)學生為研究對象，以課堂實踐和實證調(diào)查為基礎(chǔ)，基于人類學課程觀與“研究性教學”的視角，探討高師院校藝術(shù)類專業(yè)大學語文課程的教學方法改革問題，以促進大學語文教學方法的多樣化。
一、“研究性教學”理念與人類學課程觀
大學語文的本質(zhì)已成為學界的共識，認為大學語文教學應該與中小學語文教學有區(qū)別，要有“大語文”視野?！皩⒋髮W語文課程置于大文化的背景中去審視，從教材內(nèi)容的編選到教學計劃的安排、執(zhí)行等都以傳承文化傳統(tǒng)、使受教育者接受民族文化教育為歸宿。大學語文擔負著傳承民族文化、塑造民族特性的重任”。[1] “研究性教學”理念與人類學課程觀契合了大學語文的這一性質(zhì)。
大學“研究性教學”理念自20世紀80年代在西方興起以來，已成為高校教學改革的主要趨勢。美國率先提出“教學應與研究相結(jié)合，學生的學習應基于研究，建立以研究為基礎(chǔ)的教學模式，即本科生研究性教學”。[2]研究性教學理念強調(diào)在教學過程中創(chuàng)設(shè)類似科學研究的情景，引導學生在獨立思考和實踐的研究性學習過程中掌握知識并獲得研究和創(chuàng)新能力；涵括了教學時空、教學過程、教學評價等的根本性轉(zhuǎn)變，有啟發(fā)式、研討式、案例式等多種教學方法。文化人類學的課程觀認為學校課程是人類文化的精華，是進行文化傳承的一個重要載體。近年來課程研究范式“從以行為科學為基礎(chǔ)的量化研究轉(zhuǎn)向以文化人類學與民族學方法論為基礎(chǔ)的立足于解釋學分析的質(zhì)性研究”。[3]大學語文的人文性和通識教育本質(zhì)非常契合人類學對課程內(nèi)涵和功能的定義，人類學的田野調(diào)查與民族志書寫、主客位視角和文化相對論等理念均對大學語文教學方法改革有重要啟示。
以上三種理念的共性將教學視為深入的研、學、實踐，并融入文化體驗的過程，對當前教學方法陳舊、籠統(tǒng)、死氣沉沉的大學語文教學有指導意義。
二、藝術(shù)類專業(yè)大學語文教學方法改革實踐
筆者所在的廣西師范大學非常重視大學語文課程的普及工作，從2010年起將大學語文列為本科通識教育系列公共基礎(chǔ)課程，已在所有學院開設(shè)該課程，由文學院教師擔任教學工作。筆者在美術(shù)學院、設(shè)計學院和音樂學院美術(shù)學、廣告、環(huán)藝和音樂教育等藝術(shù)類專業(yè)的大學語文課程中進行了教學方法改革實踐，并通過抽樣調(diào)查和訪談等形式進行了效果評估，初步取得了較為良好的改革效果。主要有以下幾方面的實踐。
（一）通識教育與專業(yè)特征相結(jié)合
大學語文不能孤立于其他學科，由于其在知識等方面的包容性，在教學中應該與專業(yè)教育相結(jié)合，根據(jù)學生的專業(yè)特征進行教學內(nèi)容、方法的調(diào)整。藝術(shù)與文化相輔相成表現(xiàn)在藝術(shù)類專業(yè)的教學中突出文學與藝術(shù)的通融，選取有助于啟發(fā)藝術(shù)思維，提高藝術(shù)鑒賞能力的詩文，貼近藝術(shù)專業(yè)的實際。在第一堂課中，筆者首先提出了“什么是大學語文”這個問題，闡述了兩個理念：一是大學語文是素質(zhì)教育而不是補課教育。二是大學語文是通識教育而不是單純的文學教育，語文教育的大人文傾向可以涵蓋全面的人文素質(zhì)教育，大學語文應該打破以文學閱讀為中心的老套路，把文化融進“大語文”。
另外，筆者還注重從專業(yè)角度出發(fā)培養(yǎng)學生的“大語文”觀，如在美術(shù)專業(yè)學生的第一堂導論課上，就“美術(shù)與文化的關(guān)系”這一問題進行了專題式啟發(fā)討論。我首先提出了兩個觀點，一是美術(shù)是“美”術(shù)而非僅止技術(shù)；二是有“藝”有“魂”才有美。學生在討論后，我接著用蘇軾的《琴詩》做引導：“若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴？ 若言聲在指頭上，何不于君指上聽？”這首詩說明了三個藝術(shù)問題：一支樂曲的產(chǎn)生要靠人的思想感情、藝術(shù)修養(yǎng)和嫻熟的技術(shù)；產(chǎn)生藝術(shù)美的主客觀關(guān)系；欣賞和創(chuàng)造美，從文化體驗開始。通過這個通俗的例子，再引導學生理解“美術(shù)不只是技術(shù)”的理念，引用了宗白華《美學散步》中的一段話：“藝術(shù)是一種技術(shù)，古代藝術(shù)家就是技術(shù)家。然而他們的技術(shù)不只是服役于人生，而是表現(xiàn)著人生，流露著個性和人格的。”[4]讓學生進一步領(lǐng)會技術(shù)與藝術(shù)的聯(lián)系和區(qū)別，認識到真正的藝術(shù)應該是基于技術(shù)而超越技術(shù)，文化積淀、慧眼獨具比訓練巧手更為重要。通過深入的專題研討，學生對大學語文課程目標有了新的理解和期待，突破了原有只關(guān)注文本閱讀而忽略專業(yè)特征和文化教育的模式。
