時間:2022-08-26 15:37:21
序論:在您撰寫本土音樂文化論文時,參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野,小編為您整理的7篇范文,希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情,引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
1.音樂新課程改革的基本要求在音樂新課程改革指導(dǎo)文件中,地方和學(xué)校自主開發(fā)突顯地方所特有的人文地理及民族文化的課程成為該次改革中尤為重要的一點(diǎn),這為當(dāng)前的中小學(xué)校本音樂課程資源開發(fā)提供了政策支持。對于音樂教師而言,除了創(chuàng)造性地使用國家提供的音樂教材資源外,還應(yīng)結(jié)合本地區(qū)特點(diǎn),充分發(fā)揮當(dāng)?shù)睾蛯W(xué)校的課程資源優(yōu)勢,為促進(jìn)學(xué)生個性的健康發(fā)展和文化的多樣?!耙魳窂膩矶急桓髅褡逡暈樽约好褡遄顚氋F的文化財(cái)富,一個民族音樂所內(nèi)涵的情感和精神往往就是這個民族的靈魂和思想,音樂是文化的靈魂,音樂是民族的血脈?!盵1]在音樂的教學(xué)中,讓學(xué)生繼承各民族的音樂財(cái)富,從而更為深刻的理解民族精神,在行動中踐行弘揚(yáng)民族音樂的理念。我國是個多民族的國家,每個地區(qū)、民族都有自己獨(dú)特的本土音樂,這包括了民歌、說唱音樂、歌舞音樂、說唱音樂等音樂類型。如云南的納西族自治縣納西古樂、東巴音樂都是我國歷史上最具地方特色的少數(shù)民族音樂之一,這些音樂文化的傳承需要我們一代又一代人去傳承與發(fā)展。而如今的音樂教育現(xiàn)實(shí)是很多人對本土音樂不了解、不熟悉、不會唱。因此,作為具有文化傳承功能的音樂教育負(fù)有責(zé)任將本土音樂滲透于音樂教育中,挖掘具有本地區(qū)特色的本土音樂資源,開發(fā)具有本地區(qū)、本民族特色的音樂文化來促進(jìn)本土音樂進(jìn)入課堂、進(jìn)入學(xué)生的學(xué)習(xí)生活中去。然而,高師作為培養(yǎng)中小學(xué)音樂師資的源泉,如果在培養(yǎng)過程中未建立培養(yǎng)學(xué)生的本土音樂文化傳承的機(jī)制,對于演唱、演奏本土音樂不重視,則會導(dǎo)致該源泉的枯竭。再者,本土音樂教育的目標(biāo)是讓受教育者在理解、感受、熱愛本民族所擁有的音樂文化的基礎(chǔ)之上,愿為發(fā)展本土音樂貢獻(xiàn)一己之力,故而,受教育者了解、熟悉、會唱本土音樂是必備基礎(chǔ)。如果音樂教師自己不具備關(guān)于本土音樂的知識和能力,又如何能夠去進(jìn)行本土音樂課程資源的開發(fā)與利用?又如何去進(jìn)行校本課程的研究?因此,為了適應(yīng)當(dāng)前的音樂新課程改革,高師音樂教育中進(jìn)行本土音樂文化傳承是進(jìn)行中小學(xué)本土音樂教育的前提。
2.全球化視野中多元文化音樂教育的訴求全球化是當(dāng)今世界發(fā)展不可阻擋潮流,在全球化的大潮中,地方或本土文化極易被同質(zhì)化,這是各個民族在全球化發(fā)展中需要關(guān)注的。另外,全球化大潮中,文化多元化或文化多樣性發(fā)展也是急需的,因?yàn)槲幕|(zhì)化帶來的是文化多樣性的泯滅,它導(dǎo)致本土文化的消失,而文化多樣性是保持本土文化本質(zhì)的基本要求。文化多樣性或文化多元化是承認(rèn)不同的文化有著自己存在的價(jià)值,這種價(jià)值凝結(jié)了本土人的生活習(xí)慣、文化傳統(tǒng)、價(jià)值觀、信仰等等方面的內(nèi)容,這是本土人們賴以生存的基本。所以,在全球化大潮中,我們需要的是文化多元化的存在,而不是文化同質(zhì)化。從這個角度來說,多元化的音樂教育包含了傳承本土音樂文化、吸收多樣音樂文化等各個部分,堅(jiān)持對本土音樂文化的學(xué)習(xí),才能保持對本土音樂文化的認(rèn)同感和歸屬感,而這又豐富了音樂教育的內(nèi)容和確認(rèn)了音樂教育的文化身份。另外,在當(dāng)今全球多元化的發(fā)展趨勢之下,教育工作也勢必強(qiáng)調(diào)全球化視野中地方文化與教育的融合。本土音樂生存與本土的人文環(huán)境之中,其所包含的文化烙印,是音樂教育中無法脫離的一部分。所以在教學(xué)過程中,我們可以從學(xué)校、家庭、社會來考察和研究本土音樂的教學(xué),使音樂教育的教學(xué)方式從封閉走向開放。當(dāng)然,本土音樂教育還需要從全球化、多元化的視野中來研究,做到本土音樂與教育思想的融合。將學(xué)校教育與地方文化進(jìn)行聯(lián)系與融合,從本土音樂自身特質(zhì)的角度來審視音樂教學(xué),充分探討和利用本土音樂的特點(diǎn)來引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識音樂文化的多樣性,理解本土音樂的價(jià)值,推動本土音樂教育的實(shí)施。
二、本土音樂文化傳承之策略
1.因地制宜開發(fā)本土音樂課程資源每個地區(qū)的高師所在地都蘊(yùn)含著豐富的本土音樂文化資源,這些資源記錄和傳遞著當(dāng)?shù)氐臍v史文化,也表達(dá)著當(dāng)?shù)厝藗冊陂L期的社會實(shí)踐活動中,用各種各樣的音樂文化活動所表現(xiàn)的當(dāng)?shù)厝说那楦猩?。然而,現(xiàn)實(shí)的情況是許多本土音樂正面臨著傳承發(fā)展的困境。如何將這些具有本土文化特色的音樂文化可持續(xù)發(fā)展是高師音樂教育需要思考的問題。在這個問題上,高師的音樂教育中可以組織教師對本土的音樂文化資源進(jìn)行采集與整理,并將其運(yùn)用于實(shí)際的音樂教學(xué)中,例如,讓民間藝人走進(jìn)音樂課堂,以直觀的感受使學(xué)生們更為直接地了解當(dāng)?shù)氐拿耖g音樂,更加熱愛自己的本土音樂。這對于開發(fā)本土音樂課程資源具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。在開發(fā)本土音樂課程資源過程中,教師可以引導(dǎo)學(xué)生自主學(xué)習(xí)去挖掘具有本土特色的音樂文化。其采用的方法有綜合調(diào)查類、專題采風(fēng)類、訪問類等等,在實(shí)踐過程中,親身感受、聆聽到本土音樂,并且結(jié)合自身在課堂上所學(xué)習(xí)的技術(shù)整理音樂、記錄音樂,從而發(fā)現(xiàn)本土音樂的特色,整理為采風(fēng)報(bào)告,為本土音樂的整理與傳承貢獻(xiàn)力量。在此過程中體現(xiàn)本土音樂資源引入實(shí)際音樂課堂之重要性,有利于本土音樂在學(xué)生中的傳播。
