時間：2022-10-09 21:52:40
序論：在您撰寫新媒體藝術(shù)論文時，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
作者：趙琛 單位：昆明學(xué)院美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院講師
計(jì)算機(jī)數(shù)字技術(shù)對藝術(shù)推波助瀾的同時，帶來了“重技術(shù)，輕創(chuàng)新”的問題值得深思。數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)活動受制于計(jì)算機(jī)、程序等硬件框架中，難以真正實(shí)現(xiàn)設(shè)計(jì)藝術(shù)創(chuàng)新的突破。設(shè)計(jì)作品的優(yōu)劣從某種角度來說，是由設(shè)計(jì)思維的深度來決定，而我們從這幾年學(xué)生的設(shè)計(jì)作品和課程作業(yè)不難看出，學(xué)生對計(jì)算機(jī)的依賴超出了我們的想象，很多學(xué)生認(rèn)為學(xué)習(xí)和從事數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)最重要的就是熟練運(yùn)用計(jì)算機(jī)及其相關(guān)輔助軟件，學(xué)生極其不重視設(shè)計(jì)理念的形成，忽視在設(shè)計(jì)語言方面的突破，重形式、輕內(nèi)涵，一心埋在數(shù)據(jù)材料庫里東拼西湊，很多作業(yè)都缺乏設(shè)計(jì)原創(chuàng)性。計(jì)算機(jī)數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用是數(shù)字媒體設(shè)計(jì)藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，其成果依存于計(jì)算機(jī)處理技術(shù)，因而其兼具了藝術(shù)表現(xiàn)和技術(shù)特效，具有獨(dú)特的審美價值和傳播理念。因此，計(jì)算機(jī)數(shù)字網(wǎng)絡(luò)時代更需要清晰、獨(dú)創(chuàng)而富含文化底蘊(yùn)的設(shè)計(jì)藝術(shù)創(chuàng)新，在數(shù)字媒體藝術(shù)教育中強(qiáng)化學(xué)生的自主創(chuàng)新能力的培養(yǎng)勢在必行。
作為一門創(chuàng)新性學(xué)科，需要設(shè)計(jì)主體具有超強(qiáng)的行業(yè)前瞻性和創(chuàng)造意識，而創(chuàng)造性思維能力是設(shè)計(jì)主體整體能力的重要組成部分，是構(gòu)架良好思維品質(zhì)的重要支柱。因此，數(shù)字媒體藝術(shù)教育的目標(biāo)即是在熟練掌握計(jì)算機(jī)輔助工具的同時，培養(yǎng)有創(chuàng)新能力的綜合型設(shè)計(jì)藝術(shù)人才，教學(xué)的重心仍舊是培養(yǎng)學(xué)生自主創(chuàng)新的能力。首先，設(shè)計(jì)理念的創(chuàng)新是數(shù)字媒體藝術(shù)創(chuàng)新的基礎(chǔ)，它是數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)解決問題和進(jìn)行思想交流的核心。設(shè)計(jì)語言和表現(xiàn)手法的創(chuàng)新等藝術(shù)形式都是在設(shè)計(jì)理念的指導(dǎo)下進(jìn)行的。計(jì)算機(jī)數(shù)字技術(shù)作為一種新的設(shè)計(jì)表現(xiàn)工具，在為數(shù)字媒體藝術(shù)創(chuàng)作提供了更多可能性的同時，“似曾相識”的設(shè)計(jì)作品也是比比皆是。這說明設(shè)計(jì)理念創(chuàng)新在數(shù)字媒體藝術(shù)活動中具有決定性意義。設(shè)計(jì)理念的創(chuàng)新需要設(shè)計(jì)者具備廣泛的知識、深厚的藝術(shù)修養(yǎng)和生活閱歷，這樣才能在變化萬千的設(shè)計(jì)領(lǐng)域中不斷傳達(dá)有益而獨(dú)到的設(shè)計(jì)理念。其次，設(shè)計(jì)理念的準(zhǔn)確傳達(dá)需要結(jié)合計(jì)算機(jī)數(shù)字媒體技術(shù)語言來實(shí)現(xiàn)。語言是傳達(dá)信息的媒介之一，數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)新中，使用什么樣的語言形式是決定設(shè)計(jì)理念傳達(dá)準(zhǔn)確的關(guān)鍵，其直接性、準(zhǔn)確性和獨(dú)特性在人們交流思想、文化傳播、信息交互等方面起到了不可忽視的作用，受眾也正是通過設(shè)計(jì)語言與自身經(jīng)驗(yàn)加以印證，最終明白設(shè)計(jì)者所希望表達(dá)的思想情感和文化內(nèi)涵。計(jì)算機(jī)技術(shù)為設(shè)計(jì)語言創(chuàng)新提供了新的藝術(shù)樣式，它是區(qū)別于語言這種理性符號系統(tǒng)的另一符號系統(tǒng)，因此，加強(qiáng)對計(jì)算機(jī)數(shù)字媒體語言的創(chuàng)新性研究十分重要。
通過仔細(xì)探尋生活中一切可能采用的元素，結(jié)合技術(shù)創(chuàng)新充實(shí)到設(shè)計(jì)語言的創(chuàng)新中，使得設(shè)計(jì)語言的創(chuàng)新形式能夠準(zhǔn)確獨(dú)到地闡述設(shè)計(jì)理念。創(chuàng)新是人們對過去經(jīng)驗(yàn)或知識的超越而不斷地推陳出新，創(chuàng)新是設(shè)計(jì)藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在要求，是設(shè)計(jì)藝術(shù)的靈魂，但是創(chuàng)新并不是對傳統(tǒng)的拋棄，而是對人類傳統(tǒng)文明、精神和文化精髓的延續(xù)和發(fā)展。因此，在數(shù)字媒體藝術(shù)領(lǐng)域，我們需要不斷地進(jìn)行設(shè)計(jì)理念的創(chuàng)新，加之以拓展豐富的設(shè)計(jì)語言并輔之以先進(jìn)的技術(shù)。盡管數(shù)字媒體藝術(shù)是在數(shù)字技術(shù)高速發(fā)展基礎(chǔ)之上應(yīng)運(yùn)而生的新興學(xué)科，但是它仍然需要在技術(shù)的基礎(chǔ)上體現(xiàn)藝術(shù)本身所具有的創(chuàng)造性，這是設(shè)計(jì)藝術(shù)的核心所在，也是數(shù)字媒體藝術(shù)蓬勃發(fā)展的根基所在。結(jié)語數(shù)字媒體藝術(shù)是一門跨學(xué)科專業(yè)，其既體現(xiàn)了藝術(shù)的個性化，也實(shí)現(xiàn)了學(xué)科的多元化，它將藝術(shù)、科學(xué)和社會經(jīng)濟(jì)整合為一體，努力實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新型數(shù)字媒體藝術(shù)人才的培養(yǎng)。而創(chuàng)新型數(shù)字媒體藝術(shù)人才培養(yǎng)要注重創(chuàng)新潛質(zhì)的挖掘，能熟練利用計(jì)算機(jī)新媒體設(shè)計(jì)工具進(jìn)行藝術(shù)作品的設(shè)計(jì)和創(chuàng)作的復(fù)合型應(yīng)用設(shè)計(jì)人才。因此，計(jì)算機(jī)時代下的數(shù)字媒體藝術(shù)教育在要求完善合理的知識結(jié)構(gòu)，有深厚的文化底蘊(yùn)、強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識、較高的技術(shù)素質(zhì)同時，也要提供學(xué)生具有開放性、行業(yè)參與性和實(shí)踐性的探索平臺。這樣才能更好地激發(fā)學(xué)生的藝術(shù)想象力和科技展示力，提高學(xué)生的綜合素養(yǎng)，為全面開發(fā)適應(yīng)知識經(jīng)濟(jì)與信息時代所需要的綜合數(shù)字媒體藝術(shù)人才而努力。
