時間：2022-09-05 19:55:31
序論：在您撰寫現(xiàn)代標志設計論文時，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導您走向新的創(chuàng)作高度。
具象圖形，即有具體形象的圖形，是根據(jù)客觀存在的經(jīng)驗對客觀存在的事物進行高度概括和寫實，是相對于抽象圖形而言的。它是指對自然界中客觀存在的人物、動物、植物、人造物、自然環(huán)境等進行簡化、添加、變形之后所得到的具有藝術(shù)審美的圖形，其來源于現(xiàn)實生活卻又高于現(xiàn)實生活。而標志設計則是一種具有特殊符號、圖形和字體的一種藝術(shù)設計作品，它以自己特有的方式向社會傳達著某種特定的信息和情感。在現(xiàn)代標志設計中，具象圖形和現(xiàn)代標志設計有著密不可分的關(guān)系，尤其是具象圖形的加入進一步促進了標志設計的發(fā)展和進步。具象圖形因為具有識別性強、受眾面廣、客觀真實、親和性強、組合豐富、形式多樣、方法細膩、感情真摯等優(yōu)勢而成為了設計師所喜聞樂見的一種表現(xiàn)方式，成為了現(xiàn)代標志設計所必不可少的一種表現(xiàn)形式，并受到了廣大企業(yè)和受眾的喜愛。
二、現(xiàn)代標志設計中具象圖形的處理手法
在現(xiàn)代標志設計中應用具象圖形并不是對最原始的具象圖形進行的照搬照抄，而是對其進行了藝術(shù)化的加工和再處理，從而突出了該具體物象本身所具有的特征，并進一步凸顯了現(xiàn)代標志設計所具有的簡潔、新穎、清晰、獨特的視覺特點。其中，簡化處理法、添加組合法以及夸張變形法是其中幾種最常見的具象圖形的處理方法，下邊將對此進行詳盡說明。
1.簡化處理法
簡化處理就是以最初的事物作為原素材，借助篩選、提煉、概括等藝術(shù)手法對其進行簡化加工，用以突出事物最本質(zhì)、最典型的特征的表現(xiàn)手法。這種經(jīng)過簡化處理之后的標志造型，不但易于受眾的識別記憶，還可以體現(xiàn)出標志的通用性以及工藝性要求。眾所周知，大自然中的客觀事物千千萬萬，繁復多彩，這些具體物象都可以成為現(xiàn)代標志設計的基本素材。但設計師在對大自然中的這些具體物象進行應用的時候，不能簡單地對其進行復制粘貼，而是要依據(jù)該標志所需要的視覺效果對其進行具體的加工制作，要去粗取精、去偽存真、刪繁就簡，從而保證設計作品的條理清晰和美觀。例如，國際純羊毛的標志設計就是具象圖形簡化處理的典型作品之一，其標志為一團盤在一起的羊毛線團，設計師以線團這一具體物象來作為自己的創(chuàng)作素材，然后采用簡化處理的手法對其進行簡化，經(jīng)過簡化處理后的圖形不僅保留了原素材中最典型的特征，還表現(xiàn)出了一種線條化的藝術(shù)特征和高度的簡潔概括性，這樣受眾自然也就加深了對該羊毛的印象。再如，日本女衛(wèi)生間的標志也是對女性這一客觀存在的事物進行的簡化處理，其省略了女性形象的外邊線，簡化了女性頭部的一些形象，只保留了女性特有的長卷發(fā)，從而明確了衛(wèi)生間的使用對象，其不僅突出了現(xiàn)代標志以簡潔、醒目的特點，而且還賦予了該標志新穎、奇特的特性。
2.添加組合法
在現(xiàn)代標志設計的過程中，添加組合法主要是對一些過于簡單和單調(diào)的具象圖形進行加工處理，目的是豐富標志設計的形象。添加組合法不僅能促使標志產(chǎn)生新鮮、有趣的視覺效果，而且還能增加該標志設計深層次的思想內(nèi)涵。在現(xiàn)代標志設計的過程中，具象圖形的添加組合法主要包括以下二種組合方式。
2.1含義同組。
含義同組就是將兩種或兩種以上的圖形組合到一起，這里所選擇的圖形必須要具有相同的意義、含義或是圖形間所具有的某種特定的聯(lián)系。這種添加組合法常用來傳遞標志設計中所蘊含的某種深層次的內(nèi)含。以中國京劇院標志為例，該標志由一朵梅花和旦角的眼睛兩個部分組成，向我們展示出了一個全身心投入到京劇表演中的演員的形象。梅花意為“香自苦寒來”，同時也代表著向梅派的致敬；梅花的五個花瓣象征著京劇中的手眼身法步、宮商角徵羽、喜怒哀樂驚、生旦凈末丑、紅黃藍白黑這五方面的內(nèi)容，其與主體標識化的圖形融合在一起，共同構(gòu)成了氣韻生動的中國京劇院的標志。
2.2形式同組。
形式同組也是由兩個或兩個以上的具象圖形所組成的，但這里所選擇的圖形屬性及意義卻是不同的，它們只是在結(jié)構(gòu)上具有一定的相關(guān)聯(lián)性。這種添加組合的方式從表面上看是將毫無關(guān)聯(lián)的事物和現(xiàn)象連接在了一起，但這看似荒謬和矛盾的組合方式卻能使標志設計產(chǎn)生強烈的視覺張力。與含義同組側(cè)重揭示事物的本質(zhì)相比，形式同組更傾向于視覺效果。例如，柏林四人爵士樂隊的標志就是將人的形象和樂器的形象組合到了一起，兩者在本質(zhì)上本沒有相似之處，但是在結(jié)構(gòu)上卻有可連接之處，所以設計師以此為出發(fā)點將兩者有機結(jié)合到了一起，在賦予了樂器擬人化特征的同時，也詼諧有趣地傳達出了該標志設計所代表的信息。
3.夸張變形法
在各種類型的藝術(shù)設計中，夸張變形法是一種普遍采用的方法，不同形式的作品其夸張程度也是不一樣的?，F(xiàn)代標志設計中具象圖形的夸張變形主要是對圖形的某一特點或某幾種特點進行強調(diào)，以拉大作品和素材原型之間的距離，凸顯現(xiàn)代標志設計的個性特征和藝術(shù)感染力。具象圖形夸張變形的處理手法具體包括以下三種類型。
