時(shí)間：2023-07-20 16:18:16
序論：在您撰寫(xiě)藝術(shù)美的審美意義時(shí)，參考他人的優(yōu)秀作品可以開(kāi)闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
關(guān)鍵詞新媒體藝術(shù)；中國(guó)藝術(shù)；藝術(shù)審美；民族化
新媒體藝術(shù)創(chuàng)造出了一種彰顯人文關(guān)懷與藝術(shù)反思的藝術(shù)新樣式，在學(xué)習(xí)、模仿西方新媒體藝術(shù)的創(chuàng)作與研究的同時(shí)，創(chuàng)作界和理論界也開(kāi)始關(guān)注中國(guó)新媒體藝術(shù)發(fā)展的自身特點(diǎn)，并努力探索這些特點(diǎn)與中國(guó)藝術(shù)美學(xué)之間的內(nèi)在聯(lián)系。現(xiàn)代與傳統(tǒng)藝術(shù)審美關(guān)系的思考中，本文試圖在新媒體藝術(shù)的全息性審美方式與中國(guó)藝術(shù)美學(xué)的整體觀照意識(shí)之間進(jìn)行互動(dòng)性思維，以建立現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)在審美意識(shí)上的內(nèi)在關(guān)系，對(duì)中國(guó)新媒體藝術(shù)的民族化發(fā)展作出貢獻(xiàn)。
1.新媒體藝術(shù)的理論基礎(chǔ)
新媒體藝術(shù)是在總結(jié)提升傳統(tǒng)藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，隨著媒體技術(shù)和媒體理論的逐步完善而發(fā)展起來(lái)的。20世紀(jì)以來(lái)，數(shù)字技術(shù)、信息技術(shù)、計(jì)算機(jī)與網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、生物科技等新技術(shù)的快速發(fā)展，為現(xiàn)代藝術(shù)提供了全新的傳播媒體和表現(xiàn)形式。而20世紀(jì)下半葉興起的各種社會(huì)思潮則為新媒體藝術(shù)理論提供了觀念來(lái)源。特別是馬歇爾 ?麥克盧漢在20世紀(jì)60年代提出的“泛媒介論”，為新媒體藝術(shù)理論的產(chǎn)生和發(fā)展打下了理論基礎(chǔ)。“泛媒介論”為認(rèn)識(shí)新媒體、整合新媒體為藝術(shù)創(chuàng)作所用產(chǎn)生了啟迪的作用。此后，層出不窮的新媒體和新媒體理論不斷沖擊著原有的藝術(shù)思維和表現(xiàn)方式。新媒體藝術(shù)在建立了媒體可以是藝術(shù)的載體，也可以是藝術(shù)內(nèi)容的理念基礎(chǔ)上，走上了一條不斷發(fā)現(xiàn)新媒體和融合多種媒體為我所用之路，并最終創(chuàng)造了新媒體藝術(shù)這一有別與傳統(tǒng)藝術(shù)且不斷進(jìn)化中的藝術(shù)形式。
2.新媒體藝術(shù)全息性審美概念
新媒體藝術(shù)的一個(gè)顯著特征，是將多媒體技術(shù)可能形成藝術(shù)表達(dá)的元素進(jìn)行有機(jī)性與整合性的鏈接，產(chǎn)生一種單一媒體所不具有的新的傳播功能與技術(shù)意義。多媒體的相互融合是新媒體藝術(shù)的核心表現(xiàn)手段和主要藝術(shù)語(yǔ)匯，并由此產(chǎn)生了審美體驗(yàn)的綜合性、審美過(guò)程的交互性、審美情境的虛擬性等區(qū)別于傳統(tǒng)藝術(shù)的全息性審美方式。多媒融合是藝術(shù)自身發(fā)展的要求。它反映了藝術(shù)的人性本質(zhì)和自然本質(zhì)。首先，人類的感官本身就是“多媒”的，人類不僅以五官感覺(jué)，而且以全部的思維感受著外部物質(zhì)世界和內(nèi)心心靈空間，多媒融合符合藝術(shù)表現(xiàn)人性的要求。同時(shí)，自然界本身就是有聲有色、“多媒”合一的，多媒融合也符合藝術(shù)表現(xiàn)自然的要求。所以，人類對(duì)于藝術(shù)信息的多媒融合，不但是技術(shù)發(fā)展的必然趨勢(shì)，更是人類審美意識(shí)與人性自身完善的必然要求。
3.中國(guó)藝術(shù)美學(xué)視角下新媒體藝術(shù)的特征
中國(guó)藝術(shù)美學(xué)，帶有明顯民族傳統(tǒng)性特征，新媒體藝術(shù)充分吸收民族性并有機(jī)整合多媒體技術(shù)，建立了互動(dòng)與互為的新藝術(shù)形式，使審美活動(dòng)具有全息性與廣泛性的審美特征。多媒融合下的審美思維是整體的、有機(jī)的、全息性的審美思維方式。它不僅綜合性地調(diào)動(dòng)了人們的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)、嗅覺(jué)、味覺(jué)等各種感覺(jué)器官，還交互性地激發(fā)人們的思想、情感、性靈與精神等理性活動(dòng)。在這種全息性的審美活動(dòng)中，人們的主觀與客觀互動(dòng)、感性和理性互融、技術(shù)與藝術(shù)相通，達(dá)到了一種審美意識(shí)上的辯證與統(tǒng)一，給人們帶來(lái)了全息性的審美體驗(yàn)。
3.1審美體驗(yàn)的綜合性
新媒體藝術(shù)將不同媒體及其造型及傳播機(jī)制的應(yīng)用功能有機(jī)整合，大大豐富了藝術(shù)的表現(xiàn)形式，多重藝術(shù)語(yǔ)匯的綜合帶給人們韻味體驗(yàn)以及張力震撼。我們知道，審美體驗(yàn)意味著主體部分或者完全進(jìn)入到對(duì)象當(dāng)中去，對(duì)對(duì)象發(fā)出的信號(hào)進(jìn)行回應(yīng)。當(dāng)代的新媒體藝術(shù)不僅需要融合眼、耳、鼻、舌、身等多種感官參與審美體驗(yàn)，而且隨著現(xiàn)代神經(jīng)學(xué)等科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，新媒體技術(shù)可以繞開(kāi)復(fù)雜的身體感覺(jué)器官，直接刺激神經(jīng)，從而讓人擺脫感覺(jué)器官而感知栩栩如生的世界。新媒體技術(shù)的發(fā)展給新媒體藝術(shù)帶來(lái)了極大的發(fā)展空間，也讓人們的審美體驗(yàn)產(chǎn)生無(wú)與倫比的綜合性和豐富性。
3.2審美過(guò)程的交互性
新媒體藝術(shù)多媒融合的表現(xiàn)方式促使審美過(guò)程發(fā)生相應(yīng)的變化。交互式審美成為新媒體藝術(shù)區(qū)別于以往藝術(shù)形式的一個(gè)重要特征。在新媒體藝術(shù)傳播過(guò)程中，創(chuàng)作者 、傳播者和接受者是交互合一的，創(chuàng)作、傳播和接受的過(guò)程是實(shí)時(shí)同步的。這賦與主客體對(duì)作品內(nèi)容、過(guò)程、表現(xiàn)、結(jié)果進(jìn)行創(chuàng)造性闡釋和能動(dòng)性建構(gòu)的權(quán)利，藝術(shù)審美也成為主客雙方互動(dòng)地、深度地參與和體驗(yàn)的過(guò)程。這種積極的交流和互動(dòng)使得作品意義的闡釋變得多元而豐富，創(chuàng)作和欣賞的過(guò)程充滿著審美的愉悅。同時(shí)，新媒體藝術(shù)審美過(guò)程的交互性使人的主體意識(shí)得以凸顯，主體性得到充分發(fā)揮，體現(xiàn)了藝術(shù)審美追求 自覺(jué)自由的本質(zhì)要求。
3.3審美情境的虛擬性
新媒體技術(shù)的融合、生成功能使其可以任意地依據(jù)人們的直覺(jué)意象創(chuàng)造出物質(zhì)現(xiàn)實(shí)中并不存在的事物。在新媒體藝術(shù)中，現(xiàn)實(shí)生活中發(fā)生過(guò)但不可再現(xiàn)的事物或事件場(chǎng)景可以隨時(shí)再現(xiàn)，現(xiàn)實(shí)生活中可能發(fā)生但并未發(fā)生的事物或事件也具備了被展現(xiàn)出來(lái)的可能，甚至根本不可能在現(xiàn)實(shí)中發(fā)生的事物或事件也能被人類知覺(jué)所感知。新媒體藝術(shù)的這一特性突破了傳統(tǒng)的審美準(zhǔn)則，形成了虛擬領(lǐng)域的審美范疇。在這個(gè)虛幻的時(shí)空里，意識(shí)的直覺(jué)成為了物質(zhì)的現(xiàn)實(shí)，假定性的體驗(yàn)被賦予了極強(qiáng)的真實(shí)感，藝術(shù)的表現(xiàn)和審美體驗(yàn)都獲得了空前的自由。
參考文獻(xiàn)：
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關(guān)鍵詞：教學(xué)藝術(shù) 審美性 審美素養(yǎng)
教學(xué)具有不可忽視的藝術(shù)價(jià)值，藝術(shù)則具有不可忽視的通過(guò)教學(xué)過(guò)程體現(xiàn)的教育價(jià)值。教學(xué)活動(dòng)和藝術(shù)活動(dòng)同屬人類的創(chuàng)造性勞動(dòng)形式，教學(xué)的創(chuàng)造性決定了它的藝術(shù)性。
教學(xué)藝術(shù)的正式提出，首推捷克教育家夸美紐斯。他在其《大教學(xué)論》一書(shū)中說(shuō)：《大教學(xué)論》闡明“把一切事物教給全人類的全部藝術(shù)。”
“藝術(shù)，是人類按照美的規(guī)律創(chuàng)造世界，同時(shí)也按照美的規(guī)律創(chuàng)造自身的實(shí)踐活動(dòng)。藝術(shù)是人類能動(dòng)的、創(chuàng)造性的實(shí)踐力生產(chǎn)出來(lái)的精神產(chǎn)品。藝術(shù)創(chuàng)造的目的，主要是實(shí)現(xiàn)它的審美價(jià)值，它要滿足的是人們心靈的渴求和精神上的需要，要喚醒的是人們超越美學(xué)貧困的自創(chuàng)力。”（孫美蘭，《藝術(shù)概論》，高等教育出版社，1989.1）所以教學(xué)藝術(shù)的本質(zhì)特性也必然是審美的，是一種具有創(chuàng)造性的意識(shí)形態(tài)和生產(chǎn)形態(tài)。教學(xué)藝術(shù)活動(dòng)必然要按照美的規(guī)律去培養(yǎng)和造就具有創(chuàng)新意識(shí)和創(chuàng)新能力的人才。教學(xué)藝術(shù)活動(dòng)必然是能夠真正體現(xiàn)美的活動(dòng)，必然是師生高度追求美的活動(dòng)。所以，審美性是教學(xué)藝術(shù)的核心。沒(méi)有教學(xué)美的存在，沒(méi)有使受教育者在教學(xué)活動(dòng)中獲得真正的美的享受，就談不上教學(xué)藝術(shù)的體現(xiàn)。