（1）誕生：在全球化逐步滲入到社會各個地方的領(lǐng)域的背景下，在歐美新媒體藝術(shù)和中國IT產(chǎn)業(yè)迅猛發(fā)展下，中國的新媒體藝術(shù)可以說在被動的狀態(tài)下起步。新媒體藝術(shù)在中國的發(fā)展大約始于20世紀(jì)80年代末，到90年代中期，才開始出現(xiàn)一批質(zhì)量較高的作品和較為成熟的藝術(shù)家。影像藝術(shù)追溯于1990年代，主要是指音頻藝術(shù)。影像藝術(shù)的產(chǎn)生，是90年代藝術(shù)區(qū)別于1980年代藝術(shù)的主要特征。
（2）早期：一直到90年代中前期，新媒體藝術(shù)的應(yīng)用主要表現(xiàn)在裝置，錄像，攝影和音頻等媒介上的廣泛使用，90年代后期則表現(xiàn)為使用在90年代中期在媒介實(shí)驗(yàn)上的所有手段用于傳達(dá)表現(xiàn)社會和社會現(xiàn)象批評的內(nèi)容。裝置藝術(shù)和表演在1980年代后期雖然也有實(shí)驗(yàn)，但真正在媒介上大規(guī)模地突破原有的繪畫和雕塑的傳統(tǒng)媒介還是在90年代初期。90年代初期的裝置藝術(shù)和表演的盛行還有另一個特征，就是與觀念藝術(shù)的結(jié)合。
（3）中期：在90年代中期，真正的新媒體藝術(shù)的卓越性的實(shí)驗(yàn)是錄像藝術(shù)的興起。在90年代末期，隨著互聯(lián)網(wǎng)視覺技術(shù)的普及，網(wǎng)絡(luò)技術(shù)，F(xiàn)las技術(shù)，電子游戲技術(shù)，互動藝術(shù)，三維視覺技術(shù)，以及計(jì)算機(jī)數(shù)字編輯技術(shù)等開始進(jìn)入音頻藝術(shù)的制作。90年代末期的一個重要變化是音頻藝術(shù)不再成為一種單純的媒介，而是用音頻藝術(shù)的表現(xiàn)方式對中國社會轉(zhuǎn)型進(jìn)行了文化層面上的反映，表達(dá)和社會各個群體息息相關(guān)的話題。
（4）期：進(jìn)入21世紀(jì)后，中國的對外開放程度進(jìn)一步深入，隨著中國IT產(chǎn)業(yè)的發(fā)展和創(chuàng)新能力的提高，人們開始注重精神方面的享受，大大推動了個人新媒體藝術(shù)在中國的蓬勃發(fā)展。新媒體藝術(shù)被引進(jìn)中國后，影響時間還超不過十幾年，但它們卻和產(chǎn)生它們的基礎(chǔ)新媒體，包括光，聲音，電能一樣，以非常震驚人的速度發(fā)展和蓬勃壯大起來。
二、新媒體藝術(shù)的藝術(shù)特征
1.綜合性
新媒體藝術(shù)擺脫了傳統(tǒng)藝術(shù)單一媒介的局限性，融合了圖片，文字，動畫，聲音等綜合媒介的特征，具備了傳統(tǒng)藝術(shù)的所有特點(diǎn)。在包括傳感器，音效，網(wǎng)絡(luò)計(jì)算機(jī)，投影等許多工具的共同作用下，新媒體藝術(shù)將觸覺，視覺，聽覺甚至味覺一并合成進(jìn)行綜合性的展現(xiàn)，讓大眾在虛擬世界中實(shí)現(xiàn)審美感受。
2.貼近性
新媒體藝術(shù)的取材大多是來自人民生活，或者是與傳統(tǒng)文化相融合。內(nèi)容相對來說通俗易懂，但是它的與眾不同是在于將現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)應(yīng)用到了屏幕上來，通過這種表現(xiàn)形式，讓觀眾過產(chǎn)生了共鳴，增加了新媒體藝術(shù)貼近生活，貼近人民，貼近社會的性質(zhì)。
3.互動性
新媒體藝術(shù)打破了往日傳統(tǒng)藝術(shù)單向互動的模式，更加注重觀眾的參與互動。通過與觀眾的互動，加深了觀眾對藝術(shù)的理解，從而對觀眾的思想意識產(chǎn)生一定的震撼，進(jìn)而通過觀眾的人際傳播就會在社會上形成一種新的觀念和思想，發(fā)揮了藝術(shù)“文以載道”的作用。
4.迅速性
新媒體的特點(diǎn)就在于傳播速度快，范圍廣，影響力大的特點(diǎn)，那么，以新媒體技術(shù)為基礎(chǔ)的藝術(shù)也具備這樣的特征。新媒體藝術(shù)，由于其傳播的方便性和快捷性，讓大家快速欣賞了它們的藝術(shù)特色，并且在社會上的反應(yīng)也是快速巨大的。
三、總結(jié)
新媒體語言藝術(shù)直觀性下的視覺傳達(dá)發(fā)展趨勢
21世紀(jì)是競爭非常激烈、時間非常緊迫的時代,這就要求媒體在傳達(dá)信息時盡量直白、易懂,這在傳統(tǒng)媒體很難實(shí)現(xiàn),因?yàn)閭鹘y(tǒng)媒體要求語言要非常嚴(yán)謹(jǐn)、謹(jǐn)慎。而新媒體則不同,它處于寬松的環(huán)境下,可以使用簡練的口語、表情與符號來傳遞信息。新媒體語言藝術(shù)的這種直觀性對視覺傳達(dá)產(chǎn)生了巨大影響。這種影響表現(xiàn)在,視覺傳達(dá)向符號化、形象化發(fā)展。視覺傳達(dá)的符號化是指在新媒體的影響下,經(jīng)常使用符號、數(shù)字和字母來傳遞信息。視覺傳達(dá)的形象化是指在新媒體的影響下,經(jīng)常使用形象化的語言、圖片和視頻而非老舊的、單一的文字語言來傳遞信息。
新媒體語言藝術(shù)流行性下的視覺傳達(dá)趨勢
新媒體是流行的代表,使用人群多為位于時事前端的青年人,他們喜愛使用極具流行色彩的語言,因此新媒體語言藝術(shù)的流行性是其一大特點(diǎn)。新媒體語言藝術(shù)的這種流行性使視覺傳達(dá)呈現(xiàn)了時尚化、新穎化的趨勢。在這種趨勢下,視覺傳達(dá)更傾向于迎合年輕人的口味:在內(nèi)容上,視覺傳達(dá)多選擇新穎、時尚的題材;在形式上,視覺傳達(dá)多采用立體化、多維化與動態(tài)化的形式來呈現(xiàn)信息。
新媒體語言藝術(shù)混雜性下的視覺傳達(dá)趨勢
在當(dāng)今社會,人們使用新媒體的頻率十分高。而新媒體的表達(dá)方式只有中英文和些許符號,因此,為豐富信息內(nèi)涵,人們創(chuàng)造出了許多新媒體獨(dú)有的語言,有用純數(shù)字表達(dá)文字含義的,如“512”利用諧音表達(dá)“我愛你”的意思;有用中英文混雜的方式來傳遞信息的,如“卡拉OK”(唱歌的場所);也有用數(shù)字和字母搭配來表達(dá)特定含義的,如“3Q”利用聲音相似來表達(dá)“謝謝”的意思等等。
新媒體藝術(shù)語言環(huán)境下的視覺傳達(dá)特點(diǎn)分析
新媒體為當(dāng)今社會帶來了無法估量的影響,它影響到了生活的方方面面,包括視覺傳達(dá)這一領(lǐng)域。在新媒體藝術(shù)語言環(huán)境下,視覺傳達(dá)呈現(xiàn)了如下特點(diǎn):
1創(chuàng)作虛擬現(xiàn)實(shí)化