2.建構(gòu)本土音樂課程體系自近現(xiàn)代以來,我國音樂教育一直沿用西方的音樂教育體系,本土音樂所具有的課程體系未進(jìn)行深入探討,其價(jià)值尚未得到充分的認(rèn)識與體現(xiàn)。在提倡建構(gòu)該體系時,我們也應(yīng)該多加了解各種民間音樂的教學(xué)模式,在有關(guān)匈牙利民間音樂的教學(xué)實(shí)例中,柯達(dá)伊提出將匈牙利的民間歌曲作為教學(xué)內(nèi)容,收集和編寫以民族音樂作為核心內(nèi)容的多聲部視唱練耳,以此發(fā)展學(xué)生的民族音樂思維和聽覺,讓學(xué)生在接受西方音樂教育模式之下,仍保留著民族音樂的內(nèi)容,這樣模式與內(nèi)容的相結(jié)合,不失為我們借鑒的教學(xué)方式之一。在建構(gòu)本土音樂課程體系時,筆者以為需要遵循本土音樂固有的傳承方式,如本土音樂傳承中的即興、口傳心授的教學(xué)方法。甚至還可以學(xué)習(xí)本土音樂的固有的記譜形式,如文字譜、工尺譜等,這些記譜記載著本土音樂的歷史、文化傳統(tǒng)等,這是一種原汁原味的傳承方式,這種傳承將本土音樂的真實(shí)圖景展現(xiàn)出來,保證了本土音樂的純正,切勿讓過度改編而喪失其原本面貌的民間音樂進(jìn)入學(xué)生的學(xué)習(xí)范圍,否則也就失去了推行本土音樂進(jìn)校園的初衷了。
3.增強(qiáng)本土音樂教育教學(xué)科研能力本土音樂的文化傳承最終要落實(shí)到人的問題,教育者是最為關(guān)鍵的因素之一。音樂教師是本土音樂文化傳承的執(zhí)行者,本土音樂能夠走進(jìn)課堂,音樂教師起到至關(guān)重要的作用。首先,音樂教師需要一種熱愛本土音樂文化的熱情和激情,要有一種傳遞本土音樂文化的敬業(yè)精神,這種態(tài)度與價(jià)值觀是傳承本土音樂文化必須具備的因素之一;其次是音樂教師自己要熟悉和會唱本土音樂,掌握本土音樂的基礎(chǔ)知識及文化、社會背景;再次是需要掌握本土音樂的教學(xué)模式和相關(guān)的教學(xué)方法,在承擔(dān)本土音樂教學(xué)的過程中不斷地對本土音樂文化進(jìn)行進(jìn)一步的理解與認(rèn)識,從而提高個人的教學(xué)水平。對本土音樂教育教學(xué)的深入研討也是高師音樂教師專業(yè)成長的重點(diǎn)所在,是能夠順利進(jìn)行本土音樂教育教學(xué)的保證。但由于本土音樂教育在高師的音樂教師中尚未得到應(yīng)有的重視,很多教師對本土音樂教育是“不屑一顧”,令其在高師音樂教育中始終處于“邊緣”位置。因此,加強(qiáng)本土音樂教育教學(xué)科研,讓高師的音樂教師對本土音樂教育的觀念、價(jià)值觀、方法等有一個了解,教育者要認(rèn)真學(xué)習(xí)民間音樂,深入調(diào)查民間音樂,在此基礎(chǔ)上能夠把握本土音樂教育的規(guī)律,有針對性地選擇教學(xué)內(nèi)容,力爭用最易接受的方式來教學(xué)本土音樂,這對于促進(jìn)高師本土音樂教育的發(fā)展將起到至關(guān)重要的作用。
三、結(jié)語
關(guān)鍵詞:音樂教育;本土音樂文化;傳承
目前,各個國家都在努力通過多種渠道來保護(hù)、傳承和挖掘本民族的音樂文化,而多元化音樂教育就成為重要的手段和方法之一。筆者從多年的工作經(jīng)驗(yàn)中總結(jié)出音樂教育中灌輸本土音樂文化的方式和途徑,以供參考。
一、更新音樂教育理念是前提
多元化音樂教育理念和通化音樂教育理念是相對而生的,重視民族屬性和民族文化內(nèi)涵是多元化音樂教學(xué)理念的重要內(nèi)涵。所以,中學(xué)音樂課程設(shè)置一方面要包含主流音樂文化,另一方面則要體現(xiàn)非主流音樂文化的特征和內(nèi)容,使得音樂教學(xué)評價(jià)體系為實(shí)現(xiàn)學(xué)生的全面發(fā)展而服務(wù)。多元音樂文化理念既要求學(xué)生理解和尊重異域音樂文化,又要求學(xué)生善于挖掘本民族的藝術(shù)寶藏,體會到本民族音樂的獨(dú)特魅力,使學(xué)生能夠在一體化的時代背景下做到和而不同、平等交流。
國際音樂教育學(xué)會經(jīng)過近半個世紀(jì)的努力糾正了歐洲文化中心論,正式提出了世界音樂教育的理念,這一理念將民族音樂教育和世界音樂教育緊密地聯(lián)系在了一起。我國音樂教育也在這個過程中進(jìn)行了深刻的反思,提出了音方逃的重要方法和規(guī)章。音樂課程資源的開發(fā)和利用應(yīng)該實(shí)施國家、地方和學(xué)校分級管理模式,地方和學(xué)校在教授國家課程之后,還可以自主地進(jìn)行課程資源的開發(fā)和利用,在結(jié)合當(dāng)?shù)厝宋牡乩砗兔褡逦幕瘋鹘y(tǒng)的基礎(chǔ)上,打造具有地區(qū)特色和民族特色的音樂課程資源。弘揚(yáng)民族音樂,理解多元文化的教學(xué)政策是解決音樂教育全球化和本土化矛盾的關(guān)鍵,為普通中學(xué)的音樂教育提供了方法和路徑。
二、構(gòu)建本土音樂課程體系是重點(diǎn)
我國的中學(xué)音樂教育受到歐洲音樂教育課程基礎(chǔ)和課程理論的深遠(yuǎn)影響,尚沒有從課程論的角度去思考本土音樂課程體系的構(gòu)建問題,因此本土音樂文化知識價(jià)值體系沒有得到充分展現(xiàn)的機(jī)會。筆者認(rèn)為匈牙利的音樂教育體系為我們提供了借鑒。在兒童早期歌唱啟蒙的教育過程中,應(yīng)該以母語歌曲為主,在學(xué)生入學(xué)接受教育之后更要加大民間音樂教育的比例,倡導(dǎo)學(xué)校將音樂教育建立在民間音樂的基礎(chǔ)之上,使學(xué)生有機(jī)會接觸到以民族音樂為核心的多聲部視唱練習(xí),增強(qiáng)音樂美感教育。從我國民間音樂來看,多聲部歌曲比比皆是,但是珍貴的民間音樂資源還沒有和音樂教育充分地聯(lián)系在一起,這不得不說是我國音樂教育的重要損失。
在構(gòu)建本土音樂課程體系的時候,學(xué)校要處理好課程體系之間的關(guān)系。第一,要注重藝術(shù)課程在學(xué)校課程體系中的比重和位置。本土音樂課程教育目標(biāo)應(yīng)該細(xì)化為學(xué)校的藝術(shù)課程總目標(biāo),并使之和學(xué)校的人才培養(yǎng)目標(biāo)達(dá)到一致和協(xié)調(diào)。第二,課時要達(dá)到合理、周密的要求。教育家懷海特認(rèn)為,教育真正的順序在于達(dá)到教學(xué)質(zhì)量的要求和需求所需的順序。某類課程在課程體系中的作用和位置決定了其課時的周密性和合理性。以普通中學(xué)為例,課程體系中存在著學(xué)科課程和藝術(shù)課程、必修課程和選修課程、講授課程和自修課程。在本土音樂課程結(jié)構(gòu)的構(gòu)建過程中,既要表現(xiàn)出本土音樂課程在整體藝術(shù)課程體系中的重要作用,又要循序漸進(jìn)地做好本土音樂課程各方面的銜接,對課時的比例進(jìn)行有效銜接,有效避免課程要素之間脫節(jié)或者重復(fù)的現(xiàn)象。
三、開設(shè)具有地域特點(diǎn)的本土音樂文化課程是關(guān)鍵