一、教學(xué)藝術(shù)的審美性
教學(xué)藝術(shù)的審美性，是指教師自覺(jué)地運(yùn)用美的尺度去指導(dǎo)教學(xué)活動(dòng)，一切教學(xué)行為都滲透著美的形象、美的情感、美的趣味和美的創(chuàng)造，使教學(xué)本身成為審美的對(duì)象，學(xué)生能夠在教學(xué)過(guò)程中欣賞美、體驗(yàn)美，在學(xué)習(xí)知識(shí)、獲得能力的艱辛中始終伴隨著教學(xué)藝術(shù)美的享受，從而具有輕松愉快積極向上的良好心態(tài)。
（一）教學(xué)藝術(shù)的審美性使教學(xué)具備了神奇的綜合魅力
教學(xué)藝術(shù)具有激情奪魄的魅力，這是教師有意識(shí)地按照美的規(guī)律和原則進(jìn)行教學(xué)的結(jié)果。這就使得教師的課堂教學(xué)藝術(shù)本身成了審美的對(duì)象。教學(xué)藝術(shù)美的最大特點(diǎn)是對(duì)人心靈的影響。面對(duì)充滿濃郁的美的氣氛的教學(xué)活動(dòng)，學(xué)生會(huì)沉浸在具有藝術(shù)魅力的教學(xué)活動(dòng)之中，在體味教學(xué)的藝術(shù)影響的同時(shí)，默默地接受著新思想、新道德、新知識(shí)、新情趣。由此，他們的視野拓寬了，人生的臺(tái)基加高了。他們?cè)跉g愉的心境中開(kāi)發(fā)了認(rèn)知、記憶和思維、想象的心理機(jī)制。雖然他們對(duì)教學(xué)藝術(shù)美的心理反映各異，但從教師的富于哲理的又飽含藝術(shù)趣味的教學(xué)中，激發(fā)了學(xué)習(xí)的興趣，明確了人身的價(jià)值和自身的責(zé)任。他們與學(xué)習(xí)建立了和諧的關(guān)系，學(xué)習(xí)的目的明確了，愿望和信心都增加了。正如有人所說(shuō)：聽(tīng)上海特級(jí)教師于漪的語(yǔ)文課，知識(shí)會(huì)像涓涓的流水，伴隨著美妙的音律，流進(jìn)你的心田，潛入你的記憶。她的學(xué)生也說(shuō)，聽(tīng)于老師的文學(xué)課是一種美的享受，一堂課往往幾年、十幾年不忘，它不光影響著自己的審美觀念的形成，而且對(duì)自己的品德的培養(yǎng)，未來(lái)工作的選擇，都產(chǎn)生積極的作用。這正形象地說(shuō)明了，教學(xué)藝術(shù)的審美性使教學(xué)具備了神奇的綜合魅力，給學(xué)生帶來(lái)了審美感受，并引發(fā)了學(xué)生心底的審美效應(yīng)，產(chǎn)生了潛移默化的影響。
（二）教學(xué)藝術(shù)的美是內(nèi)在美和外在美的有機(jī)統(tǒng)一
教學(xué)藝術(shù)的內(nèi)在美主要是教學(xué)本身的各要素具有科學(xué)美?？茖W(xué)美來(lái)源于自然美，但它不是指大自然的美的景色，而是指潛藏在感性美之后的理性美，并為理智所能領(lǐng)悟的自然界內(nèi)在結(jié)構(gòu)所顯示的和諧、秩序、簡(jiǎn)單、統(tǒng)一的美，是審美者通過(guò)理解、想象、邏輯思維所體驗(yàn)到的美。教學(xué)各要素的科學(xué)美主要包括教學(xué)內(nèi)容的清晰性，教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、教學(xué)評(píng)價(jià)之間的邏輯關(guān)系的清晰性。我國(guó)學(xué)者提出的審美化教學(xué)論認(rèn)為，要使教學(xué)內(nèi)容邏輯清晰化，必須首先使教學(xué)內(nèi)容知識(shí)點(diǎn)清晰化。教學(xué)內(nèi)容的知識(shí)點(diǎn)就是該學(xué)科知識(shí)體系中的理論邏輯基礎(chǔ)，即概念或原理。教學(xué)活動(dòng)中的不成功的例子，多數(shù)是由于呈現(xiàn)的知識(shí)結(jié)構(gòu)不盡合理而造成的。教學(xué)活動(dòng)中概念的教學(xué)不到位或者概念之間的關(guān)系闡述不清晰，學(xué)生就難以在頭腦中形成完美的邏輯圖式，因而就難以順利地完成信息的邏輯加工，學(xué)生的學(xué)習(xí)自主性也就無(wú)法調(diào)動(dòng)起來(lái)。教學(xué)內(nèi)容的邏輯清晰化除了一門學(xué)科的概念之間的聯(lián)系外，教師還要注意不同學(xué)科知識(shí)之間聯(lián)系的清晰化。另外教學(xué)藝術(shù)的內(nèi)在美還應(yīng)包括教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、教學(xué)評(píng)價(jià)之間的邏輯關(guān)系的清晰化。這就要求教師不能孤立地制定教學(xué)目標(biāo)、選擇教學(xué)內(nèi)容、實(shí)施教學(xué)方法或形成教學(xué)評(píng)價(jià)。
教學(xué)藝術(shù)的外在美主要指教學(xué)表達(dá)的形式美。諸如詼諧幽默，抑揚(yáng)頓挫的教學(xué)語(yǔ)言美；層次清晰，簡(jiǎn)潔明快的板書(shū)板圖美；水到渠成，天衣無(wú)縫的銜接自然美；有張有弛，勞逸結(jié)合的教學(xué)節(jié)奏美；起伏有致，疏密相間的課堂結(jié)構(gòu)美；啟發(fā)誘導(dǎo)，虛實(shí)相生的教學(xué)方法美；突破時(shí)空，回味無(wú)窮的教學(xué)意境美等等。
思想家、教育家孟子曾說(shuō)：“充實(shí)之謂美”。可見(jiàn)，教學(xué)藝術(shù)對(duì)美的追求不應(yīng)流于形式，只有以內(nèi)在精神美為根本追求，將內(nèi)在美與外在美有機(jī)結(jié)合起來(lái)，教學(xué)藝術(shù)才會(huì)煥發(fā)出整體美的風(fēng)采。
（三）教學(xué)藝術(shù)的審美性與教育性是緊密結(jié)合的
審美觀因人而異，不同的人對(duì)美的認(rèn)識(shí)不同，因而其審美情趣也就大不相同。所以每個(gè)教師都會(huì)有自己的教學(xué)審美觀。有的教師受傳統(tǒng)思想的影響，只看到教學(xué)活動(dòng)的教育價(jià)值，而忽視其審美意義。在他們看來(lái)，除文學(xué)、美術(shù)、音樂(lè)等傳統(tǒng)的美育學(xué)科外，其它學(xué)科的教學(xué)基本上與美無(wú)關(guān)，無(wú)美可言，這是一種狹隘的教學(xué)審美觀。有的教師則正好相反，他們?cè)诮虒W(xué)過(guò)程中片面追求美的成分，為美而美，不考慮教學(xué)的實(shí)際效果，這是一種唯美主義的教學(xué)審美觀。教學(xué)藝術(shù)的審美價(jià)值與教育價(jià)值應(yīng)當(dāng)是有機(jī)統(tǒng)一的。離開(kāi)了教學(xué)藝術(shù)的教育價(jià)值，其審美性就沒(méi)有生命力了。因?yàn)榻虒W(xué)藝術(shù)的審美價(jià)值僅僅是充分地發(fā)揮其教育價(jià)值的有效手段。所以，審美價(jià)值不過(guò)是教學(xué)藝術(shù)存在的必要條件，沒(méi)有它就難稱其為教學(xué)藝術(shù)，而有了它，也未必就是教學(xué)藝術(shù)。前蘇聯(lián)教育家巴班斯基曾經(jīng)指出：一堂課之所以必須有趣味性，并不是為了引起笑聲，趣味性應(yīng)該使課堂上掌握所學(xué)材料的認(rèn)識(shí)活動(dòng)積極化。教學(xué)中的趣味性應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生去研究問(wèn)題，而不是誘使他們把問(wèn)題撇在一邊。
二、教師的審美素養(yǎng)
教師的審美素養(yǎng)由教師的審美觀和審美能力兩方面構(gòu)成。
（一）教師的教學(xué)審美觀與教學(xué)藝術(shù)的審美性
教師的審美觀在教學(xué)領(lǐng)域內(nèi)具體表現(xiàn)為教學(xué)審美觀。所謂教學(xué)審美觀是指教師在教學(xué)實(shí)踐中形成的關(guān)于教學(xué)美的理性認(rèn)識(shí)，是對(duì)教學(xué)審美現(xiàn)象的基本看法和觀點(diǎn)。其主要內(nèi)容包括教學(xué)審美趣味、教學(xué)審美理想和教學(xué)審美標(biāo)準(zhǔn)。教學(xué)審美趣味是教師在教學(xué)實(shí)踐中對(duì)各種具有審美性質(zhì)的事物和現(xiàn)象所表現(xiàn)出來(lái)的主觀偏好和興趣，它在一定程度上標(biāo)志著教師審美能力的發(fā)展水平，反映了教師的審美修養(yǎng)和審美經(jīng)驗(yàn)所達(dá)到的程度。教師審美理想指的是教師對(duì)美的教學(xué)境界的一種觀念和藍(lán)圖，它體現(xiàn)著教師進(jìn)行教學(xué)藝術(shù)創(chuàng)造的目標(biāo)，激勵(lì)著人們追求和創(chuàng)造教學(xué)藝術(shù)的熱情，吸引著人們?yōu)閯?chuàng)造更加美好的教學(xué)而努力。教學(xué)審美標(biāo)準(zhǔn)是衡量和評(píng)價(jià)教學(xué)現(xiàn)象的美丑及其審美價(jià)值高低的尺度。教學(xué)審美標(biāo)準(zhǔn)是客觀存在的，作為教學(xué)審美過(guò)程中的理想因素，它是教學(xué)審美主體對(duì)教學(xué)審美客體的能動(dòng)反映，是由教學(xué)審美經(jīng)驗(yàn)上升到教學(xué)審美理想的結(jié)果。教學(xué)審美標(biāo)準(zhǔn)為人們的教學(xué)審美實(shí)踐所規(guī)定，又不斷受到人們的教學(xué)審美實(shí)踐的檢驗(yàn)和修正。一般說(shuō)來(lái)，每個(gè)教師都具有自己的教學(xué)審美觀。作為教學(xué)藝術(shù)創(chuàng)造的主體，教師的教學(xué)審美觀直接影響教學(xué)藝術(shù)創(chuàng)造的性質(zhì)和價(jià)值。正確而高尚的教學(xué)審美觀對(duì)于教學(xué)藝術(shù)美的創(chuàng)造具有重要的指導(dǎo)價(jià)值和促進(jìn)意義；反之，錯(cuò)誤而庸俗的教學(xué)審美觀則會(huì)阻礙教學(xué)藝術(shù)美的創(chuàng)造和發(fā)展。
