時間：2022-09-18 14:39:56
序論：在您撰寫王維的山水田園詩時，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導您走向新的創(chuàng)作高度。
關(guān)鍵詞：詩中有畫;禪意;自然
王維的山水田園詩最突出的特點有兩點：一是詩中有畫，一是富有禪意，今就其兩大特點談一下我粗淺的認識。
一、詩中有畫
用繪畫的思想去凝視自然山水，發(fā)為詠嘆，造境入詩，必然詩中有畫的神韻。詩情畫意相互滲透，標志著對自然美的藝術(shù)表現(xiàn)進入一個新的境界。
(一)構(gòu)圖美
構(gòu)圖可通俗理解為景物的布局和取舍，試看王維的律詩《終南山》：
太乙近天都，連山到海隅。
白云回望合，青靄入看無。
分野中峰變，陰晴眾壑殊。
欲投人處宿，隔水問樵夫。
簡練八句，就寫出了終南山磅礴的氣勢。詩人不采用通常山水泉石、叢林古木的描法，而是從全局著眼，從大處落墨，寫它的全貌，突出它延綿不斷的走向和無涯無際的廣度。這就把整個終南山的氣勢通過總體性的布局展現(xiàn)在我們眼前，使人覺得是在觀賞一幅畫。
王維在畫面的空間感作了精心設計。我國古代繪畫非常講究畫面布局的虛實、大小、遠近、輸密、濃淡等關(guān)系的處理。王維成功運用了這些技巧。試看王維的五言律詩《漢江臨眺》:
楚塞三湘接，荊門九派通。
江流天地外，山色有無中。
郡邑浮前浦，波瀾動遠空。
襄陽好風日，留醉與山翁。
這是一首融畫法入詩的力作。首聯(lián)以大潑墨手法渲染出江漢雄渾壯闊的景色，作為畫幅的背景，詩人將視線所不能及之景，予以概寫，漠漠平野，浩浩江流為整個畫面渲染了氣氛，頜聯(lián)以山光水色作為畫幅的遠景，則亦實亦虛；前句描述滔滔江水的流長邈遠，后句則以蒼茫山色烘托出江勢的浩瀚空闊。詩人用墨甚淡，其效果卻遠勝于重彩濃抹的油畫和色彩絢麗的水彩畫。
在色彩的運用上，王維的山水田園詩很好地吸取繪畫的長處。大自然的景色的豐富多彩的，詩人便采用多樣化，整體化的色彩，逼真生動地展現(xiàn)出自然界中的形形，又用統(tǒng)一的基調(diào)組成完整和諧的畫面，使景物躍然紙上，情態(tài)飛動。這些色彩并非是單純的消極的涂飾，而是活躍地暈染整個畫面，清新鮮潤，給人愉悅之感。
王維注意了冷色與暖色的對比映襯，并注意到亮度轉(zhuǎn)換巧妙處理。如《山中》這首詩：
荊溪白石出，天寒紅葉稀。
山路元無雨，空翠濕人衣。
這幅由白石粼粼的小溪、鮮艷如火的紅葉和蔥郁無邊的濃翠組成的山中美景，色彩斑斕鮮明,而整幅畫的底色傾向于蒼翠。“這種寫法純用白描，靠精選的細節(jié)觸發(fā)讀者的聯(lián)想，表面上似乎是樸素的敘述，實際上是異常生動的直覺。”詩人敏銳的將自己的直覺印象通過色彩這一有意味的符號形式傳達給讀者，給讀者以畫意。
(三)意境美
凡是抒情詩總有自己的意境，沒有意境的詩會令人索然寡味。所謂意境就是文學藝術(shù)作品通過形象描寫表現(xiàn)出來的意境和情調(diào)，似乎有一點“可意會而不可言傳”的味道，王維能夠從繪畫藝術(shù)角度來反映意境美。請看他的山水小詩《鳥鳴澗》：
人閑桂花落，夜靜春山空。
月出驚山鳥，時鳴春澗中。
寂靜無人的春夜山林里，四季桂無聲無息地飄落。忽然明月東升，空山灑滿光輝，山鳥被驚醒，在山澗里發(fā)出鳴叫，顯得格外清脆，更襯托出月夜春山的幽靜美好。詩人以靜寫動，以動寫靜，動靜結(jié)合，把讀者帶入更優(yōu)美、更深邃的意境中去。詩人是抓住“月出驚山鳥”這一最富表現(xiàn)力，最引人遐想的動人一刻寫的。這是一幅富有音樂感的月夜小景，熱烈活潑，富有人間氣息。
（四）自然音響之美
王維不僅工詩畫，而且善音樂?！都愑洝吩Q贊他“性閑音律，妙能琵琶”?！妒疯b類編》中說：“王維之作，如上林春曉，芳樹微烘，百囀流鶯，富商迭奏”。王世貞說他的詩“頓挫抑揚，自出宮商之表”。
王維的詩情畫意豐富和發(fā)展了中國古典詩歌的抒情藝術(shù)。他用詩人的靈心，畫家的慧眼和音樂家的銳耳捕捉，表現(xiàn)自然美。難怪《紅樓夢》中香菱向林黛玉請求作詩方法時，黛玉首先要她讀的唐人詩，不是李白或杜甫的作品，而是《王摩詰全集》（《紅樓夢》第48回）。是因為王維的詩“詩中有畫”，最易把讀者帶入詩境。
二、王維山水田園詩的禪意
王維將禪的靜默觀照與山水審美合二為一，在對山沙丘描繪中，折射出清幽的禪趣。南禪講究“頓悟”，王維參禪有得，把自己宗教情感化為詩思，創(chuàng)造出一種“空、寂、閑”詩的意境，顯示出心境的空明與寂靜。如《竹里館》：
獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。
深林人不知，明月來相照。
表面看來，四句詩的用字造語都是平平無奇的。就意境而言，給人以“清幽絕俗”的感受，而且使人感到，這一月夜幽林之景是如此空明澄凈，在其間彈琴長嘯之人是如此安閑自得，塵慮皆空，大自然最了解他內(nèi)心的孤獨，明月的清輝帶給他一種寂靜的快樂。
王維的山水田園詩禪意幽遠、恬淡寧靜，但這決不盡是死寂、枯槁的，而是靜中有動，動中有靜?！吨窭镳^》中“獨坐幽篁里”的清幽的，“彈琴復長嘯”靜中的動態(tài)，“深林人不知”主觀世界的靜，“明月來相照”又是客觀世界的動，這一動一靜之間，流露了詩人靜極思動的感情，流露可詩人達觀隨遇的樂趣。
王維不愧是盛唐時期山水田園詩派杰出大師和典范。
【參考文獻】
[1]蘇軾.《書摩詰藍田煙雨圖》.
[2]引自《中學語文教學通訊》.2001年第八期27頁.