學(xué)校可以通過方言、媒體、教材、表演和欣賞的方式將本土音樂引入課堂,讓學(xué)生在優(yōu)美的民間音樂之中加深對自身所在地區(qū)民族和文化的了解,豐富學(xué)生的音樂知識,在提升學(xué)生音樂綜合能力的基礎(chǔ)上不斷繼承和發(fā)揚(yáng)地方文化和民族音樂。
在中學(xué)階段,學(xué)??梢詾閷W(xué)生介紹地方音樂特色和地方音樂背景知識,一方面提升學(xué)生的音樂素養(yǎng),另一方面讓學(xué)生接受本地音樂文化的熏陶。比如,在昆山地區(qū),教師就可以開設(shè)昆劇欣賞課程,讓學(xué)生接觸到具有社會意義和現(xiàn)實(shí)意義的名劇選段;如蘇州評彈,教師則可以讓學(xué)生接觸到評彈藝術(shù)形式的特點(diǎn)和表現(xiàn)形式,通過通俗易懂、簡潔明快的快板和唱腔讓學(xué)生感受到蘇州評彈優(yōu)美的唱詞和典雅的表現(xiàn)形式。
四、編寫多元化和綜合性教材是基礎(chǔ)
音樂教材是教育教學(xué)工作的載體。國家統(tǒng)編的音樂教材是按照課程標(biāo)準(zhǔn)提出的大綱要求、教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)編制的,具有統(tǒng)一性、基礎(chǔ)性和普及性特點(diǎn),很難體現(xiàn)出各個地區(qū)學(xué)校和學(xué)生的差異性以及音樂文化的多樣性,因此在滿足現(xiàn)代教育要求、社會發(fā)展需求上存在著較大差異。所以,各個地區(qū)應(yīng)該在使用材的基礎(chǔ)上編寫一套反映本地區(qū)民族特色的本土教材,并在編寫的過程中注重教材的延續(xù)性、系統(tǒng)性和創(chuàng)造性,使得教材能夠符合學(xué)生的認(rèn)知發(fā)展特點(diǎn)和身心發(fā)展水平,并將本民族優(yōu)秀的文化歌曲充分地反映在教材之中。
參考文獻(xiàn):
摘要 全球化帶來了世界文化的頻繁交流和對話。作為全球化的對立面“本土化”以獨(dú)特的生
引言
現(xiàn)今隨著經(jīng)濟(jì)的頻繁往來和信息通訊技術(shù)的迅猛發(fā)展以及一系列全球問題的產(chǎn)生使人們越來越密不可分。認(rèn)識和解決問題的角度也變得全球化了?!叭蚧弊鳛槟壳白盍餍械男g(shù)語廣泛運(yùn)用于各個領(lǐng)域。世界文化在全球化進(jìn)程中越來越顯示出其重要性。是一個國家綜合國力的象征,文化的交流也成為各國際關(guān)系的重要方面。西方學(xué)者羅蘭·羅伯森“全球本土化”(Glocalization)概念的提出正是作為一種文化上的對策和設(shè)想,認(rèn)為“全球范圍的思想和產(chǎn)品都必須適應(yīng)當(dāng)?shù)丨h(huán)境的方式”,全球文化是以多樣性和差異性為標(biāo)志。作為全球化的對立面“本土化”以獨(dú)特的生命力與之抗衡,世界文化將是全球化與本土化的互動和對話。音樂在文化中的特殊地位。使之也深受全球化的洗禮?!叭虮就粱币步o予音樂教育以重要啟示。要深入理解音樂教育的“全球本土化”須從對全球化的認(rèn)識開始。
一、全球化與本土化的互動和對話
全球化是一個寬泛的概念,涉及到不同的學(xué)科和領(lǐng)域。鄔志輝教授在《教育全球化——中國的視點(diǎn)與問題》中歸納了五種界定模式(傳播學(xué)的界定模式、經(jīng)濟(jì)學(xué)的界定模式、文化學(xué)的界定模式、生態(tài)學(xué)的界定模式、政治學(xué)的界定模式),認(rèn)為“全球化是一個多緯度的發(fā)展過程,各緯度在表現(xiàn)上既有共性也有個性:全球化是一個不平衡的發(fā)展過程,對不同國家來說,全球化的意義可能是不一樣的:全球化是一個矛盾性的發(fā)展過程,單一與多樣、特殊與普遍等矛盾和悖論都同時并存與全球化的結(jié)構(gòu)當(dāng)中?!币魳方逃龑儆谖幕懂?,所以在這里重點(diǎn)看看文化學(xué)的界定模式:“就文化的全球化而言,它不是一個日趨同質(zhì)化(homogenization)和一體化(unification)的過程。相反,它是一個全球化和逆全球化(deglobalization)、文化多樣性與文化普遍性、全球化和地方化之間矛盾公生并在全球背景下凸顯強(qiáng)化的過程?!笨梢娙蚧谖幕I(lǐng)域更多的是一種全球與本土文化的交流和對話,沒有差異就沒有交流的必要,沒有交流就不會與進(jìn)步,因此文化的多樣性和差異性是世界文化發(fā)展的動力和源泉?!皬挠^念上,全球化并不是一個同質(zhì)化過程。至少對現(xiàn)在來說,那種認(rèn)為非西方世界最終將因循一個單一發(fā)展模式的合流觀念是過于簡單化的。他沒有考慮到各種全球化趨勢中的復(fù)雜性因素?!虼?,當(dāng)今世界成為這樣一個競技場,全球化和它的對立物——本土化——各擅勝場,正在同時對個體和群體產(chǎn)生巨大的壓力?!?杜維明《對話與創(chuàng)新》)著名文化理論家野健一郎也認(rèn)為在經(jīng)濟(jì)全球化形勢下“各種文化之間的接觸越頻繁,文化越趨多樣化”。世界文化的多樣化發(fā)展同樣也促進(jìn)了各本土文化之間的交流,可以說沒有全球文化只有本土文化,各本土文化構(gòu)成了世界文化,未來世界文化朝著“全球本土化”發(fā)展。
在音樂的“全球本土化”中,印度小提琴音樂給了我們一個很好的例子。小提琴是歐洲音樂的重要樂器之一,大約在兩百年前傳入南印度宮廷,現(xiàn)在南印度音樂會幾乎離不開小提琴了。從音樂風(fēng)格到演奏方式,印度小提琴音樂與西方小提琴音樂都有著極大的不同。相信也聽過印度小提琴演奏的人肯定會為它們完全不同的音色留下深刻的印象。為適應(yīng)印度音樂的要求,印度人把小提琴改為c、g、c、g定音,席地而坐演奏,把琴放在胸前和右腳之間。風(fēng)格模仿印度的歌唱,演奏多滑音。他們采用自己的方式改進(jìn)小提琴。使小提琴成為了印度人自己的樂器?,F(xiàn)在印度小提琴音樂受到了世界各國的熱烈歡迎。印度傳統(tǒng)音樂做到了真正的“全球化”,在現(xiàn)代世界中保持了自身的整體性和獨(dú)立性,成為音樂的“全球本土化”的典范。
二、音樂教育的“全球本土化”
在全球化進(jìn)程中教育的重要性不言而喻,而這一時代背景又向教育提出了挑戰(zhàn)。我國音樂教育領(lǐng)域?qū)θ蚧瘑栴}的反應(yīng)慢一拍。缺少音樂教育基本理論的全球性思考。當(dāng)看到音樂教育全球化這一概念時難免會誤解為全球音樂教育的趨同,甚至是全球音樂教育的西化。這顯然是對全球化這一概念的片面或不深刻的理解。由此引入音樂教育的全球本土化以更好的理解全球化語境下的音樂教育。音樂教育的全球本土化是指所有全球共同認(rèn)可的音樂教育思想和制度都必須適應(yīng)本土的音樂教育環(huán)境,以體現(xiàn)本土人民的主體性:所有有建樹的音樂教育思想和制度總是有地域性的,總是產(chǎn)生于特殊、具體的音樂教育環(huán)境.總是由解決具體音樂教育問題的人創(chuàng)造的,而后才具有了一般性并被全球的“他者”廣為借鑒、學(xué)習(xí)和再創(chuàng)。音樂教育的全球本土化包括以下特征:
1、音樂教育的普遍性和特殊性的統(tǒng)一。音樂教育的普遍性體現(xiàn)為各國、各民族和各種不同文明體系之間在音樂教育思想、制度和方法上的某種趨同。如音樂的終身學(xué)習(xí)和把音樂視為文化,理解不同民族和國家的音樂等觀念正被世界各國所接納:對話式教學(xué)正取代灌輸式教學(xué)已成為全球音樂教學(xué)認(rèn)可的方法等等。音樂教育的特殊性體現(xiàn)在雖然各國音樂的終身學(xué)習(xí)等觀念已被接納,但各國的接受程度、范圍各有不同:各國的教學(xué)方法也各有不同的運(yùn)用。
2、音樂教育的一體化和分裂化的統(tǒng)一。音樂教育的一體化體現(xiàn)在國際性音樂教育組織的建立,如1953年成立的國際音樂教育學(xué)會(ISME)等。這些國際組織在全世界、在國家之間乃至在地區(qū)之間發(fā)揮的作用日益增大。如ISME在半個世紀(jì)來糾正了全球普遍存在的歐洲文化中心論,正式提出了世界音樂(WordMusics)教育的概念?!岸嘣幕逃?、“世界音樂”、“全球觀點(diǎn)”等成為學(xué)術(shù)界討論的焦點(diǎn)。就在全球音樂教育一體化的同時,各國、各民族、各地方的獨(dú)立性不斷加強(qiáng),珍視民族優(yōu)秀音樂文化傳統(tǒng)以及保護(hù)和促進(jìn)音樂文化多樣性的努力,不僅是各民族國家,也是國際性音樂教育組織的一種追求。國際性音樂教育組織的成果正是各國、各民族乃至各地方共同努力的結(jié)果。
3、音樂教育的國際化與地方化的統(tǒng)一。為了便于交流、溝通和比較,國際社會越來越采用為世界各國所共同接納與共同遵守的標(biāo)準(zhǔn)與規(guī)范。但音樂教育的國際化并不是絕對的和單一的對應(yīng)。如在一些術(shù)語概念上,由于語言文化和理解方式的不同則應(yīng)慎重的理解和運(yùn)用。
三、音樂教育全球本土化的幾點(diǎn)建議
1、重視世界音樂的教育
全球化語境下人類利用先進(jìn)的通訊技術(shù)、交通工具克服了自然地理因素的限制。各地區(qū)、民族和國際組織的相互聯(lián)系乃至相互依賴增大,使全球范圍內(nèi)的自由交往更頻繁:世界經(jīng)濟(jì)市場化使資源得到全球性配置,促使地區(qū)乃至國家經(jīng)濟(jì)的依賴增大,經(jīng)濟(jì)往來密切:全球化帶來的全球問題如生態(tài)失衡、環(huán)境污染、資源問題、人口問題等也把世界人民緊緊的聯(lián)系在了一起。在全球化的時代背景下,人與人緊密聯(lián)系密不可分,都是組成這個世界的不可缺少的一部分。從文化的角度看,經(jīng)濟(jì)的密切往來必將促進(jìn)文化的交流、依賴。作為人類文化不可或缺的音樂文化也是人類相互理解的紐帶。 音樂教育“全球本土化”話語中的世界音樂指的是世界各國本土的音樂,是為了增強(qiáng)世界各國的相互理解為目的,這就要打破歐洲音樂中心論的舊有觀念,理解并學(xué)習(xí)世界各國、各地、各民族的音樂,它們是組成世界音樂文化的不可缺少的一部分。音樂從屬于文化,世界各地都有自己的文化千差萬別、種類繁多,每一種音樂文化都有自己的獨(dú)特之處。音樂教育全球本土化就是要求人們?nèi)ダ斫?、學(xué)習(xí)不同的音樂文化以促進(jìn)世界的理解和交流。我國的音樂教育長期受西方音樂中心論的影響。分不清西方和世界,教育內(nèi)容中世界音樂所占比重幾乎為零。西方音樂只是滄海一粟,是世界音樂的一個組成部分,它的成功也正是在于它的特殊性。世界音樂給了我們更廣闊是視野,使我們可以從更多角度認(rèn)識到自身的獨(dú)特性,在保持自身獨(dú)立性和整體性的情況下獲得新的發(fā)展。
2、重視本土音樂的教育
正像前面指出的音樂是文化的一部分。各地都有自己獨(dú)特的音樂文化,本土的音樂文化傳統(tǒng)就是組成世界音樂文化的一部分。近年來“本土知識”越來越受到人們的關(guān)注,在學(xué)術(shù)界也開始了廣泛的研究。石中英在《知識轉(zhuǎn)型與教育改革》中將“本土知識”定義為:“由本土人民在自己的長期生活和發(fā)展過程中所自主生產(chǎn)、享用和傳遞的知識體系,與本土人民的生存和發(fā)展環(huán)境(既包括自然環(huán)境也包括社會和人文環(huán)境)及其歷史密不可分,是本土人民的共同精神財(cái)富。是一度被忽略或壓迫的本土人民實(shí)現(xiàn)獨(dú)立自主和持續(xù)發(fā)展的智力基礎(chǔ)和力量源泉?!辈⑶宜€詳細(xì)論述了“本土知識”在內(nèi)在發(fā)展中的重要性和不可替代性。由于本土知識與本土生活方式密切結(jié)合,深深扎根本民族文化,包含著真正的生存智慧,對于解決本土問題是一種真正有效的知識,也是他者所不能給予的。
音樂教育全球本土化要求我們重新認(rèn)識本土音樂在世界音樂文化中的地位,增強(qiáng)他們對本土音樂的認(rèn)同和歸屬感,徹底擺脫西方音樂中心論的控制,探尋適合本土音樂教育環(huán)境的教育思想、教學(xué)方法等,并為世界音樂教育之林貢獻(xiàn)力量,以達(dá)到“對話”的最高境界。外來文化要在本土得到發(fā)展必須適應(yīng)當(dāng)?shù)丨h(huán)境和各種條件,也是本土文化對外來文化再創(chuàng)造的過,成功的本土化成果又可以作為“他者”推向世界。音樂教育必須有這樣的視野才能使更多的人們在多元文化并存的今天用于民族自豪感和自信心,并進(jìn)一步把自己音樂文化發(fā)揚(yáng)光大。
3、讓音樂教育回歸生活
當(dāng)代哲學(xué)大師胡塞爾從現(xiàn)象學(xué)的角度指出了歐洲“科學(xué)世界”的危機(jī),并提出走向“生活世界”的超驗(yàn)現(xiàn)象學(xué),為我們理解“生活世界”與“音樂教育世界”的關(guān)系奠定了基礎(chǔ)。生活世界是一切教育世界的根基與源泉.教育的有效性與意義最終要回到生活世界。而我們的音樂教育世界漸漸淡忘了這一源泉,處在一個所謂西方科學(xué)的音樂技術(shù)和理性符號覆蓋的異化了的生活世界。學(xué)校音樂教育成了純粹知識的灌輸,遠(yuǎn)離了生活世界得以課堂、教材為、教師為中心的封閉式教育。音樂本身就源自于生活,也是一種生活態(tài)度和生活方式,音樂教育全球本土化要求我們擺脫原有的教育模式.重建音樂教育的觀念,在生活中交流、學(xué)習(xí)和理解音樂,最終走向生活。生活中存在多種多樣的音樂。“佛羅里達(dá)州奧蘭多的迪斯尼樂園中的世界民族村。圍繞著中央大湖.依次有墨西哥、挪威、中國、德國、意大利、美國、日本、摩洛哥、法國、英國、加拿大、以色列等十二個村,其中不少都有音樂歌舞表演?!氖澜缪不厮囆g(shù)團(tuán)、印度古典音樂協(xié)會、皇家非洲協(xié)會、亞洲音樂巡回演出團(tuán)和倫敦共同體學(xué)院藝術(shù)系常在那兒舉行演出或舉辦綜合藝術(shù)節(jié),如1995年舉辦過印度、巴基斯坦、加勒比和西非等藝術(shù)節(jié)?!寤ò碎T的街頭廣場音樂是西方城市一景,也融入了世界音樂。如舊金山魚市碼頭前。秘魯流浪藝人的排簫與吉它二重奏?!?湯亞汀《走向現(xiàn)實(shí)生活的世界音樂》)這些音樂都是來自本土源于生活。并讓人們在生活中感受音樂、學(xué)習(xí)音樂、理解音樂,看到本土音樂的獨(dú)特性,看到世界音樂的異彩紛程。