（二）教師的審美能力與教學(xué)藝術(shù)的審美性
審美能力即人們感受、鑒賞乃至創(chuàng)造各種美好事物并將之表現(xiàn)出來(lái)的一種能力。作為人類獨(dú)創(chuàng)的教學(xué)活動(dòng)，其各個(gè)要素以及各個(gè)方面都蘊(yùn)含著豐富的審美內(nèi)容，所以，教學(xué)領(lǐng)域理應(yīng)成為充分展示美的重要場(chǎng)所。作為審美主體的教師能否發(fā)掘、展示這多姿多彩的美，關(guān)鍵在于他們是否具有較高的審美能力。如果缺乏起碼的審美能力，就會(huì)對(duì)教學(xué)中美的事物、美的現(xiàn)象無(wú)動(dòng)于衷，或熟視無(wú)睹，或充耳不聞；而如果具有較高的審美能力，則會(huì)經(jīng)常以藝術(shù)的態(tài)度對(duì)待教學(xué)，以審美的眼光觀照教學(xué)，從而易于發(fā)現(xiàn)教學(xué)中的豐富多樣的美。教師的審美能力還直接影響到教學(xué)藝術(shù)的創(chuàng)造。優(yōu)秀教師與一般教師的重要差別，可能不是他們所具有的知識(shí)、技能或道德水平，而在于他們的審美能力。在優(yōu)秀教師的教學(xué)中，往往都有取之不盡、用之不竭的美的資源，他們都能充分地發(fā)揮其作用，使學(xué)生在掌握知識(shí)、培養(yǎng)能力和陶冶品格的同時(shí)，還能獲得精神的愉悅和美的享受。
綜上所述，教學(xué)藝術(shù)美的創(chuàng)造與教學(xué)藝術(shù)水平的提高都要求教師具有較高的審美素養(yǎng)。而教師審美素養(yǎng)的提高與完善則有賴于后天的審美實(shí)踐活動(dòng)。十九世紀(jì)法國(guó)偉大的雕塑家羅丹說(shuō)過(guò)：“美是到處都有的。對(duì)于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。”所以，對(duì)于提高教師的審美素養(yǎng)來(lái)說(shuō)，最重要的是在教育教學(xué)實(shí)踐中直接感知美的事物，接受美的陶冶，進(jìn)而積累有關(guān)美學(xué)知識(shí)，使自己對(duì)美的認(rèn)識(shí)由感性上升到理性，從而達(dá)到不僅能夠欣賞美、領(lǐng)悟美，而且能夠創(chuàng)造美的境界。
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【關(guān)鍵詞】聲樂(lè)藝術(shù) 審美 原則 文化
【中圖分類號(hào)】J616 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】2095-3089（2012）11-0227-01
完美的聲樂(lè)藝術(shù)展現(xiàn)在聽(tīng)眾面前是飽含著不同的歷史觀與時(shí)代感、不同的社會(huì)與個(gè)人的情感變化、展示多種演唱技巧、多種交流方式以及表演者自身情感流露的復(fù)合載體。完美的聲樂(lè)藝術(shù)最終可以掀起聽(tīng)眾思維的碰撞、情感的波動(dòng)，激發(fā)聽(tīng)眾藝術(shù)審美的滿足感和對(duì)社會(huì)生活的積極心態(tài)。
1.聲樂(lè)審美構(gòu)成的多元要素
1.1 技能——聲樂(lè)的表現(xiàn)與美感
歌唱家對(duì)于聲音的完美追求，使聲樂(lè)的質(zhì)量和表現(xiàn)力具有了極高的藝術(shù)品質(zhì)。發(fā)聲體系中的每一個(gè)環(huán)節(jié)，均能體現(xiàn)出歌唱家對(duì)自身聲樂(lè)技術(shù)的不斷探索和完善。我們單就歌唱的呼吸來(lái)說(shuō)，歌唱呼吸的方法從早期的胸式呼吸、腹式呼吸以及鎖骨式呼吸，到現(xiàn)在廣為使用的胸腹式呼吸，這是一個(gè)漫長(zhǎng)的極具實(shí)踐性質(zhì)的過(guò)程。因此，以優(yōu)美聲音為載體的歌唱表現(xiàn)所烘托出來(lái)的審美效果，它既是技術(shù)的結(jié)晶，也是藝術(shù)的精髓。
1.2 樂(lè)感——聲樂(lè)藝術(shù)美的靈魂
同一部作品，不同的演唱者和不同的聽(tīng)眾都有自己不一樣的審美感受和情感體驗(yàn)，產(chǎn)生這一現(xiàn)象的主要原因之一，就是樂(lè)感表現(xiàn)的結(jié)果。樂(lè)感借助于聲音美、文學(xué)美以及人性美所帶來(lái)的敏感，使之成為聲樂(lè)藝術(shù)表達(dá)的一種契機(jī)。
樂(lè)感多體現(xiàn)于對(duì)音樂(lè)本身的感覺(jué)，表現(xiàn)對(duì)美的聲音的條件反射。一旦演唱者抓住了這個(gè)美的聲音的感覺(jué)就可以利用它和拓展它，通過(guò)富有樂(lè)感的聲音把事物、人物的美感表現(xiàn)出來(lái)，就會(huì)為他的音樂(lè)帶來(lái)激情四射的活力，讓聽(tīng)眾在內(nèi)心世界得到極大豐富的同時(shí)，達(dá)到精神上的巨大感動(dòng)。
1.3 伴奏——聲樂(lè)藝術(shù)美的助手
在音樂(lè)文化發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中，器樂(lè)要晚于聲樂(lè)出現(xiàn)。然而，樂(lè)器的出現(xiàn)使得器樂(lè)與歌唱站在了音樂(lè)這一共同的平臺(tái)上，使器樂(lè)與歌唱兩者開(kāi)始了漫長(zhǎng)的相輔相成的合作歲月。即使到了現(xiàn)代，我們?cè)谝魳?lè)制作方面除了保留著“無(wú)伴奏合唱”這樣純?nèi)寺暤谋硌葜猓渌行问降穆晿?lè)作品表演都已經(jīng)離不開(kāi)樂(lè)器的伴奏而單獨(dú)進(jìn)行。
伴奏作為聲樂(lè)美的重要的有機(jī)部分，它施展才能的空間也變得越來(lái)越廣闊。就聲樂(lè)藝術(shù)而言，利用多種樂(lè)器作為不同歌曲作品的配器，不但可以很好地發(fā)揮不同樂(lè)器的音色美感，而且還可以通過(guò)和弦、和聲、織體、曲式等表現(xiàn)手段，使器樂(lè)的伴奏與歌唱者自身的音色產(chǎn)生珠聯(lián)璧合的審美效應(yīng)。
1.4 歌詞——聲樂(lè)審美的情感線
聲樂(lè)藝術(shù)是音樂(lè)與文學(xué)語(yǔ)言相輔相成的藝術(shù)。歌詞是由文學(xué)性語(yǔ)言組成的，而文學(xué)語(yǔ)言又具有很好的情感表達(dá)效果，正因?yàn)檫@樣，帶有歌詞的聲樂(lè)就能夠更好地將思想的細(xì)膩性和感情的真摯性淋漓盡致地表現(xiàn)出來(lái)。而我們?cè)谛蕾p聲樂(lè)作品時(shí)，對(duì)歌詞的進(jìn)一步分析和感受正是體現(xiàn)聲樂(lè)藝術(shù)情感表達(dá)的重要環(huán)節(jié)。為此，演唱者在演唱之前，都是細(xì)心揣摩作品歌詞所表達(dá)的內(nèi)在含義，通過(guò)自身的情感經(jīng)歷去把握歌詞的語(yǔ)調(diào)、語(yǔ)勢(shì)等特點(diǎn)，然后再將這種對(duì)作品的感悟與歌唱者自身的演唱風(fēng)格完美地結(jié)合起來(lái)。最終使廣大的聽(tīng)眾產(chǎn)生或情深意切、或蕩氣回腸、或悲憤難抑的情感共鳴和心靈享受。
1.5 文化——聲樂(lè)藝術(shù)美的基石
從聲樂(lè)藝術(shù)本身的特征可以看出，聲樂(lè)藝術(shù)中的藝術(shù)因素的組成是具有多方面藝術(shù)意義內(nèi)涵的綜合表現(xiàn)形式。不管是從語(yǔ)言方面抑或是音樂(lè)角度來(lái)看，無(wú)論是具有文學(xué)美的歌詞還是富有情感美的演唱者的聲音，其中的審美意識(shí)和理想都是人類幾千年來(lái)復(fù)雜的情感經(jīng)歷的綜合體現(xiàn)。
聲樂(lè)藝術(shù)審美讓人倘佯在歷史的長(zhǎng)河中，沉浸在如癡如醉的抒情歌曲中。在這一過(guò)程中，聽(tīng)眾或用自己的生活經(jīng)歷與作品中人物的生活經(jīng)歷相對(duì)比或重合，通過(guò)這種文化情感的參與和交流，即使聽(tīng)眾不在作品中的那個(gè)環(huán)境里，他們?nèi)匀豢梢匀缤砼R劇情而為之感動(dòng)，其自身的情感也可以得到最充分、最大程度的放大、強(qiáng)化和釋放，最終使人類情感意味的洞察深度在一次次的文化沖擊中變得更加敏銳深刻。
2.聲樂(lè)表演藝術(shù)中的審美原則
2.1 作品歷史風(fēng)貌與時(shí)代品位的統(tǒng)一
聲樂(lè)作品是其所在的歷史時(shí)代的產(chǎn)物。聲樂(lè)作品如果割裂其歷史風(fēng)貌，其存在價(jià)值和對(duì)社會(huì)發(fā)展所起的作用就會(huì)隨著流失，失去了作為音樂(lè)的意義。對(duì)聲樂(lè)作品的歷史風(fēng)貌的準(zhǔn)確把握和再現(xiàn)，是對(duì)聲樂(lè)作品所在的歷史的緬懷和對(duì)作者的尊重。
因此，我們應(yīng)當(dāng)努力在聲樂(lè)表演藝術(shù)中做好作品的歷史風(fēng)貌與時(shí)代品位之間的平衡。同時(shí)又必須注意到，由于演唱者和聽(tīng)眾的美學(xué)觀念、審美標(biāo)準(zhǔn)、藝術(shù)品位都不盡相同，在實(shí)際的藝術(shù)表演和欣賞過(guò)程中都會(huì)對(duì)某一方面有所側(cè)重：或強(qiáng)調(diào)作品所附帶的歷史風(fēng)格、或突出作品所表現(xiàn)的時(shí)代精神，這是不可避免的，是有利于聲樂(lè)演唱者自身個(gè)性培養(yǎng)與發(fā)揮和作品藝術(shù)風(fēng)格得到充分展現(xiàn)的。
2.2聲樂(lè)演唱技巧與藝術(shù)表現(xiàn)的統(tǒng)一
聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)與演唱技巧是相輔相成、交相輝映的復(fù)合體。好的聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)離不開(kāi)極具功力的演唱技術(shù)技巧。反之，如果沒(méi)有聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)，再好的演唱技巧也將失去它應(yīng)有的藝術(shù)價(jià)值。因此，演唱技巧與藝術(shù)表現(xiàn)的完美統(tǒng)一成為聲樂(lè)藝術(shù)中的又一重要的審美原則。
因此，無(wú)論任何時(shí)代、任何種類的聲樂(lè)表演都必須在演唱技巧與藝術(shù)表現(xiàn)兩者的平衡與互動(dòng)上下功夫，對(duì)運(yùn)氣吐字、起調(diào)行腔、高低抑揚(yáng)、緩急頓挫等的諸多表演技巧要高度重視。這些技巧是完美的聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)必不可少的重要環(huán)節(jié)，同時(shí)也是聲樂(lè)表演藝術(shù)達(dá)到完美效果的切實(shí)保證。
2.3 客觀真實(shí)性與主觀能動(dòng)性的統(tǒng)一
聲樂(lè)表演藝術(shù)具有極強(qiáng)的再創(chuàng)作特點(diǎn)，這就意味著它必須兼顧原始、基本以及轉(zhuǎn)化形態(tài)等多個(gè)方面，并力求做到主觀能動(dòng)性和客觀真實(shí)性的和諧統(tǒng)一。
因此，我們要對(duì)作品所要表達(dá)的意思進(jìn)行認(rèn)真的品讀與揣摩，進(jìn)而客觀真實(shí)地表達(dá)原作者想要表達(dá)的意圖。同時(shí)，更要注重在尊重原作品的原始形態(tài)與基本形態(tài)精神的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步根據(jù)現(xiàn)實(shí)的需要和演唱者對(duì)作品的感悟，發(fā)揮演唱者的創(chuàng)造個(gè)性，從而將作品的時(shí)代背景與所屬的風(fēng)格全面、真實(shí)地表現(xiàn)出來(lái)。
參考文獻(xiàn)：
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1．舞蹈是以動(dòng)作抒情舞蹈是表情藝術(shù)，它把握了現(xiàn)實(shí)的審美特性，反映了生活，通過(guò)把現(xiàn)實(shí)中熱烈奔放、舒展有度、線條優(yōu)美的動(dòng)作與藝術(shù)美相結(jié)合，反映生活現(xiàn)實(shí)，傳達(dá)生活情感，達(dá)到“長(zhǎng)抒于情，拙出于事”的效果，從而傳達(dá)和展現(xiàn)情感。這是舞蹈最基本的審美特征。在舞蹈藝術(shù)中，情感會(huì)自然而然地從舞蹈藝術(shù)中傳達(dá)出來(lái)，并不是用舞蹈來(lái)解釋情感。舞蹈是社會(huì)生活、人物形象的最好載體，也是人物情感審美展現(xiàn)最好方式之一。
2．舞蹈審美以虛擬象征為主一般來(lái)說(shuō)，生活中的某些現(xiàn)象會(huì)被編制成舞蹈，以一種藝術(shù)化的高度概括處理的形式而不是直觀記述的形式。所以，在舞蹈動(dòng)作的編排和表演中就會(huì)常常采用到虛擬象征的手法。這種表現(xiàn)手法使得舞蹈的形體和靈魂之間實(shí)現(xiàn)了在精神上的高度對(duì)話，這也是舞蹈深受人們喜愛(ài)的最大原因之一。因此，在不了解舞蹈審美藝術(shù)特征，或者初接觸舞蹈的人往往會(huì)有“看不懂”的感覺(jué)，在舞蹈劇中，通常是用情感統(tǒng)率動(dòng)作和舞姿，用簡(jiǎn)潔明了、屈指可數(shù)的直觀紀(jì)事來(lái)輔助舞情的發(fā)展過(guò)程。
二、舞蹈藝術(shù)審美藝術(shù)的本質(zhì)
1．舞蹈藝術(shù)的形象美舞蹈形象是在一定的規(guī)范下，創(chuàng)作者匠心獨(dú)運(yùn)，充分發(fā)揮大腦的創(chuàng)造性聯(lián)想以及結(jié)合對(duì)生活的理解和感觸整合、營(yíng)構(gòu)出的一種意象整體。它體現(xiàn)著人們生活的情意趨向，充蘊(yùn)著審美意義，反映了生活的特殊形式，最后表現(xiàn)在人體姿態(tài)上。舞蹈形象往往不僅是一場(chǎng)視覺(jué)盛宴，而是一種集聽(tīng)覺(jué)形象和想象的審美意象的多層次卻相互融合的綜合形象。我們知道，視覺(jué)形象具有空間性，能最直接地帶給觀眾富有審美情趣和生動(dòng)活潑的沖擊力。相比而言，聽(tīng)覺(jué)形象是時(shí)間性的抽象意象。舞蹈的表演往往離不開(kāi)音樂(lè)的伴奏，音樂(lè)形象又離不開(kāi)人們的聽(tīng)覺(jué)和情感的直覺(jué)體驗(yàn)。音樂(lè)的節(jié)奏是多變的，旋律多具有義性，情感表達(dá)更是具有朦朧性，它與舞蹈的視覺(jué)形象結(jié)合打開(kāi)了欣賞者廣闊的自由享受空間。最后，想象的審美意象是指欣賞者在視覺(jué)形象、聽(tīng)覺(jué)形象的誘導(dǎo)下，透過(guò)表演的虛擬性、情節(jié)演繹的蘊(yùn)藉性，想象出實(shí)境之外的虛境、有限之外的無(wú)限。它們與視、聽(tīng)覺(jué)形象一起共同整合成為一個(gè)舞蹈藝術(shù)形象的有機(jī)整體。
2．舞蹈審美藝術(shù)的韻律美舞蹈動(dòng)作的創(chuàng)作靈感也可以是來(lái)源于人們?cè)陂L(zhǎng)期的生產(chǎn)勞動(dòng)和娛樂(lè)活動(dòng)中，那些越接近生活的習(xí)慣動(dòng)作往往越容易受到舞蹈初學(xué)者的親睞。通過(guò)將人們對(duì)生產(chǎn)生活的熱愛(ài)融入到以人體的手勢(shì)、造型、表情來(lái)表現(xiàn)的舞姿中，這是藝術(shù)的最好表現(xiàn)形式之一。人們?cè)谛蕾p舞蹈的同時(shí)將身臨其境般地受到美的熏陶，得到藝術(shù)的洗禮。一方面，舞蹈的韻律美實(shí)際是舞蹈的身韻和氣息的結(jié)合，它是使人們?cè)谛蕾p舞蹈藝術(shù)得到靈魂凈化的重要因素之一。另一方面，舞蹈的氣息則是決定舞姿韻律優(yōu)美的另一重要因素。舞蹈雖然主要是動(dòng)作的表現(xiàn)，但是決定和引導(dǎo)動(dòng)作的則是舞蹈想表達(dá)的情感，而情感的傳遞往往離不開(kāi)舞者對(duì)自身情緒的控制和氣息的控制。
3．舞蹈藝術(shù)的內(nèi)涵美內(nèi)涵美是高層次的審美藝術(shù)，它是藝術(shù)靈魂重要的組成部分，也是舞蹈藝術(shù)的重要內(nèi)在審美特征。最動(dòng)人的舞蹈作品必將蘊(yùn)含了創(chuàng)作者深遠(yuǎn)的思想和情感，創(chuàng)作者將人生經(jīng)歷和情感體驗(yàn)融入到舞蹈中，成就了每部舞蹈作品獨(dú)具個(gè)性的魅力。誠(chéng)然，表現(xiàn)舞蹈作品的內(nèi)涵美也是舞蹈動(dòng)作的表現(xiàn)力的高層次要求，舞蹈演員要想將創(chuàng)作者的思想和感情完美表達(dá)，就應(yīng)該在舞蹈的學(xué)習(xí)過(guò)程中認(rèn)真揣摩舞蹈作品并體會(huì)每一個(gè)動(dòng)作表達(dá)的感情和動(dòng)作之間的韻律，再結(jié)合自身的舞蹈技術(shù)和對(duì)動(dòng)作的控制，力求完美演繹舞蹈的藝術(shù)意境。舞蹈作品往往因其“源于生活，超脫生活”的藝術(shù)特征而具有一定的社會(huì)意義和歷史意義，它反映了當(dāng)時(shí)人們的生活狀態(tài)并被注入了生活情感，這些都是舞蹈的靈魂，也同時(shí)構(gòu)成了舞蹈藝術(shù)的內(nèi)涵美。
三、舞蹈藝術(shù)的審美功能
1．滿足審美需求，提高審美意識(shí)和審美能力舞蹈既是一項(xiàng)藝術(shù)更是一項(xiàng)運(yùn)動(dòng)，除了能帶給人視覺(jué)、情感上的享受，也能使人在獲得審美需求的同時(shí)使肢體得到鍛煉。所以這種審美需求是精神和身體的共同體驗(yàn)和享受，還能促進(jìn)人們審美意識(shí)和審美能力的提高。在舞蹈的美感體驗(yàn)過(guò)程中，人們本能地透過(guò)肢體、眼睛和神經(jīng)中樞等多個(gè)方面來(lái)感悟舞蹈帶給我們的享受，這種審美的能力是不需要經(jīng)過(guò)后天的訓(xùn)練和培養(yǎng)就有的，這是我們生活的社會(huì)審美經(jīng)驗(yàn)的環(huán)境所賜予我們的。在學(xué)習(xí)和體驗(yàn)舞蹈藝術(shù)的過(guò)程中，我們潛在的審美意識(shí)和能力就在潛移默化中逐漸提高，這樣的結(jié)果是使得學(xué)習(xí)者擁有一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛，能隨時(shí)捕捉到生活中無(wú)處不在的美。
2．有利于拓展和完善人的審美心理過(guò)程審美心理是一種具有多變性和復(fù)雜性兩大特征的極難預(yù)測(cè)的心理活動(dòng)過(guò)程。一方面，人們通過(guò)心理的感知、想象和理解等來(lái)認(rèn)識(shí)審美活動(dòng)，通過(guò)學(xué)習(xí)和欣賞等教育活動(dòng)了解舞蹈的審美過(guò)程，這樣使人們的心靈和靈魂得到凈化，想象力也隨之拓展。另一方面，舞蹈藝術(shù)審美教育可以喚醒人的感性，使人的感性和理性實(shí)現(xiàn)平衡。最后，對(duì)舞蹈藝術(shù)的正確審美，可以使人們的思想得到良好的熏陶和感染，從而使人在道德上產(chǎn)生慎獨(dú)的自覺(jué)意識(shí)，進(jìn)而影響個(gè)人的自覺(jué)行為。所以說(shuō)，舞蹈的藝術(shù)審美利于拓展和完善人的審美心理，利于人們良好道德的養(yǎng)成。
關(guān)鍵詞：民族聲樂(lè)藝術(shù)；美學(xué)；審美；受眾