新媒體之所以在21世紀(jì)如此盛行,是因?yàn)樗哂袀鹘y(tǒng)媒體無法比擬的優(yōu)點(diǎn):它可以利用全媒體技術(shù)將創(chuàng)作虛擬現(xiàn)實(shí)化,這一優(yōu)點(diǎn)在視覺傳達(dá)方面表現(xiàn)得尤為突出。視覺傳達(dá)利用數(shù)字化、虛擬化的方式,以文字、符號、圖片與視頻等新媒體語言為載體,力圖使視覺傳達(dá)的信息更加形象化、立體化,使受眾在虛擬的世界里也能夠有身臨其境的感覺。臨場感、真實(shí)感是媒體追逐的焦點(diǎn),但是由于種種技術(shù)條件的限制,傳統(tǒng)媒體無法真正實(shí)現(xiàn)這一點(diǎn)。新媒體藝術(shù)語言環(huán)境為虛擬現(xiàn)實(shí)化提供了技術(shù)基礎(chǔ)、內(nèi)容基礎(chǔ)與形式基礎(chǔ)。先進(jìn)的數(shù)字化技術(shù)使視覺表達(dá)更加立體化,貼近時事的內(nèi)容使受眾能夠及時得到最新的信息,新穎的形式使受眾的興趣更加濃厚。因此,在新媒體藝術(shù)語言環(huán)境下,視覺傳達(dá)具有了創(chuàng)作虛擬現(xiàn)實(shí)化的特點(diǎn)。
2新觀念和思維方式的轉(zhuǎn)變
新媒體藝術(shù)是一種新興的藝術(shù),它是新技術(shù)、新思想的產(chǎn)物。因此,新媒體藝術(shù)是極具新興觀念的,而視覺傳達(dá)是在新媒體藝術(shù)的促進(jìn)下取得重大發(fā)展的,它不免受到新媒體藝術(shù)的影響。新媒體藝術(shù)利用新的媒體、新的語言與新的形式來傳遞信息,在它的影響下,視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)具有了傳統(tǒng)視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)所沒有的特點(diǎn)。視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)的觀念和思維方式都發(fā)生了轉(zhuǎn)變,它以數(shù)字化的觀念,以多角度、全方位的思維方式來進(jìn)行信息傳遞。
3交互性
新媒體藝術(shù)是新世紀(jì)的產(chǎn)物,新世紀(jì)最重要的便是人際溝通與相互交流。在新媒體藝術(shù)語言環(huán)境下,視覺傳達(dá)不再局限于設(shè)計(jì)室與工作室,而是傾向于人際化、個性化,使視覺傳達(dá)具有了極強(qiáng)的交互性。近些年來,視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)在交互性方面有了更多的表現(xiàn)。例如,在歡樂中國行的節(jié)目中,主持人常常在介紹完當(dāng)?shù)靥厣称?、風(fēng)俗或活動后,邀請觀眾上臺體驗(yàn)或比賽,極大地體現(xiàn)了視覺傳達(dá)的交互性特點(diǎn)。
4設(shè)計(jì)多元化、綜合化
新媒體藝術(shù)為了適應(yīng)快速、緊張的現(xiàn)代生活,滿足年輕人對各種信息的需求,趨向更加多元化、綜合化。因此,視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)為適應(yīng)新媒體,吸引現(xiàn)代人、青年人,只能改變原有的設(shè)計(jì)理念與思維方式,打破原有傳統(tǒng)藝術(shù)的局限,將多種藝術(shù)、技術(shù)門類融合,變得愈來愈多元、綜合并且自成體系。在新媒體藝術(shù)語言環(huán)境下,視覺傳達(dá)趨向多元化、綜合化。
（一）影像技術(shù)
傳統(tǒng)而言的舞蹈，主要是依托舞臺和劇場，借助舞蹈者的形體動作表現(xiàn)一種舞臺藝術(shù)效果，這同時也是傳統(tǒng)舞蹈的基本特點(diǎn)之一。從舞蹈的傳播與受眾體來看，傳統(tǒng)舞蹈消費(fèi)還是傾向于小眾化的一種由特定群體的舞蹈藝術(shù)形式。但隨著信息技術(shù)的到來以及新媒體技術(shù)在舞蹈藝術(shù)中的滲透，舞蹈藝術(shù)改變以往保守的形式逐漸跨界躍入影像界，成為民眾藝術(shù)消費(fèi)的主要形式之一。影像技術(shù)對于現(xiàn)代媒體舞蹈的影響頗為深遠(yuǎn)——舞臺形式的多樣化、舞臺效果的現(xiàn)代化、舞蹈受眾群體的擴(kuò)大化，隨著這些影響力的逐漸加深，影像技術(shù)逐漸成為現(xiàn)代媒體舞蹈的必不可少的要素之一，21世紀(jì)新媒體舞蹈的受眾體逐漸擴(kuò)大，影像技術(shù)便成為現(xiàn)代舞臺藝術(shù)表演中最被廣泛應(yīng)用的主要技術(shù)之一。影像技術(shù)使舞蹈表演擺脫了以往簡單死板的舞臺背景，化靜為動，從舞臺背景入手，用影像技術(shù)制造出的動態(tài)實(shí)物景象代替?zhèn)鹘y(tǒng)的靜態(tài)缺乏情趣的布景板，可以說影像技術(shù)給舞蹈帶來了新的生機(jī)，美妙的動態(tài)景觀，極富有情趣同時又兼?zhèn)浞諊?，再配合上舞蹈藝術(shù)家曼妙的舞姿，可謂是搖曳生香，為觀眾奉上一場極佳的視覺盛宴。除了藝術(shù)美的升級，影像技術(shù)也極大地改變了以往舞蹈的表演空間，使舞蹈藝術(shù)借助影像技術(shù)從幕布投影發(fā)展到等離子屏、LED屏、全息激光投影等，這不僅擴(kuò)大了舞蹈藝術(shù)展示空間，還解決了以往幕布投影模糊不清的問題，亮度、清晰度等都得到了根本上的提高，畫面質(zhì)感也是愈來愈好?，F(xiàn)下，影像技術(shù)的成熟使其在舞臺表演中的應(yīng)用范圍逐漸擴(kuò)大，并隨之促進(jìn)了新媒體舞蹈藝術(shù)的發(fā)展成熟?？傊谛录夹g(shù)與新媒體的共同作用之下，影像技術(shù)逐漸成為舞臺藝術(shù)表現(xiàn)手法與應(yīng)用技術(shù)的重要元素，這種獨(dú)特的舞臺演繹方式不僅拉近了觀眾與舞臺的距離，同時還傳達(dá)出了一種獨(dú)特的思維與審美方式，使現(xiàn)代舞蹈因鏡頭而改變，可謂是“為鏡頭而舞蹈”。
（二）虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)
虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)是現(xiàn)代數(shù)字化技術(shù)手段之一，隨著我國數(shù)字化媒介產(chǎn)品的不斷發(fā)展與應(yīng)用，虛擬技術(shù)在舞蹈藝術(shù)中的滲入更加全面，其產(chǎn)生的舞臺審美效果也是更加明顯，給觀眾一種極為強(qiáng)烈的視覺效果。虛擬現(xiàn)實(shí)建構(gòu)，即利用計(jì)算機(jī)虛構(gòu)一個仿若現(xiàn)實(shí)的環(huán)境，利用現(xiàn)代計(jì)算機(jī)手段對人的感官進(jìn)行突破，使人在虛擬環(huán)境中感知真實(shí)的世界?，F(xiàn)代虛擬現(xiàn)實(shí)構(gòu)建手段已經(jīng)成為舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)新形式之一，它利用三維軟件根據(jù)舞蹈表演需要，創(chuàng)造出一個與舞蹈情景相吻合的虛擬現(xiàn)實(shí)，然后借助投影儀等將這些影像投射在舞臺上，并根據(jù)舞蹈藝術(shù)家的動作隨時調(diào)整虛擬畫面，使整個舞蹈情景更加立體逼真。在虛擬現(xiàn)實(shí)空間中，現(xiàn)實(shí)——比如說舞蹈動作，與虛擬——比如說舞蹈情景相互交融、相互作用，利用虛實(shí)交接，創(chuàng)造出一種深層的沉浸感，借助這種意境對觀眾的情感進(jìn)行升華。
（三）交互技術(shù)舞蹈藝術(shù)的展現(xiàn)
空間在現(xiàn)代媒體技術(shù)的推動之下，從以前固定的不可移動的舞臺、劇場等搬到了電腦、電視、手機(jī)等可隨意移動的熒幕之上，打破了以往的時空限制，變得便捷易于獲取。同時，隨著人們物質(zhì)文化的消費(fèi)，人民已不再僅將自己對于舞蹈藝術(shù)的欣賞放在觀看上，參與成為這個時代人們對于舞蹈藝術(shù)的新需求之一。交互技術(shù)的出現(xiàn)就很好地解決了這一問題，使得與舞蹈藝術(shù)有關(guān)的所有參與者，比如舞蹈設(shè)計(jì)家、表演者、參與者、觀眾等都可以隨時參與其中，我們將這種有交互技術(shù)參與的舞蹈藝術(shù)形式稱為交互式舞蹈。交互式舞蹈借助現(xiàn)代計(jì)算機(jī)手段，在虛擬空間將真實(shí)舞蹈者與高科技配置下的虛擬身體實(shí)現(xiàn)感官與動作上的交融，實(shí)現(xiàn)兩個身體上的對話。
