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音樂教學(xué)范文1

傳統(tǒng)高校聲樂教學(xué)課堂比較枯燥，教師只是將教材中的理論知識進(jìn)行單方面輸出，或者對教材中固定的聲樂內(nèi)容進(jìn)行反復(fù)講解，因此學(xué)生并不會(huì)對聲樂學(xué)習(xí)產(chǎn)生濃厚的興趣，甚至還會(huì)在長時(shí)間的固定教學(xué)模式中對聲樂學(xué)習(xí)產(chǎn)生一定的厭惡感。因此，高校聲樂教師要轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教學(xué)理念，注重在教學(xué)過程中培養(yǎng)學(xué)生的綜合素養(yǎng)，依據(jù)實(shí)際情況將傳統(tǒng)音樂文化融入聲樂課堂教學(xué)中，這樣不僅可以加強(qiáng)利用傳統(tǒng)音樂文化，而且還能對傳統(tǒng)文化進(jìn)行弘揚(yáng)與傳承，進(jìn)而提升課堂教學(xué)質(zhì)量，有效完成課堂教學(xué)目標(biāo)。

一、在高校聲樂教學(xué)中融入傳統(tǒng)音樂文化的重要性

高校聲樂教師若想豐富課堂內(nèi)涵，就可以加強(qiáng)傳統(tǒng)音樂文化在教學(xué)中的滲透，這樣不僅可以豐富聲樂教學(xué)內(nèi)容，而且還可以借助傳統(tǒng)音樂文化提升課堂的互動(dòng)性，從而建立多元化聲樂教學(xué)體系，幫助學(xué)生提高聲樂學(xué)習(xí)效果。另外，我國聲樂教學(xué)更傾向于歐洲古典音樂，在對傳統(tǒng)音樂文化進(jìn)行滲透時(shí)，教師需要注重滲透方式，不斷探索傳統(tǒng)音樂文化的滲透路徑，這樣不僅可以弘揚(yáng)優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂理念，還可以擴(kuò)大聲樂教學(xué)的涵蓋面，增強(qiáng)高校聲樂教學(xué)的可持續(xù)性，更好地展現(xiàn)中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的特點(diǎn)。

二、我國高校聲樂教學(xué)的現(xiàn)狀受傳統(tǒng)教學(xué)理念的影響，仍然有許多聲樂

教師采用傳統(tǒng)教學(xué)方式，這樣不僅會(huì)逐漸消磨學(xué)生對聲樂學(xué)習(xí)的積極性，而且也無法有效增強(qiáng)學(xué)生的學(xué)習(xí)效果。因?yàn)樵谶@一過程中，教師并不注重實(shí)踐活動(dòng)的開展，學(xué)生在學(xué)習(xí)時(shí)得不到有效練習(xí)，而對于基礎(chǔ)學(xué)習(xí)內(nèi)容的反復(fù)練習(xí)在缺少實(shí)踐要素的環(huán)境中也難以達(dá)到理想效果，不利于提高課堂教學(xué)效率，嚴(yán)重阻礙了我國藝術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展。面對高校聲樂教學(xué)方面存在的種種問題，高校聲樂教師為了增強(qiáng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，可以在教學(xué)過程中充分滲透傳統(tǒng)音樂文化，這樣能夠有效改善現(xiàn)階段高校聲樂教學(xué)狀況，從而為培養(yǎng)優(yōu)秀聲樂人才奠定堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

三、高校聲樂教學(xué)中傳統(tǒng)音樂文化的滲透路徑

教師可以在新課改理念指導(dǎo)下運(yùn)用新媒體設(shè)備搜集傳統(tǒng)音樂文化內(nèi)容，采取開拓式教學(xué)形式開展課堂教學(xué)活動(dòng)，這樣不僅可以使教學(xué)內(nèi)容不再局限于課本，還可以讓學(xué)生對豐富的教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行主動(dòng)探索，從而拓展高校聲樂教學(xué)中傳統(tǒng)音樂文化的融合路徑。另外，高校聲樂教師也可以依據(jù)實(shí)際情況改進(jìn)課堂教學(xué)形式，在聲樂教學(xué)中融入情感教學(xué)，或者根據(jù)學(xué)生特點(diǎn)開展個(gè)性化教學(xué)，以便增強(qiáng)高校聲樂課堂教學(xué)效果，使之更具有意義。