關(guān)鍵詞:多元視野;本土化;開放性
在多媒體席卷全球的趨勢下,音樂的應(yīng)用已經(jīng)遍布各個領(lǐng)域。隨著人民群眾生活審美的要求增加,音樂相關(guān)的產(chǎn)業(yè)日益壯大,其中音樂培訓(xùn)的教師缺口日漸顯著。因此,音樂教育不僅能提升全民素質(zhì),而且能促進(jìn)新服務(wù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。
目前我國的音樂教育體系主要參照西方。一方面是因?yàn)槲鞣揭魳防碚擉w系完備,樂器表現(xiàn)力強(qiáng),音域范圍廣。另一方面也是因?yàn)橹袊鴤鹘y(tǒng)的音樂理論仍在探索中,樂器的表現(xiàn)能力還有待發(fā)揮。相比其他藝術(shù)門類,音樂是一個求新和求變要求更強(qiáng)烈的藝術(shù)形式。音樂可以包羅萬象,只要能給人以愉悅感,任何元素都可以添加。如京劇、山歌等,元素來源的廣泛性,讓音樂的創(chuàng)新存在無限可能。這樣一種開放的藝術(shù)形式,對多元文化的視野要求就更迫切。
現(xiàn)行的初級及中級音樂教育模式存在理論不完善、陳舊等問題。音樂技能的訓(xùn)練主要以鋼琴等西式樂器為主,存在技能單一,不適應(yīng)社會發(fā)展要求等毛病。中國地域廣闊,民族眾多,音樂資源取之不盡,用之不竭。但由于音樂教育上對西方模式的偏重,不僅使我們的音樂發(fā)展僵化,而且使很多優(yōu)秀的本土音樂形式失傳,這種形勢下,開展多元文化視野下本土音樂的研究勢在必行。在初、中級的音樂教育上,要積極引導(dǎo),逐漸形成音樂多元化的理念,在音樂技能的訓(xùn)練上,要不拘一格,百花齊放。音樂是開放的,令人快樂的,令人舒適的,令人感動的。音樂教學(xué)也應(yīng)該別開生面,收放自如。
就目前的音樂教育存在的問題,具體可以在以下幾方面引入多元化,添加本土化元素。
一、音樂理論指導(dǎo)應(yīng)該更開放,注重中西結(jié)合
初、中級別的音樂教育,一般偏重技能訓(xùn)練,對理論要求比較少。但教師在介紹這些理論的概況時,仍舊要有指導(dǎo)思想。主要體現(xiàn)音樂理論不是僵化的,各大文明都有自己的音樂理論。西方音樂理論雖然成熟、文獻(xiàn)眾多,仍舊有很多需完善的地方。中國音樂理論缺乏,可挖掘的地方有很多。教學(xué)時,可重點(diǎn)向?qū)W生介紹音樂理論的豐富性、開放性和可不斷完善性,激發(fā)有音樂理論潛能的學(xué)生的興趣。
二、音樂技能的培訓(xùn)豐富化和本土化
目前的音樂教育技能培訓(xùn),主要是聲樂練習(xí)以及對鋼琴等樂器的掌握。聲樂練習(xí)是一項(xiàng)有關(guān)生理學(xué)等學(xué)科的比較客觀的技能,需要重復(fù)不斷地堅(jiān)持練習(xí),練習(xí)的曲目也是由易到難。整個學(xué)習(xí)過程整體上是比較枯燥的。在多元視野下,應(yīng)該增加更多的練習(xí)曲目,國內(nèi)的、國外的以及本土民間的,如,《茉莉花》《唱山歌》等,本土的喜聞樂見的歌曲的增多,有利于學(xué)習(xí)效率的提高。
在樂器技能培訓(xùn)的選擇上,應(yīng)該完全由學(xué)生自由選擇,音樂是不拘一格的,只要演奏得當(dāng),任何樂器都能創(chuàng)造出美妙的旋律。中國的傳統(tǒng)樂器各式各樣,有很多在獨(dú)奏上能與國外主流樂器媲美,如二胡、笛子等,另外還有很多種具有獨(dú)特表現(xiàn)力的民族樂器,如馬頭琴、腰鼓等。中國本土音樂的挖掘性極強(qiáng),跟這許多不同種類的樂器密切相關(guān)。讓學(xué)生自由選擇樂器,不僅有利于提高學(xué)習(xí)的積極性,還能開闊學(xué)生的視野,加強(qiáng)學(xué)生樂器技能掌握的廣博度,弘揚(yáng)民族音樂文化,成為綜合性音樂人才。
三、音樂審美的本土化
音樂審美是一項(xiàng)既有公共性,又有私人性的活動。很多經(jīng)典曲目是大家都共同接受的,美感度較高的音樂典范,如《土耳其進(jìn)行曲》《命運(yùn)交響曲》等。但個人的喜好不同,審美又極富私人化。擴(kuò)大音樂的接觸面,了解旋律所表達(dá)的音樂情感,有利于提高學(xué)生的審美能力。中國的本土音樂很多是極富私人感情表達(dá)的,但美感又極高的曲目,如《步步高》《二泉映月》等古典名曲。另外,散落在民間的少數(shù)民族歌曲,更是數(shù)不清,在課堂上引入這些本土的音樂,對學(xué)生本身來說,也是一種精神享受。
四、音樂實(shí)踐的本土化
素質(zhì)教育要求知識更貼近時代,更服務(wù)于現(xiàn)實(shí)。校外課堂的開展讓學(xué)生有機(jī)會將課堂所學(xué)加以實(shí)踐。傳統(tǒng)的實(shí)踐主要是以歌曲表演、交響樂或歌劇欣賞為主。這些節(jié)目通常可以通過電視、網(wǎng)絡(luò)獲取,了解的途徑比較多。素質(zhì)教育的校外課堂,可深入民間音樂活躍的地方,去了解本土音樂的歷史,感受特定環(huán)境下,有特別表現(xiàn)力的音樂形式的形成過程。去向本土的音樂藝人學(xué)習(xí),并將其元素活用到主流音樂中。
五、音樂課堂教學(xué)的本土化
音樂課堂有音樂的旋律才能稱之為音樂課堂,對于學(xué)生來講,最熟悉的莫過于當(dāng)?shù)氐纳礁杌蛘咛栕?,例如,我們家鄉(xiāng)的海門山歌《淘米謠》,這首帶有吳語味道的淘米謠通過輕快、悅耳的節(jié)奏反映了我們沿海農(nóng)村婦女的日常生活,再如《隔濱看見野花紅》《小阿姐看中搖船郎》等,歌聲清純甜美,學(xué)生在悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)而熟悉的曲調(diào)中感受輕快的民族生活,將音樂與生活相結(jié)合,讓孩子們在音符之間感受生活的真實(shí)、親切,這樣更利于學(xué)生對音樂的深入了解,更能加深學(xué)生對音樂的熱愛。
音樂是一個需要持續(xù)創(chuàng)新的領(lǐng)域。其理論的變化性,技能的更新速度都比較迅速。抓住稍縱即逝的靈感,就可以作出優(yōu)美的旋律。音樂知識如同音樂本身一樣,也是流動的。音樂教育除了需要基本功,更需要別具一格的創(chuàng)新能力,多元視角下的本土化教育,給音樂教育添加了更多知識性、趣味性的元素,是一個與時俱進(jìn)的教育模式。
參考文獻(xiàn):
[1]孟驚雷.西方音樂學(xué)構(gòu)架對我國音樂理論教育的影響[J].雞西大學(xué)學(xué)報(bào),2007(07).