3.1形態(tài)夸張。
形態(tài)夸張是指對具體物象的某一局部進行超比例的擴展和夸大，以凸出被夸大的部分，從而引起人們的注意。形態(tài)夸張的關(guān)鍵就在于設計師要有選擇地調(diào)整形態(tài)關(guān)系中個別部分的知覺度，要從整體的比例關(guān)系出發(fā)來審視夸張變形的效果，既要有被夸張的成分，也要有相對減弱的部分，只有突出對比，受眾才能感知到物體形態(tài)的夸張。例如，韓國賽馬會的標志設計就是形態(tài)夸張變形的典型代表。設計師在進行標志設計的時候?qū)︸R的頸部和頭部進行了夸張變形，從而突出了馬的頭頸部的外表形態(tài)特征，造成了強烈的視覺沖擊。此外，為了傳達“比賽，速度”這一理念，設計師還對馬的鬃毛進行了夸張變形。
3.2性能夸張。
性能夸張就是特意夸大事物的某些功能和特性，從而使被夸張的自然事物更富有浪漫化和理想化的色彩。如布杰克拉迪斯拉法音樂學院的演出標志就采用了性能夸張法，這個標志將男性的頭部作為了設計的主體圖形，然后通過性能夸張的處理手法將人的耳朵設計為一條走廊的形式，寓意耳朵是溝通聽眾與音樂的橋梁，從而促使受眾和音樂歌曲產(chǎn)生了共鳴。
3.3屬性夸張。
屬性夸張是指在進行現(xiàn)代標志設計的時候，借用獨特的藝術(shù)處理手法，通過改變具體事務原本的自然屬性，來賦予其新的屬性，這種夸張變形能讓受眾產(chǎn)生與眾不同的視覺感受。常見的處理方式即對動植物進行擬人化的處理，以賦予它們以人類的某些特性。例如，美國迪斯尼樂園的標志是一只米老鼠，但這只米老鼠并不同于自然界中普通的鼠類，其被賦予了人類的某些情感和特征，如開朗、幽默等的性格，從而使其具備了人的自然屬性。
三、結(jié)語
1．1設計范疇的“標志”新內(nèi)涵
“標志”的內(nèi)涵在其發(fā)展過程中由古代廣義的“標志”定義向現(xiàn)代的“企業(yè)形象”核心演變?！墩f文解字》中記載:標:木秒末也。樹的最細小部分，即最小的表征;志:記，即記號。以上可以理解為廣義上的標志概念。在設計范疇中，標志是一種特定的視覺符號，作為企業(yè)精神、文化的綜合體，是企業(yè)視覺識別系統(tǒng)(VI)中應用最為廣泛的部分，也是集合所有企業(yè)形象視覺要素的核心。在設計創(chuàng)意方面，要求我們不僅要把握標志的視覺效果，更要將其內(nèi)在涵義向體現(xiàn)企業(yè)精神層面深入，不僅起到強化商品形象的作用更要將企業(yè)理念展現(xiàn)在受眾面前。
1．2現(xiàn)代標志設計的新形式
社會的進步與發(fā)展不但使人們的物質(zhì)生活逐步提高，同樣提升了人們的精神需求———我們已經(jīng)不能滿足于單純的圖形符號與平面的視覺效果，我們的眼球需要一種跳躍的空間感和更多層次的沖擊力。對于代表了國家、社會、企業(yè)、團體以及個人精神、文化的標志設計，需要用更加豐富的視覺效果來加以表達。現(xiàn)代標志設計也確實正在突破傳統(tǒng)模式，給我們帶來了很多驚喜。首先在色彩上，標志擺脫了以往純色填充的約束，出現(xiàn)了更多的炫目色彩，這些色彩的運用不但增加了標志的識別性，更加凸顯了企業(yè)的行業(yè)特征及其經(jīng)營理念;其次在質(zhì)感上，現(xiàn)代科技為標志設計提供了更加豐富的材質(zhì)和肌理，使我們看到的形象不僅擁有視覺效果還增加了“觸感”;再次在空間上，現(xiàn)代標志不再只存在于二維空間中，而是向著多維度延展。立體化與多重空間的造型為我們傳達更強的視覺信息、帶來更多的視覺享受。
1．3數(shù)字時代標志設計的新手段
科學技術(shù)的發(fā)展使現(xiàn)代標志設計打破了原有的局限性，為新型標志設計的產(chǎn)生提供了更多的新方法新手段。設計師想法的實現(xiàn)、創(chuàng)意的表達，通過新興的現(xiàn)代軟件技術(shù)找到了更廣闊的設計空間。我們利用計算機可以編輯圖形、合成圖像，還可以使用三維建模技術(shù)來實現(xiàn)以往不易完成的立體效果，甚至可以制造仿佛觸手可及的質(zhì)感與紋理，以假亂真。無論是多維度的立體化效果，還是虛擬現(xiàn)實的動態(tài)演示，都能在高科技軟件中得以實現(xiàn)。
2標志設計立體化的實現(xiàn)
2．1利用光影效果表現(xiàn)標志空間
2．1．1為標志添加光與影
光是地球生命的來源之一，是人類生活的依據(jù)，也是人們認識外部世界的工具與媒介。通過光我們能感知形體的外貌，有光和形態(tài)存在即會有“影”，進而產(chǎn)生視覺上的空間感。
2．1．2為標志增加質(zhì)感及紋理
光與影的配合除了形成事物的體積感，同時也能實現(xiàn)質(zhì)感及紋理效果。生活常識告訴我們，不同質(zhì)感及肌理的物質(zhì)表面，其光與影的表現(xiàn)是不同的。如光滑的表面，光、影及紋理是細膩、均勻的;粗糙的表面，光、影及紋理是按照其肌理不均勻分布的，不同的表現(xiàn)會給人們呈現(xiàn)不同的視覺和觸感。
2．2利用色彩變化產(chǎn)生標志空間
色彩是物體最基本的構(gòu)成元素之一，也是最先被人眼感知的視覺要素之一。色彩有色相、明度、純度三屬性，還有遠近、虛實、冷暖之感。
2．2．1標志色彩屬性的變化
色相是色彩的相貌。為了區(qū)別眾多色彩，人們?yōu)椴煌拭?，這個稱呼就是色相。直接使用不同色相的色彩就可以簡單明了地組成標志的立體效果;明度是色彩的明暗程度。明度高的顏色有靠近感，明度低的顏色有后退感;純度指色彩的鮮濁度，也稱飽和度。純度高的顏色有靠近感，且較“實”，純度低的顏色有后退感，且較“虛”。此外，色彩的漸變、過渡也會使標志圖形產(chǎn)生視覺上的空間感。