關(guān)鍵詞：王維；詩中有畫；構(gòu)圖；色彩；光線
中圖分類號：G65 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2013）36-006-02
在西方的藝術(shù)殿堂里，詩與畫異質(zhì)，是二門截然不同的藝術(shù)類型。然而在我國，詩與畫之間竟有著千絲萬縷的聯(lián)系。它們不僅同源、同質(zhì)，還擁有共同的文化思想基礎(chǔ)。因此，中國傳統(tǒng)詩畫融合這種現(xiàn)象就不難理解了。從傳統(tǒng)詩與畫融合的情況來看，主要有“畫中有詩”、“詩中有畫”、“詩畫一體”、“詩畫合一”這四大基本類型。
從山水田園詩角度而言，能將山水田園詩與繪畫完美地結(jié)合得最成功的人當然首推王維。詩書畫皆精通的蘇軾曾在《題藍田煙雨圖》這樣評述：觀摩詰之詩，詩中有畫。由此觀之，王維的山水田園詩已經(jīng)突破了語言的局限，顯示了語言的畫意色彩。具體而言，在眾多的山水田園詩中，他不但憑視覺語言凸現(xiàn)了山水田園的質(zhì)感，還將一幅幅生動的充滿詩情畫意圖象呈現(xiàn)到讀者的腦海里。
因此從審美的眼光來研究王維山水田園詩的繪畫美是非常有必要的。為了幫助讀者更好地理解王維山水田園詩的審美意蘊，本文試著從色彩、光線、動靜互襯、構(gòu)圖、禪境等方面分析王維山水田園詩的視覺語言，從而挖掘出這類山水田園詩的繪畫美。
一、色彩的合理搭配
“畫”作為一種空間藝術(shù)，主要是用顏色和線條來造型，偏重再現(xiàn)客觀事物。然則只偏重再現(xiàn)事物只得形似，不得神似。因此，在繪畫中，畫家更加注重情思，講究情景融合。從這一點來說，詩與畫具有共同性。深諳畫道的王維，非常懂得利用這一共同性。在寫山水田園詩時，他熟練地打通詩與畫的界限，將繪畫中色彩的用法遷移過來，使情景融合，從而達到塑造意象和意境的目的，這不能不令人驚嘆。
縱觀王維的眾多山水田園詩，可以看出王維詩歌里色彩詞的運用并不少。有一點值得我們注意的是，他所使用的色彩種類是有限的。據(jù)統(tǒng)計，王維詩歌中使用的顏色共有25個。按照出現(xiàn)的頻率依次為白104次，青55次，黃31次，綠21次、紅19次。從這個統(tǒng)計中，我們可以看出青和白這兩種顏色占了將近50%，與其它素雅的顏色合起來占到70%。由此可見，王維對色彩的選擇具有集中性。在這種集中性中，他比較熱衷素雅之色。通過素雅之色去營造那空靈、淡遠的禪境。
當然，王維在使用色彩詞的過程中，不是將色彩和物象孤立起來，而是將這些色彩巧妙地進行搭配，共同營造物象和意境。
在《山中》這首詩里，他這樣寫道：“荊溪白石出，天寒紅葉稀。山路元無雨，空翠濕人衣。詩中，他非常善于捕捉山水景物的色彩，用了“白”、“紅”、“翠”這些色彩詞。在這些色彩詞中，白是冷色系，而紅是暖色系，這二者形成鮮明的對比。然只有這二者，又未免太單調(diào)。因此他用了翠字。正是這些色彩的運用，不但道出深秋，還利用色彩的相互映襯、調(diào)和、對比，使得詩歌的畫面感更加形象生動。
除了這首詩，王維在其它同類的山水田園詩中，也熟練地將這種色彩詞加以巧妙發(fā)揮。從藝術(shù)效果而言，正是由于這些色彩元素的加入以及巧妙搭配，整個畫面不再顯得呆滯，而是具有立體感?？梢哉f，讀者在讀他的這些詩歌時，感受的不再是單調(diào)，而是在詩情畫意中走近作者，并進而感悟人生。
二、光線的巧妙捕捉
詩畫皆精通的王維對光線觀察非常入微。在他的眼中，光線是構(gòu)成畫面不可缺少的元素。在他的山水田園詩中，為了營造詩歌的繪畫美，他巧妙捕捉光線，講究光影的攝入與映襯。在他的筆下，光影交織下，整個畫面突然變得生動起來，具有非常強的立體感和光感。
在《渭川田家》這首詩歌中，他用“斜光照墟落，窮巷牛羊歸”這些字眼，形象地捕捉太陽西下時光線的移動以及明暗變化。在《鹿柴》中，他寫道“返景入森林，復照青苔上?！焙茱@然，他描寫了松林清泉日月光烘托之下的折光投影。在這首詩中，陽光反襯出青苔的潮濕陰冷，青苔反襯出陽光的醒目。在折光投影中，作者刻畫出清幽深遠的畫面。在《送刑桂州中》，他用“日落江湖白，潮來天地青”表達他對光線明暗的體驗。除了以上所舉的例子，諸如此類的詩句還有很多。將它歸納分類后，不外乎描摹了朝暉夕陰、月光云影以及日月光暈下的折光投影。
從這些詩句，我們可以看出，作者王維對光線非常敏感。在他筆下，哪怕都是表現(xiàn)夕陽這一物象，但在光線的映襯下，周圍的景物總是呈現(xiàn)出不一般的畫意美，給人以別樣的體驗。
三、動與靜的互襯
在日常生活中，動與靜是對立的。然而進入藝術(shù)作品后，有時卻能相輔相成。在傳統(tǒng)的詩畫里，非常講究動與靜的互襯。在繪畫里，也不全是靜。唯有動靜結(jié)合，整個畫面才顯得詩意盎然。同樣在文學里，動與靜運用得好的話，會為詩歌增色不少。南朝梁王籍在他所寫的詩歌《入若邪溪》中，用“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽”來體現(xiàn)林子和山的寧靜。在這里，山的寧靜不是死的靜，不是沉悶、單調(diào)的靜，而是聲響（蟬叫、鳥鳴）中的靜，是一種帶有生命氣息的靜。通過蟬叫、鳥鳴，這種意境顯得更加靜美清幽了。
作為詩畫合一的山水田園詩，動靜互襯這個藝術(shù)表現(xiàn)手法運用非常得當。在他的《鳥鳴澗》中，他寫道“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴深澗中”。在這一首詩歌當中，局部的動態(tài)描寫（桂花落、鳥鳴、月出）襯托了山水景物的靜謐。
四、錯落有致的構(gòu)圖
什么是構(gòu)圖？在美術(shù)中，“構(gòu)圖”一詞是英語COMPOSITIONG的譯音，是造型藝術(shù)的術(shù)語。而在中國的傳統(tǒng)繪畫中，構(gòu)圖又被稱為“布局”、“章法”或“經(jīng)營位置”，指的是在平面美術(shù)創(chuàng)作中安排和處理審美客體的位置和關(guān)系，把個別的或局部的形象組織成整體的藝術(shù)作品，以表現(xiàn)構(gòu)思中預想的審美效果。
