時(shí)間：2022-11-13 03:20:43
序論：在您撰寫空間藝術(shù)論文時(shí)，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展與進(jìn)步，在一定程度上提升了我國(guó)的物質(zhì)文明和精神文明，綠地、廣場(chǎng)和公園已經(jīng)不再是單純的居民散步閑談、體閑娛樂和修身養(yǎng)性的場(chǎng)所，在很大程度上已經(jīng)象征著整個(gè)社會(huì)的發(fā)展情況，現(xiàn)代人的價(jià)值觀念和審美觀能夠通過相應(yīng)公共空間充分地展示出來(lái)。而融合起各種空間和裝飾藝術(shù)設(shè)計(jì)，應(yīng)該遵循相應(yīng)的原則，主要包括這樣幾方面：
1、堅(jiān)持以人為本的原則。
首先，不管是從裝飾藝術(shù)設(shè)計(jì)的角度，還是從公共空間的角度來(lái)講，為人民服務(wù)都是其宗旨所在。人類聚集的基本形式即為一定的公共空間，此外，也是文明成果和已發(fā)展為基本起點(diǎn)的重要表現(xiàn)。人類生活的基本空間即為公共空間，密切聯(lián)系著人們的生存和發(fā)展，而為了能夠有效地融合起公共空間和裝飾藝術(shù)設(shè)計(jì)，在融合中，對(duì)何種藝術(shù)表達(dá)形式進(jìn)行使用是非常重要的，總的來(lái)講，還是要看此種融合對(duì)人們戶外活動(dòng)和室外環(huán)境主客觀需求的滿意程度如何，公共空間的基本效能對(duì)其發(fā)揮著決定性的作用。這也是其全部藝術(shù)效果展現(xiàn)時(shí)最為本質(zhì)的需求。
2、實(shí)用性原則。
所謂實(shí)用性，就是在將二者融合的過程中，要細(xì)致地分析裝飾藝術(shù)中的基本要素，對(duì)于構(gòu)成裝飾藝術(shù)的一些抽象的點(diǎn)、線、面、體等要進(jìn)行細(xì)致了解和掌握。“形”是所有點(diǎn)產(chǎn)生的基本要素，將裝飾藝術(shù)中的點(diǎn)結(jié)合起來(lái)，就能夠創(chuàng)造出線，面是由線所展開的，進(jìn)而將面結(jié)合起來(lái)就會(huì)發(fā)展為體。對(duì)于裝飾藝術(shù)中的這些基本要素要靈活轉(zhuǎn)換，利用不斷變化的大小間隔，在一定排列次序的基礎(chǔ)上，就會(huì)將一定的走向構(gòu)建起來(lái)，在一連串點(diǎn)的基礎(chǔ)上，向著線的方向去延伸，通過逐漸變化的線而構(gòu)成空間中的面。將裝飾藝術(shù)中抽象化的點(diǎn)、線、面進(jìn)行充分的應(yīng)用和表現(xiàn)，經(jīng)過調(diào)整，使空間中的各種裝飾能夠互相聯(lián)系，彼此和諧，進(jìn)而將空間設(shè)計(jì)中的中心確定出來(lái)，對(duì)中央的變化進(jìn)行調(diào)和，進(jìn)而確?？臻g環(huán)境主題突出、風(fēng)格統(tǒng)一、豐富多彩，滿足人們不斷增長(zhǎng)的物質(zhì)文化需求。
3、突出主體原則。
不管公共空間的類型如何，主題在其中都應(yīng)該明顯。在設(shè)計(jì)不同類型公共空間時(shí)，就會(huì)有不同的主題，在其功能的基礎(chǔ)上就會(huì)展現(xiàn)出屬于自己的定位。在設(shè)計(jì)和規(guī)劃空間的過程中，能否將具有地方風(fēng)俗和風(fēng)情的空間意象提煉和挖掘出來(lái)是非常重要的。在二者有效融合的過程中，應(yīng)該將自身的特征彰顯出來(lái)，他們都有屬于自己的氣候、地形和歷史背景。因此，在將二者結(jié)合起來(lái)的過程中應(yīng)該將這種特性有效地表現(xiàn)出來(lái)，對(duì)于當(dāng)?shù)靥N(yùn)含的歷史和文化，要確保我們能夠清晰地認(rèn)知和了解。一旦沒有充足的個(gè)性存在于一定的空間中，也就很難吸引外來(lái)人員的觀賞，很難將一個(gè)區(qū)域的自豪感和經(jīng)濟(jì)發(fā)展水平提升上來(lái)。因此，在將二者有效融合的過程中，應(yīng)該充分尊重、突出主體的原則。
二、二者融合的要素分析
1、材質(zhì)要素。
有兩種類型的材質(zhì)存在于裝飾藝術(shù)設(shè)計(jì)中:首先，天然的材料，例如木材、天然纖維材料、石材等；其次，人工制作的材料，如玻璃、金屬、水泥和塑料等。這些材料會(huì)將一定的便利帶給公共空間裝飾藝術(shù)設(shè)計(jì)。每種材料都有屬于自己的特征，每種特征的材料其紋理、色澤、質(zhì)感和形狀等都將裝飾藝術(shù)的語(yǔ)言蘊(yùn)含在了其中，藝術(shù)創(chuàng)作的想象力和理由都包涵在其中。色彩美感、質(zhì)地美感和肌理美感為裝飾材料的主要特征，也可以從多個(gè)方面表現(xiàn)出材料的功能和美感。
2、形態(tài)要素。
有互動(dòng)的關(guān)系存在于形和態(tài)中，因?yàn)樾纬晌镔|(zhì)的外在形狀即為形，這樣就有可識(shí)別性存在于物質(zhì)中，因?yàn)槲镔|(zhì)在形狀中表現(xiàn)出來(lái)的神態(tài)即為態(tài)，進(jìn)而心理上的認(rèn)知和反應(yīng)就會(huì)被激發(fā)出來(lái)，就能夠有效地理解和把握物質(zhì)的意義和性質(zhì)，并在這個(gè)前提下，將主觀形態(tài)的非物質(zhì)形態(tài)構(gòu)建起來(lái)。以構(gòu)成形態(tài)的角度入手，空間形態(tài)和裝飾實(shí)體不但有一定的區(qū)別而且還有密切的聯(lián)系。就公共空間主體而言，它具有空間形態(tài)的特征，盡管具備廣延性，但是并沒有形態(tài)可尋，只是因?yàn)榫邆溲b飾實(shí)體的限定和圍合才能夠度量，有了形態(tài)和體積。