（二）運用多樣化教學方式豐富課堂
藝術(shù)類專業(yè)學生對音、聲、畫、劇等藝術(shù)表現(xiàn)形式有著強烈的感知和興趣，在教學中我們注重多樣化教學方式與藝術(shù)生專業(yè)特色的結(jié)合，大大地豐富了大學語文的課堂。關(guān)鍵的方法是將文學與藝術(shù)貫通，啟發(fā)學生從藝術(shù)的角度去想象、剖析和理解文學作品，主要嘗試了以下幾種方法：
文學與藝術(shù)通感教學法，調(diào)動學生多種感官，構(gòu)擬形象化情境。本校使用的教材是徐中玉主編的《大學語文》。以第九單元禮贊愛情中的陸游的詩歌《沈園二首》為例。筆者為美術(shù)專業(yè)的學生設(shè)置了一個問題：如果讓你將“傷心橋下春波綠，曾是驚鴻照影來”用繪畫表現(xiàn)出來，你將運用什么手法？學生一致認為是傳統(tǒng)的國畫手法。筆者進一步追問如何構(gòu)圖，有學生認為應突出環(huán)境的冷清與孤橋下流水中唐婉若隱若現(xiàn)的身影，以此來表現(xiàn)蘇軾的孤寂和悲傷，重在故人已逝的感傷氛圍營造；一些學生認為應與江南園林結(jié)合起來，園林中秀美的橋亭最能體現(xiàn)這一意境。最后學生們還推薦了一個同學在黑板上做了簡略的繪畫，引起了大家的強烈共鳴，課堂氣氛非常熱烈。這種文學與藝術(shù)貫通的方法，能充分發(fā)揮學生的專業(yè)特長，激發(fā)其思考和參與的積極性。
人物角色體驗與扮演。藝術(shù)類專業(yè)學生普遍多才多藝，具有很強的表現(xiàn)力和表演欲望，因此在教學中我們運用了文學人物體驗與扮演法。如在講授第二單元莊子《秋水》一文時，課前讓學生準備了人物體驗任務，學生們分組準備了幾個簡短而精彩的話劇，通過對話、吟唱等形式的改編，將河伯與海神的形象體現(xiàn)得淋漓盡致。學生們在二者的外形的塑造上也下了很大工夫：河伯謹小慎微，海神仙風道骨，極大加深了對《秋水》主旨的理解。另外，我們還針對不同體裁的課文，與學生進行譜曲、影視作品賞析、多媒體flash展示等多種方法的研學，讓師生在研究性教學的氛圍中完成生動而深刻的課堂實踐。
（三）課外實踐性教學和創(chuàng)新化考核
在西方國家，人類學倡導的田野作業(yè)和民族志方法已被廣泛運用于教育實踐和研究領(lǐng)域。課程和課堂就是一個田野調(diào)查點，民族志即課堂實踐的書寫是由教師和學生共同完成的。研究性教學中非常重要的一部分也是實踐性或案例教學，根據(jù)實際情況可以有課內(nèi)和課外實踐兩種。我們嘗試了課外實踐性教學，進行了小型民俗采風與藝術(shù)設(shè)計成果獎展示活動，并將成果展示作為學生的平時作業(yè)進行考核。
在學習了沈從文的《邊城》后，學生們對小說中描繪的湘西寧靜的鄉(xiāng)村氛圍和濃郁的民俗風情產(chǎn)生了無限的向往。結(jié)合學生的專業(yè)課程，我們組織學生到附近壯族村落進行民俗采風，重在感受壯寨的建筑、景觀、生活民俗等。我們將學生分為三個小組，分別關(guān)注村落景觀、服飾民俗和飲食民俗，在為期兩天的采風過程中，學生對少數(shù)民族生活民俗有了直觀的認識。返校后，不同專業(yè)的學生上交了形式多樣的作品：美術(shù)專業(yè)學生以國畫或素描等方式表現(xiàn)了壯寨的梯田、桿欄建筑景觀和民族服飾；環(huán)藝設(shè)計學生將新的設(shè)計理念融入壯族建筑和服飾中；廣告專業(yè)學生制作了生動的壯族飲食民俗如打油茶的flash。這些作品的展覽和作為平時考核作業(yè)，增強了學生的自信，激發(fā)了他們將專業(yè)知識和技能與大學語文融會貫通的興趣，充分展現(xiàn)了藝術(shù)專業(yè)學生的藝術(shù)創(chuàng)造力。這種創(chuàng)新化的考核超越了傳統(tǒng)考核的呆板，契合了藝術(shù)專業(yè)重實踐輕理論的特點，因此能取得較好的教學效果。
總之，針對現(xiàn)代性危機下的大學生價值困惑，在“研究性教學”和人類學課程觀理念的支撐下，運用有效教學方法切實達成大學生人文素養(yǎng)的提高，創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式，彰顯大學語文課程在通識教育體系中的本質(zhì)特征與價值刻不容緩。