王維的山水田園詩，同樣也很注重構(gòu)圖的合理安排。作為詩中有畫的詩本身而言，所謂的構(gòu)圖其實說白了就是用散點透視來營造畫面、意象構(gòu)圖布局的層次感。在他所寫的《終南山》中，構(gòu)圖安排得非常錯落有致。在他筆下，他對終南山所描繪的是這樣一幅景象“太乙近天都，連山接海隅。白云回望合，青靄入看無。分野中峰變，陰晴眾壑殊。欲投人處宿，隔水問樵夫”。很顯然，詩句首先突出終南山的雄偉巍峨，并以此做畫面的大背景。之后次寫山間之景，那就是山勢高峻，云霧繚繞。再次，頸聯(lián)所寫的是峰頂俯瞰之景。最后是局部的特寫，通過“隔水問樵夫”來突出山的遼闊與荒遠。
在《渭川田家》中，作者王維也在苦心營造他的晚歸圖。在這首詩中，夕陽、牛羊、牧童、野老、拐杖、荊扉、麥苗、野雞、田夫、鋤頭、作者一起出現(xiàn)在圖畫中，然而我們讀起來并沒有違和感。這是因為作者在構(gòu)圖過程中運用了散點透視，將圖畫中所出現(xiàn)的人和物按照層次感進行處理。處理的結(jié)果就是既構(gòu)造了深度感，又突出了主次。
五、空靈、淡遠、和諧的禪境
詩與畫的相融點在于有共同的意境。據(jù)相關(guān)的史書記載，王維不但精通詩畫，還與禪宗結(jié)下了很深的因緣。在他的山水田園詩里，詩、畫、禪意竟能高度融合，共同巧妙營造空靈、淡遠、和諧的意境美，并進而使得整個畫面意味無窮。可以說，此時的詩已經(jīng)突破了語言自身的束縛，進入到了另一個高度，那就是禪境。
在眾多山水田園詩中，《鹿柴》、《鳥鳴澗》、《辛夷塢》所營造的禪境最為突出。這些詩在寫禪境時，是以禪入詩，以畫入詩，可以說禪與畫在詩中高度融合。在詩中，沒有欺壓，只有友善、自樂、閑適、自在。而這種怡然自得在詩中則是通過自然景物如深林、青苔、桂花、山鳥、明月、白云、溪水、夕陽來襯托。在這種禪境中，一切景語皆情語。
有一點值得我們注意的是，作者王維所傾力打造的禪境除情景交融外，還帶有對人生的深刻感悟。在某些純自然的景物描寫中，雖然帶有客觀性，但并不代表作者沒有自己的情感傾向。此時他的情感已經(jīng)融入到禪境的營造中。而在某些詩中，作者的情感傾向是很明顯的。以《渭川田家》為例，在這幅怡然、自樂的晚歸圖中，王維雖然表達出了對這種田園生活的向往，但一聯(lián)想到自己進退兩難的處境，最后他只能這樣感嘆：即此羨閑逸，悵然吟式微。
六、結(jié)語
從文學發(fā)展過程來看，“詩中有畫”并不是王維獨有。在他之前，謝靈運的山水詩也有畫意很濃的詩句，如“春晚綠野秀，崖高白云屯”。謝的山水詩也能以“余霞散成綺，澄江靜如練”來描繪畫面。然他們的共同點只達到形似，尚不得神似，缺乏了神韻。直到王維山水田園詩，詩、畫、禪意高度融合。在他筆下，詩突破了自身的局限，具有圖畫般的美。而這種繪畫美是由光線、色彩、構(gòu)圖、動靜、禪境等構(gòu)成?？梢哉f，他的詩既刻畫了山水的形貌特點，又體現(xiàn)了山水的神韻；既寫了客觀景物，又融情于景。因此，他的山水田園詩就帶有了禪意般的繪畫美。
參考文獻：
[1] 陳鐵民.王維新論[M].北京：北京師范學院出版社，1990.
[2] 曹中孚.王維全集[M].上海：上海古籍出版社，1990.
[3] 趙殿成.王右丞箋注[M].上海：上海古籍出版社，1984.
關(guān)鍵詞：王維；山水田園詩；意境美
中圖分類號：I206 文獻標識碼：A
文章編號：1009-0118（2012）07-0259-02
美學家羅丹曾說：“生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)?！蔽艺f：“生活中不是缺少發(fā)現(xiàn)，而是缺少表現(xiàn)。”人人都能看到世間萬事萬物。能把它呈現(xiàn)出來的才是大師?！蓖蹙S就是這樣一位大師。美在他所反映的客觀世界中。王維，字摩詰，是盛唐詩壇上極負盛名的詩人。他的山水田園詩，語言清新凝煉、含蓄生動；作物精細、狀寫傳神，色彩鮮明如畫，故最能代表他的詩歌藝術(shù)風格。山水田園詩屬于寫景詩的范疇，歌詠自然界的山水田園。王維詩中鏡花水月般空靈意境的創(chuàng)造，除了與他的人生經(jīng)歷和思維方式有關(guān)，也與他獨特的才藝氣質(zhì)密不可分。王維不僅在文學上有極高的造詣，而且還精通音樂，擅長繪畫，因而在他的詩歌創(chuàng)作中，往往是以詩人的氣質(zhì)入詩，以畫家的氣質(zhì)入詩。正是因為這些因素的綜合作用使他的山水詩意境優(yōu)美而意味雋永。這類詩歌的主要特點就是“一切景語皆情語”，作者筆下的山水自然景物都融入了作者的主觀情感，從而或借景抒情，或情景交融地表達作者的思想感情。
一、田園詩的意境美
首先值得一提的是王維的《田園樂》一詩：
山下孤煙遠村，天邊獨樹高原。
一瓢顏回陋巷，五柳先生對門。
在王維筆下，這首詩簡直像一幅蕭疏清淡的水墨畫。從渲染的氛圍來看，毫無城市喧囂繁華的景象，只有稀稀落落的村莊。詩人雖沒有正面表現(xiàn)人物的活動，但從“孤煙”一詞的點化中，卻襯托出人氣的存在。尤其是“獨樹”與“孤煙”相對，“高原”與“遠村”相連，就更感蒼涼孤寂了。在畫面上，色彩淡薄，可以領(lǐng)悟到那遠處的孤煙尚帶一縷淡灰，那天邊高原似有一層淡黃。在此清靜的天地中，有顏回、陶潛那樣的雅興，恬適安閑、自由自在。倘若沒有淡到極致的修養(yǎng)，豈能臻此妙境?王維筆下的大自然，反映了王沖淡的心情。詩人將自己消融在大自然中。這種消融，意味著沖淡，詩人不是超然物外，而是融在物中。詩人所追求的，正是這種忘我、無我、有我的空靈境界。
至于王維的田園詩，則是以畫家的眼光和繪畫的筆調(diào)，來描繪田園風光的淡雅優(yōu)美，其著色不濃，卻意境清遠。如《渭川田家》：
斜光照墟落，窮巷牛羊歸。
野老念牧童，倚杖候荊扉。
雉雛麥苗秀，蠶眠桑葉稀。
田夫荷鋤至，相見語依依。
即此羨閑選，悵然吟《式微》。
這首詩像一幅田園風景圖：夕陽的余暉給這幅畫打上淡黃色的底色；牛羊從野外歸來，筆墨遂勾連到墟落；接下來是村口的一個特寫：“野老念牧童，倚杖候荊扉”，這是一個充滿田園親情的永恒塑像，有著永不衰竭的藝術(shù)魅力。再下來又是一個原野的遠景：雉錐在已經(jīng)抽穗的麥田里歡叫，蠶兒已經(jīng)快要作繭，桑樹卜的葉子也開始稀疏；緊接著又是一個近處特寫：“田夫荷鋤至，相見語依依”，勞作歸來，碰到一起親切交談。