近年來(lái)，隨著社會(huì)環(huán)境的變化和傳播技術(shù)手段的日益發(fā)達(dá)，民族聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展越來(lái)越緊密地與社會(huì)發(fā)展聯(lián)系起來(lái)。在諸多的社會(huì)因素中，受眾無(wú)疑是對(duì)民族聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展影響最大的因素之一。無(wú)論是乏味的“千人一聲”還是單調(diào)的表現(xiàn)形式，受眾對(duì)民族聲樂(lè)藝術(shù)的期待落空直接造成了觀眾（聽(tīng)眾）的離場(chǎng)，而觀眾的離場(chǎng)則意味著民族聲樂(lè)藝術(shù)存在的合法性受到了極大的挑戰(zhàn)。在這樣的形勢(shì)下，我們從立美與審美的角度來(lái)看民族聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展，一方面是探究民族聲樂(lè)藝術(shù)存在的身份確證；另一方面則是找尋立美與審美得以實(shí)現(xiàn)的共同的意義空間。
（一）立美之源
趙宋光先生在《論美育的功能》中提出了“立美”與“審美”的觀念，為創(chuàng)作與欣賞在美學(xué)層面建立起了對(duì)立統(tǒng)一的兩個(gè)基本概念。立美是“建立美的形式”，是主體駕馭客體、創(chuàng)造客體，目的是通過(guò)主體審美意識(shí)的對(duì)象化向人類傳送審美意識(shí)；審美是“對(duì)于美的形式的愉悅感受，或?qū)τ诔蟮男问降牡种茟?yīng)答?！蹦康氖恰皬木癞a(chǎn)品中收取審美意識(shí)的傳達(dá)。
我們可以從當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)這一概念的字面意義出發(fā)去追溯其立美之源。首先，“當(dāng)代”規(guī)定了民族聲樂(lè)藝術(shù)的時(shí)代背景；從這個(gè)意義出發(fā)，立美必須立足于該藝術(shù)所屬于的時(shí)代。其次，“民族”規(guī)定了其地域社會(huì)文化積淀等社會(huì)背景；這樣，立美又必須扎根于民族歷史發(fā)展沿革下來(lái)的社會(huì)文化認(rèn)同之中。再次，“聲樂(lè)藝術(shù)”規(guī)定了其人聲演唱的特質(zhì)，立美必須符合通常意義上對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)美的要求。綜合起來(lái)，這些便是當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)的立美原則。
《音樂(lè)美學(xué)通論》一書(shū)在論述音樂(lè)的時(shí)代性與民族性時(shí)，提到“音樂(lè)的時(shí)代性與民族性在音樂(lè)美學(xué)理論上的反映，主要體現(xiàn)在音樂(lè)的審美觀和價(jià)值觀上?！眲?chuàng)作者和接受者所共有的文化基因決定了其藝術(shù)審美和價(jià)值取向。
在我國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)文化中，寓意義于音樂(lè)是由來(lái)已久的，音樂(lè)自律在我國(guó)的音樂(lè)史上事實(shí)上并未形成大的發(fā)展，而無(wú)論是儒家傳統(tǒng)對(duì)樂(lè)的禮制規(guī)定還是道家傳統(tǒng)對(duì)形而上的追求，音樂(lè)價(jià)值的實(shí)現(xiàn)都是與人密切相關(guān)的?！稑?lè)記》中關(guān)于音樂(lè)與人類情感的經(jīng)典論述“凡音之起，由人心生也。人心之動(dòng)，物使之然也。感于物而動(dòng)，故形于聲；聲相應(yīng)，故生變；變成方，謂之音；比音而樂(lè)之，及干戚羽旄，謂之樂(lè)也。樂(lè)者，音之所由生也，其本在人心感于物也 ?！本俚仃U述了音樂(lè)與人心的關(guān)系，樂(lè)源于人心，表達(dá)人的情感?！稑?lè)記》中另一段文字“樂(lè)在宗廟之中，君臣上下同聽(tīng)之，則莫不和敬；在族長(zhǎng)鄉(xiāng)里之中，長(zhǎng)幼同聽(tīng)之，則莫不和順；在閨門之內(nèi)，父子兄弟同聽(tīng)之，則莫不和親。故樂(lè)者，審一以定和，比物以飾節(jié)，節(jié)奏合以成文，所以合和父子君臣，附親萬(wàn)民也，是先王立樂(lè)之方也?！庇种攸c(diǎn)論述了樂(lè)的功能，無(wú)論其論述是否客觀真實(shí)，從一個(gè)側(cè)面也反映了在我國(guó)傳統(tǒng)的音樂(lè)文化中，音樂(lè)傳播的效果是極其受到關(guān)注的。人也因此成為音樂(lè)中最關(guān)鍵的因素：音樂(lè)的緣起和功能實(shí)現(xiàn)都必須通過(guò)人，也就是說(shuō)，作品價(jià)值的創(chuàng)造和實(shí)現(xiàn)都必須依靠人來(lái)完成。因此，創(chuàng)作者和接受者的審美觀和價(jià)值觀事實(shí)上塑造了作品的精神內(nèi)涵。而在接受者的審美觀與創(chuàng)作者的審美觀之間實(shí)際上并沒(méi)有一個(gè)明顯的界限，審美意識(shí)往往與審美主體所處的時(shí)代、民族的群體意識(shí)密切相關(guān)。只有兩者擁有共同的意義交流空間，審美才可能實(shí)現(xiàn)，作品的意蘊(yùn)才可能得到表達(dá)，才可以言及音樂(lè)的功能和傳播效果。我們上文所言的民族性、時(shí)代性和聲樂(lè)藝術(shù)形式美原則正是審美得以實(shí)現(xiàn)的前提。
1、民族性
反觀我國(guó)當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)的立美之源。筆者認(rèn)為“民族性”是三個(gè)立美要求中最根本的要求。民族性作為其藝術(shù)特征存在是區(qū)別于其他藝術(shù)樣式的根本特征。當(dāng)代民族聲樂(lè)以漢語(yǔ)語(yǔ)言為基礎(chǔ)，融合了民族情感、民族文化、民族審美習(xí)慣，在中華民族本身聲樂(lè)樣式的基礎(chǔ)上借鑒各種科學(xué)發(fā)聲方法和風(fēng)格體系，發(fā)展為一種獨(dú)立的聲樂(lè)樣式。如果不能保證其民族性，對(duì)民族聲樂(lè)來(lái)說(shuō)就是失去了靈魂，對(duì)其受眾來(lái)說(shuō)也缺失了接受者同創(chuàng)作者之間共同的“意義空間”。聽(tīng)眾（觀眾）對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)的感知，只有進(jìn)入被認(rèn)同的層次時(shí)這種感知才有意義，這種藝術(shù)的存在也才有意義。被認(rèn)同的條件是該藝術(shù)的內(nèi)容、形式和水平與聽(tīng)眾（觀眾）自身的人文知識(shí)結(jié)構(gòu)以及審美原則和習(xí)慣相吻合或最終相吻合。因此，當(dāng)代民族聲樂(lè)的立美要根植于與受眾的群體審美意識(shí)形成密切相關(guān)的民族文化。
2、時(shí)代性
“時(shí)代性”是受眾審美意識(shí)在某一特定時(shí)期的特點(diǎn)的集中體現(xiàn)。不同的時(shí)代造就的不同社會(huì)背景文化背景對(duì)各種文化樣式的塑造和影響都是直接的。文化打上時(shí)代的烙印，一方面成為時(shí)代特征的體現(xiàn)，另一方面時(shí)代特征也會(huì)融入到文化本身的風(fēng)格建設(shè)中，融合或摒棄，形成文化樣式自身發(fā)展過(guò)程中的階段性風(fēng)格。民族聲樂(lè)的發(fā)展經(jīng)歷了不同的時(shí)代，在年代，民族聲樂(lè)藝術(shù)同當(dāng)時(shí)任何的藝術(shù)樣式一樣，救亡圖存的歷史使命使得其在當(dāng)時(shí)成為凝聚民族情感、團(tuán)結(jié)民族力量的重要宣傳武器。受眾事實(shí)上不僅是作品的欣賞者，同時(shí)也是這種宣傳所指的對(duì)象，即被教化者。這時(shí)候的作品如《松花江上》等，其社會(huì)價(jià)值成為審美價(jià)值的重要組成，彰顯出濃厚的時(shí)代風(fēng)格，而作品作為時(shí)代的文化產(chǎn)物，也更加具有藝術(shù)性。改革開(kāi)放后，隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和技術(shù)的進(jìn)步，人民生活水平不斷提高，物質(zhì)的需求日益滿足后，精神文化的需求也迫切的反映出來(lái)。這個(gè)時(shí)代的主旋律已經(jīng)不是戰(zhàn)爭(zhēng)與革命，安定發(fā)展的社會(huì)環(huán)境使得文化藝術(shù)與政治及意識(shí)形態(tài)的關(guān)聯(lián)逐漸減弱。尤其在21世紀(jì)以后，社會(huì)文化呈現(xiàn)出百花齊放、良莠不齊的態(tài)勢(shì)。這在一定程度上也是人民群眾精神生活的反映。這時(shí)民族聲樂(lè)藝術(shù)展現(xiàn)出的時(shí)代色彩便與其他時(shí)代絕然不同。甜美的歌聲與形象、對(duì)生活的贊頌與憧憬成為這一時(shí)期的主旋律，作品的娛樂(lè)價(jià)值開(kāi)始凸顯，受眾所期待的審美體驗(yàn)被創(chuàng)作者捕捉并投入創(chuàng)作，感性層面的愉悅感與體驗(yàn)成為審美的目的。這個(gè)時(shí)代的民族聲樂(lè)呈現(xiàn)出的特點(diǎn)反映了社會(huì)文化的發(fā)展，同時(shí)，時(shí)代作用于當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)的風(fēng)格也成為只有這個(gè)時(shí)代的受眾可以理解并獲得認(rèn)同的體驗(yàn)共識(shí)。因此，時(shí)代性不僅清晰的刻畫(huà)了一種藝術(shù)樣式在某個(gè)階段的發(fā)展脈絡(luò)；也成為與所處時(shí)代受眾獲得互動(dòng)（也可以說(shuō)是藝術(shù)價(jià)值實(shí)現(xiàn)）的前提。
3、存在形式