3、色彩要素分析。
多種多樣的色彩存在于公共空間中，必須具備附屬的實(shí)體存在。固有的色彩會(huì)賦予到實(shí)體上，還包括燈光照明和光照的影響等。同一實(shí)體空間在晚上燈光和白天燈光的不同照耀下，會(huì)將不同的視覺感受呈現(xiàn)給人們。對(duì)不同材質(zhì)所展現(xiàn)出來(lái)的色彩進(jìn)行充分的應(yīng)用，這樣才會(huì)有一定的美感存在于我們生活的公共空間中。
4、公共性。
一定的社會(huì)共鳴存在于公共空間和裝飾藝術(shù)的融合中，就應(yīng)該遵循普遍性設(shè)計(jì)的規(guī)律。黃皮膚是我們中國(guó)人的主要膚色特征，并且在對(duì)事物進(jìn)行解釋的過程中，也有著屬于自己的方式，他們喜歡寓意祥和美好的事物，一些吉祥的話語(yǔ)和吉祥的紋樣就會(huì)在視覺文化形態(tài)上被反映出來(lái)。
5、裝飾性。
裝點(diǎn)、修飾為裝飾的主要任務(wù)。裝飾藝術(shù)中應(yīng)該有美化的功能存在，它的內(nèi)容和表現(xiàn)形式要擁有一定的裝飾性特點(diǎn)。要將人類對(duì)美好生活追求和向往的精神表現(xiàn)在裝飾藝術(shù)題材中，將具有美的特性的內(nèi)容彰顯出來(lái)，尤其是那些對(duì)韻味進(jìn)行追求的意境美，但是，自然的真實(shí)不能都約束它，與主觀的視覺美感要相互統(tǒng)一，將形式美放在重要的位置來(lái)對(duì)待，彰顯完整性，面貌要統(tǒng)一。
6、工藝性。
所謂工藝性，就是說(shuō)選擇的加工工藝和工藝材料要“制約”裝飾藝術(shù)，因此，要將科學(xué)合理的藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)形式創(chuàng)造出來(lái)，來(lái)影響作品創(chuàng)作。例如，在空間的設(shè)計(jì)中，對(duì)裝飾藝術(shù)進(jìn)行選擇時(shí)，一定要圍繞社會(huì)的發(fā)展和人們?nèi)罕姷男枨?，?duì)適合的裝飾藝術(shù)形式進(jìn)行選擇，確保有一定的工藝性存在于其中。
三、案例分析
現(xiàn)選取四川省都江堰市的廣場(chǎng)為例進(jìn)行了闡述，該廣場(chǎng)修建于2002年，極具特色的水文化在廣場(chǎng)的設(shè)計(jì)中被展現(xiàn)了出來(lái)，并且在充分利用了水的基礎(chǔ)上，又結(jié)合起了石文化，此外還涵蓋著建筑文化和種植文化，而且在設(shè)計(jì)的時(shí)候，對(duì)大量的原生材料進(jìn)行應(yīng)用，進(jìn)而來(lái)有效地詮釋這種特色。天府之城是都江堰的美譽(yù)，同歷史故事大禹治水緊密相聯(lián)，榪槎為當(dāng)?shù)剌^為特殊的治水工具。有金色天幔的雕塑存在于都江堰廣場(chǎng)的露天演藝舞臺(tái)上，其中榪槎和油菜花就是其裝飾藝術(shù)的主要靈感。這個(gè)雕塑主要是由金屬片和青銅柱一同構(gòu)成，它的具體形狀就如同一條絲帶在飄舞。投入玉波為廣場(chǎng)上的主題雕塑，其中竹籠的原形為其主要來(lái)源，它的底部為一種波狀的水景，高30厘米，投玉入波的主題就被其共同展現(xiàn)出來(lái)。沿著漏墻自南端北望，就會(huì)發(fā)現(xiàn)自天而降一注銀水，落入井院中。與基座一波狀的水景有效地結(jié)合起來(lái)，有效結(jié)合起來(lái)的還有卵石鏤刻和網(wǎng)紋鏤刻，這樣高度藝術(shù)化就會(huì)存在于竹編的結(jié)構(gòu)當(dāng)中，因此，就能夠很好地展現(xiàn)出水景的可戲性和豐富多樣性。
四、結(jié)語(yǔ)
那么中國(guó)的藝術(shù)體系融合了儒、釋、道的哲學(xué)思想，是在特定時(shí)期，特定的地域，特定的文明制度下產(chǎn)生的特有的藝術(shù)形式。在內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，體現(xiàn)了古人對(duì)自然、社會(huì)及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)識(shí)?！巴鈳熢旎?，中得心源”是中國(guó)畫創(chuàng)作的原則，師造化可以理解為：1、向古人學(xué)習(xí)2、向大自然學(xué)習(xí)其修成的正果由胸中抒發(fā)出來(lái)，變成自己的作品，這是形而上的內(nèi)修外練的過程。莊子《秋水篇》云：秋水時(shí)至，百川灌河，徑流之大，兩涘渚崖之間，不辯牛馬。于是河伯欣然自喜，以天下之美為盡己。莊子認(rèn)為大自然山水中，天地是無(wú)窮大的，其他以外的事物再巨大都極其渺小，“不見水端”的北海在天地間就像“小山小木在大山”，四海在天地之間就像“礨空之在大澤”，這種“無(wú)窮的天地”時(shí)空轉(zhuǎn)到今天來(lái)講也是高深莫測(cè)的領(lǐng)悟，甚至可以升華為人們的精神世界里一種寄托。北宋畫家郭熙提出了“三遠(yuǎn)法--平遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)”，“平遠(yuǎn)”類似于西方繪畫里的焦點(diǎn)透視，從高處往低處俯視?！案哌h(yuǎn)”是站在低處抬頭看前方迎面而來(lái)的高大山峰?！吧钸h(yuǎn)”是借景步步移，層層推進(jìn)，層層有奇景。都是由近至遠(yuǎn)地觀察方法，這就說(shuō)明中國(guó)古代繪畫很早就研究“空間感”了。一副好的山水畫，人看了會(huì)“身臨其境”，融入畫中，山水“造境”之法就是空間氣氛的營(yíng)造之法。