2．2．2標志色彩的冷暖變化
色彩的冷暖感是人體的經(jīng)驗賦予我們的一種感受，不能用溫度來衡量。在色彩學中，顏色分為暖色、冷色和中性色:從紅、橙、黃到黃綠色為暖色，橙色最暖;從青綠、青、藍、青紫色為冷色，青色最冷;紫色、綠色是中性色。暖色有親近感、冷顏色有遠離感，冷色調(diào)有遠離感，暖色調(diào)有近在感。利用色彩這種視覺感受也可以構(gòu)成標志設計中的空間。
2．2．3標志色彩的虛實變化
色彩的變化可以產(chǎn)生視覺上虛實的效果，進而表現(xiàn)出空間感。一般來說，色彩純度較高、對比度較強的形體會較“實”，這樣的“實”物體靠前;相反“虛”物體會靠后;并且，虛實的過渡同樣會產(chǎn)生空間效果。
2．3利用形態(tài)特征構(gòu)成標志空間
2．3．1形體的點、線、面
造型藝術(shù)語言中，點、線、面是平面空間的最基本元素。①點，《辭?！返慕忉屖?細小的痕跡。通過疏與密的排列而形成空間中圖形的表現(xiàn)需要，會產(chǎn)生層次細膩的空間感。改變點在同一畫面中的大小、疏密、位置變化都能形成視覺上的空間感。②線，點運動的軌跡，又是面運動的起點。線有寬度、有方向甚至有色彩和肌理，我們通過改變線的長短、粗細、曲折、方向、疏密等，在畫面中都會產(chǎn)生強烈的空間效果。③擴大的點形成了面，一根封閉的線造成了面，密集的點和線同樣也能形成面。面是“形象”的呈現(xiàn)，可以由面成“體”，由此面可以代表不同的空間。
2．3．2形態(tài)的大小變化
使物體呈現(xiàn)空間感最主要的條件是物體形態(tài)的前后距離關(guān)系。在視覺范圍內(nèi)，相同形態(tài)的物體因距離遠近的不同，大小也發(fā)生變化:較大的形體看起來較為靠前，較小的形態(tài)看起來置后。這種利用大小變化形成空間效果的手法比較容易把握，但應用中要注意物體形與形之間大小的尺度，不能脫離其常規(guī)的關(guān)系，否則不但無法形成空間感，還會擾亂視覺效果。
2．3．3形態(tài)的視覺關(guān)系
現(xiàn)代標志設計中的空間感，并非真實的三維空間，而是二維空間中的視錯覺，其本質(zhì)還是平面的。我們利用人眼的視覺成像特征，改變形態(tài)之間的視覺關(guān)系，就可以營造平面空間中的視覺層感。①“共用形”是新的空間感受的一種特殊構(gòu)造方式。形態(tài)間利用它們的相似性，互為必不可少的組成部分，形成共用的有機整體。②“視覺錯視”是利用視錯覺和形象的巧遇配置，讓形態(tài)間發(fā)生關(guān)聯(lián)、轉(zhuǎn)換，使現(xiàn)實中原有的空間形態(tài)轉(zhuǎn)變?yōu)橄胂笾械男驴臻g的形態(tài)。③“矛盾空間”有悖正?？臻g的形態(tài)組合，產(chǎn)生矛盾的空間印象，從而新的形態(tài)與觀念也隨之產(chǎn)生。這些是利用視覺差異創(chuàng)造新空間的手法，是創(chuàng)造具有空間感標志圖形的有效方法之一。具體實施可以是通過明暗、透疊、位置、凸凹等變化，有意識地將平面與立體、二維與三維進行空間過度、轉(zhuǎn)換甚至重合，并產(chǎn)生視幻效果和心理沖擊。這類視覺效果以簡單的幾何形象最易表現(xiàn)，因為幾何形象單純和簡化，更便于實現(xiàn)視覺上的轉(zhuǎn)化。
3現(xiàn)代標志設計多維度的創(chuàng)新意義
中國先民用豐富的暗示力和象征力代替對形象的實際摹寫，把似真似夢的境界與無形無跡卻又無往不在的虛空融為一體，超脫而渾厚。從遠古時期的圖騰直到明清的吉祥符號，這種獨特的宇宙觀與生命情調(diào)都有所體現(xiàn)，并在藝術(shù)設計的美學領(lǐng)域中具有極高的借鑒、賞析價值。如何運用中國寶貴的文化遺產(chǎn)為現(xiàn)代設計服務是值得探討的……
中國人自古崇尚自然，認為宇宙是無限的，但他們并不站在自然的對面與之對衡，而是投身自然，與自然融合為一，即所謂的‘天人合一‘。世界上沒有一個國家能象中國那樣把自然的地位放得如此重要，這是由于當時中國北方（華夏文明發(fā)源地）富裕而開闊，到處是奔跑的犀牛與大象。人們生活在山澤原野之中，與宇宙天地及自然界奇禽異獸的活潑生命相接觸，感受到無窮的氣與魔力，他們用豐富的暗示力和象征力代替對形象的實際摹寫，把似真似夢的境界與無形無跡卻又無往不在的虛空融為一體，超脫而渾厚。
縱觀中國繪畫，始終融意境與畫面，以流動的、有規(guī)律的線紋與天地間的大氣流動相協(xié)調(diào)，把繪畫藝術(shù)帶入一個耐人回味的性靈境界。如俗稱‘馬一角、夏半邊‘的南宋山水畫家馬遠和夏圭，即以邊角之景捕捉自然界最精美的部分，生‘以小觀大，以偏概全，以虛擬實，以意造境‘的效果，獲得‘筆有盡而意無窮‘的趣。其實，不僅是繪畫，從遠古時期的圖騰直到明清的吉祥符號，這種獨特的宇宙觀與生命情調(diào)都有所體現(xiàn)，并對現(xiàn)代標志設計具有極高的借鑒性。
圖騰即徽幟，是嚴格的族象征，當原始人在一個地方定居下來后，該地一種與他們的生活發(fā)生密切關(guān)系的東西，或因有益，或因有害，就對其產(chǎn)生崇拜，這就是原始圖騰。這時的自然圖騰崇拜物，是區(qū)別不同人類群體的標志，在與之共處的過程中，原始人就把它們當作了保護神。原始社會末期的部落酋長和奴隸社會的貴族，利用圖騰神在民眾中的崇高地位，把自己說成是祖先神在世間的代表，于是出現(xiàn)了祖先象征，即大量的人與動植物合一的藝術(shù)形象。