而“聲樂(lè)藝術(shù)”規(guī)定了當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)作為人聲演唱的藝術(shù)形式。石惟正先生在他的《聲樂(lè)學(xué)基礎(chǔ)》一書(shū)中總結(jié)了聲樂(lè)的三個(gè)特點(diǎn)：一是聲樂(lè)表演的主體是人，欣賞者也是人類本身，因而相較于器樂(lè)演奏就有更加直接的感性體驗(yàn)；二是絕大部分聲樂(lè)曲都有歌詞，因此聲樂(lè)是音樂(lè)與文學(xué)結(jié)合的藝術(shù)形式，語(yǔ)義與音樂(lè)的結(jié)合使得聲樂(lè)的藝術(shù)感染力更強(qiáng)；三是聲樂(lè)藝術(shù)是人類最古老的藝術(shù)，也與人類生活有著密切聯(lián)系，其普及性、群眾性、參與性和社會(huì)功能的實(shí)現(xiàn)都有著其他音樂(lè)門類不可比擬的優(yōu)勢(shì)。我國(guó)古代也有“絲不如竹，竹不如肉”的音樂(lè)觀念。從聲樂(lè)藝術(shù)的特點(diǎn)出發(fā)來(lái)看，聲樂(lè)藝術(shù)應(yīng)當(dāng)是最具受眾基礎(chǔ)的音樂(lè)形式。它的立美與審美也應(yīng)當(dāng)充分考慮到其自身的審美規(guī)律。受眾之所以選擇聲樂(lè)藝術(shù)，也取決于在聲樂(lè)藝術(shù)中“主體的表達(dá)、抒解、減壓和對(duì)客體的刺激、共鳴、激起是同時(shí)的”、這種雙向的功能“在表演過(guò)程中能同時(shí)出現(xiàn)并統(tǒng)一在藝術(shù)美的表達(dá)和享受中?！庇纱丝磥?lái)，對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)的審美要求具體到當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)，也體現(xiàn)于人聲的優(yōu)美演唱、語(yǔ)義與音樂(lè)的藝術(shù)闡釋及對(duì)人類情感表達(dá)的認(rèn)同感。這些審美要求都成為當(dāng)代民族聲樂(lè)的立美之源和價(jià)值體現(xiàn)。若離開(kāi)審美觀與價(jià)值觀的準(zhǔn)繩，當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)便很難保證其作為一門專門的藝術(shù)形式存在的價(jià)值；而離開(kāi)了對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的要求，當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)便會(huì)流于形式，失去意義承載。因此，民族性、時(shí)代性及其存在的藝術(shù)形式成為當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)至關(guān)重要的立美準(zhǔn)則。
（二）反美之實(shí)
上文我們從民族性、時(shí)代性和藝術(shù)形式幾個(gè)方面討論了當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)的立美與審美準(zhǔn)則，接下來(lái)，我們可以用以上的準(zhǔn)則來(lái)反觀當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)中存在的審美問(wèn)題。
從21世紀(jì)初開(kāi)始，民族聲樂(lè)界“千人一聲”的現(xiàn)象為人們所詬??；2006年后“原生態(tài)”唱法的出現(xiàn)，又使得學(xué)界展開(kāi)了對(duì)當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)風(fēng)格缺失及“身份危機(jī)”的大討論；近幾年“民美”、“民通”、“跨界”等唱法和藝術(shù)形式的出現(xiàn)，又使人們開(kāi)始思考民族聲樂(lè)界定和民族聲樂(lè)發(fā)展走向的問(wèn)題。這些問(wèn)題在一定程度上，都是階段性的問(wèn)題，但也折射出我國(guó)當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)所面臨的困境與求索。在大量的報(bào)道與學(xué)術(shù)研究中，對(duì)當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)本體的反思并不缺乏，而本體與受眾之間存在的鴻溝也逐漸多的被關(guān)注，為什么造成這種現(xiàn)象并該如何解決卻鮮有學(xué)者和觀眾探究。
千人一聲現(xiàn)象并不是偶然出現(xiàn)的。從一定程度上講，這種現(xiàn)象產(chǎn)生于媒介技術(shù)的發(fā)展對(duì)當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)的影響。在媒介相對(duì)不發(fā)達(dá)的社會(huì)，藝術(shù)的形態(tài)往往與地域緊密聯(lián)系在一起。陜北的信天游、江南的鮮花調(diào)無(wú)不透露著濃郁的地方風(fēng)情，而我國(guó)當(dāng)代的民族聲樂(lè)藝術(shù)也是建立在各種民族文化融合產(chǎn)生的具有中華民族特征的風(fēng)格體系上的。媒介的發(fā)展使得地域因素不再成為一種局限，人們可以通過(guò)不同的渠道來(lái)獲取音樂(lè)體驗(yàn)。而傳統(tǒng)藝術(shù)的生存條件也發(fā)生了巨大的變化，具有地方特色的藝術(shù)形式失去了其賴以生存的地域因素，而經(jīng)過(guò)創(chuàng)作者表演者層層過(guò)濾后，不說(shuō)原汁原味，恐怕連作為特征存在的風(fēng)格都難以保證。
而媒介帶來(lái)的更大變化體現(xiàn)在對(duì)受眾趣味的引導(dǎo)上。在以廣播和電視為主要媒介的傳播時(shí)代，人們對(duì)于藝術(shù)的選擇有一定的自主性，但也局限于“把關(guān)人”對(duì)文化藝術(shù)作品的選擇。青年歌手大獎(jiǎng)賽的出現(xiàn)不僅僅推出了一批優(yōu)秀的歌手，同時(shí)也培育了大批民族聲樂(lè)藝術(shù)的受眾。從接受層面講，青歌賽評(píng)委的個(gè)人行為，事實(shí)上在受眾的心理層面獲得了一種認(rèn)同。他們相信權(quán)威，并愿意“授權(quán)”于權(quán)威，公眾（通過(guò)評(píng)委）從專業(yè)視角去評(píng)判歌手們的表演，并接受在這種情況下評(píng)委制定的標(biāo)準(zhǔn)和按照此標(biāo)準(zhǔn)選出的優(yōu)秀者。此時(shí)的受眾是無(wú)意識(shí)的，但經(jīng)過(guò)這樣潛在的互動(dòng)，事實(shí)上也引導(dǎo)了他們的審美趣味。而受眾對(duì)此作出的積極反應(yīng)也通過(guò)反饋?zhàn)饔糜趧?chuàng)作者和表演者，由此循環(huán)，便鞏固了民族聲樂(lè)藝術(shù)既定的審美和立美標(biāo)準(zhǔn)。然而，在各種文化不斷碰撞交融的當(dāng)代，任何標(biāo)準(zhǔn)都必須經(jīng)得起推敲。建立在媒介推廣基礎(chǔ)上的“唯一標(biāo)準(zhǔn)”，最早也是開(kāi)始由其受眾發(fā)出疑問(wèn)。受眾對(duì)一種程式化了的聲音和表演產(chǎn)生了審美疲勞后，便產(chǎn)生了“千人一聲”的質(zhì)疑。而民族聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展并未走在受眾審美發(fā)展的前面，面對(duì)這樣的質(zhì)疑，民族聲樂(lè)藝術(shù)陷入了一種相對(duì)被動(dòng)的境地。但它也并非無(wú)所作為，在紛繁復(fù)雜的藝術(shù)文化形式中，民族聲樂(lè)藝術(shù)也在積極探索更具“時(shí)代性”的發(fā)展道路。對(duì)自身體系的深入挖掘（純民歌演唱的盛行）和通俗文化的融入（跨界）都體現(xiàn)了民族聲樂(lè)藝術(shù)本身的自省與求索。受眾對(duì)此的感知往往只停留在表層，在民族聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)生質(zhì)的變化，真正呈現(xiàn)出“百花齊放”的態(tài)勢(shì)時(shí)，受眾對(duì)民族聲樂(lè)藝術(shù)才會(huì)真正具有直接的反饋意義，從而對(duì)民族聲樂(lè)的發(fā)展更具參考價(jià)值。
參考文獻(xiàn)
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關(guān)鍵詞：審美教育；線描寫(xiě)；情態(tài)美；構(gòu)圖美；線條美
中圖分類號(hào)：G633.95 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：B文章編號(hào)：1672-1578（2015）04-0279-01
美是人對(duì)事物的外在美或內(nèi)在美的一種情感體驗(yàn)，它是人對(duì)外在客觀存在事物美的特征進(jìn)行評(píng)價(jià)時(shí)產(chǎn)生的一種肯定、滿意、愉悅、愛(ài)慕的情感。美是人對(duì)審美對(duì)象的一種主觀態(tài)度，是審美對(duì)象是否滿足主體需要的關(guān)系的反映。由于每個(gè)人的審美需要、觀點(diǎn)、標(biāo)準(zhǔn)、能力和文化背景的不同，因而對(duì)同一對(duì)象的美感體驗(yàn)也不相同。
初中學(xué)生繪畫(huà)現(xiàn)象表現(xiàn)：抒情達(dá)意式的表現(xiàn)性繪畫(huà)是學(xué)生美術(shù)活動(dòng)的主要特征，同時(shí)以線性表現(xiàn)為主要方式，但是進(jìn)入中高年級(jí)，他們的思維和認(rèn)識(shí)開(kāi)始羽翼漸豐，表現(xiàn)理念也逐漸進(jìn)入寫(xiě)實(shí)期。因此， 線描寫(xiě)生在他們的繪畫(huà)活動(dòng)中占據(jù)著重要地位，線條美也順理成章地成為培養(yǎng)初中學(xué)生審美意識(shí)的重要內(nèi)容。在教學(xué)中我是從以下幾個(gè)方面去引導(dǎo)的：
1.作品要有情態(tài)美
面對(duì)一個(gè)寫(xiě)生對(duì)象，無(wú)論是有生命的，還是沒(méi)有生命的，我總是引導(dǎo)學(xué)生從深的角度去理解它，喜歡它，欣賞它，讓自己的表現(xiàn)欲望與對(duì)象的生命意義，形態(tài)特征，品質(zhì)意韻等產(chǎn)生共鳴。首先從主題的角度來(lái)說(shuō)，要讓學(xué)生"讀懂"對(duì)象的生存意義和它的情態(tài)美感，如一株古樹(shù)，要啟發(fā)學(xué)生從它那扭曲古拙的生態(tài)造型上去理解他的生命意義和歲月的滄桑，并由此產(chǎn)生對(duì)自己生活的勇氣；畫(huà)人物寫(xiě)生時(shí)，要讓他們仔細(xì)地去觀察和體會(huì)模特兒的特點(diǎn).造型.性格.品質(zhì)和最吸引人的那一瞬間 的表現(xiàn)，努力畫(huà)出人物的形態(tài)美和內(nèi)在的品質(zhì)。如一位學(xué)生的媽媽，形象特點(diǎn)和神態(tài)刻畫(huà)多么生動(dòng)，特別是媽媽頭部的特征都把握得很準(zhǔn)確，不失為一幅成功的人像寫(xiě)生畫(huà)。