［參考文獻］
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關(guān)鍵詞： 美術(shù)學專業(yè) 應用型 人才模式
一、美術(shù)學專業(yè)人才培養(yǎng)模式現(xiàn)狀
我國高等美術(shù)教育延續(xù)了蘇俄的教育模式，目前美院、設(shè)計類院校、師范類院校三大類型并存。以培養(yǎng)美術(shù)工作者的高師院校中的培養(yǎng)模式多數(shù)延續(xù)了美院純藝術(shù)專業(yè)的專業(yè)設(shè)置和師范教師技能課程相結(jié)合的方式。大部分本科院校美術(shù)學專業(yè)人才模式都處于“隨大流”的狀態(tài)，沿用了其他本科院校的2+1+1模式，第一、二學年以公共必修課和專業(yè)基礎(chǔ)課程為主；第三學年分專業(yè)方向，開設(shè)國畫、油畫、水彩、書法、版畫等若干方向；第四學年教學實習、畢業(yè)論文、畢業(yè)創(chuàng)作。本校目前美術(shù)學專業(yè)人才培養(yǎng)模式較為落后，缺少細化的專業(yè)方向，這樣就意味著學生學得多，專才不夠，把培養(yǎng)基礎(chǔ)美術(shù)教師作為唯一目的，缺乏對市場需求的定位。
二、構(gòu)建美術(shù)學專業(yè)應用型人才培養(yǎng)模式
1.緊跟社會需求。高速發(fā)展的經(jīng)濟帶動了人民生活水平的不斷提高，蓬勃發(fā)展的文化產(chǎn)業(yè)給本科院校美術(shù)學專業(yè)培養(yǎng)模式提出了新要求。如藝術(shù)館、城市建筑雕塑、壁畫設(shè)計、墻體繪制、工藝美術(shù)制作等。因此，可以根據(jù)地方經(jīng)濟發(fā)展需求合理調(diào)整培養(yǎng)模式，開設(shè)與新型產(chǎn)業(yè)相關(guān)的課程。比如本校地處湘西地區(qū)，可以根據(jù)地域環(huán)境和武陵山片區(qū)發(fā)展機遇，在課程中體現(xiàn)民族文化元素的研究，緊跟當?shù)亟?jīng)濟發(fā)展需求開設(shè)民間美術(shù)、壁畫設(shè)計、民族工藝品設(shè)計等相關(guān)課程。
2.根據(jù)不同應用型培養(yǎng)目標，設(shè)置新的培養(yǎng)模式。美術(shù)學專業(yè)還在藝術(shù)學科中，不論什么樣的方向課程，都需要學生有堅實的造型基礎(chǔ)，培養(yǎng)模式中需設(shè)置一年的專業(yè)基礎(chǔ)課程，所以是否沿襲2+1的模式應根據(jù)不同的應用型培養(yǎng)目標而定。實用性較強的專業(yè)也可采用1+3的模式，即第一年學年專業(yè)基礎(chǔ)課和基礎(chǔ)理論課，第二學年起開設(shè)專業(yè)方向課和核心理論課。例如第一年開設(shè)素描、速寫、透視學、解剖學等基礎(chǔ)課程，第二年分設(shè)國畫、油畫、水彩、書法等方向課程，并結(jié)合中外美術(shù)史、美術(shù)鑒賞、美術(shù)批評理論核心課程。
3.合理安排實踐教學。對于培養(yǎng)應用型人才來說，實踐是培養(yǎng)和提高學生實踐能力、創(chuàng)新精神和綜合能力的有效手段，在國外應用型院校的人才培養(yǎng)方案中，都有獨立或相對獨立的實踐教學體系。它既有明確的指導思想，又經(jīng)過系統(tǒng)的整體設(shè)計，旨在強化學生的實習、實訓等實踐教學環(huán)節(jié)，使學生得到系統(tǒng)的技術(shù)和技能訓練，增強學生的實踐動手能力。不同高校、不同的專業(yè)對實踐教學的時間、課時和方式都不一樣，有些實踐教學在低年級或中期，也有可能安排在寒暑假，但是共同點都是實踐教學課時比例逐漸增大。美術(shù)學專業(yè)的實踐教學應穿插在每門課程中，特別是專業(yè)基礎(chǔ)課和核心課程，技術(shù)性和自主性應該放在教學的首位。特別是對于見習和實習的安排，很多學校的美術(shù)學學生只安排了教育實習。這種單一的實習模式制約了學生發(fā)展，也讓學生把教師作為唯一的職業(yè)。當今經(jīng)濟飛速發(fā)展，藝術(shù)市場蓬勃發(fā)展，藝術(shù)傳播的力度越來越大。在實踐環(huán)節(jié)，可以適當安排相關(guān)的藝術(shù)傳媒公司進行實踐教學。在理論和實踐的結(jié)合方面，通過校企協(xié)作教育的模式，盡量安排學生在學期當中到藝術(shù)傳媒機構(gòu)實習，累積寶貴經(jīng)驗；透過大型培育計劃，安排學生在暑假期間到培訓機構(gòu)、博物館、藝術(shù)傳媒公司接受培訓。