二、新媒體舞蹈的未來
（一）豐富拓展了藝術(shù)設(shè)計(jì)的表現(xiàn)內(nèi)容
傳統(tǒng)的藝術(shù)設(shè)計(jì)需要投入很多的人力，需要很多的手工操作，費(fèi)時費(fèi)力，工作量大，工序復(fù)雜，工作時間長，同時創(chuàng)作具有單向前延性，不具逆轉(zhuǎn)性，一旦著手，并不能回溯，出現(xiàn)問題必須重新開始。運(yùn)用新媒體數(shù)字技術(shù)能夠根據(jù)創(chuàng)作者的主觀想象，靈活自如地調(diào)動各種色彩、線條和圖形元素，創(chuàng)作出異常逼真乃至超越現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)作品，而且能夠根據(jù)審美標(biāo)準(zhǔn)和預(yù)定效果，及時修正，因?yàn)楝F(xiàn)代化的新媒體數(shù)字技術(shù)具有強(qiáng)大的撤銷功能，能夠根據(jù)需要隨時修改，能夠后退和前進(jìn)，反復(fù)比較，給設(shè)計(jì)者提供了更為廣闊的表現(xiàn)空間，也留給了設(shè)計(jì)者更久的創(chuàng)新時間，尤其是能夠根據(jù)互動及時調(diào)整自己的創(chuàng)作表現(xiàn)形式，甚至根據(jù)自己前后的審美感知，在實(shí)踐中即時調(diào)整自己的設(shè)計(jì)中的審美標(biāo)準(zhǔn)以及創(chuàng)作表現(xiàn)。隨著數(shù)字化技術(shù)的不斷進(jìn)步，各種網(wǎng)絡(luò)傳播形式和速度的變化，尤其是各種新媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)軟件和硬件產(chǎn)品的不斷推出，借助新媒體技術(shù)能夠設(shè)計(jì)出更加豐富多彩的作品形式。比如，智能手機(jī)、網(wǎng)絡(luò)云電視、虛擬互動媒體不斷出現(xiàn)，都將給新媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)帶來更加多樣的展示平臺。傳統(tǒng)的藝術(shù)設(shè)計(jì)將會受到更大的沖擊，新媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)也將為藝術(shù)創(chuàng)作帶來更富新意的創(chuàng)作表現(xiàn)形式，不斷豐富和拓展藝術(shù)設(shè)計(jì)內(nèi)容。
（二）拓展傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計(jì)的思維外延
新媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)是一種全新的設(shè)計(jì)理念，給傳統(tǒng)的藝術(shù)設(shè)計(jì)帶來了強(qiáng)烈的震撼，促進(jìn)藝術(shù)設(shè)計(jì)領(lǐng)域進(jìn)行深度變革，影響了每一個設(shè)計(jì)者的心理、環(huán)境和對象，極大地拓展了藝術(shù)設(shè)計(jì)的思維。傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計(jì)在新媒體藝術(shù)的影響下，不斷在傳承中謀求變革，運(yùn)用更新的科技元素，實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計(jì)的現(xiàn)代化，尤其是通過現(xiàn)代新媒體數(shù)字技術(shù)讓作品更加彰顯人性。創(chuàng)作手段的變革推動創(chuàng)作思維的拓展，創(chuàng)作思維的延伸又進(jìn)一步促進(jìn)藝術(shù)設(shè)計(jì)向更寬更廣的領(lǐng)域拓展，推動藝術(shù)設(shè)計(jì)的快速發(fā)展。
（三）促進(jìn)傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計(jì)手段的花樣翻新
傳統(tǒng)的藝術(shù)設(shè)計(jì)都是依靠純手工繪制，借助常規(guī)的紙筆、規(guī)尺工具，通過勾形、渲染等方式手段設(shè)計(jì)藝術(shù)作品。所有的工序都沿著一個正向前延，不可逆轉(zhuǎn)，更改設(shè)計(jì)異常繁瑣，甚至需要重建，費(fèi)工費(fèi)料，效率低下。運(yùn)用新媒體數(shù)字工具可以完全替代傳統(tǒng)的手工，各種軟件不斷涌現(xiàn)，虛擬工具層出不窮，手段不斷翻新，高仿真模擬，實(shí)現(xiàn)比傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計(jì)更加逼真的效果，根據(jù)需要能夠快速修正和重新潤色，有效克服了傳統(tǒng)設(shè)計(jì)的不可延續(xù)性的弊端，實(shí)現(xiàn)構(gòu)思、設(shè)計(jì)、修正、制作、使用的反復(fù)性和連貫性，大大提高了工作效率。
二、結(jié)語
越來越多的研究者指出，數(shù)字化呈現(xiàn)、交互式過程和沉浸性體驗(yàn)是新媒體藝術(shù)的主要特性。以往常見的藝術(shù)呈現(xiàn)與表達(dá)是以“波”的傳遞作為介質(zhì)而實(shí)現(xiàn)的，例如繪畫、電影、雕塑、舞臺等依靠視覺體驗(yàn)的藝術(shù)形式，多是透過可見光波在顏料、墨跡、銀幕或視覺造型上的折射，最終在視網(wǎng)膜上成像以獲得審美呈現(xiàn)。再如音樂等依靠聽覺體驗(yàn)的藝術(shù)形式，源于樂器或聲帶發(fā)出的聲波，作用于人的聽覺系統(tǒng)而產(chǎn)生審美感受。所以，這些藝術(shù)形式都建構(gòu)在對“波”的雕刻之上。而新媒體藝術(shù)區(qū)別于其他藝術(shù)樣式的一個根本特征，就在于其新穎的媒介性質(zhì)。新媒體藝術(shù)很大程度上雖然也是視聽的，并且在視聽藝術(shù)的范疇內(nèi)“波”仍舊是藝術(shù)表達(dá)與呈現(xiàn)的最基本介質(zhì)，但卻經(jīng)過了對模擬信號的數(shù)字化采樣、編碼、處理、記錄、傳播與解碼之后的呈現(xiàn)與體驗(yàn)，并經(jīng)過了數(shù)字媒介的整合、過濾與雕琢等加工。這一媒介性質(zhì)的中間過程產(chǎn)生了變化，應(yīng)該說以“比特”為單位的數(shù)字電信號或以“基因”為載體的生物電信號都是新媒體藝術(shù)呈現(xiàn)與體驗(yàn)過程中所普遍經(jīng)歷的新中間狀態(tài)。2011年在中國美術(shù)館舉行的北京國際新媒體藝術(shù)三年展以“延展生命”為題，實(shí)際上就已顯露出新媒體藝術(shù)在生命形態(tài)上的新趨向。因此，有機(jī)藝術(shù)（或稱為炭藝術(shù)、濕藝術(shù)）也是新媒體藝術(shù)的存在方式。