這些神秘而精美的圖騰標徽，有許多都體現(xiàn)出現(xiàn)代設計的成功法則。如新石器時代彩陶藝術(shù)中的人面魚紋，生活在西安半坡的氏族以漁獵為生活的主要來源，久而久之，人面魚紋就成為半坡氏族的主圖騰，它以太陽與魚復合為人面祖先像，以雙魚作雙耳，以魚尾作人面唇須與頭徽，相輔相成，同時具有‘黑白’的雙關(guān)效果。又如長江下游河姆渡文化中象牙雕刻上的雙鳳朝陽紋，太陽與鳥是河姆渡文化先民的祖先崇拜物，以兩只鳥形與一個日形共用，組成一個左右對稱的圖徽，取得均衡穩(wěn)定的視覺效果。最巧妙的要數(shù)良渚文化玉琮上的‘神徽‘，即神面像，其最上端為一弓形冠，冠下為一倒梯形人臉，冠頂飾放射狀羽毛紋，獸面眉脊與鼻下為血盆大口，人的腿呈盤膝狀置于獸嘴下，獸耳同是人臂，人足同是獸須，人面與獸面又是人體與獸頭的搭配，渾然一體而不可分割，是遠古圖徽共用形的絕妙實例。
再如，在青銅藝術(shù)達到燦爛鼎盛時期的商周時代，代表奴隸制君神權(quán)的‘饕餮‘就成為被統(tǒng)治者的威嚇符號及統(tǒng)治者的保護神，它莊嚴、神秘、兇惡恐怖、氣象深重，大多刻于青銅禮器上。商代《疋鬼方鼎》上的對夔立肩饕餮紋乍一看，是一個猙獰恐怖的獸面，再看，是左右兩只夔龍相對而行，龍角與獸眉共用，龍尾與獸耳共用，中間由凸起的鼻脊相隔，既運用了共用形，又是最早的立體與平面相結(jié)合的遠古圖徽。
在遠古生活畫廊中，類似這樣藝術(shù)意境深遠的圖徽不計其數(shù)，從這些設計精美、內(nèi)涵深刻的‘符號’中，我們似乎體驗到遠古先民的無窮智慧。隨著時代的飛躍,代表權(quán)勢、哲理，體現(xiàn)民風及避邪求福的圖徽獨放異彩。如漢代的四神瓦當，按照漢代陰陽五行，忌諱迷信的說法，‘四神’能守四方，辟不祥，謂四方之神，東方為龍，西方為虎，南方為朱雀，北方為玄武，把這四種長形動物，安排在那直徑三、四寸的圓形中，并且還有一道寬邊框住，身體卷曲，但絲毫沒有因此妨礙了它們的兇猛騰躍，沒有一刻安靜的性格。太極圖紋是中國吉祥符號中最原始、最基本的圖形。它由黑白兩個魚形紋組成，俗稱陰陽魚，形象化地表達了陰陽輪轉(zhuǎn)，相反相成是萬物生成變化根源的哲理，且不論它的深刻含義，單從圖形設計的巧妙性來說，成功地運用了圖底反轉(zhuǎn)，對比強烈卻又融匯合一。如敦煌飛天藻井圖案中心裝飾紋樣《三兔共耳》，三只追逐奔跑的兔子，本應有六只耳朵，藝術(shù)家運用共用形使耳朵只有三只，兔子奔跑跳躍，圍繞著適合空間妙趣橫生。再如，意為四方童子并至，寓意子孫綿延萬代的《四喜人紋》，由兩個娃娃的頭、身、手、足巧妙連接，上下左右四面能看到四個娃娃，又是一個圖形共用的巧妙實例。
縱觀這些美妙的圖徽，我們不得不為前人的聰明智慧而嘆服。那些自然界常見的，與他們生活密切相關(guān)的動植物，被美化、神化，融入自己的情感與寄托，設計成各種各樣富有寓意，充滿情趣的圖徽。如把自然中最普通的圖形加以抽象變形，使之在似象非象的同時演繹為別有含義的符號；共用形，即以最簡約的方式體現(xiàn)要表達的寓意，運用‘以一當十‘‘言簡意賅‘的形式美法則；互動形與適合圖形，使抽象的形與周邊的‘環(huán)境‘相得益彰，產(chǎn)生圓渾往復的氣量感……其實，這些極具創(chuàng)意的設計方法，我們既能從畢加索的現(xiàn)代立體派繪畫《亞威農(nóng)少女》的用二維圖形體現(xiàn)三維空間中感受一二，也能在欣賞荷蘭圖形設計大師埃舍爾的圖形共用、圖底反轉(zhuǎn)、矛盾空間的知名大作時體會頗深?？梢哉f，中國早在遠古時期已不知不覺運用了許多現(xiàn)代設計的基本方法，而不僅僅是機械地模仿自然,對自然照搬照抄。
論文摘要:本文認為，“祥云”與現(xiàn)代標志的結(jié)合，是對其造型形式美的再發(fā)掘與文化精神的再延伸與深化。
云，可說是與人類生息攸關(guān)的自然景象。歷代的文學家與藝術(shù)家無不對其傾之以情。我國浪漫主義詩人屈原在《九歌》中以“靈連蜷兮既留，爛昭昭兮未央……橫四海兮焉窮”的詩句，形象地描寫了云彩的旖旎壯美，留連婉轉(zhuǎn)，卻又無所不往，具有飄忽無常的形態(tài)。在中國山水畫中，云的形象多不勝數(shù)。而我國傳統(tǒng)吉祥文化中的“云紋”則作為一種獨特的造型語言流傳至今，經(jīng)過數(shù)個世紀的演變，以其特有的形式美與象征意義逐漸沉淀成一種代表大眾視覺記憶與審美尺度的豐富視覺遺產(chǎn)，影響著現(xiàn)代設計觀念。
一、“祥云”的起源與演變
與中國傳統(tǒng)吉祥文化一樣，“云紋”源流頗深。原始拜物思想和圖騰觀念為其產(chǎn)生奠定了思想基礎(chǔ)。在原始社會，中國先民崇拜天文，視山河為神靈。遠古傳說“云神司雨”，雨與五谷生長關(guān)系密切，人們?yōu)榇硕M行了各式祈求保佑、消災降富、庇護生產(chǎn)和生活順利的祭祀活動。作為祭祀活動的工具，圖騰明顯地寄托了中國先民避兇趨吉，追求幸福生活的愿望。于是，能給人帶來吉祥如意、風調(diào)雨順的“云紋”（祥云）開始產(chǎn)生。它最初多與其它的“神靈”一起出現(xiàn)，如縈繞在“龍”或“鳳”的四周，與“飛天”一起飄逸流動，與“天馬”一起奔跑。此時的“祥云”常常被作為一種輔助圖形出現(xiàn)，造型流暢，多采用適形手法。WWW.133229.CoM它有時出現(xiàn)在圖騰的邊緣四周或中心部位;有時也作為背景，布滿整個畫面。隨著吉祥文化的進一步發(fā)展，象征著福、祿、壽、喜等其它含義的形象也與“祥云”結(jié)合在一起。如“五福同壽”、“龍鳳呈祥”、“四海同天”、“麒麟送子”、“一品當朝”等。