二、中國(guó)山水畫的繪制是利用的散點(diǎn)透視
這跟西方的焦點(diǎn)透視觀察方法不一樣。古人創(chuàng)作山水畫不像今天畫畫的人要提著畫板，拿著紙筆對(duì)景寫生，這太局部。他們不帶任何工具，只是用紀(jì)游的方式到山中有眼睛觀察，用大腦記憶。把大山中的特征，美好的事物默記于心，回家通過描繪一些草圖創(chuàng)作出全景山水來(lái)。前面是一叢婀娜多姿的綠樹，參差不齊地長(zhǎng)在幾處很有特點(diǎn)的土石之上，往后推移是亭臺(tái)樓榭和小院，院內(nèi)有芭蕉數(shù)叢，假山怪異嶙峋，周邊有小橋流水圍繞。走到園后是一片幽竹和樹林，樹林間瑞靄穿梭縈繞至山腳。中間層次是一座座山脈相連，蒼翠雄渾，大山深處更有山居人家。最后舉目眺望，層云浮動(dòng)，遠(yuǎn)山若影若現(xiàn)，或高或低，猶若仙境。這就是借步移景法，空間的壓縮，用自己的體會(huì)來(lái)表現(xiàn)大自然，提煉出其精髓，師自然不完全抄襲自然，將大自然的規(guī)律和法則融入心中，用筆墨展現(xiàn)出山川云野的博大。充分展現(xiàn)了我國(guó)古人對(duì)繪事的奇思妙想。在《芥子園畫譜》中，樹法的第一講就是畫出樹的出枝空間關(guān)系，即“樹分四枝”，古人稱：畫樹必須分清陰陽(yáng)相背，左右顧盼。我們可以理解為“前后左右”四個(gè)方向，用線條的穿插連斷，來(lái)表現(xiàn)樹枝的空間關(guān)系，精練凝重的線條經(jīng)過墨色的濃淡變化，長(zhǎng)短虛實(shí)變化，能概括出樹與大自然的空靈感。李成《寒林平野圖》中的松樹線條勾得蒼勁有力，墨色滋潤(rùn)飽滿，將自然界所見的松樹化腐朽為神奇，其造型“奇”而不怪，“秀”而不薄，樹與樹之間相互倚讓，相互照應(yīng)，表現(xiàn)出松樹的勁挺多姿和旺盛的生命力。古代畫家還把畫石頭的方法稱為“石分三面”，跟西畫不同的是，山水畫只用“勾、勒、皴”表現(xiàn)出了石頭的陰陽(yáng)關(guān)系，西畫則用“黑、白、灰”的調(diào)子不斷塑造來(lái)完成。哲學(xué)可以根據(jù)客觀規(guī)律歸納萬(wàn)事萬(wàn)物的勢(shì)態(tài)及變化，科學(xué)是以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度來(lái)對(duì)待，中國(guó)畫和西畫
三、在特定的條件下就是哲學(xué)和科學(xué)的體現(xiàn)
這是“和而不同”?！皹溆写┎?，石亦有穿插，樹之穿插在枝柯，石之穿插在血脈?！边@是畫石大間小小間大之法，層纍取勢(shì)即成大山。五代董源《夏日山口待渡圖》將丘陵以大小相間之法疊畫出了秀潤(rùn)華滋的江南山。這種一望無(wú)際的空間，恐怕只有中國(guó)山水畫才能表現(xiàn)出無(wú)窮的魅力，這跟畫家的蒙養(yǎng)和氣度，闊達(dá)的胸襟相輔相成?！霸?shī)中有畫，畫中有詩(shī)”，中國(guó)古代的詩(shī)詞歌賦也展示了空間的浪漫。唐代詩(shī)人王維提出畫中要有詩(shī)的意境，詩(shī)里要有畫的無(wú)窮景象，《鹿柴》原文：空山不見人，但聞人語(yǔ)響。返景入深林，復(fù)照青苔上。短短幾行字，概括出了詩(shī)中山水畫的大氣局，使人構(gòu)想出一幅林木深深的山中有行人往來(lái)，雖看不到，卻容每個(gè)讀者去想象的巨大空間。這個(gè)無(wú)形想象空間遠(yuǎn)比人們?cè)诂F(xiàn)實(shí)中看到的美景要廣闊得多，這么深厚的功力，沒有幾十年的積累是無(wú)法達(dá)到的，也體現(xiàn)了詩(shī)人在詩(shī)畫方面的稟賦和靈氣。同樣，書法也講究線條空間跌宕起伏的線條充滿了無(wú)窮大的氣息，篆書、隸書、楷書、行書、草書，雖然每種書體筆法形式不一樣，但是其空間布白之理想通，它的用筆線條需要千錘百煉，追求的是圓、厚、潤(rùn)、暢，結(jié)體在嚴(yán)整的條件下，每一筆要用氣來(lái)完成，筆斷意不斷。橫、撇、豎、捺、折、勾是寫字的基本筆畫，當(dāng)它們被氣連貫起來(lái)形成文字的時(shí)候就會(huì)出現(xiàn)空間布白來(lái)。由此類推，每個(gè)字與字之間也會(huì)形成空間，即所謂的行氣。所以一幅好的書法作品就有一種真氣充盈，其陰陽(yáng)布白是由氣生成了讓人舒坦的空間感。宋代米芾的《蜀素帖》很能說(shuō)明其中的道理，線條的粗細(xì)長(zhǎng)短變化體現(xiàn)出通篇文字的豐富感，頓挫使轉(zhuǎn)的有力線條便產(chǎn)生空間氣息，隨意卻不失章法，用高山流水之勢(shì)直抒性情，大氣、個(gè)性、有條不紊。由一筆產(chǎn)生出的千萬(wàn)筆，是時(shí)空轉(zhuǎn)換的過程，萬(wàn)法歸宗，歸根還是一筆之氣。《石濤話語(yǔ)錄》第一章：畫者，眾有之本，萬(wàn)象之根，一筆也是一樣，中國(guó)根深蒂固的哲學(xué)美學(xué)思想更多引用了老莊思想，將太極的陰陽(yáng)辯證法運(yùn)用到主觀審美中來(lái)，一筆一個(gè)太極，即一個(gè)空間。
四、在繪畫這個(gè)藝術(shù)大體系中