4.改革教學內(nèi)容、方法培育應用型人才。在教學內(nèi)容、方法上培養(yǎng)應用型人才，一方面教師要遵守高等院校本科教學規(guī)律，密切關(guān)注與美術(shù)學科相關(guān)的發(fā)展動態(tài)，跟新自己的教學內(nèi)容；把最新的科學技術(shù)、科學研究成果融入自己的課堂實踐教學中，增加力度開展互相性、開放性、探究性教學模式。另一方面要活躍課堂氣氛，合理處理“教”與“學”的關(guān)系，建立一種和諧的關(guān)系。開放式的教學方法是從人出發(fā)，以學生為本，讓學生作為課堂教學的最佳協(xié)助者。此外，要充分利用信息化網(wǎng)絡(luò)教學，革新教師的現(xiàn)代信息技術(shù)教學方法、手段。推廣精品課程資源，建立課內(nèi)與課外的共享機制。最后，改變傳統(tǒng)的單一的示范性教學，實施示范+討論+實訓結(jié)合的方式。擴大教學空間，使課堂教學的成果能在實踐教學基地積極推廣，提高學生學習興趣。
5.建設(shè)穩(wěn)定的、高素質(zhì)的師資隊伍。師資隊伍的建設(shè)是培養(yǎng)模式中不可缺少的環(huán)節(jié)，素質(zhì)優(yōu)良、結(jié)構(gòu)合理、雙師型是對應用型人才培養(yǎng)模式的要求。特別是美術(shù)專業(yè)教師，往往缺少基礎(chǔ)理論教育，各大美術(shù)院校畢業(yè)的教師重技輕藝，重“動手”輕“文化”，所以應鼓勵老師加大理論專業(yè)的學習。努力提高中青年教師的專業(yè)實踐能力，使他們既具備基礎(chǔ)理論知識和靈活多變的教學方式，又積累實際工作經(jīng)驗。淡化專業(yè)基礎(chǔ)課教師和專業(yè)課教師之間的界限，逐步實現(xiàn)一師多能的目標。“雙師型”教師隊伍的建設(shè)需要各級教育和學校的大力支持，為之創(chuàng)造條件。利用校企合作的平臺，使學院的專業(yè)教師有更多機會到實踐學習中，把美術(shù)行業(yè)的最新教學動態(tài)納入教學中。
本科院校的應用型人才培養(yǎng)模式是順應社會和經(jīng)濟發(fā)展而生的產(chǎn)物。構(gòu)建美術(shù)學應用型培養(yǎng)模式是經(jīng)濟發(fā)展的必需，也是社會變革的要求，它的必要性和緊迫性已經(jīng)不容置疑。本文正是從這一角度出發(fā)，希望通過研究和探討，對我國本科院校美術(shù)學培養(yǎng)模式提供必要幫助，特別探索本校的美術(shù)學專業(yè)人才模式的構(gòu)建，滿足本專業(yè)的發(fā)展。
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［論文摘要］當前中國高校美術(shù)教育既面臨諸多挑戰(zhàn)，也有著諸多的發(fā)展機遇。如何在社會發(fā)展的大潮中抓住機遇，提升教育教學質(zhì)量是每一所高校都面臨的問題。文章總結(jié)了高校美術(shù)教育存在的問題和出路，并根據(jù)現(xiàn)實背景提出了幾點建議。
［論文關(guān)鍵詞］高校美術(shù)教育美感教育情操教育回歸本題
一、目前高校美術(shù)教育存在的問題
社會的發(fā)展帶動經(jīng)濟的繁榮，也帶動了中國藝術(shù)市場的繁榮，藝術(shù)作品的藝術(shù)價值轉(zhuǎn)變?yōu)榻?jīng)濟價值，近乎天價的作品成交價，使人們對繪畫本體的審美感知能力被沖亂了，價值觀的混亂和文化標準的缺失，導致了高校美術(shù)專業(yè)學生審美價值觀的混亂，無數(shù)青年人開始夢想自己的成功，一邊是金錢的誘惑，一邊是藝術(shù)表現(xiàn)真實的自我，真誠表現(xiàn)生活的要求，因而陷入了迷茫。來源于/
面對這種情況，我國大部分高校的美術(shù)教學，仍然采用俄羅斯19世紀的教育方法與教育思想，從基礎(chǔ)教育到專業(yè)美院都如出一轍，其中最突出的問題，是在美術(shù)教學中存在著較嚴重的重“技術(shù)”輕“理論”現(xiàn)象，即片面地重視美術(shù)繪畫技能的培訓，而忽視對學生理論修養(yǎng)和整體素質(zhì)的提升，特別是對美學理論的忽視。雖然藝術(shù)從其產(chǎn)生的那一天起，就以記錄和認識客觀事物為己任：巖畫是為了記錄狩獵過程、結(jié)果或祈禱狩獵成功，古埃及藝術(shù)是對生活的記錄或?qū)硎郎畹钠矶\……幾千年科學的發(fā)展，藝術(shù)的進步都是在努力使人類的手上技巧，能夠滿足人類認識再現(xiàn)客觀事物的需要。在這種情況下，高校美術(shù)教育，形成了以技法教育為主的模式也在情理之中。