二、山水詩的意境美
王維山水詩最具典型意義的一首代表作是《竹里館》：
獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。
深林人不知，明月來相照。
這首詩寫他幽居竹林中的感受。詩作抒發(fā)了作者置身大自然的恬淡心情與高潔人品，同時也籠罩著一股幽冷、孤清的氣氛，成為于維后期寫景詩的代表作之一，歷來為世人所重。詩中有描寫詩人自在自得的一面，如彈琴及長嘯，還能欣賞到幽篦的美景，甚至連明月也來作伴，這些意象都是詩人舒暢的心緒有關(guān)，表現(xiàn)了隱居生活的樂趣，同時也包含著同外部污濁世界抗拒時的堅定意志。這首小詩僅20字，詩人運用了回應、比襯和映對的結(jié)構(gòu)手段，使全詩成為一個統(tǒng)一整體，讀來使人產(chǎn)生回蕩呼照之美：“竹林”“明月”與詩人情景相照，意境悠遠。
在山水詩的描寫中他追求一種空靈的意境，寄寓一種醇雅的意趣。如五律《終南山》：
太乙近天都，連山到海隅。
白云回望合，青靄入看無。
分野中峰變，陰晴眾壑殊。
欲投人處宿，隔水問樵夫。
首聯(lián)是遠眺，如繪畫中先以大筆濡染，勾畫出終南山的總輪廊，說“連山到海隅”，乃由近到遠，漸遠漸無窮；筆意在于夸張其綿延不絕。頷聯(lián)寫近景，步入終甫山中，白云彌漫，時分時聚，飄忽不定；青靄在蒙蒙煙嵐中時隱時現(xiàn)，若有若無；移步換形，美不勝收。頸聯(lián)義跳到一個更高的視角上，俯視整個山景，以中峰分野，變化陰晴，千山萬壑，千姿百態(tài)。尾聯(lián)又收結(jié)到“隔水問樵夫”的一個具體的畫面上。像這樣的詩歌是需要反復玩味的，也只有在反復玩味中，才能像宋代大詩人蘇軾在《書摩詰藍田煙雨圖》中所體味到的那樣：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”又如《山居秋暝》的前半首寫道：
空山新雨后，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
摘要：王維是盛唐偉大的詩人，他留下的四百多首詩歌中，有許多成為千古絕唱，經(jīng)久流傳。他的山水田園詩意境優(yōu)美，文章從三個方面進行了分析，即詩中有畫，宮商迭奏；情景交融，渾然天成；幽寂靜謐，禪意盎然。
關(guān)鍵詞：王維；山水田園詩；意境美
王維詩歌的藝術(shù)成就，在盛唐詩壇上，除李杜外，鮮有堪于比肩的。就其對自然山水美景的領(lǐng)悟和表現(xiàn)而言，王維的藝術(shù)個性更為獨特，堪稱古代山水詩藝術(shù)巨星。王維的一生創(chuàng)作了大量膾炙人口的山水田園詩，他以清新淡遠、自然脫俗的風格，創(chuàng)造出一種“詩中有畫，畫中有詩”，“詩中有禪”的優(yōu)美意境，在詩壇上樹起了一面不倒的旗幟。
一、詩中有畫，宮商迭奏
王維是一位詩歌、繪畫、音樂、書法兼長的多才多藝的文化巨人，他在詩歌創(chuàng)作時，比一般詩人更能精確地、細致地感受到和捕捉到自然界美妙的景色和神奇的音響以及大自然的千變?nèi)f化，并將之訴諸筆端。也更會用辭設色，注意詩歌音調(diào)的和諧。所以在他的詩中，有畫的意境，有音樂的流暢，有書法的變化。具有這一意境特點的詩，以他隱居輞川過著半官半隱生活時寫的一批山水田園詩表現(xiàn)最為突出。此時的王維，進取之心和用世之志逐漸消減殆凈。例如《山居秋暝》：
空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。
描寫秋日傍晚雨后的山村風光。隨意揮寫，語出自然。在這首詩里，空山雨后的秋涼，松間明月的清光，石上清泉流動的聲響，浣紗歸來的女孩子們在竹林里的笑聲，小漁船緩緩穿過荷花的情態(tài)，都和諧完美地交織在一起，像是一幅清新秀麗的有聲畫，又像是一支恬靜優(yōu)美的抒情曲。從“空山”、“明月”、“翠松”、“清泉”、“浣女”、“漁舟”等意象組成的秋夜圖中，我們仿佛呼吸到了雨后清新的空氣，聽到了詩人希望遠離俗塵、回歸鄉(xiāng)村質(zhì)樸生活的心語。清新、明凈的暮秋意境，令人有心胸蕩滌之感。再如《輞川閑居贈裴秀才迪》：
寒山轉(zhuǎn)蒼翠，秋水日潺。倚仗柴門外，臨風聽暮蟬。渡頭馀落日，墟里上孤煙。復值接輿醉，狂歌五柳前。
寒秋時節(jié)，山色變得越來越蒼翠，溪水卻日復一日潺潺流淌；日近黃昏，詩人拄杖立于柴門之外，聆聽暮蟬的鳴叫；渡頭上夕陽正要落入水中，村莊里一股炊煙徐徐升起；這時醉酒的朋友來了，在我面前狂歌。寒山、秋水，一動一靜；落日、孤煙，一上一下；倚仗聽蟬的老人、醉酒的朋友，一個悠閑、一個不羈；再配上山澗溪流的水聲，暮蟬的鳴叫聲，醉酒人的狂歌聲……這不光是一幅靜謐優(yōu)美的山水田園圖，更是一部有聲有色的電影。意境閑適、率性、有趣，渾然一體。
王維有些詩歌中的名句也是詩中有畫，詩中有樂，能引發(fā)我們美妙的遐想。如：“松含風聲里，花對池中影”，“細枝風亂畫，疏影月光寒”，“開畦分白水，間柳發(fā)紅桃”，“泉聲咽危石，日色冷青松”等等。
二、情景交融，渾然天成
王維山水詩寫景如畫，在寫景的同時，不少詩作也飽含濃情。王維的很多山水詩充滿了濃厚的鄉(xiāng)土氣息和生活情趣，表現(xiàn)自己的閑適生活和恬靜心情。如《田園樂七首》其六曰：
桃紅復言宿雨，柳綠更帶青煙。花落家僮未掃，鶯啼山客猶眠。
在優(yōu)美的景色和濃厚的田園氣氛中抒發(fā)自己沖淡閑散的心情。
還有如《渭川田家》：
斜光照墟落，窮巷牛羊歸。野老念牧童，倚杖候荊扉。雉麥苗秀，蠶眠桑葉稀。田夫荷鋤至，相見語依依。即此羨閑逸，悵然吟《式微》。
這首詩像一幅田園風景圖，從細微處入筆，捕捉典型情節(jié)，抒發(fā)無限深情。
在王維屬于寫境的詩中，總是善于找到客觀景物與主觀感情的契合之處，并在描寫客觀景物的同時，也把主觀感情表現(xiàn)出來，達到情景交融。如《辛夷塢》：
木末茉蓉花，山中發(fā)紅萼。澗戶寂無人，紛紛且開落。