“三少民族”的傳統(tǒng)文化是其先民在千百年的摸索、實(shí)踐中形成和發(fā)展起來的。保護(hù)、傳承和弘揚(yáng)“三少民族”傳統(tǒng)文化,對于“三少民族”自身以及人類社會都具有重要的價(jià)值和意義。學(xué)校作為傳播人類文明知識的殿堂,也應(yīng)當(dāng)擔(dān)當(dāng)傳承民族文化的責(zé)任,將民族文化傳承給少年兒童。學(xué)校利用音樂教學(xué)資源開展民族文化傳承教育,是實(shí)現(xiàn)“三少民族”傳統(tǒng)文化保護(hù)、傳承的必要途徑之一。讓少年兒童接觸少數(shù)民族音樂,對少兒的成長有著不可忽略的重要意義。
一、增加少年兒童熱愛家鄉(xiāng)的情感
在學(xué)校教育中,音樂無疑是最容易讓學(xué)生接受的活動。著名音樂教育家柯達(dá)伊曾有這樣的理論,他認(rèn)為:兒童唱歌與說話都同樣的自然,通過唱歌這一人人都能從事的活動,能夠使孩子們的歌喉日臻完美。而在眾多歌曲作品中只有美好的民族藝術(shù)才會讓孩子們真正感到這里是家鄉(xiāng),并產(chǎn)生強(qiáng)烈的民族自豪感。柯達(dá)伊的“要讓音樂屬于每個人的愿望”,要使傳統(tǒng)民族音樂活在人民的生活之中,給予他們一種文化認(rèn)同感,而這一切又必須從小培養(yǎng)。兒童從幼年起,通過大量民間兒童歌曲,培養(yǎng)了興趣,也熟悉、積累了民族的音樂語言、旋律音調(diào),并逐步感受到音樂與語言的完美結(jié)合。
在不同的音樂活動中,學(xué)生欣賞著、想象著、感染著、參與著、發(fā)現(xiàn)著少數(shù)民族的活力與魅力,向往著近距離了解這些民族的生活,更生發(fā)出對不同音樂的濃厚興趣,熱愛家鄉(xiāng)的情感油然而生,為家鄉(xiāng)擁有這樣美好的民族音樂而自豪!
音樂的魅力正在于無需更多言語就能達(dá)到心靈相通、精神引領(lǐng)的效果。因此,如果說,音樂是“心靈雞湯”一點(diǎn)不為過!
二、萌發(fā)少年兒童對“三少”民族民間音樂、民族風(fēng)俗習(xí)慣、傳統(tǒng)藝術(shù)文化的尊重意識
音樂是偉大的心靈藝術(shù)。通過“三少民族”民歌音樂乃至內(nèi)蒙古草原、山林、漁獵等文化可以看到音樂的內(nèi)涵與其藝術(shù)形式自是相互關(guān)聯(lián),這無疑對孩子們音樂欣賞趣味的形成確起到了熏陶默化的鑄就作用。“三少”民歌內(nèi)容多為講究溫厚、質(zhì)樸、和諧的文化氛圍,其民歌逐漸形成了一種豪放、寬容、樸實(shí)、詼諧的整體性格特征。
五彩呼倫貝爾合唱團(tuán)的出現(xiàn)得到了公眾及社會的認(rèn)可絕不是偶然的,是有利于傳統(tǒng)文化的保護(hù)、傳承、發(fā)展的??梢哉f,草原文明不僅具有傳承性且極具開放性。孩子們的演唱不僅僅保留和延續(xù)了草原文化之傳統(tǒng),是沒有年齡與經(jīng)歷、沒有專業(yè)與業(yè)余之間的界限的,是古老民族純凈生活的反映。孩子們給人們以藝術(shù)靈感的童謠,蕩滌著世人的心靈,也給予了現(xiàn)今人們以青春的活力!
受地域、文化差異影響,不同的民族有著各自不同的風(fēng)俗習(xí)慣。在授課前,我將三少民族的風(fēng)俗習(xí)慣為學(xué)生做了個簡單的介紹。例如,三少民族的服飾、居住、飲食文化以及他們的歌曲風(fēng)格、舞蹈特點(diǎn)等。并且觀看了五彩呼倫貝爾兒童合唱團(tuán)的演出視頻,聆聽了《勇敢的鄂倫春》、《鄂呼蘭,德呼蘭》、《夢中的額吉》等歌曲,欣賞了達(dá)翰爾族舞蹈《魯日格勒》,讓學(xué)生深刻感受到少數(shù)民族文化的美好。音樂是最易于為兒童所接受的語言。少數(shù)民族音樂更是具有引人入勝的魅力。通過音樂的感召,我們可以讓學(xué)生走近少數(shù)民族音樂、感受少數(shù)民族音樂、喜歡少數(shù)民族音樂,從而消除對少數(shù)民族生活習(xí)慣的歧視,萌發(fā)兒童對少數(shù)民族風(fēng)俗習(xí)慣、傳統(tǒng)藝術(shù)文化的尊重意識。
三、豐富音樂認(rèn)知、擴(kuò)大少年兒童的想象空間
在藝術(shù)世界里,音樂是最善于表達(dá)、激感的藝術(shù),它可以消除緊張情緒,獲得情感的平衡。通過廣泛接觸表現(xiàn)不同情感、內(nèi)容的音樂,學(xué)生的情感世界將逐漸變得豐富、充實(shí)。
音樂教育可以發(fā)展兒童的基本音樂能力。通過音樂語言理解那些通過日常語言所不能理解的細(xì)節(jié)和微妙之處,使孩子的“感性和理性得以融洽、升華”。少兒階段是各種感官發(fā)育最迅速的時期,是聽力培養(yǎng)最重要的時期,這個時期的音樂學(xué)習(xí)是通過多種感官體驗(yàn)音樂的要素,通過體驗(yàn)形成經(jīng)驗(yàn)。少兒階段通過音樂的母語獲得的音調(diào)積累,對繼承民族音樂文化、發(fā)展音樂的創(chuàng)造性能力具有深遠(yuǎn)意義,使其獲得音樂能力。
少數(shù)民族音樂認(rèn)識對兒童的想象力拓展有著巨大的推動。我們引導(dǎo)學(xué)生了解少數(shù)民族音樂,等同于為學(xué)生打開了另一扇想象之門。少數(shù)民族音樂作品背后往往有著美麗神秘的
轉(zhuǎn)貼于
傳說故事,在故事鋪墊下,學(xué)生對音樂的體會更加深入,對音樂作品的想象力更加豐富。
論文摘要:新疆是一個本土音樂文化極其豐富的地區(qū),具有民族音樂文化的交融性。為了使本土音樂的作用得到很好的發(fā)揮,首先在中學(xué)教材中應(yīng)加入新疆本土音樂文化,其次要不斷增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)新疆本土音樂的興趣,使新疆本土音樂文化真正達(dá)到相互交融,并使其能夠得到繼承和發(fā)揚(yáng)。
一、新疆本土音樂文化在中學(xué)音樂教材中的現(xiàn)狀
(一)現(xiàn)有教材方面的分析
目前,新疆本土音樂文化在中學(xué)音樂教育中的重視程度還不夠,主要表現(xiàn)在以下兩個方面:第一,教材比例設(shè)置。新疆本土音樂文化在中學(xué)音樂教材中占的比例非常小。第二,教材內(nèi)容設(shè)置。在教材內(nèi)容設(shè)置方面,所涉及的本土音樂文化比較單一。另外從其整個初中教材中可以看到,介紹最多的是維吾爾族與哈薩克族。中學(xué)音樂教材的現(xiàn)有設(shè)置情況,與我國對校本教材的開發(fā)有著密切的關(guān)系。在教材的開發(fā)方面,我們在一定程度上忽視了地方性和個性,遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足地方乃至各個學(xué)校的不同需求。