（一）環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中空間意識(shí)的概述在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中，環(huán)境中實(shí)體和空間是構(gòu)成環(huán)境兩個(gè)彼此依賴的最為重要的方面，環(huán)境設(shè)計(jì)的主體首先是空間，其次才是創(chuàng)造出適合人類的需求，因此環(huán)境藝術(shù)的設(shè)計(jì)者應(yīng)當(dāng)著重的認(rèn)識(shí)環(huán)境的空間性，在環(huán)境藝術(shù)教學(xué)的環(huán)節(jié)上加強(qiáng)對(duì)于空間意識(shí)的培養(yǎng)?？臻g被分為二維空間和三維空間，甚至還有一種思維空間，在目前已有的環(huán)境藝術(shù)的建造實(shí)例中，繪畫的應(yīng)用是二維空間，雕塑的應(yīng)用則是三維空間，建筑物的應(yīng)用就是思維空間的最佳體現(xiàn)，這些空間意識(shí)已經(jīng)是構(gòu)成了環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的基本元素，由此可見環(huán)境藝術(shù)的重要性。在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中，空間具有多種的表現(xiàn)形式，構(gòu)成空間的形式也是多種多樣，因此建筑藝術(shù)空間成為了環(huán)境藝術(shù)的主體，并時(shí)刻表現(xiàn)在環(huán)境設(shè)計(jì)的教學(xué)之中，因此培養(yǎng)學(xué)生的空間意識(shí)主要是培養(yǎng)學(xué)生具有多維空間的意識(shí)以及不同的空間屬性整合后的空間意識(shí)。
（二）環(huán)境藝術(shù)空間的特征
1.環(huán)境藝術(shù)空間的真實(shí)性在美術(shù)藝術(shù)手法的多重表現(xiàn)之中，工藝美術(shù)、繪畫以及雕塑都是造型藝術(shù)中較常見的審美形象，在表現(xiàn)形式之中是以實(shí)體的形式存在的，這些藝術(shù)表現(xiàn)形式在創(chuàng)作的過程中最主要的就是要體現(xiàn)出作品中的逼真性和感染力，努力的展現(xiàn)出空間感，但是在真正的環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中，所具有的空間感是真實(shí)的，而不是通過不同的藝術(shù)手法展現(xiàn)出真實(shí)的空間感，也只有環(huán)境藝術(shù)才可以突出表現(xiàn)出空間性審美特征，倘若僅以平面的照片或者是圖畫是不可能使得環(huán)境藝術(shù)展現(xiàn)出生機(jī)勃勃的精致以及整體空間氣勢(shì)與空間意境，這些都不符合三維空間中對(duì)于藝術(shù)的追求，所以環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的空間感的真實(shí)性是提升環(huán)境空間感重要性的一點(diǎn)。
2.環(huán)境藝術(shù)空間的固定性環(huán)境藝術(shù)的設(shè)計(jì)創(chuàng)作必需在真實(shí)的地質(zhì)之上，一旦環(huán)境藝術(shù)的設(shè)計(jì)被敲定，環(huán)境藝術(shù)的裝飾品被制作成功之后，就是不能隨意的在空間范圍內(nèi)移動(dòng)，受到空間范圍內(nèi)的因素制約比較多，因此在進(jìn)行環(huán)境藝術(shù)的設(shè)計(jì)時(shí)，為了保證環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)在完成之后具有較強(qiáng)的審美性，就一定要使得環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中的涉及到的街道、建筑、公園甚至是一座廣場(chǎng)，都受到特定的空間的制約，因此要與周圍的環(huán)境保持著各種的聯(lián)系，在環(huán)境藝術(shù)的設(shè)計(jì)中保持環(huán)境藝術(shù)空間審美的固定性特征。只有妥善處理好設(shè)計(jì)作品與周圍大環(huán)境之間的關(guān)系，才可以成功的創(chuàng)造出環(huán)境的藝術(shù)設(shè)計(jì)的意境，達(dá)到預(yù)想的效果。
二、在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)中空間意識(shí)的鍛煉學(xué)習(xí)方法
（一）學(xué)會(huì)在多媒體技術(shù)的應(yīng)用中創(chuàng)造出空間的情景由于環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中，設(shè)計(jì)者一定要掌握環(huán)境的空間意識(shí)，所以空間意識(shí)的培養(yǎng)就成為了環(huán)境藝術(shù)教學(xué)中的重點(diǎn)。為了使得學(xué)生充分的認(rèn)識(shí)到空間意識(shí)的重要性，環(huán)境藝術(shù)界內(nèi)的專家認(rèn)為首先要為學(xué)生創(chuàng)造一個(gè)空間意境，使得環(huán)境藝術(shù)的學(xué)習(xí)者可以通過聞、摸、嘗、聽以及看等感官感受中增強(qiáng)對(duì)于空間的感知。在現(xiàn)代技術(shù)中，多媒體技術(shù)在教學(xué)中的使用是最常見的，在環(huán)境藝術(shù)教學(xué)中對(duì)于創(chuàng)造空間意境也是相當(dāng)容易的，使用多媒體技術(shù)進(jìn)行情境創(chuàng)設(shè)，設(shè)計(jì)環(huán)境空間情景，在這一過程中學(xué)生一定要學(xué)會(huì)通過感官的感受體驗(yàn)環(huán)境的空間意識(shí)。