這里要指出，無論對“波”的中間處理方式如何變化，“波”仍舊是視聽造型藝術(shù)的基質(zhì)，“比特”是數(shù)字媒體藝術(shù)的基礎(chǔ)，而“基因”是構(gòu)成信息有機(jī)藝術(shù)的內(nèi)在源泉。“波”不會因?yàn)橛袛?shù)字“比特”的概念而失去在新媒體藝術(shù)中參與造型的機(jī)會，媒體藝術(shù)中的電訊號也不因?yàn)椤盎颉倍⑴c信息傳遞和運(yùn)算的功用。它們的關(guān)系不是簡單的替代，而是復(fù)雜的共生。此外，在我們固有的印象里，藝術(shù)始終是在一個空間和（或）時間內(nèi)由專門的藝術(shù)家來創(chuàng)作，而在另一個時空內(nèi)呈現(xiàn)給受眾。這便造成舞臺上下、銀幕內(nèi)外、畫里畫外，作者和接受者之間明顯的區(qū)分和距離感。身份的客體化無情地將大眾與藝術(shù)的生成剝離開，轉(zhuǎn)而塑造單向的接受者（受眾）。新媒體藝術(shù)則不同，它傾向于打破這種傳統(tǒng)的時空秩序。隨著數(shù)字交互與感知技術(shù)的逐步普及，新媒體藝術(shù)越發(fā)體現(xiàn)出其快速傳導(dǎo)、即時反饋的優(yōu)勢，繼而趨向于沉浸式的心理體驗(yàn)。觀眾不再是單純的藝術(shù)“接受者”，無須在另一時空中苦苦等待藝術(shù)創(chuàng)作的果實(shí)，而是藝術(shù)生成的“參與者”，甚至成為藝術(shù)創(chuàng)作的一個組成部分。于是，創(chuàng)作與欣賞之間的界限變得模糊，這在空間的體驗(yàn)上導(dǎo)致各種交互和虛擬，而在時間上致使藝術(shù)的生成在個性化體驗(yàn)與偶發(fā)性感觸方面顯著增強(qiáng)。過程性的沉浸式體驗(yàn)逐漸成為新媒體藝術(shù)在展覽形態(tài)中的重要表達(dá)方式。除以上提及的數(shù)字性、過程性、交互性及沉浸性之外，新媒體藝術(shù)還具有其他多種特征。這其中有一些特點(diǎn)是原有的藝術(shù)形態(tài)所不具備的。
比如跨越時空的即時性體驗(yàn)，是基于遠(yuǎn)距離網(wǎng)絡(luò)通訊技術(shù)的發(fā)展，使分隔兩地的信息呈現(xiàn)在同一時間中，獲得即時性呼應(yīng)。2004年中國新媒體藝術(shù)家金江波創(chuàng)作的《友誼井•第三只眼》系列作品就借助網(wǎng)絡(luò)實(shí)時影像傳輸技術(shù)連通了中國上海與挪威奧斯陸、中國成都與法國蒙特利埃，人們可以通過井中多媒體影像來互動交流，感受的傳遞就源于跨越空間的驚詫。如果我們把研究視野放大至人類藝術(shù)史的全過程，就不難發(fā)現(xiàn)，新媒體藝術(shù)的上述特性是藝術(shù)歷史發(fā)展中的自然結(jié)果，某些要素于藝術(shù)審美的原初體驗(yàn)中早已存在，又因造型手段的發(fā)展而式微，卻又隨著新的媒介呈現(xiàn)方式的出現(xiàn)而復(fù)興。例如新媒體藝術(shù)的“參與性”就絕非是新媒體所獨(dú)有的藝術(shù)形式或?qū)傩?。對藝術(shù)生成過程的“參與”可以追溯到藝術(shù)誕生的早期，原初的藝術(shù)創(chuàng)造即使不是大眾的，也絕非如今天這般分工明確。沒有證據(jù)顯示原始藝術(shù)的創(chuàng)造是由專門的藝術(shù)家獨(dú)立完成的。例如原始部落的舞蹈，本就是大眾參與的愉悅性審美體驗(yàn)，辛苦了許久的人們掩飾不住豐收的喜悅，自發(fā)地舞之蹈之，感謝大自然的饋贈?？梢姟皡⑴c”從一開始就是人類接觸藝術(shù)美的重要方式之一。與傳統(tǒng)藝術(shù)相比較，新媒體藝術(shù)特征的概念范疇也多有延展。即新媒體不僅僅是在傳播介質(zhì)上的更新，它更透過網(wǎng)絡(luò)、虛擬、互動等一系列參與形式，使藝術(shù)“創(chuàng)作與接受”、“生產(chǎn)與消費(fèi)”之間的界限逐漸模糊，使精英文藝與大眾文化間的距離感逐漸消退，從而更多地表現(xiàn)出藝術(shù)與生活的融合性趨向。生活中的藝術(shù)與藝術(shù)中的生活，曾經(jīng)是對立的兩極，而今它們已隨市場、消費(fèi)與日常文化的延展而逐漸趨向融合。簡言之，新媒體藝術(shù)在造型呈現(xiàn)上親近于數(shù)字虛擬，在藝術(shù)語匯上趨向于多媒融合，在行動上貼近于實(shí)時交互，而在價值追求上指向平等、參與和共享。這些都與長久以來現(xiàn)代主義藝術(shù)及其主體性主張所導(dǎo)致的兩極化取向背道而馳。顯而易見，新媒體藝術(shù)帶來的不僅是媒介手法的轉(zhuǎn)換，更是藝術(shù)觀念上對于現(xiàn)代主義藝術(shù)理念的反撥。一場對主體性及其藝術(shù)觀念的反思漸漸在當(dāng)下新的藝術(shù)實(shí)踐及藝術(shù)思潮中孕育而生。
二、主體性與藝術(shù)觀念的反思
總的來說，我們對事物的思考是以現(xiàn)代主體性（subjectivity）觀念為基礎(chǔ)的。這種觀念自笛卡爾用“我思故我在”的方式逐步確立人類自我意識的主體性以來，已成為現(xiàn)性的一個重要里程碑?，F(xiàn)代性無疑同主體性捆綁在一起而對長久以來的社會文化生態(tài)起到?jīng)Q定作用，即以科學(xué)精神追求真理、以民主政治建立秩序、以藝術(shù)自律呈現(xiàn)審美———這正是構(gòu)筑在理性基礎(chǔ)上的主體性的延伸?，F(xiàn)代性的三位一體取決于理智的客觀性、合目的性及有效性，知識的客體化必然伴隨著現(xiàn)代性樹立起自我理解和自我指涉的權(quán)威地位?，F(xiàn)代世界的原則是主體的自由，這自由完全取決于“思考狀態(tài)下的自我”———即主觀理性與整體同一性在思維主體上的反映。思考的自主性對人類的進(jìn)步起到積極作用，它幫助人們擺脫康德所謂的“不成熟狀態(tài)”［1］（P22）；擺脫蒙昧的束縛、破除中世紀(jì)神權(quán)強(qiáng)加在人身上的奴役與枷鎖。主體性成為理性貫穿現(xiàn)代社會發(fā)展全過程的一條重要線索。然而自19世紀(jì)末以降，人們對主體性問題及笛卡爾“我思故我在”的普遍理解不斷提出質(zhì)疑。尼采認(rèn)為，有行動的主體才會有行動發(fā)生。這實(shí)際上將“存在”問題與主體性并置起來。繼而海德格爾將現(xiàn)代定義為人作為主體性的存在———“我們稱之為現(xiàn)代的時期……是以人成為所有存在的中心和尺度為標(biāo)志的”［2］（P28）。
人取代了自然萬物，而成為一般主體，即所有存在的基礎(chǔ)。于是，人的自我意識、經(jīng)驗(yàn)及其延續(xù)（再現(xiàn)性地）凌駕于自然萬物的瞬息萬變之上，成為真理的教條。現(xiàn)代性成為所有對象化和再現(xiàn)的基礎(chǔ)，亦即笛卡爾將自我意識的主體性確立為所有“再現(xiàn)”的絕對基礎(chǔ)。這足以揭示現(xiàn)代性所潛藏的隱患。首先，這隱患來自再現(xiàn)（represent）對在場（present）①的剝蝕。存在最終被轉(zhuǎn)變?yōu)樵佻F(xiàn)在主體世界中的客體，真理被轉(zhuǎn)變?yōu)橹饔^的確定性?，F(xiàn)代性在本質(zhì)上是人類主體性的再現(xiàn)。而再現(xiàn)的統(tǒng)治地位預(yù)示著整個現(xiàn)代性及其文化環(huán)境正日益陷入一個先驗(yàn)的、單向傳導(dǎo)的、教條式的危局之中。先驗(yàn)的主體性已然過時，聲討之聲此起彼伏。無疑，今天的新媒體藝術(shù)正實(shí)踐著這樣的對主體性的反思。這首先體現(xiàn)在：新媒體藝術(shù)試圖擺脫傳統(tǒng)再現(xiàn)性藝術(shù)，打破由藝術(shù)家向受眾的單向思維傳遞模式，而建立在場性的藝術(shù)交往。再現(xiàn)性，注重表達(dá)主體性思維和創(chuàng)作者的權(quán)力意志（某種篤信靈魂的歷史觀）；而在場性，注重每一個個體的多元存在。從后現(xiàn)代性的角度看，現(xiàn)代性文藝容易鑄就作者權(quán)威，將其推向高高在上的話語邏輯頂峰。于是，“審美現(xiàn)代性”變成脫離大眾、曲高和寡的孤芳自賞。笛卡爾對主體性的美好初衷已被現(xiàn)代性演繹為“我思故‘你’在”的悲劇，即以少數(shù)人（作者）的思維及其單向傳遞的再現(xiàn)來左右大眾的存在。后現(xiàn)代性恰恰致力于填平高雅藝術(shù)與大眾之間的溝壑。