從另一方面來(lái)講，要培養(yǎng)學(xué)生善于通過(guò)觀察和聯(lián)想從寫(xiě)生對(duì)象身里預(yù)想出對(duì)象特有的線性美。初時(shí)學(xué)生學(xué)習(xí)線描畫(huà)失敗的原因也在于此，不能用藝術(shù)的眼光看出對(duì)象的線性美，而往往注重于對(duì)象的興趣點(diǎn)，如艷麗的色彩，有趣的"動(dòng)情點(diǎn)"等，忽視了藝術(shù)本性的東西。因此，要引導(dǎo)學(xué)生從對(duì)象整體的線性變化與統(tǒng)一中去發(fā)現(xiàn)藝術(shù)美，如現(xiàn)象外形的起 伏結(jié)構(gòu)的前后穿插，線的交織排列等，也要注意線味的曲直.長(zhǎng)短.粗細(xì).疏密及方向的不同等自然變化，只有讓學(xué)生懂得從這一角度去看對(duì)象，才能處處發(fā)現(xiàn)平凡生活中的不平凡來(lái)。在這二個(gè)方面，都要注意讓學(xué)生從自己的角度去體會(huì)和發(fā)現(xiàn)美的藝術(shù)；如在寫(xiě)生松樹(shù)時(shí)，我讓學(xué)生自由討論，發(fā)表自己的構(gòu)圖意 見(jiàn)，有的說(shuō)畫(huà)一根粗大的干，既能表現(xiàn)出它的生命粗壯有力，又能通過(guò)前后粗細(xì)不同的組合，畫(huà)出一種"堅(jiān)強(qiáng)"趣味；有的說(shuō)畫(huà)那些下垂的枝葉松針，有的枯黃，有的脫落，有的常青有的充滿生機(jī)：也有的學(xué)生提出只畫(huà)那些落在地上的松針，我問(wèn)為什么，他說(shuō)葉落歸根，大地養(yǎng)育了它們，在生命的最后，它們也不愿離開(kāi)大地，而且鋪在地上色彩也很和諧，是一種暖色調(diào)。對(duì)這些，我都積極地予以鼓勵(lì) 和肯定。
2.作品要有構(gòu)圖美
學(xué)生的線描寫(xiě)生畫(huà)一般要求以直覺(jué)大膽肯定地用黑色鋼筆或藍(lán)色水筆.鉛筆直接來(lái)畫(huà)，不宜反復(fù)涂改，修改后也影響畫(huà)面線條流暢的效果，再說(shuō)他們也總是不習(xí)慣于從整體到局部，先用長(zhǎng)線條畫(huà)大形來(lái)確定構(gòu)圖，而總是習(xí) 慣從前面的局部開(kāi)始，逐一刻畫(huà)完畢的方法，故往往不能很好地把握整體的構(gòu)圖，畫(huà)到哪兒算哪兒，結(jié)果出現(xiàn)畫(huà)得太大或太小，甚至畫(huà)不下就壓縮比例和空間等現(xiàn)象。如一位學(xué)生的全身人像寫(xiě)生，下半身總覺(jué)過(guò)小，有"侏儒癥"的感覺(jué)。解決這一問(wèn)題，就要在學(xué)生寫(xiě)生前向?qū)W生反復(fù)強(qiáng)調(diào)構(gòu)圖美的原則及重要性，使學(xué)生養(yǎng)成一個(gè)畫(huà)前先有一個(gè)"預(yù)想"和"規(guī)劃"的習(xí)慣，做到事前"胸有成竹"?？筛鶕?jù)方法引導(dǎo)學(xué)生寫(xiě)生前在畫(huà)紙上定出主要對(duì)象或整 體的最高點(diǎn)，最低點(diǎn)和左右邊界，然后 來(lái)確定局部的大小和位置，了解各部分與整體的關(guān)系。在從局部開(kāi)始畫(huà)。也可以在畫(huà)前用指甲或筆桿在紙上從整體"比劃"一下構(gòu)想再根據(jù)劃痕來(lái)起筆作畫(huà)。如畫(huà)風(fēng)景時(shí)，引導(dǎo)學(xué)生用兩只手做成取景框找出自己的最佳構(gòu)圖位置，但這個(gè)方法往往有時(shí)不奏效，所以我總是向?qū)W生強(qiáng)調(diào)自然空間也是一種最美的東西。是畫(huà)的一部分，處理得不好就會(huì)有擁擠.壓抑.閑散或下沉等難看的弊病。如果發(fā)現(xiàn)學(xué)生一開(kāi)始畫(huà)就出現(xiàn)了明顯的不良傾向，常常要提醒他們注意這一點(diǎn) ；如果他們已畫(huà)了大半才發(fā)現(xiàn)構(gòu)圖不美或難以處理的情況，我也鼓勵(lì)他們可隨機(jī)應(yīng)變；如突出某一部分，其它的去掉或簡(jiǎn)化了，而不馬上否定他們的功勞；寫(xiě)生作品完成時(shí)，總要求他們用 題字來(lái)進(jìn)一步完整構(gòu)圖，使線描的手繪線條圖像寫(xiě)生作品更顯完美。
3.在課內(nèi)外各種活動(dòng)中培養(yǎng)學(xué)生的審美意識(shí)
藝術(shù)作品中的美因其形式、內(nèi)容和風(fēng)格的獨(dú)特性，比較容易被學(xué)生所感受，而在各種課內(nèi)外日常生活中發(fā)現(xiàn)美的所在，則是鑒賞美能力向深層次的延伸。
3.1 在熟悉的校園環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美。校園中的建筑物、環(huán)境美化、綠化、凈化等無(wú)不充滿美的因素，引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)熟悉的校園環(huán)境中的美能夠激發(fā)他們愛(ài)學(xué)校、愛(ài)老師、愛(ài)生活的感情。對(duì)學(xué)校的建筑物，重點(diǎn)引導(dǎo)學(xué)生觀察其空間組合之美，體形之美，比例尺度之美，質(zhì)感色調(diào)之美，象征手法之美以及由此體現(xiàn)出的氣勢(shì)情趣等，并讓學(xué)生感受主建筑物和周圍環(huán)境的關(guān)系，體會(huì)是和諧交融之美，還是對(duì)比烘托之美。最后，讓學(xué)生運(yùn)用發(fā)現(xiàn)校園環(huán)境美的方法，發(fā)現(xiàn)家庭環(huán)境中的美，對(duì)家庭中家具的擺放、工藝品的陳設(shè)、整個(gè)家庭環(huán)境氣氛協(xié)調(diào)中美的因素予以挖掘發(fā)現(xiàn)，對(duì)不美的因素加以剔除。
3.2 選擇能激發(fā)學(xué)生繪畫(huà)興趣和激情的寫(xiě)生對(duì)象，培養(yǎng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)美的能力。不是生活中缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。感受平凡生活中的美也是提高審美能力的重要方面。
4.在美術(shù)習(xí)作中培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造美的能力，進(jìn)而提高審美意識(shí)
【關(guān)鍵詞】民族聲樂(lè)藝術(shù) 審美意識(shí) 方法
中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)綿延幾千年，包含諸多審美意識(shí)，它們是音樂(lè)思想特殊本質(zhì)的集中體現(xiàn)，也是音樂(lè)思想意識(shí)的結(jié)晶。在古代的音樂(lè)美學(xué)中，倡導(dǎo)中和觀，這主要受儒家思想的影響，其講究平和之美。在音樂(lè)創(chuàng)作中，追求“和而不同，違而不犯”的和諧。
一、古今民族聲樂(lè)藝術(shù)的審美意識(shí)體現(xiàn)
（一）古代民族聲樂(lè)藝術(shù)的審美意識(shí)
中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂(lè)藝術(shù)在追求“字與聲和、情與聲和、藝與技和”的過(guò)程中生成了最高境界的藝術(shù)美――和諧美。對(duì)民族聲樂(lè)中字與聲相結(jié)合的論述，最早出現(xiàn)在《樂(lè)記?師乙篇》中，如“倨中矩，句中鉤，累累乎端如貫珠”。其中“倨中矩”是指轉(zhuǎn)折聲音的角度，“句中鉤”是指行腔變化的和律，“累累乎端如貫珠”是指歌唱的聲音要像用線串起來(lái)的明珠一樣圓潤(rùn)而連貫。古人強(qiáng)調(diào)聲樂(lè)演唱要依靠語(yǔ)言字調(diào)的行腔去進(jìn)行音樂(lè)的表達(dá)，在“出音必純”的前提下，準(zhǔn)確利用喉、舌、齒、牙、唇著力，做到既吐字清晰，又使歌聲有光澤，由此達(dá)到完美的聲樂(lè)審美標(biāo)準(zhǔn)。
我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)在靈動(dòng)的旋律之外，還追求一種情感之美，這不僅是一種音樂(lè)領(lǐng)悟，更是一種由音樂(lè)而營(yíng)造的美好意境、一種藝術(shù)美的創(chuàng)作與體現(xiàn)。從審美的角度來(lái)看，民族聲樂(lè)包括語(yǔ)言美、旋律美、演唱美，追求的是韻味與情感因素。所謂的韻味是追求一種幽曲之美，形成一種清淡、疏遠(yuǎn)、寧?kù)o的氛圍，這也是民族聲樂(lè)的特點(diǎn)所在。
（二）近現(xiàn)代民族聲樂(lè)藝術(shù)的審美意識(shí)
隨著社會(huì)主義文化的發(fā)展，音樂(lè)也隨之發(fā)展，尤其是全球化之后，我國(guó)與其他國(guó)家的交流更加頻繁，音樂(lè)在發(fā)展的過(guò)程中，在繼承傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上與時(shí)俱進(jìn)，創(chuàng)造了新的表現(xiàn)形式。與傳統(tǒng)的民族聲樂(lè)相比，其具有更強(qiáng)的靈活性、內(nèi)容更加充實(shí)的特點(diǎn)，因此受到了廣大人民群眾的歡迎。20世紀(jì)50年代，同志為文藝工作和科學(xué)研究工作提出“百花齊放、百家爭(zhēng)鳴”的基本方針。這一政策鼓勵(lì)了很多音樂(lè)學(xué)家進(jìn)行民族聲樂(lè)的創(chuàng)作。從音樂(lè)審美的角度來(lái)看，這一時(shí)期的民族唱法有著鮮明的民族特色，且能夠迎合我國(guó)民族發(fā)展的特色，符合藝術(shù)的發(fā)展特點(diǎn)。