（二）加強(qiáng)實(shí)踐教學(xué)，增強(qiáng)學(xué)生的空間體驗(yàn)在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中，教師教育學(xué)生產(chǎn)生初步的空間感并不是一件十分困難的事情，但是如何使得學(xué)生合理的利用空間感進(jìn)行環(huán)境設(shè)計(jì)，使得環(huán)境展現(xiàn)出更高的藝術(shù)性則是一件十分困難的事情，因此，為了使得學(xué)生更好的掌握空間意識(shí)，更合理的在環(huán)境設(shè)計(jì)內(nèi)展現(xiàn)出空間感，所以一定教師應(yīng)當(dāng)在課堂上通過多媒體圖片或者是視頻調(diào)動(dòng)學(xué)生們的積極性，在這一過程中，學(xué)生們應(yīng)當(dāng)積極地參與到空間環(huán)境內(nèi)的體驗(yàn)中，這是學(xué)生可以加強(qiáng)對(duì)各種各樣環(huán)境空間實(shí)體的了解，對(duì)一些空間造型和特征有一個(gè)基本的感知和概念，其次，當(dāng)教師在課堂教學(xué)中開展實(shí)踐性的教學(xué)的時(shí)候，學(xué)生應(yīng)當(dāng)積極的參與到環(huán)境藝術(shù)空間觀察、體驗(yàn)之中，例如教師帶領(lǐng)學(xué)生參觀一些著名建筑的設(shè)計(jì)，進(jìn)行參觀，布置一些環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)類的作業(yè)，學(xué)生可以充分的利用自己的想象力進(jìn)行設(shè)計(jì)，讓教師對(duì)于學(xué)生的作品進(jìn)行內(nèi)容點(diǎn)評(píng)，在教師的教導(dǎo)之下學(xué)生可以充分的認(rèn)識(shí)到自己環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)作品的不足，學(xué)生在教師的點(diǎn)評(píng)的過程中逐漸的樹立正確的、合理的、科學(xué)的空間意識(shí)，提升學(xué)生對(duì)于環(huán)境空間感的實(shí)踐教學(xué)，提升學(xué)生對(duì)于空間的體驗(yàn)，促進(jìn)學(xué)生形成正確的空間意識(shí)。
（三）加強(qiáng)學(xué)生的眼手心的協(xié)調(diào)性訓(xùn)練，提高學(xué)生對(duì)于空間的把握能力環(huán)境藝術(shù)的設(shè)計(jì)主要是設(shè)計(jì)者在完美的使用眼手心之間的關(guān)系而完成的作品，在設(shè)計(jì)的過程中，眼手心充分的發(fā)揮自己的作用：眼睛對(duì)于環(huán)境藝術(shù)創(chuàng)作具有整體的空間感知，對(duì)于空間結(jié)構(gòu)以及空間形式的把握具有初步的認(rèn)識(shí)，手對(duì)于環(huán)境藝術(shù)的創(chuàng)作在于對(duì)于美術(shù)技巧的掌握，也就是接觸材料并進(jìn)行體驗(yàn)的制作技能，心則是對(duì)于環(huán)境藝術(shù)創(chuàng)作的一個(gè)整體的感知，將藝術(shù)創(chuàng)作能錄、個(gè)體思想以及個(gè)體的主觀意識(shí)用正確的方法展現(xiàn)出來(lái)，對(duì)于眼與手的技能進(jìn)行加工。當(dāng)眼手心三者之間的關(guān)系得到最佳的協(xié)調(diào)之后，環(huán)境藝術(shù)的空間意識(shí)就被學(xué)生們以最完美的方式展現(xiàn)出來(lái)，學(xué)生在這一過程中增強(qiáng)了對(duì)于空間情感的把握。
三、總結(jié)
公共空間的地面設(shè)計(jì)裝飾中，具象圖案拼貼的裝飾手法占有顯著地位，它是人們從具象的自然形態(tài)中美化和創(chuàng)造出來(lái)的。具象裝飾圖案的設(shè)計(jì)要擺脫純自然的束縛，采用歸納的手法獲取自然形態(tài)，并將其演化為具有裝飾美感的圖案。具象圖案根據(jù)表現(xiàn)對(duì)象的不同，大致可分為植物裝飾圖案、動(dòng)物裝飾圖案、人物裝飾圖案、風(fēng)景裝飾圖案、器具裝飾圖案等五大類。
（一）外形特征具象化處理。物體的特征是事物內(nèi)在和外在本質(zhì)的綜合體現(xiàn)，也是區(qū)別于其它不同事物最重要的依據(jù)。有特征才會(huì)有個(gè)性，有特征才會(huì)存在有“變化”。因此設(shè)計(jì)變化的第一步即為認(rèn)識(shí)自然中各事物的外形特征。不同植物有各自不同的特征，動(dòng)物、人物及不同地貌的風(fēng)景亦是如此。所以，將自然形態(tài)進(jìn)行變化設(shè)計(jì)出具有美感的圖案，就必須抓住自然形態(tài)的特征，亦可說(shuō)是其外形特征。