2011年在中國美術(shù)館舉行的北京國際新媒體藝術(shù)展上，一個由澳大利亞和美國聯(lián)合創(chuàng)作的新媒體藝術(shù)品———《無聲攻擊》①，正好凸顯出這種藝術(shù)觀念的內(nèi)在趨向。作品將遠(yuǎn)在澳洲實(shí)驗(yàn)室中的鼠腦細(xì)胞及其所含神經(jīng)元陣列放大，通過網(wǎng)絡(luò)與北京展覽現(xiàn)場的機(jī)器陣列相連，參觀者漫步在這個柱形陣列之中，其位置和移動會透過每根柱子上的傳感器（帶有機(jī)械滑動裝置和圓珠筆）實(shí)時地反饋給鼠腦細(xì)胞，后者根據(jù)這些數(shù)據(jù)發(fā)出生物電指令并傳回北京，陣列柱子上的機(jī)械裝置依據(jù)這些指令上下滑動并旋轉(zhuǎn)，過程中帶動筆在每根柱子上留下一圈圈螺旋痕跡。這個作品相對于傳統(tǒng)藝術(shù)觀念的表達(dá)方式有很大的不同：其一，人不再作為絕對的思維主體對藝術(shù)呈現(xiàn)負(fù)責(zé)，取而代之的是動物神經(jīng)元細(xì)胞的自主映射；其二，打破了再現(xiàn)式的結(jié)果性藝術(shù)，而提倡實(shí)時參與中的過程性體驗(yàn)的生成；其三，人與藝術(shù)品的關(guān)系由完全的創(chuàng)作者或欣賞者變?yōu)橹蒙砥渲械目腕w參與者。這些變化本身就是對現(xiàn)代性主體觀念的反思。《無聲攻擊》利用觀眾在建筑般空間陣列（放大了的“神經(jīng)元活動”）中的客體存在來激活培養(yǎng)皿中的生物細(xì)胞并獲取反饋信息，最終實(shí)現(xiàn)交互性內(nèi)心體驗(yàn)。作為這次展覽的策展人，張尕在《延展生命》中寫道，“生命不僅受靈魂和理性的支配，也受電腦運(yùn)算法則和程序語句的驅(qū)動。生命的多樣化是數(shù)字當(dāng)代中新的主體基礎(chǔ)，它擺脫了再現(xiàn)的傲慢。它是一種既不源自文化也不源自自然的生動顯現(xiàn)，擺脫了擬人的模仿，摒棄了人類中心論的排他性”［3］。
這是為什么近來“有機(jī)藝術(shù)”在新媒體藝術(shù)中嶄露頭角的原因之一。與數(shù)字化編程操控為基礎(chǔ)的“硅藝術(shù)”不同，以各種動植物細(xì)胞、基因、生物電、生物芯片為基質(zhì)的新媒體藝術(shù)創(chuàng)作，找到了人類主體性思維以外的、原生于自然的靈感驅(qū)動力。這充分表明，不論是由主體到客體的轉(zhuǎn)化，還是從再現(xiàn)的結(jié)果到在場的參與，都意味著新媒體在藝術(shù)觀念上具有反思“主體性”的趨向。其次，再現(xiàn)的背后意味著主體性意志的沉淀，以及隨之而來———工具理性的崛起，這是現(xiàn)代性危機(jī)的另一個狀況?！袄硇浴毙孤读俗约旱恼鎸?shí)身份，它一方面彪炳著客觀規(guī)律與客體存在的重要性，一方面又無可避免地構(gòu)筑在主體思維之上；這種雙重身份使它既是征服的主體（Sub－ject），又可能成為被征服的對象（subject）?，F(xiàn)性既然能夠駕馭客觀事物，就無可避免地通向工具統(tǒng)治，并使人類導(dǎo)向功利主義，進(jìn)而受到利益的驅(qū)使而不斷被物化。工具理性將主體的欲望視為現(xiàn)代性的根本目的，形成工具統(tǒng)治的意志。這種意志不僅控制著物，也囚拘著人。現(xiàn)性日益使人成為世界的中心，油然而生的傲慢強(qiáng)化了人凌駕于自然之上的主體必然性。這使得現(xiàn)代性解蔽（擺脫蒙蔽）的過程受到阻礙，即海德格爾所說，在工具統(tǒng)治的意志下，人依仗自身的中心利益“向自然提出不合理的要求，要求它提供可以提取的一切能源……由此自然成為一個采礦區(qū)”［4］（P14）。而被置于主體性地位之上的人卻難以全面審視自身與自然界之間的責(zé)任。因此，想要真正祛除現(xiàn)代性的陰魂，就必須對主體性進(jìn)行反思，重新審視和思考人與自然、人與其他生命之間的聯(lián)系。隨著數(shù)字技術(shù)、生命科技的蓬勃發(fā)展，新的媒介為藝術(shù)提供了新的延展。新媒體藝術(shù)正逐步喚起某種“生態(tài)意識”②，這使得當(dāng)下新媒體藝術(shù)觀念將不僅是體現(xiàn)人的智慧和創(chuàng)造力，更著重于新技術(shù)條件下對生命意涵的倫理思考。
三、“新媒體藝術(shù)觀念”與中國
有關(guān)中國的新媒體藝術(shù)研討對于推動新媒體藝術(shù)在中國的蓬勃發(fā)展有著重要意義。同時，面向新媒體藝術(shù)的本土化梳理，對新的藝術(shù)觀念的延續(xù)和發(fā)展也有著重要的參考價值。首先，觀念上看，新媒體藝術(shù)本無國界。在藝術(shù)發(fā)展的全球化趨勢下，它雖不乏本土化的特質(zhì)與閃光點(diǎn)，但畢竟在過去的20多年里，不論是西方當(dāng)代藝術(shù)還是后現(xiàn)代主義理論及藝術(shù)觀念，對中國的藝術(shù)界來說都是一個（在影響的基礎(chǔ)上）不斷認(rèn)識、理解、吸收和創(chuàng)新的過程。而從上世紀(jì)后15年張培力、王功新等的早期視頻作品到2011年的“延展生命”———北京國際新媒體藝術(shù)展，就恰恰體現(xiàn)了新媒體藝術(shù)觀念在中國發(fā)生的各種變化。從目前西方藝術(shù)觀念的某些傾向來講，它朝著一個“觀眾解放”的趨向探索。2013年的巴黎藝術(shù)雙年展中國項(xiàng)目就提出很多設(shè)想，例如：放棄“展覽”與“藝術(shù)品”的概念，拒絕用藝術(shù)思考；藝術(shù)不應(yīng)依靠藝術(shù)品而存在；鼓勵將藝術(shù)日?；男袨?，任何人可以以任何方式自愿來參加展覽，打破“藝術(shù)品”由藝術(shù)家創(chuàng)造、最終擺進(jìn)博物館的固有概念。這從一個側(cè)面證明：不論北京還是巴黎，藝術(shù)觀念在今天碰到了相似的困惑：一方面，藝術(shù)家們能不能把自己的“權(quán)利”讓渡給觀眾（或者叫接受者／參與者）；另一方面，我們的受眾、我們希望邀請并參與到藝術(shù)過程中來的觀眾們，他們是否具備了這種沖動、愿望、意識或者能力，把自己的角色定位由原來的“對藝術(shù)的客觀審視”順暢地轉(zhuǎn)換成“主觀的參與”呢？當(dāng)新媒體藝術(shù)來到中國，這樣的問題（或者說矛盾）就更加突出，我們的社會發(fā)展和發(fā)達(dá)程度與西方是有落差的。當(dāng)西方藝術(shù)在上世紀(jì)60年代末、70年代已經(jīng)開始批判、反思電子媒體的時候，我們還處在驚羨并擁抱“新媒體”的階段。
60年代白南準(zhǔn)在西方面對技術(shù)“異化”所進(jìn)行的反思與80年代張培力在中國所嘗試的新媒體藝術(shù)表達(dá)在精神內(nèi)蘊(yùn)上或許并不一致。但正是落差如此巨大的兩個文化土壤，在今天卻面臨同樣的問題。在西方，自行為藝術(shù)起，其觀念就著力于擺脫“藝術(shù)品”作為某種權(quán)力的象征而進(jìn)入博物館的固化形式。然而時至今日，很多藝術(shù)仍舊以物化的方式依存于畫廊、展廳和展品之上，再現(xiàn)性始終難以去除。物化使藝術(shù)具有了符號價值、交換價值以及使其最終成為商品的根基。帶有社會批判色彩的西方左派藝術(shù)家們寄希望于博物館的取消，以使物化的符號無處藏身，進(jìn)而徹底鏟除交換的、商品的以至于權(quán)力的根基。圍繞這一觀念，近幾十年來西方的各種策展制度屢屢提出新的主張和思路，不過每一次都擺脫不了物以及具有特殊意義的展覽空間。但無論如何，西方藝術(shù)觀念的趨向中，主張作者的消匿、受眾與作品之間平等交互關(guān)系的聲音，的確與新媒體藝術(shù)的觀念有著某種契合。若以此為參照，在中國，我們也感受到類似的狀況。從早期流浪藝術(shù)家們的個體性反叛到被“招撫”并納入到體制之中（如從圓明園畫家村到798藝術(shù)區(qū)的全面商業(yè)化），繼而喪失批判性和創(chuàng)作原動力，成為固化體制的一員，最終被新一輪策展活動和理論探索撇開或批判，陷入不斷替代的循環(huán)往復(fù)之中。簡言之，藝術(shù)觀念在各自的舒展過程中總有著不同的文化誘因、社會背景、創(chuàng)作驅(qū)動力及呈現(xiàn)的結(jié)果，但它們所面臨的問題、所需面對的困境，在宏觀上也總有相似之處。其次，作為一種基于高科技手段的新媒體藝術(shù)，它的藝術(shù)形式是否具有地方性？其民族性又能否得以體現(xiàn)？這些問題還值得不斷探討。如果結(jié)論是否定的，那么所謂“中國新媒體藝術(shù)”就存在偽命題之嫌，而應(yīng)該改為“新媒體藝術(shù)在中國的發(fā)生與發(fā)展”。如果新媒體藝術(shù)的地方民族性真的存在，其本土化特色也大多是源于20世紀(jì)90年代至今特定的時間與空間。這其中，伴隨著經(jīng)濟(jì)全球化下的西方文化擴(kuò)張對中國當(dāng)代藝術(shù)思潮的影響，這個大背景是一個不容忽視的因素。本地因素包括特殊的歷史時期、特殊的國家形態(tài)、特定時期的文化語境以及藝術(shù)家特殊的教育背景與實(shí)踐環(huán)境。