這詩只是寫景，但景物形象中卻蘊含著悠遠的禪意，令人尋繹不盡。王維信奉禪學，帶著作為他世界觀組成部分的禪學意念觀物，他不但看到了辛夷花的美麗，更發(fā)現(xiàn)它生長在絕無人跡的山澗旁，默默地自開自落、自生自滅，一切似乎都與人世毫不相干。詩人的心境亦復如是。他好像已忘掉自身的存在，而與這辛夷花融合為一了。詩人找到了客觀景物與主觀禪學意念的契合點，所以雖只是寫景，那離世絕俗、超然物外的禪意卻被表現(xiàn)了出來。還有如《輞川集》中有一首《臨湖亭》：
輕舸迎上客，悠悠湖上來。當軒對樽酒，四面芙蓉開。
在詩中王維追求寫意效果，講究渾然一體，充分傳達詩人的主觀意趣。表達了詩人閑適靜穆的心情，在情景交融意境的表現(xiàn)方面，王維的詩具有天工化成、自然入神之長，如《終南別業(yè)》：
中歲頗好道，晚家南山陲，興來每獨往，勝事空自知。行到水窮處，坐看去起時。偶然值林叟，談笑無還期。
詩人寫所見到的終南景色，雖只用云起時三字，卻能喚起讀者的豐富想象，可謂以一當十，而這水窮云起之景又與詩中所表現(xiàn)的那純?nèi)巫匀弧o牽無掛、宛如云飛水流一般自在的意興正相契合。轉(zhuǎn)貼
三、幽寂靜謐，禪意盎然
王維的母親是個佛教徒，他從小就受到禪宗思想影響，喪妻后他即獨身修身參禪，中年以后的宦海沉浮使他潛入空門，晚年的他則干脆“萬事不關(guān)心”了，唯有參禪悟道。所以他的山水詩和酬贈詩中常常透出幾分深遠玄妙的禪意。王維詩中最愛用“靜”、“澹”、“遠”、“閑”一類字樣，還有“禪”、“寂”、“空”、“無”等佛家用語，他能夠用靜定從容的閑適心情，去觀察大自然，抒寫于筆端，作成絕佳的詩句。他對于禪理的玩味與修習，使他常以一位禪者的目光覽觀萬物，然后將禪理化于聰慧澄明的審美感覺，創(chuàng)造出其他詩人所難以企及的靜美、澄曠、寂悅。特別是他在描寫大自然中一剎那間的紛紜動象，是那樣的清凈與靜謐，禪韻盎然。在王維的詩中，禪味最濃的要數(shù)作于輞川的那些詩。如《竹里館》：
獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照。
詩人獨坐在幽深的竹林里彈琴長嘯，無人知曉他的存在，只有明月來相伴。大自然最了解他內(nèi)心的孤獨，明月的清輝帶給他一種寂靜的快樂。竹林、明月與詩人情景相照，情趣高雅，意境悠美，達到了物我合一而物我兩忘、禪意與詩情水融的境界。還有《鹿柴》也是這樣的：
空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。
空山里寂靜無人，只聽見深林里飄蕩著斷續(xù)的人聲，一縷夕陽透射在密林深處的青苔上，是那樣的恍惚而凄清。這正是王維所追求的那種遠離塵囂的空寂的境界，雖然孤獨，卻也蘊藉。清代王漁洋說，王維的這類小詩“字字入禪”，“妙諦微言，與世尊拈花，迦葉微笑，等無差別”（《蠶尾續(xù)文》）。也就是說，王維的這類山水詩具有禪趣、禪悅、禪味，言有盡而意無窮，傳達出了禪的意蘊。自然，也充分表現(xiàn)了詩人對山水美景的獨特品味。當然，王維直接以禪語入詩的詩歌，更是充滿了禪意。如《過積香寺》：
不知積香寺，數(shù)里入云峰。古木無人徑，深山何處鐘。泉聲咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禪制毒龍。
前六句寫詩人尋訪積香寺一路上的所見、所聞、所感，“古木”“無人徑”、“何處鐘”突出了山的“深”、寺的“僻”，“咽”、“冷”二字則更見山之幽、之深，寥寥數(shù)字營造出幽靜空寂靜的意境。后兩句直接以禪語入詩，抒寫了詩人向往去除一切塵世煩擾，遏除妄念的心境。
總之，王維以他的才情、以他的經(jīng)歷、以他的追求、以他的情感、以他的悟性為我們留下了許多意境獨特而雋永的詩篇。我們今天讀他的詩，在感受自然美和情感美的同時，也是對我們自己身心的凈化、對當今無所不在的浮躁的蕩滌。
參考文獻：
關(guān)鍵詞：詩中有畫；禪意；自然
盛唐時期，在燦若星漢的詩壇上，王維是一朵盛開的瑰麗奇葩。王維的山水田園詩最突出的特點有兩點：一是詩中有畫，一是富有禪意，今就其兩大特點談一下我粗淺的認識。
一、詩中有畫
宋大文豪坡說：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩?！眡其言精辟，切中肯綮。王維既是詩人，又是著名的繪畫大師。他的畫流傳下來雖少，但據(jù)史書記載，當時他曾有大量繪畫創(chuàng)作，并稱為南宗畫派的開山之祖，因此作為一個詩人兼畫家的藝術(shù)家，他把對生活的觀察表現(xiàn)于藝術(shù)創(chuàng)作時，詩與畫之間必存相通之處。用繪畫的思想去凝視自然山水，發(fā)為詠嘆，造境入詩，必然詩中有畫的神韻。詩情畫意相互滲透，標志著對自然美的藝術(shù)表現(xiàn)進入一個新的境界。
（一）構(gòu)圖美
構(gòu)圖可通俗理解為景物的布局和取舍，試看王維的律詩《終南山》：
太乙近天都，連山到海隅。白云回望合，青靄入看無。
分野中峰變，陰晴眾壑殊。欲投人處宿，隔水問樵夫。
簡練八句，就寫出了終南山磅礴的氣勢。詩人不采用通常山水泉石、叢林古木的描法，而是從全局著眼，從大處落墨，寫它的全貌，突出它延綿不斷的走向和無涯無際的廣度。這就把整個終南山的氣勢通過總體性的布局展現(xiàn)在我們眼前，使人覺得是在觀賞一幅畫?！斑B山到海隅”，把人們視線引向極遠，無法見其端際；“陰晴眾壑殊”又把人們視野展到極寬境界?！鞍自苹赝?，青靄入看無”兩句一則不使人感到充塞，二則烘染云氣變化又會反襯山勢的開擴。尾聯(lián)則形同山水畫中隨意點綴的一兩個小小人物形象。這種隨處點染的構(gòu)圖效果，突出反映王維是用畫家的眼光、筆法，體現(xiàn)大自然的美。
（二）色彩美
馬克思說：“色彩的感覺是一般美感中最大眾化的形式。”詩人總是苦心孤詣地去尋求那些富有色彩的語言，以期淋漓盡致地表達自己的思想感情，強有力地感染讀者的情緒。在色彩的運用上，王維的山水田園詩很好地吸取繪畫的長處。大自然的景色的豐富多彩的，詩人便采用多樣化，整體化的色彩，逼真生動地展現(xiàn)出自然界中的形形，又用統(tǒng)一的基調(diào)組成完整和諧的畫面，使景物躍然紙上，情態(tài)飛動。這些色彩并非是單純的消極的涂飾，而是活躍地暈染整個畫面，清新鮮潤，給人愉悅之感。如“雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲燃”，選自《輞川別業(yè)》。