（二）形象的規(guī)律化處理。所謂形象的規(guī)律化處理，就是將自然形態(tài)的主要特征進(jìn)行單獨(dú)描述，用適更加符合人們審美的手法和形式，通過點(diǎn)、線、面、色彩和肌理視覺要素進(jìn)行變化，進(jìn)而采用歸納法使圖案畫面秩序條理、不散亂。采取任意一種線條表現(xiàn)形式如直線或曲線，亦或使用點(diǎn)或面的表現(xiàn)，來(lái)規(guī)范梳理自然形態(tài)，都應(yīng)符合自然形態(tài)的規(guī)律，做到變化與統(tǒng)一相協(xié)調(diào)。
（三）對(duì)比的形式感處理。對(duì)比的手法主要指的是夸張與省略的對(duì)比或加強(qiáng)與減弱的對(duì)比。此時(shí)的夸張，指采用超常規(guī)的視覺表達(dá)方式對(duì)事物特征進(jìn)行刻意放大和突出渲染，使得形象更加集中，更加典型生動(dòng)，進(jìn)而設(shè)計(jì)出具有裝飾美的圖案。省略，則是夸張的繼續(xù)和延伸，基于其夸張的本質(zhì)特征之上對(duì)表現(xiàn)對(duì)象進(jìn)行提煉和升華，減去其冗余附屬成分，留有具有典型而有夸張?zhí)卣餍Ч牟糠?。在此，需要區(qū)分一個(gè)概念，“簡(jiǎn)化”是留其精華，而非“簡(jiǎn)單化”。“加強(qiáng)與減弱”是公共空間地面設(shè)計(jì)中常與“夸張和省略”并用，也是“夸張省略”的互補(bǔ)。加強(qiáng)，是在夸張的基礎(chǔ)上，對(duì)表現(xiàn)對(duì)象的特征增加表現(xiàn)點(diǎn)、線、面、色、肌理等視覺要素的力度，起到強(qiáng)調(diào)的作用，強(qiáng)化對(duì)象的特征、力量、性格和裝飾效果等方面。
（四）添加手法與理想化處理。添加，是對(duì)自然真實(shí)形態(tài)采取的一種“變化”手段，在變化的圖形上按主觀設(shè)想添加其它要素，組成一個(gè)新的完整的圖案形態(tài)。圖案設(shè)計(jì)中采用添加法，為達(dá)到完善和豐富圖案形象的目的。地面設(shè)計(jì)的理想化處理，是添加手法的再創(chuàng)造過程，添加要素主要是創(chuàng)意內(nèi)涵，是設(shè)計(jì)者通過主觀幻想，將不同的元素或描述對(duì)象進(jìn)行加工再創(chuàng)造，表現(xiàn)出設(shè)計(jì)者的主觀理想意象。
（五）形態(tài)的擬人化處理?，F(xiàn)代公共空間的地面設(shè)計(jì)中的圖案裝飾的擬人化手法，是典型的視覺形象的創(chuàng)造手段，又稱人性化、人格化，即將欲表現(xiàn)的對(duì)象寓于人格化，賦予人的思想、行為，力求表現(xiàn)人與物的情趣與感情的交流與溝通。擬人化手法是設(shè)計(jì)者主觀意象的延伸，這一方法是在夸張與省略基礎(chǔ)上的一種理想化再現(xiàn)。
二、錯(cuò)視圖案拼貼的地面裝飾
錯(cuò)視是一種令人們感興趣的視覺現(xiàn)象，因?yàn)殄e(cuò)視不僅能夠引起人們心理上的不安，也能給人們帶來(lái)驚喜和快樂?？瓷先ツ苁谷说难劬Ξa(chǎn)生錯(cuò)視效果的圖形都可歸納為錯(cuò)視藝術(shù)圖形。錯(cuò)視的種類有許多，能用到地面設(shè)計(jì)的大體分為歸納的錯(cuò)視、反轉(zhuǎn)的錯(cuò)視、限于平面可能的錯(cuò)視、回轉(zhuǎn)的錯(cuò)視、透明的錯(cuò)視、深度空間的錯(cuò)視、間隔的錯(cuò)視、其他的錯(cuò)視等。
三、結(jié)語(yǔ)
節(jié)慶裝飾藝術(shù)是指“依托裝飾藝術(shù)的基本要素，主要圍繞城市的天際線、街區(qū)輪廓、建筑立面、廣場(chǎng)景象及園林片區(qū)的造型、色彩、光線、節(jié)奏、空間及片面等元素進(jìn)行視覺化的藝術(shù)設(shè)計(jì)”[2]。節(jié)慶裝飾設(shè)計(jì)在體現(xiàn)藝術(shù)美學(xué)價(jià)值的基礎(chǔ)上，更要切合特定節(jié)慶主題進(jìn)行設(shè)計(jì)，以此增進(jìn)城市節(jié)日氣氛，推廣節(jié)慶文化。城市公共空間與節(jié)慶裝飾藝術(shù)的融合，人們歡聚共慶節(jié)日，是民俗文化傳承的體現(xiàn)，國(guó)民凝聚力的表現(xiàn)，更是經(jīng)濟(jì)發(fā)展的必然要求。城市公共空間節(jié)慶裝飾的設(shè)計(jì)遵循形式美法則，主要體現(xiàn)在形態(tài)、色彩、材質(zhì)各物質(zhì)要素上。另外一方面，城市公共空間節(jié)慶裝飾藝術(shù)的設(shè)計(jì)應(yīng)重視人作為節(jié)慶活動(dòng)的主要參與者，充分考慮民族差異、情感訴求等精神要素。
二、城市公共空間節(jié)慶裝飾藝術(shù)構(gòu)成要素
1、城市公共空間節(jié)慶裝飾藝術(shù)物質(zhì)要素
城市公共空間裝飾物質(zhì)要素主要分為色彩、材質(zhì)、形狀與形態(tài)。色彩，在節(jié)慶裝飾中煥發(fā)著神奇而獨(dú)有的魅力，裝飾者根據(jù)傳統(tǒng)或現(xiàn)代節(jié)日的要求，運(yùn)用大自然的顏色，調(diào)和明度、純度、彩度，提煉、夸張、組合、變化而成節(jié)慶裝飾色彩。色彩學(xué)理論研究每一種色彩都有特定的象征意義，體現(xiàn)著人類的不同心理，當(dāng)視覺感官到某種顏色時(shí)，大腦神經(jīng)便會(huì)反應(yīng)出不同的訊號(hào)，如紅色代表熱情，人們便立即感受到激動(dòng)興奮；綠色象征自然，人們便會(huì)聯(lián)想到健康、環(huán)保等。材質(zhì)，是材料和質(zhì)感的結(jié)合，是構(gòu)成節(jié)慶裝飾藝術(shù)物質(zhì)要素的重要要素。在城市公共空間中所運(yùn)用的節(jié)慶裝飾材料種類繁多，普通材料有紙、木材、金屬、塑料等，還有性能優(yōu)越的新型裝飾材料，不同的材料的運(yùn)用，能體現(xiàn)不同的藝術(shù)質(zhì)感。形狀與形態(tài)，由抽象化的點(diǎn)、線、面、體所組成，在城市公共空間形態(tài)上變形、融合、延展，彼此調(diào)和，在調(diào)和中變化創(chuàng)新，創(chuàng)造獨(dú)特的節(jié)慶裝飾形態(tài)。城市公共空間在節(jié)慶的主題下運(yùn)用豐富的色彩以及不同的材質(zhì)，創(chuàng)造一定形態(tài)的裝飾藝術(shù)，在光照、燈光照下呈現(xiàn)不同的視覺感受，更好地為人類的精神生活締造藝術(shù)享受。