但是藝術(shù)發(fā)展到今天，技術(shù)問題已經(jīng)不是主要的問題，開拓學生思維、培養(yǎng)學生的審美個性和創(chuàng)新精神，增強其藝術(shù)判斷力，應成為現(xiàn)代高校美術(shù)教育的重中之重。檢驗藝術(shù)人才創(chuàng)新能力的尺度，已經(jīng)不再是技術(shù)上的翻新，而是對藝術(shù)精神敏銳而深刻的把握，并有將一種新銳的思想、對社會的批評、對生活的感受轉(zhuǎn)化為形式的能力。由重技術(shù)的訓練向重觀念和創(chuàng)造性思維培養(yǎng)的轉(zhuǎn)換，已經(jīng)是當代藝術(shù)教育發(fā)展的一大趨勢。所以，無論是從社會的角度，還是從藝術(shù)發(fā)展的角度來看，目前的美術(shù)教育模式都亟須變革。注重理念與系統(tǒng)的建構(gòu)，回歸教育本體，已成為亟待解決的問題。
二、新時期高校美術(shù)教育改革的主要內(nèi)容
正如前面所說的，無論從社會的角度還是從藝術(shù)發(fā)展的角度看，高校美術(shù)課程變革迫在眉睫。那么，究竟應如何改？筆者認為，需要做到以下幾點：
首先，應該認清美術(shù)教育的責任。作為以培養(yǎng)想象力和創(chuàng)造力為主要功能的審美教育，已成為發(fā)展現(xiàn)代生產(chǎn)力的重要因素，并引起人們的高度重視。高校的藝術(shù)教育專業(yè)，在開展教育教學實踐活動中，不僅要通過專業(yè)實踐教學，達到對學生想象力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，更要通過大量的先進文化理論、審美理論、教育理論和藝術(shù)實踐類課程的教學實踐，達到對學生創(chuàng)作能力的培養(yǎng)，只有這樣，才能培養(yǎng)出真正具有審美和創(chuàng)新能力的藝術(shù)人才。因此，高校作為高素質(zhì)藝術(shù)創(chuàng)新人才的培養(yǎng)重地，要研究和健全美術(shù)教育的教學體系，加強美與美育的教育教學，盡快使下一代具備較強的審美鑒別和批判能力，不再陷入誤區(qū)，真正發(fā)揮出他們的創(chuàng)造力，使之轉(zhuǎn)化為有效的先進生產(chǎn)力，這是我們的責任。這意味著，我們再不能只重視技法，應力求在教學中滲入相當?shù)拿缹W理論，提高學生的綜合美術(shù)素質(zhì)，并可以與其他人文知識的滲透，構(gòu)建跨學科的新型課程體系，將藝術(shù)性與人文性相融合。
其次，高校美術(shù)教育應明確自己的教學目的。先生早就提出美的教育不同于知識的計較，而在于感情的陶冶和養(yǎng)成，包括三個方面的內(nèi)容：一是審美形態(tài)的教育，主要培養(yǎng)人對客觀物體（藝術(shù)作品的心態(tài)、風格、形式）美的形態(tài)和結(jié)構(gòu)的鑒賞、識別和把握能力；二是美感教育，主要培養(yǎng)人健全的審美心理結(jié)構(gòu)；三是情操教育，培養(yǎng)人高尚的情操，完善的人格，并使發(fā)展的個性與其所屬的社會團體有機協(xié)調(diào)。高校美術(shù)教育應通過課程結(jié)構(gòu)、教學內(nèi)容、教學方法把三個層面整合起來，構(gòu)建自己的教學模式。具體做法如下：（1）優(yōu)化組合課程。首先，將現(xiàn)行的美術(shù)學科類課程優(yōu)化組合，關(guān)注學科之間的關(guān)聯(lián)，采用相關(guān)課程、融合課程、廣域課程和核心課程相結(jié)合的課程類型，以增加高等美術(shù)教學的效率。其次，著眼全球化多元文化與市場經(jīng)濟的大環(huán)境，關(guān)注本學科專業(yè)的發(fā)展與社會不斷變化的實際需求，提供給學生個體多樣化的選擇。（2）加強教育性。首先，學校應該培養(yǎng)、選拔青年一代學科帶頭人，發(fā)揮中年教師思路開闊、精力旺盛的中堅作用，發(fā)揮青年教師實踐能力強、后勁足的特點，充分發(fā)揮其擔當創(chuàng)作、科研重任的作用。其次，注重教學的互動，教師與學生、學生與學生主體之間，保持有效的互動，才能在美術(shù)教學中，超越個體建構(gòu)的局限性，達到良好的教學效果。