在民間剪紙、風箏、宮燈、官服、印染、雕刻等作品中，“祥云”比比皆是。并且“祥云”的圖形已逐漸失去了“圖騰”的特點，開始變得抽象，形象更加飽滿，其形狀或由幾條弧線婉轉(zhuǎn)勾畫而成，或以回紋組合而成，或作帶狀，或呈對稱形。造型飽滿、流暢，婉轉(zhuǎn)的線條更加優(yōu)美，形象更加生動，蕩漾出一種抒情、浪漫之美。唐末五代至清，“祥云”已成為中國社會各階層寄托理想、心愿和情感的重要形式。直觀的形象和深長的意味，使其不僅上達宮廷大內(nèi)，王侯朱門，還下至市井瓦舍，茅屋柴扉，顯露了獨有的藝術(shù)感染力和生命力，并流傳至今。
二、“祥云”的現(xiàn)代價值與運用
隨著社會的進步和科學的發(fā)展，人們已逐漸脫離了對包含“云”在內(nèi)的自然界及各種自然現(xiàn)象的崇拜與迷信，但對“祥云”所傳達出的傳統(tǒng)文化氣息依然愛不釋手。于是現(xiàn)代設計師們將“祥云”作為一種造型語言，經(jīng)常地運用于自己的作品之中。
“祥云”作為一種符合大眾視覺經(jīng)驗的傳統(tǒng)文化的圖形符號，很容易與公眾產(chǎn)生情感上的共鳴。而其本身所蘊含的文化意味又極易被公眾解讀，于是對“祥云”的再借用與再創(chuàng)造便成為常用的手法，而這種再借用與再創(chuàng)造，并不是簡單意義上的生搬硬套，而是對其造型形式美的再發(fā)掘與文化精神的再延伸與深化。以“祥云”在現(xiàn)代標志設計中的運用為例，我們完全可以得到以上結(jié)論。
清華大學美術(shù)學院的陳漢民教授曾撰文指出:標志是傳達信息最精煉的形象語言，形簡而意賅?，F(xiàn)代標志設計常以意造型、以形達意?！跋樵啤迸c現(xiàn)代標志的結(jié)合，不是簡單意義上地靠組合形象元素完成，而是憑借多種表現(xiàn)技巧獲得。適形造型、平面置換、虛實相生、同構(gòu)重組就是一例。圖1作為房地產(chǎn)公司的標志，以綠色作為永恒的主題，藍天白云、自由飛翔的小鳥與茂盛的花草，成為該標志的主要構(gòu)成元素。諸多元素的組合，正是利用適形造型這一處理手法，將各造型元素相互穿插，相互適應，使之形成一個完美的具有濃郁民族特色的造型，體現(xiàn)了人與自然的和諧及人對自然的保護。在這里，“祥云”已經(jīng)被抽象成標志整體不可分割的一部分。而圖2則另辟蹊徑，將cis中的“c”、“s”兩個字母整體幻化成“祥云”的圖案，與“i”化合成華表造型，同時整體圖形又像“中國”的“中”字。云紋的回旋婉轉(zhuǎn)與中間的兩橫三豎形成曲直對比之美。此處的“祥云”則是隨形而想象，隨形而設計。
現(xiàn)代標志設計不是抽象繪畫，更不是字謎，它是無聲的語言，它必須求得觀者的共鳴?，F(xiàn)代標志設計不但要求圖形的完美與新穎，還應追求標志的“一形多意”。其“意”不應是作者強加地“給予”，而應是觀者自由地“獲取”，是在圖形誘導下的“意合”。作為吉祥圖案的“祥云”圖形，除了具有優(yōu)美的曲線造型外，歷經(jīng)幾千年的文化積淀，已形成了寓意豐富的精神內(nèi)涵?，F(xiàn)代標志設計中“祥云”的出現(xiàn)既增加了標志的信息量，又豐富了標志的內(nèi)涵。圖3是著名設計師韓家英為珠海祖龍居保健品有限公司設計的標志，設計師將“祥云”與傳統(tǒng)招牌圖形結(jié)合，匠心獨具，寓意該公司生產(chǎn)的保健品能使消費者保持健康，并給消費者帶來吉祥、如意。圖4是萬佛園（陵園）的標志，設計師利用“祥云”為底，反襯一個中國佛教圖案“”字符，造型飽滿端莊，用“祥云”象征“天”，與“仙風道骨”相寓，隱示了該陵園為仙家之地?！啊弊址笳鬏喕?、永生，寄托了生者對亡者的追慕之情。而圖5為鴻翔風味餐館的標志，作者構(gòu)思巧妙，名為“鴻翔”，卻不見一鳥一羽，只見“祥云”飄逸，造型生動、神氣，既隱示了該餐館采用的原料均為山珍異寶，又寓意店家的服務將使顧客感到賓至如歸，祥和周到。
“祥云”這一具有典雅東方美的傳統(tǒng)圖案之魂，已滲透了上下幾千年，其優(yōu)美、流暢、飽滿、飄逸的藝術(shù)形象，美好而豐富的寓意，都賦予設計師們以無窮的創(chuàng)作靈感?？傊?，“祥云”的造型留給我們的是永恒的藝術(shù)魅力，其藝術(shù)生命力也將與其生生相息的中國傳統(tǒng)文化一起長存不朽。
參考文獻：
①顏鴻蜀、王珠珍：《中國民間圖形藝術(shù)》，上海書店，1992。
一、傳統(tǒng)的剪紙造型藝術(shù)觀
剪紙，這門傳統(tǒng)的藝術(shù)，其創(chuàng)作過程，往往讓人從中感受到一種審美情趣，“他們是適合于人的審美經(jīng)驗的審美心理而形成的美感?！?/p>
所以，從客觀上說，中國民間剪紙是一種物承文化現(xiàn)象，它不僅有它的造型形式的傳承，而且還有它自身深層獨有的特定內(nèi)涵。人們歌頌生命，贊美人生的歡樂，追求人生的幸福圓滿、健康長壽，祈求家庭和睦多子、豐收安樂。
1．剪紙造型藝術(shù)中的吉祥觀
在生產(chǎn)力水平低下生存條件極其惡劣的人類社會早期，生存和繁衍是首要的關(guān)注，此時的藝術(shù)多數(shù)是生命和繁衍的符號。隨著現(xiàn)代社會世俗文化的發(fā)展，人們不必再為基本生存條件而掙扎，具備了追求更高層次精神享受的條件，原生態(tài)民間美術(shù)中的生命與繁衍符號因此得以淡化，人們轉(zhuǎn)而在藝術(shù)品中表達其對吉祥如意的幸福生活的向往。