王維注意了冷色與暖色的對比映襯，并注意到亮度轉(zhuǎn)換巧妙處理。如《山中》這首詩：
荊溪白石出，天寒紅葉稀。
山路元無雨，空翠濕人衣。
這幅由白石粼粼的小溪鮮艷如火的紅葉和蔥郁無邊的濃翠組成的山中美景，色彩斑斕鮮明，而整幅畫的底色傾向于蒼翠?！斑@種寫法純用白描，靠精選的細節(jié)觸發(fā)讀者的聯(lián)想，表面上似乎是樸素的敘述，實際上是異常生動的直覺?！痹娙嗣翡J的將自己的直覺印象通過色彩這一有意味的符號形式傳達給讀者，給讀者以畫意。
（三）意境美
凡是抒情詩總有自己的意境，沒有意境的詩會令人索然寡味。所謂意境就是文學藝術(shù)作品通過形象描寫表現(xiàn)出來的意境和情調(diào)，似乎有一點“可意會而不可言傳”的味道，王維能夠從繪畫藝術(shù)角度來反映意境美。請看他的山水小詩《鳥鳴澗》：
人閑桂花落，夜靜春山空。
月出驚山鳥，時鳴春澗中。
寂靜無人的春夜山林里，四季桂無聲無息地飄落。忽然明月東升，空山灑滿光輝，山鳥被驚醒，在山澗里發(fā)出鳴叫，顯得格外清脆，更襯托出月夜春山的幽靜美好。詩人以靜寫動，以動寫靜，動靜結(jié)合，把讀者帶入更優(yōu)美、更深邃的意境中去。詩人是抓住“月出驚山鳥”這一最富表現(xiàn)力，最引人遐想的動人一刻寫的。這是一幅富有音樂感的月夜小景，熱烈活潑，富有人間氣息。
（四）自然音響之美
王維不僅工詩畫，而且善音樂?！都愑洝吩Q贊他“性閑音律，妙能琵琶”。《史鑒類編》中說：“王維之作，如上林春曉，芳樹微烘，百囀流鶯，富商迭奏”。王世貞說他的詩“頓挫抑揚，自出宮商之表”。他把音樂中的節(jié)奏美，運用到詩作之中。如“月渡天河光轉(zhuǎn)濕，鵲驚秋樹葉頻飛”（《秋思二首》）與“嫩竹含新粉，紅蓮落故衣”（《山居即事》），用清新含蓄而饒有韻致的筆調(diào)，寫出了自然景物的細微變化和音響，令人恍然覺得每一句詩中鑄造的意象剎那間都動了起來。
王維的詩情畫意豐富和發(fā)展了中國古典詩歌的抒情藝術(shù)。他用詩人的靈心，畫家的慧眼和音樂家的銳耳捕捉，表現(xiàn)自然美。
二、王維山水田園詩的禪意
在詩歌史上，李白被尊稱為“詩仙”，杜甫尊稱為“詩圣”，王維被尊稱為“詩佛”，體現(xiàn)了三人不同的詩歌風格。王維，早在生前，就有人稱他為“當代詩匠，又精禪理”（苑咸《酬王維序》）。至宋代，有人明確指出，王維的寫景作品“豈止詩中有畫哉”，認為他的詩中包含一種抽象的哲理。今人劉大杰先生進一步認為，王維的作品是“畫筆禪理與詩情三者的組合”（《中國文學發(fā)展史》中卷），王維對中國的山水詩發(fā)展確有較大影響。
王維將禪的靜默觀照與山水審美合二為一，在對山沙丘描繪中，折射出清幽的禪趣。南禪講究“頓悟”，王維參禪有得，把自己宗教情感化為詩思，創(chuàng)造出一種“空、寂、閑”詩的意境，顯示出心境的空明與寂靜。如《竹里館》：
獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。
深林人不知，明月來相照。
表面看來，四句詩的用字造語都是平平無奇的。但四句詩合起來，卻妙諦自成，境界自出，蘊含一種特殊的藝術(shù)魅力。就意境而言，給人以“清幽絕俗”的感受，而且使人感到，這一月夜幽林之景是如此空明澄凈，在其間彈琴長嘯之人是如此安閑自得，塵慮皆空，大自然最了解他內(nèi)心的孤獨，明月的清輝帶給他一種寂靜的快樂。
王維憑借個人才能，將詩歌與繪畫藝術(shù)融會貫通，使詩情畫意完美地融合，又從禪宗思想中提取審美的精神，把自然界中最美的、最動人的畫面展示給人們，標志著山水詩進入高度成熟階段。王維承襲了陶淵明淡遠的情韻，謝靈運工致的筆意，又融合進自己獨特的手法，創(chuàng)造出一種情景相諧、理意俱融的新型山水田園詩，對以后山水田園詩創(chuàng)造產(chǎn)生了深遠的影響。王維不愧是盛唐時期山水田園詩派杰出大師和典范。
【參考文獻】
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[2]引自《中學語文教學通訊》．2001年第八期27頁．
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中國古代文人與生俱來就對自然山水情有獨鐘，與山林和禪宗更有不解之緣。王維早在18歲之前，就歸心于佛法，精研佛理，逍遙于南山、東洛（南山俱隱逸，東洛類神仙）；19歲即以一首《桃源行》表達出對塵寰之外另一個純凈世界的向往。
佛教思想對王維山水田園詩創(chuàng)作的影響反映在其作品的思想內(nèi)容和作品的藝術(shù)上?！扒嗲啻渲?，皆是法身；郁郁黃花，無非般若”，極為形象地說明了自然界物象都是佛性真如的體現(xiàn)，感覺中的物質(zhì)世界都是精神本體虛幻的表現(xiàn)形式。佛禪思想對王維的影響是多方面的，但主要是“無生”觀念。他早年的《哭殷遙》詩云：“憶昔君在日，問我學無生?！敝敝镣砟?，他在《秋夜獨坐》中還說：“欲知除老病，唯有學無生?！薄盁o生”之說，出于佛典里的大乘般若空觀，是“寂滅”和“涅”的另一種表達形式，具體方法就是坐禪，即靜坐澄心，最大限度地使思想和情緒平靜下來，讓身心處于寂滅的虛空狀態(tài)，使個人內(nèi)心的純粹意識轉(zhuǎn)化為直覺狀態(tài)，進入物我冥合的“無我”之境。當詩人從坐禪的靜室中走出來，即習慣于把寧靜的自然作為凝神觀照而息心靜慮的對象，從而使山水詩的創(chuàng)作，由六朝晉宋以來用玄學意味體會自然的山水審美意識，演進為以禪趣為主乃至進入禪境，禪境常常通過詩境來表現(xiàn)。如《終南別業(yè)》“行到水窮處，坐看云起時。偶然值林叟，談笑無還期?！彼F處，自然也就是深山寧靜無人處，人無意而至此，云無心而出岫，可謂思與境偕，神與物會。詩人著重寫無心、寫偶然，寫無思無慮的直覺印象；那天心淡泊、自然閑適的“云”是詩人心態(tài)的形象寫照。詩人充分享受著那擺脫束縛、沖出樊籠、獨自遨游于天地之間、交往著自己喜愛的人物，以至忘卻歸返的自由之樂。每到妙處，心神領(lǐng)會，不求人知，自得其樂，正是禪家旨趣風味；流水有歸依，從容不迫，行云了無跡，舒卷自如，正是淡泊閑適、安詳自足禪意的象征。對境觀心而道契玄微、靜極生動、動極生靜、動靜不二的禪意，滲入到了山水情態(tài)之中，化作天光云影，空靈而自然。