(二)音樂欣賞課內(nèi)容的分析
欣賞新疆的本土音樂可以擴(kuò)大學(xué)生的音樂視野,發(fā)展對民族音樂欣賞的形象思維能力和智力,培養(yǎng)學(xué)生對本土音樂文化的興趣和愛好,提高學(xué)生感受和欣賞、分析本土音樂的能力。本土音樂欣賞在中學(xué)音樂教育中起著非常重要的作用。
二、本土音樂文化在中學(xué)音樂教育中的重要性
(一)本土音樂文化的意義
1.本土音樂文化的傳承性。本土音樂文化是非常優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂文化,在中學(xué)音樂教育中,學(xué)校有比較好的師資條件、教學(xué)設(shè)備,受教育者比較集中,這些都非常有利于本土音樂文化的繼承和發(fā)揚(yáng)。
2.本土音樂文化的交融性。本土音樂文化應(yīng)該是一個整體,各民族之間的文化是相互交融在一起的,中學(xué)音樂教育為本土音樂文化的交融提供了良好的環(huán)境。在新疆這塊古老的土地上,各族人民創(chuàng)造出了絢麗多彩、獨(dú)具特色的音樂文化,如此重要的新疆本土音樂文化理應(yīng)被納入到中學(xué)音樂課堂當(dāng)中。
(二)本土音樂文化的傳承性
本土音樂文化如果想代代傳承下去,最好的方式就是通過學(xué)校的音樂教育,在音樂課堂中讓學(xué)生充分感受本土音樂。同時,還可以通過生活中的一些娛樂活動,比如,維吾爾族經(jīng)常開展一些民族音樂活動,每逢婚嫁喜慶必有民間歌手和樂手前來演唱或演奏,這種集歌、舞、樂為一體的群眾性的娛樂活動,不僅是情感的抒發(fā),更是心靈的溝通和文化的認(rèn)同。
(三)本土音樂文化的交融性與發(fā)展創(chuàng)新性
新疆一些中學(xué)的音樂教育都是以教科書為主要課程資源,音樂課程資源結(jié)構(gòu)較為單一,而鮮活的本土音樂是新疆本地的歷史見證,是多元文化的一分子,能給學(xué)校音樂第二課堂活動提供借鑒,為審美教育提供素材,豐富課內(nèi)外音樂教學(xué),促進(jìn)本土音樂與其他學(xué)科的融合,這能給音樂教育帶來新的發(fā)展契機(jī)。
三、本土音樂文化在中學(xué)音樂教育中的應(yīng)用思考
(一)教師要培養(yǎng)學(xué)生對本土音樂文化的興趣
1.教師要做本土音樂文化的傳播者,用本土音樂去感動學(xué)生的心靈
《掀起了你的蓋頭來》是一首新疆維吾爾族民歌,節(jié)奏比較歡快,內(nèi)容豐富。教師可以通過舞蹈、鋼琴伴奏、多媒體等形式,讓學(xué)生學(xué)習(xí)這首民歌。通過學(xué)習(xí)這首歌曲,學(xué)生對維吾爾族音樂的特點(diǎn)、音樂文化及生活習(xí)俗都能有一定的了解。 轉(zhuǎn)貼于
2.教師要用本土音樂去親近學(xué)生的情感
教師的情感無疑是影響學(xué)生情感中最積極、最活躍、最具有決定意義的因素。教師要通過獨(dú)特的音樂藝術(shù)手段喚起學(xué)生心中情感的共鳴。筆者認(rèn)為音樂教師在上課時,言行舉止要散發(fā)出藝術(shù)魅力,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
3.教師要做本土音樂文化的挖掘者,用本土音樂提升學(xué)生的審美能力
音樂教育是審美教育,音樂以美的音色、節(jié)奏、和聲、旋律構(gòu)成美的藝術(shù)形象。在音樂課上,教師要注重培養(yǎng)學(xué)生高尚的情操,用音樂去激發(fā)學(xué)生心靈的美感。教師可以根據(jù)歌曲內(nèi)容設(shè)置一些場景,讓學(xué)生更深層地體會歌曲的內(nèi)容,真正體驗(yàn)到本土音樂的藝術(shù)形象。
(二)本土音樂活動的展開
新疆有著豐富的本土音樂文化,為了使學(xué)生更加了解本土音樂文化,在校內(nèi)應(yīng)該多開展一些有關(guān)本土音樂文化的活動。教師可以組織學(xué)生進(jìn)行有關(guān)民族音樂文化活動的演講比賽、知識競賽等,使本土音樂文化得到交融、繼承和發(fā)揚(yáng)。
(三)本土音樂文化選材的把握
新疆本土音樂文化極其豐富,音樂教學(xué)中應(yīng)該更多地增加一些新疆音樂教材的內(nèi)容,要有一定的選擇性,它們必須適合中學(xué)生,一方面有利于他們身心的健康發(fā)展和形象思維的培養(yǎng),另一方面能夠使新疆本土音樂文化發(fā)揚(yáng)光大。比如,十二木卡姆是維吾爾族民間說唱音樂,是包含有歌、舞、樂等成分的綜合藝術(shù)形式,被稱譽(yù)為“維吾爾音樂之母”。在不同的歷史時期和不同的地區(qū),十二木卡姆涉及維吾爾音樂行為和思維方式的諸多方面,學(xué)習(xí)十二木卡姆有利于學(xué)生全面了解本土音樂文化,有利于培養(yǎng)學(xué)生的思維能力,更有利于新疆本土音樂文化的傳承與交融。筆者認(rèn)為把十二木卡姆納入到中學(xué)教育中更好一些。第一,新疆本身就是一個維吾爾族聚居最多的地區(qū),它的本土音樂文化相對于其他民族音樂文化更加濃厚,更有利于民族音樂文化的傳承。第二,所涉及的區(qū)域廣泛,十二木卡姆就是十二個地區(qū)的木卡姆,可以讓學(xué)生更加深入地去了解它;第三,十二木卡姆涉及維吾爾族人行為和思維方式的諸多方面,如曲調(diào)模式、作曲法、曲式、散板、演奏法等。
新疆是一個本土音樂文化極其豐富的地區(qū),應(yīng)該把新疆本土各少數(shù)民族的音樂題材都融入到中學(xué)音樂教材當(dāng)中去,這樣能夠保證新疆的本土音樂文化代代相傳,永遠(yuǎn)不會流失。同時,還能豐富學(xué)生的音樂文化知識,讓學(xué)生真正了解到新疆如此豐富的本土音樂文化,并感受到這種本土音樂文化的重要意義。作為當(dāng)代的青年,有必要擔(dān)當(dāng)起傳承和發(fā)揚(yáng)新疆本土音樂文化的責(zé)任,不斷地去挖掘它們,力圖最大程度地發(fā)展新疆本土音樂文化。
參考文獻(xiàn)
[1]張歡.新疆民族教育研究[M].烏魯木齊:新疆人民出版社,2009.