高明潞在《現(xiàn)代性與抽象》中曾提出這樣的質(zhì)疑：西方的藝術(shù)發(fā)展及其敘事模式是否適用于中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)？“在中國現(xiàn)代性開始出現(xiàn)之初，藝術(shù)即被看做是中國的整一的社會現(xiàn)代性的一部分……因此，它被認(rèn)作是人的社會化生活的一種和諧方式，而非異化方式。”即在中國的背景中，“現(xiàn)代性和前衛(wèi)的概念不是二元的，是時間、空間、價值三位一體的現(xiàn)代性……”，新的民族、國家“更多的是空間意識，而不是時間意識”［5］（P18－20）。這種“空間整一”的現(xiàn)代性與西方現(xiàn)代性的“時間分治”是需要區(qū)別考慮的。正是這些特殊性造成了中國新媒體藝術(shù)與西方新媒體藝術(shù)之間的差異或距離，而這種差異與一個芬蘭的新媒體藝術(shù)作品和一個巴西的新媒體藝術(shù)作品之間的區(qū)別是不同的，后者的差異更多體現(xiàn)出同一文化語境中不同的藝術(shù)風(fēng)格，而中國的新媒體藝術(shù)作品表現(xiàn)出的是特定時空下的文化現(xiàn)象———對西方新思想、新文化、新藝術(shù)的吸收與對本土文化的挖掘、對文化復(fù)興的幻想之間的矛盾心態(tài)。如果說再現(xiàn)性藝術(shù)是主體性的藝術(shù)，那么新媒體藝術(shù)就是“主體間性”（inter－subjectivity）藝術(shù)，前者所依賴之“作者—作品—受眾”的三段式結(jié)構(gòu)與后者探索中的“發(fā)起—呈現(xiàn)—參與”的交互式藝術(shù)體驗(yàn)截然不同。中國的新媒體藝術(shù)由早期的視頻藝術(shù)發(fā)展到現(xiàn)在的更具交互性特征的新媒體藝術(shù)創(chuàng)作，其過程本身就是一個由再現(xiàn)性藝術(shù)向在場性藝術(shù)的轉(zhuǎn)變。但由于各種因素（主要還是觀念上）的限制，這種在場性是不徹底的，主要體現(xiàn)在“作品”意識仍然主導(dǎo)著藝術(shù)創(chuàng)作，加之展示場地的特定化（畫廊、美術(shù)館、藝術(shù)中心等）強(qiáng)化了展品的客體性，從而使參與者成為“被參與”的接受者。于是，我們就不難理解，為什么在娛樂至上的后現(xiàn)代文化背景下中國大眾與新媒體藝術(shù)的“參與性”之間出現(xiàn)了興味索然的斷裂。這為本文開始的疑惑提示了一個可能的答案。
新媒體藝術(shù)從視頻藝術(shù)延伸到交互藝術(shù)，后來又延展到生物藝術(shù)，如果說第一個延伸是由再現(xiàn)性藝術(shù)向在場性藝術(shù)的轉(zhuǎn)變，也即作者與受眾的關(guān)系的改變，但還是人際關(guān)系的改變，那么生物藝術(shù)的延展則標(biāo)志著人與自然、人與其他生命體之間關(guān)系的轉(zhuǎn)變，也是對主體意識（人類中心主義）的揚(yáng)棄。這是就現(xiàn)代性的一個不斷反思的過程，而后一個轉(zhuǎn)變較之前一個更具有挑戰(zhàn)性。尤其在中國，全面的現(xiàn)代化已經(jīng)成為不可逆轉(zhuǎn)的趨勢，人們在受惠于這一結(jié)果的同時，也會以人文精神（主體精神）去關(guān)照被破壞了的自然，以人的博愛去關(guān)照其他生命體。這種主體對他者的關(guān)照體現(xiàn)在藝術(shù)觀念上就是“人”與“人的主體意識”始終是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)評論的中心，致使中國的藝術(shù)家和藝術(shù)理論界的觀念和認(rèn)識仍然在傳統(tǒng)的再現(xiàn)性、表現(xiàn)性、主體性以及藝術(shù)的等級觀念上徘徊不前。故此，中國的新媒體藝術(shù)創(chuàng)作更多地停留在視覺、造型階段，而鮮有超越。2011年的“延展生命”———北京國際新媒體藝術(shù)展中，國內(nèi)藝術(shù)家的作品入選者寥寥也正說明了我們所存在的問題?；蛟S，相當(dāng)一部分中國藝術(shù)創(chuàng)作者還來不及與新媒體藝術(shù)參與性背后所折射的對再現(xiàn)性及主體性反思的觀念擦出火花，就不可避免地置身于西方全球化所浸染的矛盾語境之中，這直接阻礙了人們對“發(fā)起—呈現(xiàn)—參與”過程中藝術(shù)生成與交互體驗(yàn)之間的貫通點(diǎn)的選取。換句話說，我們還沒有完全領(lǐng)悟到一個新型的、參與式的“召喚結(jié)構(gòu)”的關(guān)鍵和要領(lǐng)，不論是藝術(shù)發(fā)起者還是藝術(shù)過程的參與者，都存在這樣的問題。一方面，發(fā)起者早已擺出邀人參與的架勢，但參與度是否具有適宜的召喚效果，是否能夠長久地維持體驗(yàn)的、提供不竭的審美原動力，進(jìn)而這樣的度可有具體的標(biāo)準(zhǔn)存在？這恐怕是未來很長一段時間內(nèi)我們需要探索和驗(yàn)證的。
1新媒體優(yōu)化教學(xué)形式首先，新媒體教學(xué)形式的應(yīng)用豐富了高校音樂藝術(shù)教育手段，以電腦為基礎(chǔ)的多媒體被廣泛運(yùn)用在教學(xué)中，多媒體課件將教師的板書、圖片、音響資料等融為一體，它使得教學(xué)內(nèi)容更加直觀、全面、便捷地展示給學(xué)生，從而提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情和實(shí)踐能力；其次，新媒體教學(xué)形式的應(yīng)用還提升了教師的教學(xué)素質(zhì)，特別是在當(dāng)今新媒體不斷更新的大背景下，高校教師對數(shù)字音樂技術(shù)的學(xué)習(xí)與應(yīng)用掌握難度更大，這就要求高校教師自身要與時俱進(jìn)，不斷學(xué)習(xí)新的數(shù)字音樂技術(shù)，拓展高校音樂藝術(shù)教育內(nèi)容，增加當(dāng)代數(shù)字音樂相關(guān)課程，如音樂錄音、音樂制作等，適應(yīng)新媒體環(huán)境的發(fā)展要求；最后，新媒體教學(xué)形式的應(yīng)用在變革傳統(tǒng)教學(xué)方法的同時，還可以服務(wù)社會，是現(xiàn)代音樂教育氛圍形成的動力性因素。