禪宗特別是色空觀對王維的影響是很大的，從大乘空宗的禪宗看來，即是所謂的“色不離空，空不離色，色即是空，空即是色”。王維深受色空觀的影響，往往把這種抽象的理念寓托在自然美的感悟形式中，塑造那種虛空不實、變幻無常的境界。詩人山水詩中所描寫的自然音響，泉聲瀑聲，不絕于耳；鶯啼花落，此起彼伏，所展現(xiàn)的應是一個萬籟齊鳴、動靜相形的交響樂世界，然則這些詩所指向的意境卻都是靜穆空寂乃至虛無縹緲。表現(xiàn)在自然音響上，他則最喜歡刻畫那清寂空靈的天籟之音?！而B鳴澗》“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中?！比绻f是動，不把心與境一同沉入深深的靜，如何能體驗到桂花無聲的飄落？如果說是喧，那么鳥鳴空谷就應該不會產(chǎn)生如此“夜靜春山空”的感覺。有道是“此時有聲勝無聲”。正因為有這幾聲鳥鳴，才表達了比無聲更沉靜縹緲的意境。然而王維無論怎樣善寫動態(tài)聲響，卻始終追求的是空寂的境界，諸如“落落寂寂啼山鳥，楊柳青青渡水人”、“夜坐空林寂，松風直似秋”、“寂寞柴門人不到，空林獨與白云期”，詩中雖寫了猿啼、鳥鳴、瀑聲、風聲、雨聲，卻少有人聲，雖寫有聲響，卻是被詩人在午夜寧靜至極的背景襯托下，捕捉到的鳥語蟲鳴、泉響露滴、風拂竹響。
王維一直在追求一種澄虛靜寂的心境，他晚年的歸隱，確已達到了他在《裴右丞寫真贊》里說的“氣和容眾，心靜如空”的無我境界。他曾自道衷曲說：“晚年唯好靜，萬事不關(guān)心。自顧無長策，空知返舊林。松風吹解帶，山月照彈琴。君問窮通理，漁歌入浦深?！薄冻陱埳俑窡o心于世事而歸隱山林，與松風山月為伴，不僅沒有絲毫孤獨的感覺，反而流露出自得其樂的閑適。人若能享受孤獨，寂寞也是一種美了。
《輞川集二十首》是王維晚年隱居輞川別業(yè)寫的一組小詩，將詩人自甘寂寞的山水情懷表露得極為透徹。
空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上?！堵共瘛?/p>
獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照。《竹里館》
木末芙蓉花，山中發(fā)紅萼。澗戶寂無人，紛紛開且落。《辛夷塢》
一則是“不見人”，再則云“人不知”，復又說“寂無人”，在常人看來，是何等的寂寞孤獨??！而王維則不然，他所欣賞的正是人在寂寞時方能細察到的隱含自然生機的空靜之美，那空山青苔上的一縷夕陽、靜夜深林里的月光、自開自落的芙蓉花，所展示的無一不是自然造物生生不息的原生狀態(tài)，不受人為因素干擾，沒有孤獨，也沒有惆悵，只是一片空靈的寂靜，有的只是不作言說的空白與“似花還似非花”的韻致。而美的意境就產(chǎn)生于這自然永恒的空、靜之美的感悟中。
基于此，詩人才特別喜歡表現(xiàn)自然界的那種靜穆空靈之美，而且大自然在無人干涉的靜中之音、靜寂之音，本身也充分體現(xiàn)了大自然的內(nèi)在生命韻律，也指作者追求“自性清靜”，即中無有垢中無有塵的靜虛心境。王維詩中有諸多天籟無不一一入詩“夜靜群動息，蟪蛄聲悠悠”；也有“日出江湖白，潮來天地青”，或是“漁歌入浦深”，“深山何處鐘”，詩人實現(xiàn)了虛靜而明的審美觀照主體，使其自然音響呈現(xiàn)出“猶之惠風，荏苒在衣，閱音修篁，美曰載歸”的靜謐空靈之境。
王維寄情于山水間，于“泛泛登彼，折彼荷花。凈觀素鮪，俯仰白沙。山鳥群飛，日隱輕霞”中很容易將宗教體驗引向一種審美體驗，而且這種契合自然的靈心最能激發(fā)詩人的創(chuàng)作靈感。王維以現(xiàn)實世界中真實存在的白云、溪澗、紅蓮、水鳥、青松、明月為載體，表面上是在贊美自然，實際上是在謳歌一種完美的人生理想。他徜徉在大自然的幽靜中，或漫步于明月青松之下，或長嘯于青山竹林之間，盡情享受那“無縛無解”、“任緣放曠”的樂趣。
超自然的幻想性潛藏在王維的山水田園詩中，他所迷戀的那大自然的幽深和他所選擇的靜態(tài)自然物，是這種“幻想性”的外殼和載體。他所渴望和追求的那種超脫人事動蕩、紛爭的自由而和諧的人生，則是這種“幻想性”的內(nèi)蘊。至于“極樂世界”到哪里才能找到，詩人的回答是：“欲得凈土，當靜其心。隨其心凈，則佛土凈?！奔粗灰獌?nèi)心覺悟，所居之地即為“凈土”。所謂“佛國”，所謂“極樂圣境”，既不在眾生之外，又不在眾生之上，就在眾生日常聚居生活之地。他在用真實存在的自然物謳歌一個理想的世界，這是一種特殊形式的浪漫主義。
空明境界和寧靜之美，是王維山水田園詩藝術(shù)的結(jié)晶。在描寫自然山水的詩里，王維創(chuàng)造出“詩中有畫，畫中有詩”的明秀詩境。如：空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留?！渡骄忧镪浴?/p>
泉聲咽危石，日色冷青松?！哆^香積寺》
荊溪白石出，天寒紅葉稀。山路元無雨，空翠濕人衣?！渡街小?/p>
白云回望合，青靄入看無。分野中峰變，陰晴眾壑殊?！督K南山》
在清新寧靜而生機盎然的自然山水中，詩人通過如畫的景物描寫，傳神地寫出了天水一色的空明意境。日色本為暖色調(diào)，可在泉水聲中，詩人卻認為它“冷”在青松之上，山中秋色在白石紅葉映襯下的空翠清潤，欲濕人衣；白云霧靄的時有時無，如水墨點染出山巒的濃淡靜穆，詩人深入到自然界的萬千變化中，感受到了萬物生生不息的生之樂趣，寫出具有詩的情調(diào)和意境氛圍的物態(tài)天趣，精神升華到了空明無滯礙的境界，自然的美與心境的美完全融為一體，創(chuàng)造出如水月鏡花般不加雕飾的醇美境界。
禪宗以心法相傳，證悟也以心的寂靜為宗旨，其所謂“坐禪”、“禪定”都是為了達到這一境界。王維與禪宗中主“頓悟”的南宗與求“坐禪”的北宗都頗有淵源。但王維詩更多表現(xiàn)的是北宗“凝心入定，住心看凈，起心外照，攝心內(nèi)證”的境界。他的詩與禪相互交融，在山水風景的刻畫或現(xiàn)實生活的描述中，不自覺地進入禪境，透露出禪意和禪味，臻于無意為禪而禪意、禪味自至的境界，可感而不可解，或可解而不可盡解，只可意會，不可言傳。