最后，也是最重要的一點，要在美術(shù)教學中增加現(xiàn)代主義美術(shù)教育內(nèi)容。現(xiàn)代藝術(shù)流派，與其說它們創(chuàng)造了某種藝術(shù)風格或技術(shù)，還不如說，它們創(chuàng)造了一種新的藝術(shù)觀念，或拓展了一種新的藝術(shù)視野，它們用獨特的藝術(shù)表達方式，傳達它們對社會、人生和自然的看法。現(xiàn)代美術(shù)中，許多作品重在主觀意識的表達，晦澀難懂的作品也常有。對這些作品做透徹的分析和講解，有助于幫助學生認清現(xiàn)代藝術(shù)的本質(zhì)。我們不必去完全認同一切現(xiàn)當代藝術(shù)流派的價值取向，但是現(xiàn)代主義美術(shù)的創(chuàng)造力和想象力及現(xiàn)代藝術(shù)作品中的創(chuàng)新精神，正是現(xiàn)在我們的學生所缺乏的東西。我們必須承認，藝術(shù)發(fā)展到今天，其“畫地為牢”的疆界已被打破，并且與其他學科有了一種更為深入的融合，或者說藝術(shù)的文化性和精神性特質(zhì)更為凸顯。通過對現(xiàn)代美術(shù)作品的分析，我們可以引導學生展開想象，想象畫家表現(xiàn)的情緒，運用和鍛煉發(fā)散性思維,以多角度去理解現(xiàn)代主義美術(shù)的核心思想。通過現(xiàn)代藝術(shù)形式和其他藝術(shù)形式相比較、相溝通，可以使學生明白，傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)、中國藝術(shù)與西方藝術(shù)是相輔相成的。使學生認識到大學本科學習的必要性，一定要掌握對于藝術(shù)家在大學本科這個成長時段必須獲得的東西，特別是基礎(chǔ)方面的、眼前未必馬上用得上、從長遠看卻不能缺的那些東西。要成為一個藝術(shù)家，一定要有扎實的專業(yè)基礎(chǔ)和文化基礎(chǔ)，東方和西方、傳統(tǒng)和現(xiàn)代的有關(guān)知識都要有較系統(tǒng)的了解，而本科教育正是為學生將來自身藝術(shù)的發(fā)展，在基礎(chǔ)方面做準備。
三、新時期高校美術(shù)教育改革的措施
簡而言之，我國高校美術(shù)教育專業(yè)因歷史原因，在今天的院校教育中，仍然以精英型人才培養(yǎng)模式進行，教學形式單一，教學內(nèi)容以技能訓練為主，力求達到以技能求審美這一培養(yǎng)目標。然而，在物質(zhì)文明不斷提高的當今社會里，其培養(yǎng)目標的矛盾日益突出，原有概念開始顯得混淆，而普及公民的美育教育呼聲卻越來越清晰，但是大多數(shù)高校美術(shù)教育，在實踐上仍然很大程度地停留或側(cè)重于第一個層面，而在教學中直接表現(xiàn)為“技術(shù)至上”，所以很難具備審美文化教育特征。
綜上，筆者認為高校美術(shù)教育可以做以下幾點嘗試：第一，更廣泛、更深入地引入競爭機制，打破現(xiàn)在許多高校美術(shù)院系僵死的辦學內(nèi)容與方法，引進更多的新生力量，為高校注入新鮮血液，從而拓寬教學思路，擴大對現(xiàn)有藝術(shù)觀點、形式的認識，進而提高學生對種種藝術(shù)觀念、藝術(shù)現(xiàn)象的認識，幫他們走出認識上的誤區(qū)。第二，多元化培養(yǎng)社會所需的美術(shù)人才，無論是藝術(shù)院校辦的美術(shù)教育專業(yè)，或者是綜合大學辦的美術(shù)教育專業(yè)，甚至是民辦高校辦的美術(shù)教育專業(yè)，因其背景、優(yōu)勢的不同而會各有特色，所以，教育者應在不同的辦學模式中，有計劃有步驟地對學生進行不同層次的美感和情操教育，最終落實為提高學生敏銳的審美知覺和美的創(chuàng)造力。第三，針對不同的專業(yè)，制定不同的教學計劃及方法，對于某些以藝術(shù)創(chuàng)作為主的專業(yè)，要讓他們經(jīng)常走入社會，感受社會上藝術(shù)環(huán)境的變化，及時了解藝術(shù)的最新動態(tài)，并在創(chuàng)作上給他們足夠?qū)捤傻膭?chuàng)作環(huán)境，為其藝術(shù)創(chuàng)新提供外部條件的保障。為此，各高校美術(shù)教育專業(yè)，一定要加強自身的學科建設(shè)，按教學的規(guī)律制訂相應的教學計劃，尤其是要搞好師資隊伍的建設(shè)，為學生學習創(chuàng)造有利的條件。
［參考文獻］
［1］潘公凱.探索中國特色的現(xiàn)代美術(shù)教育之路［J］.美術(shù)研究，2003（1）.
［2］顧平.美術(shù)教育學導論［M］.南京：江蘇美術(shù)出版社，2006.
［3］李思薈，馬凱旋.試析高校美術(shù)教育的現(xiàn)狀和發(fā)展趨勢［J］.文教資料，2007（11）.
［4］吳越濱.高校美術(shù)教育發(fā)展研究［J］.藝術(shù)教育，2007（6）.