2.城市公共空間節(jié)慶裝飾藝術(shù)精神文化要素
城市重要的核心要素是人，評(píng)價(jià)城市公共空間節(jié)慶裝飾藝術(shù)成功與否的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)并不是其設(shè)計(jì)耗費(fèi)材料的多少，設(shè)計(jì)水平多么超前，而是取決于人們對(duì)它的接納程度，是否符合城市居民對(duì)于節(jié)慶需求的滿足。強(qiáng)調(diào)人與自然、社會(huì)的和諧共處，更是要求藝術(shù)重視人本思想的體現(xiàn)。如中秋節(jié)節(jié)慶裝飾時(shí)采用月亮、燈籠、大紅綢布、月桂樹等與節(jié)日主題相關(guān)的具有代表性的吉祥元素，以燈飾的形式裝飾美化街道，將裝飾藝術(shù)完美融入到城市居民的生活中。根據(jù)地域特點(diǎn)和文化的不同，不同的自然條件以及社會(huì)條件的制約促使各區(qū)域形成自己獨(dú)特的語(yǔ)言、思維和審美觀念。另，根據(jù)不同類型的節(jié)日主題，城市公共空間裝飾設(shè)計(jì)的形式、元素等也不盡相同，以此表現(xiàn)各區(qū)域千姿百態(tài)的節(jié)日裝飾藝術(shù)形式。北國(guó)的冬天千里冰封、萬(wàn)里雪飄。哈爾濱憑借冰雪時(shí)節(jié)優(yōu)勢(shì)，推出大型冰雕藝術(shù)精品工程的冰雪節(jié)，展示了北方名城哈爾濱冰雪文化和冰雪旅游魅力。
結(jié)語(yǔ)
陶瓷雕塑的內(nèi)涵與外延充分表現(xiàn)出民族及時(shí)代的發(fā)展特征，屬于物質(zhì)文明和精神文明相結(jié)合的文化現(xiàn)象。我國(guó)雕塑文化底蘊(yùn)深厚，陶瓷雕塑作品的形式也越來(lái)越豐富，其空間藝術(shù)特征具體有以下幾點(diǎn)：第一，特殊的表現(xiàn)性。現(xiàn)代雕塑較為注重氣勢(shì)和神韻，陶瓷雕塑家在創(chuàng)作時(shí)使用夸張、明快的手法，凸顯具象化的神韻，并追求一氣呵成的藝術(shù)感，賦予藝術(shù)品深邃的靈魂和強(qiáng)大的表現(xiàn)力。第二，空間自由性和功能性、審美性融合。陶瓷雕塑的功能逐漸強(qiáng)化，審美性則不斷弱化，在現(xiàn)實(shí)中的使用較為廣泛。
二、陶瓷雕塑的空間藝術(shù)美
1.無(wú)形性及無(wú)限性
陶瓷雕塑將空間作為載體展現(xiàn)美感，陶瓷藝術(shù)的空間感具有無(wú)形性、無(wú)限性的特點(diǎn)，空間是其依存的重要元素，藝術(shù)家往往利用豐富形式的形體展現(xiàn)出無(wú)限的空間形態(tài)。陶瓷雕塑家則將空間和形態(tài)之間有機(jī)結(jié)合表現(xiàn)出陶瓷雕塑的藝術(shù)效果，充分利用空間展示藝術(shù)形體。陶瓷雕塑的形體會(huì)使欣賞者獲得較為直觀、和諧的視覺效果。欣賞者只有先對(duì)其形體有充分的了解與認(rèn)識(shí)，才能獲得良好的審美效果。
2.深度的內(nèi)涵
陶瓷雕塑空間美的另一個(gè)重要特點(diǎn)是沒有固定的形狀，可以任意想象。人們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活中不斷構(gòu)建生活空間，在藝術(shù)品中也能夠?qū)⑵洳粩嗌罨屯卣埂Ｈ藗兲岣叩袼芩囆g(shù)品能夠更加深刻、全面地認(rèn)識(shí)空間美，對(duì)其的體會(huì)也更加深刻。陶瓷雕塑藝術(shù)品本身的材質(zhì)特性能夠有效提升空間美的獨(dú)立性及無(wú)形性。陶瓷藝術(shù)品的空間美主要包括兩個(gè)因素，即自身特質(zhì)和環(huán)境空間的結(jié)合。自身特質(zhì)是指陶瓷雕塑藝術(shù)品本身的材質(zhì)特點(diǎn)，制作陶瓷雕塑藝術(shù)品所使用的黏土，在進(jìn)行燒制前和燒制后形態(tài)均極不確定，且不可預(yù)見，使得人們對(duì)于陶瓷藝術(shù)品有了更多的創(chuàng)造空間。環(huán)境空間的結(jié)合是指藝術(shù)品帶給人們的想象空間及環(huán)境氛圍的深度感?？臻g美是構(gòu)成陶瓷藝術(shù)品的重要因素，能夠集中表現(xiàn)主題。其外在的空間要與周圍環(huán)境保持協(xié)調(diào)，內(nèi)在空間則需要和雕塑本身的內(nèi)涵一致。陶瓷雕塑家通過靈活利用空間藝術(shù)，將陶瓷雕塑自身的形體有機(jī)結(jié)合起來(lái)，創(chuàng)造出的美感具有深刻的內(nèi)涵，藝術(shù)效果具有豐富的層次感。
三、結(jié)語(yǔ)