我們在欣賞一幅幅空靈迷蒙的山水風景畫時，仿佛諦聽到自然界諸多奇妙的聲響。有澗戶落花的私語，有幽谷鳥兒的啼囀，有寒燈草蟲的悠鳴，有松雨輕颶的低吟，有陣陣松濤的秋思，有深山古寺的清磬疏鐘，大自然的各種天籟，空靈靜穆，于悠然忘機之際，顯現(xiàn)出一派“如羚羊掛角，無跡無求”的拈花微笑的空靈境界，也就是禪的最高境界。
雖然盛唐山水田園詩人的作品多帶有禪意和禪趣，但像王維那樣直接融入空靈境界的并不多。王維詩中獨具特色的寧靜之美和空靈境界，奠定了他在中國山水田園詩發(fā)展史上他人難以企及的地位。
參考文獻：
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盛唐時期出現(xiàn)了中國詩歌創(chuàng)作的高峰，涌現(xiàn)了大批不同流派的優(yōu)秀詩人，并創(chuàng)作了大量內(nèi)容相當豐富的詩歌。山水田園詩在其中占據(jù)了很大比重。其中最具代表性的詩人還是王維和孟浩然。王維，字摩詰，曾官至尚書右丞，所以我們習慣上又稱他為王右丞，是盛唐時期最負盛名的詩人之一，有“詩佛”之稱。所謂山水田園詩，顧名思義，主要描繪對象就是自然界的山川樹木、清泉白云、明月清風等田野風光，通過描繪自然之美的鐘靈毓秀，田園生活的恬淡清閑以及隱居生活的安逸舒適，寄托作者遠離俗世的紛擾，回歸自然，追求自由和本真的精神追求。王維的山水田園詩清淡而不單薄、自然而不粗陋，言有盡而意無窮，正代表了中國古典詩歌所追求的一種理想境界。①王維對大自然的觀察非常仔細，最擅長捕捉大自然的色彩，聲息和動態(tài)，用細致深刻的筆調(diào)傳神的描繪出來。他有著詩書畫樂俱臻佳妙的才華，他的詩作，天才妙悟，神韻悠然，是中國古典詩壇上最燦爛的景象之一。
二、王維山水田園詩的幽靜之美
王維的博學多藝使得王維在詩歌字詞的組合時不露痕跡，不顯雕飾，渾然天成。他通曉佛禪義理，他的詩中的意蘊美，天然去雕飾，于幽靜中彰顯恬淡、空靈之美，達到了情景交融的境界。幽靜之美是王維山水田園詩的意境美的一個顯著特點。我們可以從王維的很多詩中感受到這一意境美。
（一）聽覺感官的幽靜之美
王維的《鹿柴》一詩中寫到：“空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上?！弊髡咴谠姷那皟删錇槲覀兠枥L了這樣一幅場景：在杳無人煙的空山深林之中，這里本應該是幽暗寂靜的，卻突然傳來了一陣人的話語聲，但環(huán)視左右，仔細尋覓卻又看不見一絲人影。能聽到人語聲，說話的人一定就在離作者不遠的地方，作者卻不得相見，這從側(cè)面突出了森林的茂密幽深。而山越深，林越密，就會越顯得周圍的寂靜。根據(jù)常識，其實山林中本不應該是一片寂靜無聲的，而是有很多大自然本來的聲音，有風吹樹葉的聲音，鳥蟲的鳴叫聲等。而作者卻巧妙地讓這些聲音淡化了，只抓住了傳來的那一陣人語聲。在寂靜的山林中尤顯突出，打破了山林的和諧。作者不僅運用聽力的以動襯靜，使山林更加空寂，緊接著作者又用眼睛觀察林中的細微變化。用視力上的強烈對比更加突出了山林的幽暗。在前一句作者用只聽見人語響而見不到說話的人來側(cè)面描寫了山林的茂密和幽深。山林本就幽深，林間樹下生長的青苔襯的林中越加幽暗。作者抓住了夕陽返景入林中的一小個片段，寫出了夕陽透過層層遮擋的密林，照在了林中的青苔之上，為林中濃重的快要溢出來的暗綠色帶來了一點光輝，仿佛帶來了一抹暖意，打破了山林的幽靜。但事實上，這一抹余輝不僅沒有為山林帶來暖意，反而襯的本就幽寂的冷色調(diào)的山林更加顯得幽暗。仔細回味，會發(fā)現(xiàn)夕陽的一抹余輝就算是穿過密林，照射在了青苔之上，但卻和周圍濃重綠色的幽暗的山林形成強烈對比，在幽暗的山林中顯得孤立無援，如同在作畫時在大片的冷色畫面中摻進一抹暖色調(diào)，不僅沒有帶來一絲暖意，打破整幅畫作的基調(diào)，反而形成了強烈的對比，讓冷色更顯突出，讓人留下更加深刻的映象。
（二）以動襯靜的幽靜之美
《鳥鳴澗》一詩中寫到：“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。”人一旦閑下來，就會不自覺地注意周圍的景象，細心之下就觀察到了桂花飄落，春天的山林在夜色下仿佛空空的什么都沒有。我們知道桂花花瓣細小，隱藏在繁茂的枝葉后面，不細看很難發(fā)現(xiàn)，更何況還要記錄下花瓣飄落的一瞬間。作者卻總能捕捉到這樣細微的畫面，究其原因，不過是開頭交代的“人閑”二字。人閑，閑的不僅是身，沒有俗事牽擾，更是心閑，內(nèi)心平靜，沒有任何干擾牽掛，只有這樣，才能讓詩人總能在茫茫大山中捕捉到美麗的瞬間，并把瞬間記錄成永恒。山澗中傳來聲聲鳥鳴，打破了夜的寧靜，原來是月亮悄悄地升起，被鳥兒們察覺到了。鳥兒們能輕易的被月光干擾，足以證明原來的山澗是有多么的幽靜。它們習慣了平時山谷的幽靜無聲，才會連月出都會覺得是一種打擾。春天的夜寂靜無聲，鳥兒被月光干擾也只是在巢穴中時不時鳴叫幾聲，在幽靜的山澗里，鳥兒的啼叫顯得清越悠遠，打破了山澗的寧靜，但鳥兒鳴叫之后，山澗又恢復了之前的幽靜，因為有了之前鳥鳴的喧囂，使得現(xiàn)在的平靜更加顯得沒有盡頭。用短暫地動來襯托永恒地靜，讓這種靜顯得更加深沉而無涯。這種以動襯靜的手法在王維的詩中經(jīng)常可以看到，動靜相生，不僅給幽靜的山谷增添了幾許生機，又更突出了山谷的靜，是整首詩更加具有幽靜之美。
三、結(jié)語
正如李澤厚所說：“一切都是動的。非常平凡，非常寫實，但它所傳達出來的意味，卻是永恒的靜，本體的靜……這便是在‘動’中得到的‘靜’，在實景中得到的虛境，在紛繁現(xiàn)象中獲得的本體，在瞬刻的直感領(lǐng)域中獲得的永恒?！雹谕蹙S用他禪者的眼光捕捉到了山林中最富表現(xiàn)力的瞬間，用詩句將這一刻定格下來，他特有的敏感和細膩的感情成就了這首詩的藝術(shù)經(jīng)典。在《鹿柴》和《鳥鳴澗》中，王維巧妙地運用聽力和視覺的雙重感官來再現(xiàn)山林的寂靜和幽深，體現(xiàn)了王維詩中的寂靜之美。由此也可看出王維在設辭著色時的高超手法。
注釋：
①陳殊原：《中國古典詩詞精品導讀叢書：王維》，北京：五洲傳播出版社2005年10月
②李澤厚：《華夏美學》[M]，桂林：廣西師范大學出版社，第21頁
⒖嘉南祝
[1]陳殊原.《中國古典詩詞精品導讀叢書：王維》.北京：五洲傳播出版社2005年10月.