2新媒體教學(xué)形式是一把“雙刃劍”在現(xiàn)代高校藝術(shù)教學(xué)當(dāng)中，新媒體以圖片、視頻、音樂的形式出現(xiàn)，這種結(jié)合互聯(lián)網(wǎng)的教學(xué)模式已被廣泛推廣。從教學(xué)內(nèi)容上看，新媒體技術(shù)的應(yīng)用不僅豐富了音樂藝術(shù)教育的內(nèi)容，語音、視頻等軟件的應(yīng)用還增加了對音樂藝術(shù)多角度、全方位的解讀；從互動層面上來看，新媒體形式的應(yīng)用大大增強(qiáng)了師生之間的實(shí)時互動。但是任何事物都有它的雙面色彩，新媒體教學(xué)形式的應(yīng)用對于高校的音樂藝術(shù)教育可謂是一把雙刃劍，在促進(jìn)我國高校藝術(shù)教育的同時，也引發(fā)了一系列的問題。新媒體教學(xué)形式的應(yīng)用在一定程度上分散了學(xué)生的課堂注意力，使學(xué)生和老師過分依賴新媒體。同時，新媒體教學(xué)形式也存在一定的虛擬性，容易使學(xué)生在情感上對新媒體的虛擬空間產(chǎn)生依賴，而在某種程度上影響教學(xué)效果。
二、傳統(tǒng)教學(xué)觀念與新媒體教學(xué)模式的碰撞
1新媒體模式帶來的多元化觀念與傳統(tǒng)觀念的交鋒10多年前，國內(nèi)多數(shù)人們認(rèn)為互聯(lián)網(wǎng)就是新媒體，將數(shù)字媒體與新媒體的概念等同，然而，對于新媒體概念的界定，學(xué)術(shù)界領(lǐng)域可謂眾說紛紜。隨著科技的發(fā)展，新媒體的范疇有了較大的延伸，新媒體技術(shù)的產(chǎn)生發(fā)展不斷地為音樂藝術(shù)的表現(xiàn)提供著新的可能，它推動著音樂藝術(shù)教育不斷向前發(fā)展，拓展形成新的思維模式、多元化的創(chuàng)作手法和表現(xiàn)手段。以“新媒體”作為重要依托的音樂藝術(shù)教育，恰逢數(shù)字視覺時代的來臨，以其動人的旋律、豐富的節(jié)拍、優(yōu)美的旋律、美妙的和聲等獨(dú)特的方式感染著人們，它對于陶冶情操，促進(jìn)人們內(nèi)心真善美的形成有很大的推動作用，但受到多年來傳統(tǒng)教育觀念的限制與社會意識形態(tài)的影響，雖然依靠感性藝術(shù)發(fā)展起來，但是憑它與現(xiàn)代社會生活的源泉關(guān)系，仍不能擺脫其他各種傳統(tǒng)觀念的束縛，找到適合自己審美意識與觀念的空間。因此，在當(dāng)今中國的藝術(shù)教育觀念意識下，新媒體時代的高校音樂藝術(shù)教育還是處于比較尷尬的境地。與此同時，高校音樂藝術(shù)教育模式的改革也是素質(zhì)教育改革的重要部分，利用新媒體模式加強(qiáng)推進(jìn)高校音樂藝術(shù)教育改革不僅僅是新時展的需要，也是素質(zhì)教育改革的要求。
2探尋新媒體模式與傳統(tǒng)觀念融合的渠道隨著新媒體時代高校音樂藝術(shù)教育的發(fā)展，音樂傳播技術(shù)問題變得比以前更容易解決?？墒怯^念的更新就不那么簡單了，它是一種以人為主的傳播思維模式的改變?，F(xiàn)代音樂藝術(shù)的發(fā)展離不開現(xiàn)代社會科學(xué)及哲學(xué)思想的發(fā)展演變，如高等院校音樂藝術(shù)教育的音樂人，在某種程度上擁有自己對音樂藝術(shù)的認(rèn)知構(gòu)架，這就使得傳統(tǒng)觀念與新媒體時代的模式有所碰撞。因此我們應(yīng)該把當(dāng)代音樂藝術(shù)知識系統(tǒng)化，將它放到由音樂史、美學(xué)、哲學(xué)、社會文化等組成的思想坐標(biāo)里，只有這樣，我們對音樂藝術(shù)的認(rèn)識才能夠達(dá)到一定的高度，才能對新媒體時代下的高校音樂藝術(shù)教育在觀念上做出主動的調(diào)整與引領(lǐng)。
三、利用新媒體探索高校音樂藝術(shù)教育的新途徑
1將新媒體音樂教學(xué)手段融入到學(xué)生校園生活中所謂藝術(shù)教育是指能夠促進(jìn)當(dāng)代大學(xué)生思想文明、道德修養(yǎng)、鑒賞審美能力的提高，培養(yǎng)全面發(fā)展的新世紀(jì)人才的教育，是不等同于培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)人才的藝術(shù)教育。對于目前我國專業(yè)技術(shù)頂尖的高等專業(yè)院校來說，音樂藝術(shù)教育一直處于被忽視的狀態(tài)，教師與學(xué)生之間缺乏交流與溝通，能夠熟練掌握音樂基礎(chǔ)的學(xué)生少之又少，由此可見，高校學(xué)生對于音樂知識的渴望與現(xiàn)有的音樂素養(yǎng)形成了強(qiáng)烈的反差。因此，我們應(yīng)當(dāng)適度地推進(jìn)高校音樂藝術(shù)教育模式的改革，利用新媒體推進(jìn)高校藝術(shù)教育發(fā)展，進(jìn)而適應(yīng)社會的快速發(fā)展對于素質(zhì)教育的需求。學(xué)生的校園文化生活是高校音樂藝術(shù)教育的一部分，在傳統(tǒng)的校園活動中，我們可以融入網(wǎng)絡(luò)投票，手機(jī)終端投票，網(wǎng)絡(luò)監(jiān)督等手段發(fā)揮新媒體的互動，快捷、平等、即時的優(yōu)勢，讓更多的學(xué)生融入?yún)⑴c其中，擴(kuò)大活動的影響面，突出音樂藝術(shù)教育的影響力，從而營造良好音樂藝術(shù)教育的氛圍，提升學(xué)生學(xué)習(xí)音樂藝術(shù)的熱情。
完善“微”力量，加強(qiáng)對學(xué)生音樂觀念的引導(dǎo)所謂“微”力量即微信、微博等傳播媒介，媒介以其短小精悍，獲取信息自主性強(qiáng)，信息同步迅速便捷的特點(diǎn)被青年學(xué)生們廣泛應(yīng)用，如果能借此構(gòu)建與學(xué)生信息交流的平臺，完善多樣化高校音樂藝術(shù)教育機(jī)制，不僅有助于教師及時了解學(xué)生音樂藝術(shù)學(xué)習(xí)動態(tài)，還可以此打造師生工作交流、藝術(shù)推廣、思想溝通、特色組織等平臺，把高校音樂藝術(shù)文化建設(shè)融入到學(xué)生的校園文化生活動中，更好地引導(dǎo)學(xué)生培養(yǎng)良好的音樂藝術(shù)素養(yǎng)。另一方面，高校也應(yīng)該從學(xué)生實(shí)際出發(fā)，因材施教，改革高校音樂教育的模式，深化快速發(fā)展高校音樂藝術(shù)教育，更好地提高高校大學(xué)生的藝術(shù)文化素養(yǎng)。各級教育部門也可以充分利用新媒體，將“微互動”列入高校音樂藝術(shù)教育發(fā)展規(guī)劃綱要中，使音樂藝術(shù)教育進(jìn)一步制度化、規(guī)范化，同時，教師可以運(yùn)用像“微”媒介等傳播手段強(qiáng)化培養(yǎng)學(xué)生的審美意識、音樂愛好、音樂基礎(chǔ)，使學(xué)生在輕松的氛圍中更好地感受音樂、熱愛音樂、享受音樂。
3加強(qiáng)新媒體群建設(shè)推動音樂人文關(guān)懷利用新媒體進(jìn)行互動交流可以迅速被青年學(xué)生們掌握和接收，這就要求高校音樂藝術(shù)教育者要跟上時代的步伐，積極創(chuàng)建微信、QQ等互動交流群，給高校音樂藝術(shù)教育提供一個快速通道，借助這個平臺與學(xué)生交流互動，全方位關(guān)注學(xué)生音樂藝術(shù)培養(yǎng)動態(tài)，引導(dǎo)學(xué)生音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)，開展多方面人文關(guān)懷與溝通，同時還應(yīng)不斷加強(qiáng)學(xué)生團(tuán)體凝聚力，將音樂藝術(shù)教育自然而然地帶到學(xué)生的群體生活中。大學(xué)時期是青年學(xué)生身心發(fā)展，專業(yè)技能飛速提升的重要階段，更是健全道德品質(zhì)，培養(yǎng)高尚情操的關(guān)鍵時期，學(xué)生音樂藝術(shù)鑒賞能力的提高對其綜合素質(zhì)發(fā)展有著至關(guān)重要的作用。同時，新媒體平臺上的溝通還可以增進(jìn)學(xué)生的團(tuán)結(jié)友誼，提升團(tuán)體凝聚力。