人們稱為“現(xiàn)代繪畫之父”，塞尚對(duì)現(xiàn)代主義藝術(shù)的影響是特別重要的。他對(duì)二十世紀(jì)的藝術(shù)影響，已經(jīng)遠(yuǎn)超越了他的藝術(shù)本身，基本上塞尚的藝術(shù)影響了很多現(xiàn)代流派的產(chǎn)生。塞尚一直以來(lái)的想法是要開創(chuàng)一種全新的藝術(shù)形式，這種藝術(shù)形式是符合自然秩序的，并且不以人的混亂感覺為轉(zhuǎn)移的形式。保羅·塞尚覺得，人天生具有的知覺是混亂的。但是可以通過整理和歸納，把這種混亂的知覺轉(zhuǎn)變?yōu)橛薪Y(jié)構(gòu)的具有形式感的美。因此，他在自己的繪畫里采用了全新的方法，即：將多個(gè)視點(diǎn)引進(jìn)了同一張畫面，放棄傳統(tǒng)繪畫中的一個(gè)視點(diǎn)的做法。他的作品《果籃》（1888-1890）中，塞尚把不同角度觀察到的各物體畫在一個(gè)畫面上，呈現(xiàn)的畫面不是傳統(tǒng)單點(diǎn)透視所觀察到的圖像的精準(zhǔn)再現(xiàn)，而是運(yùn)用多視點(diǎn)觀察，把不同視點(diǎn)觀察的結(jié)果組織在一起。
從多個(gè)視覺角度觀察物體，然后把不同視角看到的物體呈現(xiàn)在一張畫面上，以此來(lái)體現(xiàn)出時(shí)間的變化瞬間。立體主義代表人物畢加索的創(chuàng)作，很大程度上受到塞尚的這種一張畫面上呈現(xiàn)多個(gè)視點(diǎn)的表現(xiàn)。在立體主義畫作中，把客觀物體打碎，然后再將這些破碎的碎片在畫面上從新組拼起來(lái)，使觀賞者直觀的看到三維世界中的客觀實(shí)在。運(yùn)用這種方法，立體派的藝術(shù)家們創(chuàng)作了無(wú)數(shù)傳世之作，這直接引發(fā)了建筑和設(shè)計(jì)藝術(shù)的偉大變革，還對(duì)20世紀(jì)的繪畫藝術(shù)有很大影響。塞尚及后來(lái)的立體派畫家們運(yùn)用的多視點(diǎn)觀察的繪畫方法，是對(duì)傳統(tǒng)經(jīng)典透視的一種挑戰(zhàn)。按傳統(tǒng)透視原理，運(yùn)用一點(diǎn)透視，呈現(xiàn)給觀賞者的是有限的視野范圍內(nèi)的景物，但假如運(yùn)用多視角觀察方法，看到的就是廣闊的、多層次的、多角度的物體。通過這種方法使觀賞者認(rèn)識(shí)到，用傳統(tǒng)透視原理描繪的空間，并不是唯一的描繪現(xiàn)實(shí)空間的方式。
2.未來(lái)主義所作的時(shí)間分解
塞尚以及立體主義畫家嘗試對(duì)畫面空間的從新革新，而未來(lái)主義畫家則嘗試把時(shí)間從新進(jìn)行分解。意大利是未來(lái)主義的發(fā)源地，未來(lái)主義畫家們主張?jiān)诋嬅嫔铣尸F(xiàn)物體運(yùn)動(dòng)感，通過在畫面上呈現(xiàn)物體運(yùn)動(dòng)利于表現(xiàn)靜止畫布上還沒有發(fā)生的事。未來(lái)主義的代表畫家杜尚的畫作《下樓梯的裸女》中，畫家將一組組幾何形形象，持續(xù)的動(dòng)作特征，來(lái)描畫一個(gè)裸女從樓梯上走下來(lái)的完整過程。這種近似的、持續(xù)的動(dòng)作，可以解釋未來(lái)派藝術(shù)家如何看待這個(gè)世界。把時(shí)間上有前后順序的瞬間疊加在一個(gè)畫面上，從而使畫布充滿運(yùn)動(dòng)感。未來(lái)主義畫家們所運(yùn)用的這種在一個(gè)畫面中把時(shí)間從新分解的方法，是對(duì)長(zhǎng)久以來(lái)靜態(tài)時(shí)間表達(dá)方式的挑戰(zhàn)，動(dòng)搖了繪畫藝術(shù)只表現(xiàn)某一時(shí)刻的原有想法。
在未來(lái)主義之前，印象主義的畫家克勞德•莫奈就已開始嘗試對(duì)同一景物，在相同角度，但在不同光線和時(shí)間段的表現(xiàn)進(jìn)行研究，比如莫奈的油畫作品教堂系列和干草垛系列。不同與未來(lái)主義作品的是，莫奈是把不同時(shí)間段的景物畫在不同的畫布上，而未來(lái)主義畫家們則是把他們表現(xiàn)在同一個(gè)畫面上。但是無(wú)論怎樣，未來(lái)主義畫家們把時(shí)間的概念又從新體現(xiàn)在繪畫作品中。
3.超現(xiàn)實(shí)主義對(duì)虛無(wú)夢(mèng)幻時(shí)空的描畫
上個(gè)世紀(jì)初，西格蒙德•弗洛伊德提出了潛意識(shí)的存在，而夢(mèng)是反映潛意識(shí)的。受佛洛伊德的感化，一部分畫家通過描畫夢(mèng)境來(lái)探知自己的潛意識(shí)，發(fā)現(xiàn)不合常理的特征表現(xiàn)，這樣的方法后來(lái)被稱之為“超現(xiàn)實(shí)主義”。夢(mèng)境的特點(diǎn)有兩個(gè)。第一是夢(mèng)中的人或事在空間常會(huì)出現(xiàn)比較荒唐的聯(lián)系，同我們現(xiàn)實(shí)生活中的常規(guī)思維很不一樣；第二是它不遵循現(xiàn)實(shí)生活中的時(shí)間規(guī)律。所以，觀賞者常能在超現(xiàn)實(shí)主義繪畫作品中看到藝術(shù)家把空間和時(shí)間重新組合，呈現(xiàn)的物象是特別荒唐的，也是對(duì)傳統(tǒng)時(shí)空觀的挑戰(zhàn)。超現(xiàn)實(shí)主義代表畫家薩爾瓦多.達(dá)利在他的作品《永恒的記憶》中，他把夢(mèng)境中的時(shí)空進(jìn)行了全新的描繪。代表時(shí)間的鐘表被達(dá)利描畫成了軟綿綿的物體，這種像白日夢(mèng)一般的繪畫手法把人們平時(shí)生活中所熟悉的物體重新組合在一起，表現(xiàn)了對(duì)時(shí)空觀念全新的理解。