論文摘 要:我國當(dāng)下的音樂教育存在本土化音樂教育體制欠完善、音樂教育理論與觀念整體滯后等問題,如何解決這一問題,就是要確立中國音樂學(xué)派思想,充分認(rèn)知中國本土音樂文化的獨(dú)特價(jià)值和核心價(jià)值,構(gòu)建和完善中國本土音樂教育體系。
自從20 世紀(jì),中國改革開放以來,我國音樂教育事業(yè)的發(fā)展取得了令人矚目的新成就。音樂學(xué)院從過去的不到10 家發(fā)展到目前有各類音樂學(xué)院名稱的學(xué)院三、四百家。音樂教育事業(yè)有了前所未有的起色和發(fā)展。像譚盾、郎朗、宋祖英等活躍在世界舞臺上的中國音樂藝術(shù)家的身影也逐漸增多。出國留學(xué)深造音樂,以及與各種國際音樂文化交流活動也都十分頻繁。音樂基礎(chǔ)教育也在新課程標(biāo)準(zhǔn)的引領(lǐng)下,在全國范圍內(nèi)進(jìn)行了大規(guī)模的音樂教育教學(xué)改革。青少年業(yè)余音樂文化生活的熱情也在空前高漲。
然而,像我們中國這樣具有悠久文明和歷史的偉大國家,卻沒有自己的核心音樂教育理論,不能說不是遺憾的、或者說是悲劇性的。換句話說,中國沒有自己原創(chuàng)的、獨(dú)立的音樂教育理論是既制約了音樂教育的發(fā)展,又阻礙了中華民族的偉大復(fù)興?!爸袊就烈魳方逃碚摗?,不僅是指中國民間音樂教育及其理論,而應(yīng)是指具有中華民族主體性格和民族音樂智慧的音樂教育之理性主張與系統(tǒng)思想。
中國本土音樂教育理論即中國全部音樂教育智慧的系統(tǒng)集成。因此,決定當(dāng)下與未來中國音樂教育能否有效快速生長的關(guān)鍵,是看能否探究出具有中國特色的音樂教育思想。探究中國性格的音樂教育理論,是目前與未來中國音樂教育學(xué)術(shù)的重要任務(wù),是中國音樂教育持續(xù)生長的保障。那么,如何在多元化的背景下,挖掘和建設(shè)中國本土音樂教育理論呢?
一、要確立中國音樂教育學(xué)派的思想。
如果缺失探究構(gòu)建中國音樂教育學(xué)派的意識和觀念,必將影響人們主動探究中國音樂教育理論的行為。只有當(dāng)有了構(gòu)建中國音樂教育學(xué)派思想的引領(lǐng),才有可能積極主動地研究和構(gòu)建起中國音樂教育的系列學(xué)理。
中國音樂教育體系應(yīng)該以“生活世界”為基礎(chǔ),這個基礎(chǔ)就是中國各地域各民族音樂文化的生活形式和生活世界,而“體系音樂學(xué)”也要放到工業(yè)化和理性化時期的生活世界來評價(jià),正如胡塞爾講科學(xué)世界也要放到生活世界來評價(jià)是一個道理。今天,人類已經(jīng)處于后工業(yè)社會生活以及生態(tài)文明的生活世界,我們需要重新評價(jià)工業(yè)文明時代音樂生活世界的有效性和有限性,以及重新建構(gòu)后工業(yè)文明與生態(tài)文明時期的音樂生活世界。在此基礎(chǔ)之上,構(gòu)建中國音樂教育學(xué)派思想體系。
二、充分認(rèn)知中國本土音樂文化的獨(dú)特價(jià)值
如果想要真正構(gòu)建中國音樂教育的理論,當(dāng)然是千萬不可忽視中國本土音樂文化的價(jià)值。音樂是一個民族文化的標(biāo)志,是一個國家形象的象征。一個民族、一個國家的音樂總是會呈現(xiàn)出具有這個民族和國家特色的音樂文化印記和共同特征。中國音樂是中國人民的精神文化產(chǎn)品。中國本土音樂文化是隨著中國人民求生存求幸福歷史演進(jìn)發(fā)展的結(jié)果,展現(xiàn)出了中國人民社會生活的方方面面。
因此說,中國本土音樂文化既是中華民族精神、文化傳統(tǒng)的表征,也是中國本土音樂教育理論形成與實(shí)踐的基礎(chǔ)。所以,在謀求中國當(dāng)下與未來音樂教育和新生長點(diǎn)的過程中,要充分認(rèn)識和發(fā)掘中華民族的音樂智慧和已有成果。這樣才能避免構(gòu)建中國音樂教育理論的無根行為出現(xiàn)。
轉(zhuǎn)貼于
三、全方位構(gòu)建中國音樂教育理論
現(xiàn)在的社會是一個更加注重多元文化價(jià)值的時期,謀求中國音樂教育理論,還應(yīng)該有廣博的視野和心胸。也就是說,要在多元文化視野下,充分理解和尊重人類其他民族的音樂文化形式和內(nèi)涵,比較和吸納其他國家和民族的音樂文化財(cái)富,為我所用地促進(jìn)中國音樂教育理論的完善形成。我們強(qiáng)調(diào)探究建構(gòu)中國本土音樂教育理論,不是排外的、狹隘的民族主義者,而是要在保護(hù)與發(fā)展本土音樂文化的前提下,在多元開放的文化視野下形成本土音樂文化特色、形成本土音樂教育理論,這樣的理論才是兼容博大的,才是更具生命力與指導(dǎo)意義的。
四、構(gòu)建和完善中國本土化音樂教育體系
探究構(gòu)建中國本土化音樂教育理論的目的,是要完善構(gòu)建中國本土化音樂教育系統(tǒng)。因此,在研究構(gòu)建本土化音樂教育理論的基礎(chǔ)上,還必須花大力氣探索和構(gòu)建中國本土化音樂教育體系和模式,這樣才能真正促進(jìn)中國音樂教育的有效生長。
把本土音樂文化引入實(shí)踐教學(xué)環(huán)節(jié),有利于發(fā)揮本土音樂文化的教化引導(dǎo)作用。本土音樂作品真實(shí)地反映了當(dāng)?shù)厝嗣竦纳顮顩r、生產(chǎn)勞動經(jīng)驗(yàn)、情感變化和審美價(jià)值,對人民群眾的生產(chǎn)生活和文化活動具有很強(qiáng)烈的示范教育作用,引導(dǎo)著人們確立和諧的人際關(guān)系、良好的風(fēng)俗習(xí)慣和正確的審美趣味。
本土音樂文化引入實(shí)踐環(huán)節(jié)具有很強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)利用價(jià)值。隨著社會的發(fā)展和歷史的進(jìn)步,本土音樂文化的社會價(jià)值被重新認(rèn)識,呈現(xiàn)出其頑強(qiáng)的生命力和社會適應(yīng)能力。因此,高校學(xué)生必須走出課堂,走進(jìn)廣闊的本土音樂文化的環(huán)境中去,讓學(xué)生在本土的音樂文化中思想得到提高,審美得到健全,傳統(tǒng)的道德觀念得到鞏固和強(qiáng)化。
總之,挖掘和建設(shè)中國本土化音樂教育理論,就是確立中國音樂教育學(xué)派思想,認(rèn)知和突出音樂教育的本土音樂文化的特色,突出中國本土音樂教育的文化內(nèi)涵,這是我國現(xiàn)在與未來音樂教育生長的系列關(guān)鍵要素點(diǎn)。發(fā)現(xiàn)和找準(zhǔn)中國音樂教育在當(dāng)下和未來的核心生長點(diǎn),是促成完善建設(shè)具有中國學(xué)派的中國音樂教育體系,迎接未來音樂教育更大發(fā)展的必由之策。
參考文獻(xiàn):
1.王耀華,杜亞雄.中國傳統(tǒng)音樂概論[M].福州:福建教育出版社,2004.