剪紙的人們，希望通過理想化的剪紙作品來補償現(xiàn)實生活的不足，用吉祥補償生活的悲痛，用繁衍補償生命的孤苦?！凹吒Ｉ浦拢檎呒螒c之征”，吉祥被視為福瑞喜慶。剪紙者們通常把自己當成畫面中的一員，對生活充滿無比信念和美好憧憬。剪紙中體現(xiàn)了他們的祈求，祈求風調(diào)雨順、豐衣足食，希望人丁興旺、家人健康，期盼事事如意、家家幸福。
在傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)作品中，可謂是“圖必有意，意必吉祥”，因而有許多約定俗成的傳統(tǒng)題材。比如“人畜兩旺”、“富貴壽考”、“大福大貴”、“吉慶有余”、“招財進寶”、“瑞陽喜慶”、“天官賜福”、“麒麟送子”、“五福捧壽”、“松鶴延年”、“百事如意”等等。
2．陰陽觀和生生觀的藝術(shù)觀
西方哲學以自然科學觀點認識世界，而中國古典哲學是以陰陽觀認識世界的，形成了陰陽五行說?！瓣庩栂嗪?，化生萬物，萬物生生不息”的中國本原哲學是中國民間美術(shù)的哲學基礎(chǔ)。誕生于中國原始社會的陰陽觀和生生觀合一的中國本原哲學，是人類生命意識與繁衍意識的哲學升華，即陰陽相和才能繁衍人類萬物，而人類萬物是永生不息的?！独[史》中“天地開辟，陽清為天，陰濁為地”。慶陽民間也有以男為陽，女為陰；南為陽，北為陰；左為陽，右為陰等哲學觀念。
陰陽觀和生生觀這是中華民族先民群體“近取諸身，遠取諸物”得出的結(jié)論，也是中國傳統(tǒng)藝術(shù)包括民間藝術(shù)的哲學基礎(chǔ)。中華民族根深蒂固的陰陽哲學也在剪紙藝術(shù)中得到了體現(xiàn)。鎮(zhèn)原剪紙藝術(shù)大師祁秀梅剪出的《抓髻娃娃》，一手捧雞，一手捧魚，或一手捧雞，一手捧兔，都是以雞、兔或雞、魚象征日月、天地的哲學觀念的反映。此外，《雙魚枕》、《虎頭蟾》等剪紙都是遠古陰陽哲學觀念的載體。
3．簡練概括，夸張寫神的圖騰造型觀
剪紙藝術(shù)中表現(xiàn)的人事物向來就不是特定時空的自然形態(tài)，而是超時空觀念形態(tài)的事物或是圖騰。他們的造型并不復雜，而是以簡潔概括為特點，透出一種獨特的清新淳樸的氣息。例如，傳統(tǒng)文化中保護氏族群體的圖騰虎，之中就有保護娃娃，陪他們玩耍，腿短短又胖乎乎的“愛虎”，有鎮(zhèn)宅用的四腿前后蹬開，相貌兇猛的“下山虎”。陜北美術(shù)剪紙中的抓髻娃娃，一種圖騰式的造型是“喜娃娃”，正面站立，呈生育姿態(tài)，腳下為雙魚與笙的符號。據(jù)考證，原始社會生育姿勢都是蹲著，而非平臥生育，故以其蹲生姿態(tài)作為繁衍之神的造型特征。
比如，還有作為生命象征的龍為圖騰的龍文化，以鹿為圖騰的。如“人頭魚”、“神魚瓶”、“娃娃魚”都是以魚、龍、蛇為圖騰的原始文化的傳承。剪紙“壽花”，既有鹿頭紋樣的原始圖騰形態(tài)，又在向生命之樹的植物形態(tài)發(fā)展一卜有雙鳥的軸對稱形剪紙“生命之樹”（扶桑樹），是兩漢廣為流傳的圖樣。
4．自由意想、變形再造的造型觀
傳統(tǒng)剪紙美術(shù)的藝術(shù)裝飾，以有生命的花草、動物與自然萬物神祗觀念的豬頭，代替了二龍戲珠的珠；牡丹花裝飾了屋頂，代替無生命的瓦；蓮花裝飾魚，代替了無生命的魚鱗；花草動物圖案，裝飾了人的衣紋與動物的皮毛等等，這些天馬行空式的大膽取舍改造，正是剪紙造型的特色所在?？梢钥吹?，裝飾變形并不是中國傳統(tǒng)藝術(shù)獨有的特征，西方的現(xiàn)代美術(shù)流派中也有裝飾變形。比如野獸派馬蒂斯舞蹈的裝飾變形，是人體自然結(jié)構(gòu)的裝飾變形，著衣人物的裝飾變形。立體派勃拉克人物的變形，也是西方明暗塊面造型觀念的裝飾變形。但是同樣是變形再造，東西方仍然存在著差異。在西方的繪畫里沒有類似用牡丹裝飾眼睛，蓮花裝飾魚，在動物肚子里裝飾小動物，在房屋的屋頂上裝飾牡丹花的表現(xiàn)手法。所以中國剪紙藝術(shù)的獨特之處，并不是無生命的自然形態(tài)的裝飾變形，而是有生命的觀念形態(tài)的裝飾變形。
二、現(xiàn)代標志設計
現(xiàn)代標志是一種具有象征性的大眾傳播符號，它以精練的形象表達一定的涵義，并借助人們的符號識別，聯(lián)想等思維能力，傳達特定的信息。它的基本功能是以圖形傳達信息，表現(xiàn)其內(nèi)在的質(zhì)量、特點，而以之作為溝通的媒介。標志傳達信息的功能很強，在一定條件下，甚至超過語言文字，因此它被廣泛應用于現(xiàn)代社會的各個方面。
1. 吉祥如意之理念，貫穿標志設計
不論是古人還是現(xiàn)代人，對美好的事物都一樣的心存向往。中國人文化意識和形態(tài)哲學觀念的體現(xiàn)，它具有兩個特征：一個是包含科學合理部分，是古人對自然規(guī)律的總結(jié)；二是它的想象力和創(chuàng)造性，它體現(xiàn)了人們對吉祥幸福的向往。所以，在傳統(tǒng)剪紙文化中，對福、壽、祿的美好期盼，以及剪紙圖形背后蘊涵的對生活幸福和吉祥如意的祈求意味，沿用至現(xiàn)今的現(xiàn)代標志設計中。
中國聯(lián)通的商標設計，就是由一種回環(huán)貫通的中國古代吉祥圖形“盤長”紋樣演變而來，迂回往復的線條象征著現(xiàn)代通信網(wǎng)絡，寓意著聯(lián)通公司的通信事業(yè)井然有序而又迅達暢通，同時也象征著聯(lián)通公司的事業(yè)無以窮盡，日久天長。標志造型中的四個放形有四通八達、事事如意之意，六個圓形有路路相通、處處順暢之寓，而標志中的十個空穴則有完完滿滿和十全十美之含。