60年代，在我國(guó)范圍內(nèi)掀起了“土洋”之爭(zhēng)，就是本土音樂(lè)與外來(lái)音樂(lè)的文化和藝術(shù)沖突。“”使音樂(lè)發(fā)展受到影響，對(duì)于民族聲樂(lè)藝術(shù)的教育也有一定的影響。
二、培養(yǎng)民族聲樂(lè)藝術(shù)審美意識(shí)的方法
（一）樹(shù)立民族聲樂(lè)藝術(shù)審美觀
學(xué)習(xí)聲樂(lè)藝術(shù)必須先弄清楚聲音觀念問(wèn)題，才能通過(guò)科學(xué)的訓(xùn)練方法，讓學(xué)生能夠掌握客觀的審美原則。一般來(lái)說(shuō)，審美原則包括聲情并茂、字正腔圓。作為音樂(lè)工作者，只有樹(shù)立正確的民族聲樂(lè)藝術(shù)審美觀，才能夠切實(shí)有效地實(shí)現(xiàn)我們民族聲樂(lè)藝術(shù)的審美理想。
在民族聲樂(lè)藝術(shù)應(yīng)用的三種呼吸方法（胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹聯(lián)合呼吸方法）中，經(jīng)過(guò)實(shí)踐證明，胸腹聯(lián)合呼吸法比較科學(xué)和適用。作為藝術(shù)性的歌唱，為了充分發(fā)揮聲音的美，就必須有足夠的氣息支持和流暢的氣息貫通，必須有精巧的氣息變化和優(yōu)美的氣息發(fā)揮。同時(shí)還要注意：1.氣與字的關(guān)系。即“咬字千金重，聽(tīng)者自動(dòng)容”“字音要唱準(zhǔn)，氣送足，字收清”，不能光有氣而無(wú)字，否則就會(huì)產(chǎn)生“氣包字”或“音包字”的問(wèn)題；也不能光有字而無(wú)音，即沒(méi)有圓潤(rùn)的音響與氣息的貫通；2.氣與腔的關(guān)系。即“氣沉丹田貫三腔”之說(shuō)，如果使行腔圓滿流暢，聲音的高低、強(qiáng)弱、連斷、起伏等，都要運(yùn)用氣息的貫穿作用；3.氣與情的關(guān)系。即“動(dòng)情即動(dòng)氣，情動(dòng)而氣生”，也就是傳統(tǒng)聲樂(lè)藝術(shù)所要求的“望文知義，因義聲情，以情引氣，因氣出聲，以字行腔，聲情并茂”；4.氣與勢(shì)的關(guān)系。即音響表現(xiàn)出的聲音狀態(tài)，高低起伏、抑揚(yáng)頓挫、快慢疾徐，以及語(yǔ)調(diào)語(yǔ)勢(shì)的變化都與其有著相輔相成的關(guān)系。因此，我們的民族聲樂(lè)藝術(shù)要求字正腔圓、氣韻貫通、神情逼真、聲情并茂，這樣才能達(dá)到藝術(shù)美感，才能讓民族聲樂(lè)永存。
（二）培養(yǎng)良好的民族聲樂(lè)藝術(shù)之審美趣味
關(guān)于民族聲樂(lè)藝術(shù)的審美趣味，不同的審美對(duì)象因不同的興趣和愛(ài)好產(chǎn)生不同的審美趣味?？梢?jiàn)，這種愛(ài)好和趣味是因人而異的，并且其差異的存在不以人的意志為轉(zhuǎn)移。因此，作為教師，首先要承認(rèn)和尊重每個(gè)學(xué)生對(duì)音樂(lè)的不同趣味和愛(ài)好。在教師的正確引導(dǎo)下，使學(xué)生真正認(rèn)識(shí)到高尚健康與低級(jí)庸俗音樂(lè)的區(qū)別就在于，人們是從音樂(lè)中去欣賞與體驗(yàn)美的創(chuàng)造，并且把這種美作為一種崇高的精神內(nèi)涵來(lái)加以品味，而不能把音樂(lè)僅作為一種官能滿足和生理刺激的工具。從這個(gè)意義上說(shuō)，培養(yǎng)不同的審美趣味，意味著可以直接影響我們的思想境界和精神文明程度。因此，不管是教師還是學(xué)生，都要不斷地拓寬自己審美趣味的層面。對(duì)不同民族、不同地域有著不同風(fēng)格特點(diǎn)的音樂(lè)接受得越多，就意味著我們的審美趣味內(nèi)容的不斷擴(kuò)展，那么，我們的音樂(lè)審美水平，不論是縱向的還是橫向的，都會(huì)得到不同程度的提高，這才是我們學(xué)習(xí)民族音樂(lè)藝術(shù)的目的。
（三）建立自己的民族聲樂(lè)藝術(shù)之審美理想
中華民族文化傳統(tǒng)中歷來(lái)提倡情理統(tǒng)一、形神統(tǒng)一的美學(xué)觀，所顯現(xiàn)的是豐厚、多樣、濃郁的民族藝術(shù)風(fēng)格，這也是我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)審美之最高境界。
首先，要在認(rèn)識(shí)民族聲樂(lè)藝術(shù)表演客觀規(guī)律的同時(shí)，達(dá)到感情與理智的統(tǒng)一。通過(guò)聽(tīng)覺(jué)或視覺(jué)接受他人所表達(dá)的感情，才能體驗(yàn)到他人所體驗(yàn)過(guò)的同樣的感情。情感表現(xiàn)固然是抒發(fā)了作者自己的感情，但更重要的在于實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作者和欣賞者之間的感情交流，即通過(guò)表演在欣賞者心中引起對(duì)情感的體會(huì)，這才是我們所說(shuō)的“藝術(shù)共鳴”。
其次，在進(jìn)行藝術(shù)處理與表現(xiàn)的時(shí)候，還要注意到形神兼?zhèn)?，即把主體與客體、內(nèi)容與形式、情感與理智、感性與理性、天然與人工諸方面有機(jī)地結(jié)合起來(lái)，使其得到統(tǒng)一和協(xié)調(diào)。作為演唱者，必須把生活中的原型，即外在的審美經(jīng)驗(yàn)，經(jīng)過(guò)藝術(shù)加工，創(chuàng)造出作品所需的藝術(shù)形象，并運(yùn)用藝術(shù)思維體現(xiàn)審美對(duì)象外在神態(tài)的個(gè)性特征和內(nèi)在精神的本質(zhì)屬性，即形與神的統(tǒng)一。
三、審美意識(shí)對(duì)我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)審美的調(diào)節(jié)作用
審美是一種主觀活動(dòng)，在很大程度上能夠影響人的心理。從音樂(lè)的角度來(lái)看，審美理想、觀念、趣味對(duì)表演者的感知、體驗(yàn)、想象和理解等心理因素的影響極其重要。
首先，審美知覺(jué)受審美欲望的驅(qū)動(dòng)，在審美經(jīng)驗(yàn)的影響下，受審美觀念、理想的調(diào)控，同時(shí)還受人的個(gè)性特點(diǎn)以及過(guò)去生活經(jīng)驗(yàn)的影響與制約。因此，審美知覺(jué)對(duì)審美主體的審美意向、經(jīng)驗(yàn)、觀念的依賴性，在心理學(xué)上被稱為“統(tǒng)覺(jué)”。審美知覺(jué)之所以被稱為“統(tǒng)覺(jué)”，可以從兩方面來(lái)看：一是從主體看，它依賴主體的審美需要以及其他主觀因素；二是從客體看，它不僅直接感知其外部形式結(jié)構(gòu)，而且理解形式所暗示的主觀的觀念和意義。因此，民族聲樂(lè)藝術(shù)應(yīng)該利用審美知覺(jué)的統(tǒng)覺(jué)作用，把握好藝術(shù)作品的內(nèi)涵和外延，對(duì)于要演唱的聲樂(lè)作品，不僅符合歌唱與審美需求，還要根據(jù)歌詞的內(nèi)容對(duì)作品進(jìn)行細(xì)致分析和推敲；不但反映出詞曲作者的藝術(shù)目的，還要體現(xiàn)作品的精神內(nèi)涵與藝術(shù)風(fēng)格和特點(diǎn)，以求達(dá)到作品的內(nèi)涵和外延的統(tǒng)一、審美理想和趣味的統(tǒng)一，這樣才能更好地演唱民族聲樂(lè)藝術(shù)作品。
其次，還要注意把握演唱的適度感與分寸感。因?yàn)?，表演者有時(shí)需要激情、夸張和各種不同的潤(rùn)腔等技術(shù)技巧。比如潤(rùn)腔，在我國(guó)古代的音樂(lè)理論中被叫做韻味，在很大程度上是因?yàn)槠渥陨淼莫?dú)特所在。其能夠通過(guò)民族聲樂(lè)來(lái)營(yíng)造一種寧?kù)o美好的氛圍，這也是與其他音樂(lè)所不同的。大體表現(xiàn)在三個(gè)方面：一是地方語(yǔ)言的特點(diǎn)。大多數(shù)民歌的內(nèi)容來(lái)源于生動(dòng)的地方語(yǔ)言，在適當(dāng)?shù)墓?jié)奏和聲調(diào)上的夸張和延續(xù)，具有濃郁的、多變的民族特色。如陜北民歌的高亢悠長(zhǎng)，江南小曲的婉轉(zhuǎn)細(xì)膩，東北民歌的粗獷開(kāi)闊，蒙古民歌的自由奔放等；二是不同的民族風(fēng)格要求不同的咬字與行腔。尤其是我們民族聲樂(lè)中戲曲的大小嗓、“云遮月”等許多表演音色及其咬字上的快吐、慢吐、噴口、反切等方法，與其他民歌的演唱方法有著明顯的不同；三是各種裝飾性潤(rùn)腔的使用，如滑音、顫音、倚音等。這三個(gè)方面體現(xiàn)了，韻味是我們民族聲樂(lè)藝術(shù)最高的形式美。作為審美的重要內(nèi)容，以潤(rùn)腔為契合點(diǎn)，分析民族聲樂(lè)的表演水平，能夠進(jìn)一步升華音樂(lè)所表達(dá)的情感，創(chuàng)新音樂(lè)演唱的形式。
結(jié)語(yǔ)
作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要表達(dá)形式和藝術(shù)結(jié)晶，民族聲樂(lè)藝術(shù)具有較高的文化價(jià)值。在幾千年的歷史發(fā)展過(guò)程中，我國(guó)民族音樂(lè)在歷史文化、心理特征、思維方式、表現(xiàn)方法、審美情趣等方面都有自身的個(gè)性和特點(diǎn)。這種與其他國(guó)家聲樂(lè)表演形式不同的藝術(shù)形式，重視自身獨(dú)特個(gè)性的表達(dá)，雖然還沒(méi)有較為完整和系統(tǒng)的理論，但這并不影響其成其為中國(guó)獨(dú)立的聲樂(lè)學(xué)派。作為一名音樂(lè)工作者，在今后的工作中，要進(jìn)一步重視自身審美意識(shí)，同時(shí)將這一意識(shí)傳授給學(xué)生，以切實(shí)提高學(xué)生的聲樂(lè)水平和欣賞水平，促進(jìn)民族聲樂(lè)文化的傳承。
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