［論文關(guān)鍵詞］高校 美術(shù)教育 美感教育 情操教育 回歸本題
一、目前高校美術(shù)教育存在的問題
社會的發(fā)展帶動經(jīng)濟的繁榮，也帶動了中國藝術(shù)市場的繁榮，藝術(shù)作品的藝術(shù)價值轉(zhuǎn)變?yōu)榻?jīng)濟價值，近乎天價的作品成交價，使人們對繪畫本體的審美感知能力被沖亂了，價值觀的混亂和文化標準的缺失，導致了高校美術(shù)專業(yè)學生審美價值觀的混亂，無數(shù)青年人開始夢想自己的成功，一邊是金錢的誘惑，一邊是藝術(shù)表現(xiàn)真實的自我，真誠表現(xiàn)生活的要求，因而陷入了迷茫。
面對這種情況，我國大部分高校的美術(shù)教學，仍然采用俄羅斯19世紀的教育方法與教育思想，從基礎(chǔ)教育到專業(yè)美院都如出一轍，其中最突出的問題，是在美術(shù)教學中存在著較嚴重的重“技術(shù)”輕“理論”現(xiàn)象，即片面地重視美術(shù)繪畫技能的培訓，而忽視對學生理論修養(yǎng)和整體素質(zhì)的提升，特別是對美學理論的忽視。雖然藝術(shù)從其產(chǎn)生的那一天起，就以記錄和認識客觀事物為己任：巖畫是為了記錄狩獵過程、結(jié)果或祈禱狩獵成功，古埃及藝術(shù)是對生活的記錄或?qū)硎郎畹钠矶\……幾千年科學的發(fā)展，藝術(shù)的進步都是在努力使人類的手上技巧，能夠滿足人類認識再現(xiàn)客觀事物的需要。在這種情況下，高校美術(shù)教育，形成了以技法教育為主的模式也在情理之中。但是藝術(shù)發(fā)展到今天，技術(shù)問題已經(jīng)不是主要的問題，開拓學生思維、培養(yǎng)學生的審美個性和創(chuàng)新精神，增強其藝術(shù)判斷力，應成為現(xiàn)代高校美術(shù)教育的重中之重。檢驗藝術(shù)人才創(chuàng)新能力的尺度，已經(jīng)不再是技術(shù)上的翻新，而是對藝術(shù)精神敏銳而深刻的把握，并有將一種新銳的思想、對社會的批評、對生活的感受轉(zhuǎn)化為形式的能力。由重技術(shù)的訓練向重觀念和創(chuàng)造性思維培養(yǎng)的轉(zhuǎn)換，已經(jīng)是當代藝術(shù)教育發(fā)展的一大趨勢。所以，無論是從社會的角度，還是從藝術(shù)發(fā)展的角度來看，目前的美術(shù)教育模式都亟須變革。注重理念與系統(tǒng)的建構(gòu)，回歸教育本體，已成為亟待解決的問題。
二、新時期高校美術(shù)教育改革的主要內(nèi)容
正如前面所說的，無論從社會的角度還是從藝術(shù)發(fā)展的角度看，高校美術(shù)課程變革迫在眉睫。那么，究竟應如何改？筆者認為，需要做到以下幾點：
首先，應該認清美術(shù)教育的責任。作為以培養(yǎng)想象力和創(chuàng)造力為主要功能的審美教育，已成為發(fā)展現(xiàn)代生產(chǎn)力的重要因素，并引起人們的高度重視。高校的藝術(shù)教育專業(yè)，在開展教育教學實踐活動中，不僅要通過專業(yè)實踐教學，達到對學生想象力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，更要通過大量的先進文化理論、審美理論、教育理論和藝術(shù)實踐類課程的教學實踐，達到對學生創(chuàng)作能力的培養(yǎng)，只有這樣，才能培養(yǎng)出真正具有審美和創(chuàng)新能力的藝術(shù)人才。因此，高校作為高素質(zhì)藝術(shù)創(chuàng)新人才的培養(yǎng)重地，要研究和健全美術(shù)教育的教學體系，加強美與美育的教育教學，盡快使下一代具備較強的審美鑒別和批判能力，不再陷入誤區(qū)，真正發(fā)揮出他們的創(chuàng)造力，使之轉(zhuǎn)化為有效的先進生產(chǎn)力，這是我們的責任。這意味著，我們再不能只重視技法，應力求在教學中滲入相當?shù)拿缹W理論，提高學生的綜合美術(shù)素質(zhì)，并可以與其他人文知識的滲透，構(gòu)建跨學科的新型課程體系，將藝術(shù)性與人文性相融合。
其次，高校美術(shù)教育應明確自己的教學目的。先生早就提出美的教育不同于知識的計較，而在于感情的陶冶和養(yǎng)成，包括三個方面的內(nèi)容：一是審美形態(tài)的教育，主要培養(yǎng)人對客觀物體（藝術(shù)作品的心態(tài)、風格、形式）美的形態(tài)和結(jié)構(gòu)的鑒賞、識別和把握能力；二是美感教育，主要培養(yǎng)人健全的審美心理結(jié)構(gòu)；三是情操教育，培養(yǎng)人高尚的情操，完善的人格，并使發(fā)展的個性與其所屬的社會團體有機協(xié)調(diào)。高校美術(shù)教育應通過課程結(jié)構(gòu)、教學內(nèi)容、教學方法把三個層面整合起來，構(gòu)建自己的教學模式。具體做法如下：（1）優(yōu)化組合課程。首先，將現(xiàn)行的美術(shù)學科類課程優(yōu)化組合，關(guān)注學科之間的關(guān)聯(lián)，采用相關(guān)課程、融合課程、廣域課程和核心課程相結(jié)合的課程類型，以增加高等美術(shù)教學的效率。其次，著眼全球化多元文化與市場經(jīng)濟的大環(huán)境，關(guān)注本學科專業(yè)的發(fā)展與社會不斷變化的實際需求，提供給學生個體多樣化的選擇。（2）加強教育性。首先，學校應該培養(yǎng)、選拔青年一代學科帶頭人，發(fā)揮中年教師思路開闊、精力旺盛的中堅作用，發(fā)揮青年教師實踐能力強、后勁足的特點，充分發(fā)揮其擔當創(chuàng)作、科研重任的作用。其次，注重教學的互動，教師與學生、學生與學生主體之間，保持有效的互動，才能在美術(shù)教學中，超越個體建構(gòu)的局限性，達到良好的教學效果。