靳棣強先生為榮華餅家設計的標志，同樣也是沿用傳統(tǒng)圖形吉祥寓意的一個很好范例。創(chuàng)業(yè)于1950年的香港榮華餅家已有50多年的歷史，它標志的基本元素是方餅、牡丹花和明月。在標志中，“方餅”這一元素是企業(yè)本身所具有的，“牡丹花”與“明月”都是傳統(tǒng)圖形，并且牡丹花給人雍容華貴的感覺，與明月一起也就有了花好月圓的吉祥意味。
陳幼堅工作室的標志，運用了剪紙中的吉祥紋樣“連體娃娃”，希望給公司和客戶都帶來喜氣好運，并表現(xiàn)了悠長和堅定的合作精神。
2. 陰陽五行觀的和諧傳統(tǒng)理念，在標志設計中體現(xiàn)
剪紙藝術(shù)中，人們通過平面簡單的圖形，表現(xiàn)了中華民族傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，且深受易學文化的影響。而當代設計師，也深受到易學文化的熏陶，其作品在自覺與不自覺、有意與無意之間，打上易學文化的烙印。
中國傳統(tǒng)文化和剪紙藝術(shù)中，人們都曾以天圓地方來概括宇宙，太級圖案也是最具代表性之一，具有簡潔、神秘的“動靜觀”和“時空觀”，具有標志設計的典型意念。深圳的“水上樂園”標志設計，就借鑒了太級這一傳統(tǒng)圖案為基礎(chǔ)，水紋上下翻卷、流動，簡潔明快，生生不息。著力表現(xiàn)“水上樂園”水之變化的豐富內(nèi)涵，強調(diào)其視覺沖擊力和獨特的符號性，在組織構(gòu)成中充分發(fā)揮了嚴謹、鮮明而又強烈的表現(xiàn)力，體現(xiàn)了純樸，柔和而又完整的形式美，同時具有現(xiàn)代標志特征。
中國銀行標志設計，設計者也充分運用了剪紙中的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵：天圓地方。蘊涵著天圓地方的古錢幣，表明了中國銀行是面向全球的國際性大銀行。人們可以清楚地看到銀行的標志由結(jié)了紅繩的古錢啟發(fā)出創(chuàng)意，錢孔與紅繩構(gòu)成了“中”字，現(xiàn)代的造型內(nèi)涵著民族特色。中國傳統(tǒng)藝術(shù)和剪紙藝術(shù)中，“意念先行，以形取神”這一特點在這個中國銀行的標志設計中也得到了很好的體現(xiàn)。
3.概括提煉的圖騰式標志，表達深遠含義
標志設計就是以圖形來傳達信息，圖形簡潔使人容易識別，造型有特點使人過目不忘。在現(xiàn)代標志中，可以找到許多傳統(tǒng)剪紙文化中的圖騰式造型所流傳下來的印跡。設計者運用富有象征意義或歷史淵源的動物圖形，抽象并加入新的涵義，并進行圖形的變形，使之古為今用。
韓美林先生為中國國際航空公司所做的標志，取材于中國傳統(tǒng)剪紙圖案中的鳳凰形象，并加以簡化，生動刻畫了一只紅鳳凰的形象。這只騰飛的鳳凰，象征著吉祥如意。在中國古老的傳說中，鳳凰飛到哪里，就會給那里帶去安寧與幸福。造型簡潔概括，易識別。此外，另一巧妙點在于，鳳凰的標志又是貴賓“VIP”的藝術(shù)變型，表明中國國際航空公司把每一位旅客和貨主作為貴賓服務的誠意。
鳳凰衛(wèi)視中文臺的臺標，借用了原始社會的鳳鳥圖騰，并使用了中國圖案特有的“喜相逢”結(jié)構(gòu)形式，反映出一種厚實的文化底蘊，鳳鳥兩兩相對旋轉(zhuǎn)的翅膀極富動感，體現(xiàn)了現(xiàn)代媒體的特色。
4. 變形藝術(shù)融入標志設計
剪紙有其獨特的審美意識。剪紙的造型特點是不求真實，善于夸張；不合透視，形體變形；不求物件形態(tài)畢肖，只講簡練傳神；不求四肢齊全，講究隨心達意。這種富有中國特色的傳神達意式的變形藝術(shù)，在現(xiàn)代標志中得到了延續(xù)。
北京2008年申辦奧運的標志運用了中國藝術(shù)特有的“似與不似之間”的寫意手法，恰到好處地傳遞出“中國結(jié)”和“運動員”兩個意象，標志不僅體現(xiàn)了中國特有的風采，同時也得到了世界的認同。
（一）使用傳統(tǒng)的圖案來表達現(xiàn)代信息現(xiàn)代標志的作用就是使用視覺效果來傳播一定的信息資料。對于設計目標的實際含義、發(fā)展狀況和行業(yè)特色進行深入的分析和研究，是標志設計的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。把傳統(tǒng)圖案中較好的含義（像是對吉祥幸福的追求、對生命的熱愛、力量的代表等等）和現(xiàn)代標志所體現(xiàn)出的含義進行有效的融合，能夠讓現(xiàn)代標志體現(xiàn)出更深遠的含義，也有利于傳播和判別。例如；陳幼堅所設計的“MRCHAN”茶飲料的品牌標志，見圖一，整體是一個佛手拿著一個樹葉，具有佛教的文化氣息。其中“佛”的深意就在于手指轉(zhuǎn)動的瞬間。品茶在東方人的生活中是十分普遍的一種現(xiàn)象，感受茶的清苦和淡雅，像是人生的經(jīng)歷，是調(diào)節(jié)人們心靈需求的必需品。這個設計繼承了民族圖形的象征意味，通過外形結(jié)構(gòu)，建立起客觀事物和所要表達事物之間的深刻聯(lián)系，讓設計的視覺沖擊和審美享受逐步提升，具有強烈的人文特征和情感追求，從而實現(xiàn)了物質(zhì)和精神的雙向合一，達到了和諧的境界。
（二）根據(jù)傳統(tǒng)圖形進行現(xiàn)代設計的創(chuàng)新傳統(tǒng)的圖形在結(jié)構(gòu)方面具有抽象、簡單、綜合、內(nèi)涵充實，具有現(xiàn)代設計創(chuàng)作的特點和審美追求的特點，所以具有一定的延伸性，因為時代的不斷變化，傳統(tǒng)圖形還具有結(jié)構(gòu)繁雜、模式落后、不能適應現(xiàn)代審美的特點，所以在外形方面還需要不斷的創(chuàng)新和提升，在精神和含義上面進行區(qū)分。比如：杭州城市標志設計，見圖二。杭州城市標志設計使用漢字這個民族符號，使用航船、江南的建筑和園林的相互融合。“杭”的古意具有“航”的特點，也來自于杭州古名“禹杭”的特點，有體現(xiàn)出杭州的親切性。：“杭”字的上半部分是“亢”，其中隱含了杭州著名的旅游景點“三潭映月”的特點；標志的下半部分這是城市、航船、建筑、園林、拱橋和溪水的象征，表現(xiàn)了杭州獨特的城市特點。簡單和形象化是杭州的形象代表。在設計的時候，根據(jù)現(xiàn)代的藝術(shù)表現(xiàn)手法，把其中良好的元素進行劃分，進行分解和展示，進行合理的組合，從而產(chǎn)生新的化學因素，不是傳統(tǒng)因素的累積。這樣設計出來的圖案，才可以體現(xiàn)出傳統(tǒng)藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)的融合。
二、總結(jié)
1.獨特性
獨特性是現(xiàn)代標志設計的最基本原則。是指在標志設計應已原創(chuàng)為首要原則，不要雷同，要具備符合自身特征的個性，這就要求在現(xiàn)代標志設計中必須做到原創(chuàng)獨特、簡明扼要，創(chuàng)造與其他標志不同的視覺感受，給人留下深刻的印象。因此，我們在設計標志時，要求要區(qū)別其他已經(jīng)應用的標志，避免與已經(jīng)注冊的和已經(jīng)使用的標志雷同。只有富有原創(chuàng)性和符合行業(yè)屬性和行業(yè)特色的標志圖形才能在現(xiàn)代的市場競爭中具有時代特征與生命力。
2.注目性
注目性是標志所應達到的視覺藝術(shù)效果。是指我們的標志要具有強烈的視覺沖擊力，來吸引別人的注意。因為只有吸引人的注意力，才能使標志所要傳達的信息對人產(chǎn)生影響力。在標志設計中，我們可以通過增加對比來突出注目性。特別是在公共空間標志設計中，更要體現(xiàn)環(huán)境對于標志識別性的影響，盡力要考慮所設計的標志能夠在不同的壞境材料中所呈現(xiàn)出注目性的特征。標志設計的注目性還要求標志能在不同的媒介中得以應用，如在包裝、企業(yè)宣傳品、展覽展示設計、多媒體界面等媒介中保持獨特的醒目性。
3.信息性
標志的信息傳遞有多種的形式。標志信息傳遞的形式，有圖形式的、有文字式的，也有圖形和文字結(jié)合樣式的。人們對于信息的感受，有作為具象圖形的表達，也有抽象圖形的表達；對于信息所傳達的語義，有明確傳達的，也有含蓄委婉的傳達。一般來說，對于信息在標志設計中的表現(xiàn)內(nèi)容，應盡量追求以簡練的造型語言，表達出既內(nèi)涵豐富且容易被受眾理解最為恰當。優(yōu)秀的標志設計作品應該具有形象簡潔、突出行業(yè)屬性的特點。
4.文化性
文化性是標志本身的固有的屬性。標志中的文化性是指通過標志能把民族文化與當代時代特色展現(xiàn)出來。只有民族的才是世界的，我們所說的民族文化性，并不是說把傳統(tǒng)的民族圖案拿來借鑒抄襲，而是真正要把民族情懷、民族精神植入于現(xiàn)代的標志設計中。在具體的標志形象中，所展現(xiàn)出出的這些民族文化屬性，又是標志設計者不自覺的對于民族文化的反思，對民族精神的理解，自然而然地釋放于標志的內(nèi)容與形式之中的。
5.時代性
時代性是指標志設計所體現(xiàn)出的時代屬性。是指我們的標志設計在隨著企業(yè)間的競爭與企業(yè)經(jīng)營項目的改變而重新完善標志形象。改革標志的一種方式是把原有的舊標志進行重新設計，以全新的面貌出現(xiàn)。這種重新設計，在經(jīng)濟上可能會付出較大的代價，因為老的標志已經(jīng)在消費者心中得以確定，要重新確立新的視覺形象，就也重新的廣告宣傳應用于不同的廣告媒介中，才能重新樹立新的視覺形象。另一種方式是對老的標志圖形的改造，在原有的標志圖形上細微改變，這種手法又叫標志再設計，逐步改造和完善，既具有形象的延續(xù)性，易于被消費者接受，又富于時代感，讓人在不知不覺中接受改變的新標志，這一演進的標志圖形，就具有了視覺延續(xù)與現(xiàn)代化特征相結(jié)合的時代特征。
二、標志設計應注意的問題
好的標志設計,都圍繞主題去完成構(gòu)思方案，力求簡介鮮明，富有感染力。標志設計當中，創(chuàng)新性構(gòu)思起著決定性的作用，同時，又要注意以下幾點:
1.主題單純，形象簡練
現(xiàn)代標志設計大都追求形體簡潔、主題鮮明，這樣做的目的是使得本品牌更加引人注目，且易于識別、理解和記憶。即由煩瑣、復雜的物象轉(zhuǎn)變?yōu)楹啙嵉膱D形，由沉重的具象圖形轉(zhuǎn)變?yōu)殪`巧、優(yōu)美、舒展的圖形，使之產(chǎn)生的視覺的美感。
2.以情動人，體現(xiàn)情感
隨著社會的發(fā)展速度不斷加快，人們的生活節(jié)奏也越來越快。社會在發(fā)展的同時，人與人之間的感情卻在逐漸疏遠。充滿生氣、自然活潑的人性化設計將備受關(guān)注。以真摯的感情打動人、感染人，被當代標志設計廣泛采用。例如,全國婦聯(lián)的心系新生命標志。該標志采取了以情動人的方法,通過標志的視覺造型,體現(xiàn)母子之間的親情，心心相印的關(guān)系,十分鮮明地向人們傳達了情感信息產(chǎn)生令人感動的效果。
3.現(xiàn)代標志設計的發(fā)展趨勢