最后，也是最重要的一點，要在美術(shù)教學中增加現(xiàn)代主義美術(shù)教育內(nèi)容?，F(xiàn)代藝術(shù)流派，與其說它們創(chuàng)造了某種藝術(shù)風格或技術(shù)，還不如說，它們創(chuàng)造了一種新的藝術(shù)觀念，或拓展了一種新的藝術(shù)視野，它們用獨特的藝術(shù)表達方式，傳達它們對社會、人生和自然的看法?，F(xiàn)代美術(shù)中，許多作品重在主觀意識的表達，晦澀難懂的作品也常有。對這些作品做透徹的分析和講解，有助于幫助學生認清現(xiàn)代藝術(shù)的本質(zhì)。我們不必去完全認同一切現(xiàn)當代藝術(shù)流派的價值取向，但是現(xiàn)代主義美術(shù)的創(chuàng)造力和想象力及現(xiàn)代藝術(shù)作品中的創(chuàng)新精神，正是現(xiàn)在我們的學生所缺乏的東西。我們必須承認，藝術(shù)發(fā)展到今天，其“畫地為牢”的疆界已被打破，并且與其他學科有了一種更為深入的融合，或者說藝術(shù)的文化性和精神性特質(zhì)更為凸顯。通過對現(xiàn)代美術(shù)作品的分析，我們可以引導學生展開想象，想象畫家表現(xiàn)的情緒，運用和鍛煉發(fā)散性思維，以多角度去理解現(xiàn)代主義美術(shù)的核心思想。通過現(xiàn)代藝術(shù)形式和其他藝術(shù)形式相比較、相溝通，可以使學生明白，傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)、中國藝術(shù)與西方藝術(shù)是相輔相成的。使學生認識到大學本科學習的必要性，一定要掌握對于藝術(shù)家在大學本科這個成長時段必須獲得的東西，特別是基礎(chǔ)方面的、眼前未必馬上用得上、從長遠看卻不能缺的那些東西。要成為一個藝術(shù)家，一定要有扎實的專業(yè)基礎(chǔ)和文化基礎(chǔ)，東方和西方、傳統(tǒng)和現(xiàn)代的有關(guān)知識都要有較系統(tǒng)的了解，而本科教育正是為學生將來自身藝術(shù)的發(fā)展，在基礎(chǔ)方面做準備。
三、新時期高校美術(shù)教育改革的措施
簡而言之，我國高校美術(shù)教育專業(yè)因歷史原因，在今天的院校教育中，仍然以精英型人才培養(yǎng)模式進行，教學形式單一，教學內(nèi)容以技能訓練為主，力求達到以技能求審美這一培養(yǎng)目標。然而，在物質(zhì)文明不斷提高的當今社會里，其培養(yǎng)目標的矛盾日益突出，原有概念開始顯得混淆，而普及公民的美育教育呼聲卻越來越清晰，但是大多數(shù)高校美術(shù)教育，在實踐上仍然很大程度地停留或側(cè)重于第一個層面，而在教學中直接表現(xiàn)為“技術(shù)至上”，所以很難具備審美文化教育特征。
綜上，筆者認為高校美術(shù)教育可以做以下幾點嘗試：第一，更廣泛、更深入地引入競爭機制，打破現(xiàn)在許多高校美術(shù)院系僵死的辦學內(nèi)容與方法，引進更多的新生力量，為高校注入新鮮血液，從而拓寬教學思路，擴大對現(xiàn)有藝術(shù)觀點、形式的認識，進而提高學生對種種藝術(shù)觀念、藝術(shù)現(xiàn)象的認識，幫他們走出認識上的誤區(qū)。第二，多元化培養(yǎng)社會所需的美術(shù)人才，無論是藝術(shù)院校辦的美術(shù)教育專業(yè)，或者是綜合大學辦的美術(shù)教育專業(yè)，甚至是民辦高校辦的美術(shù)教育專業(yè)，因其背景、優(yōu)勢的不同而會各有特色，所以，教育者應在不同的辦學模式中，有計劃有步驟地對學生進行不同層次的美感和情操教育，最終落實為提高學生敏銳的審美知覺和美的創(chuàng)造力。第三，針對不同的專業(yè)，制定不同的教學計劃及方法，對于某些以藝術(shù)創(chuàng)作為主的專業(yè)，要讓他們經(jīng)常走入社會，感受社會上藝術(shù)環(huán)境的變化，及時了解藝術(shù)的最新動態(tài)，并在創(chuàng)作上給他們足夠?qū)捤傻膭?chuàng)作環(huán)境，為其藝術(shù)創(chuàng)新提供外部條件的保障。為此，各高校美術(shù)教育專業(yè)，一定要加強自身的學科建設(shè)，按教學的規(guī)律制訂相應的教學計劃，尤其是要搞好師資隊伍的建設(shè)，為學生學習創(chuàng)造有利的條件。
［參考文獻］
［1］潘公凱.探索中國特色的現(xiàn)代美術(shù)教育之路［J］.美術(shù)研究，2003（1）.
［2］顧平.美術(shù)教育學導論［M］.南京：江蘇美術(shù)出版社，2006.
［3］李思薈，馬凱旋.試析高校美術(shù)教育的現(xiàn)狀和發(fā)展趨勢［J］.文教資料，2007（11）.
［4］吳越濱.高校美術(shù)教育發(fā)展研究［J］.藝術(shù)教育，2007（6）.