（一）采取開拓式教學(xué)形式

開拓式教學(xué)形式主要是為了幫助學(xué)生了解更多的聲樂學(xué)習(xí)內(nèi)容，教師在運(yùn)用該教學(xué)形式時(shí)，除了要對教材內(nèi)容進(jìn)行講解，還需要利用新媒體設(shè)備對延伸出的知識內(nèi)容進(jìn)行講解，這樣既可以幫助學(xué)生了解更多的知識內(nèi)容，也可以提升學(xué)習(xí)效率，加深對于聲樂歌曲內(nèi)涵的理解，推動(dòng)學(xué)生不斷進(jìn)步。在教材中滲透傳統(tǒng)音樂文化的路徑是有限的，但是聲樂教師若能在課堂上利用新媒體設(shè)備豐富課堂教學(xué)內(nèi)容，那么便可以有效拓展傳統(tǒng)音樂文化的滲透路徑，讓傳統(tǒng)音樂文化以多樣的形式進(jìn)行全方位展現(xiàn)，加深學(xué)生對于聲樂教學(xué)內(nèi)容的理解，增強(qiáng)學(xué)生的聲樂學(xué)習(xí)能力。以阿炳的《二泉映月》為例，該作品將中國傳統(tǒng)音樂和西方樂曲表現(xiàn)形式相結(jié)合，因而將其應(yīng)用在課堂教學(xué)中具有一定的實(shí)踐意義和積極影響。教師可以引導(dǎo)學(xué)生挖掘其中蘊(yùn)含的傳統(tǒng)音樂文化，這樣不僅可以對我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂文化進(jìn)行學(xué)習(xí)，還可以對西方音樂文化有所了解，從而實(shí)現(xiàn)知識的有效延伸。另外，高校聲樂教師也可以利用新媒體設(shè)備搜集與《二泉映月》表現(xiàn)形式相同的作品，這樣可以幫助學(xué)生進(jìn)一步增強(qiáng)音樂鑒賞能力，在該過程中也能夠有效提升學(xué)生的聲樂水平以及高校聲樂課堂教學(xué)效率。

（二）采取情感式教學(xué)形式

在教學(xué)課堂中融入情感式教學(xué)形式可以增強(qiáng)學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容的理解。高校聲樂教師要定期外出進(jìn)修，以此來優(yōu)化自身的教學(xué)方法，從而提高教學(xué)質(zhì)量。另外，高校也可以定期邀請聲樂專業(yè)性較強(qiáng)的教練員對聲樂教師進(jìn)行正確指導(dǎo)，彌補(bǔ)教師在教學(xué)過程中存在的不足，這樣聲樂教師便可以在實(shí)際教學(xué)中及時(shí)轉(zhuǎn)變教學(xué)模式，并以此提高教學(xué)質(zhì)量。通過定期的專業(yè)學(xué)習(xí)以及專業(yè)聲樂教練的正確引導(dǎo)，聲樂教師能夠?qū)⑶楦惺浇虒W(xué)形式在聲樂教學(xué)過程中進(jìn)行正確運(yùn)用，引導(dǎo)學(xué)生感知我國傳統(tǒng)音樂文化的深刻內(nèi)涵，深入了解音樂的多種情感表達(dá)方式。這樣不僅可以擴(kuò)大學(xué)生的專業(yè)知識面，而且還能夠提升學(xué)生的欣賞水平，從而提高聲樂課堂教學(xué)效率。以音樂作品《在那遙遠(yuǎn)的地方》為例，該作品旋律柔和，蘊(yùn)含著豐富的情感，高校聲樂教師對該作品進(jìn)行講解時(shí)，可以引導(dǎo)學(xué)生首先對音樂的創(chuàng)作背景進(jìn)行充分了解，這樣便可以在欣賞音樂作品時(shí)有意識地探索其中蘊(yùn)含的情感，從而發(fā)揮情感式教學(xué)形式的優(yōu)勢。教師也可以通過情感式教學(xué)形式來增強(qiáng)學(xué)生的音樂分析能力，引導(dǎo)其分析音樂段落表現(xiàn)的情感，分析其中蘊(yùn)含的傳統(tǒng)音樂文化。通過日常的實(shí)踐訓(xùn)練，不僅可以增強(qiáng)學(xué)生對于聲樂作品的情感分析能力，而且還可以在日常聲樂訓(xùn)練中找到屬于自己的演唱風(fēng)格，以便提高聲樂學(xué)習(xí)效果，增強(qiáng)聲樂表達(dá)能力。

（三）加強(qiáng)傳統(tǒng)音樂文化教育

有些學(xué)生并不了解傳統(tǒng)音樂文化，認(rèn)為聲樂課堂只是對聲樂內(nèi)容的簡單學(xué)習(xí)，學(xué)習(xí)積極性也較低，教師無法通過聲樂課堂有效培養(yǎng)其綜合音樂素質(zhì)?，F(xiàn)如今，我國教育行業(yè)十分注重培養(yǎng)學(xué)生的綜合素質(zhì)。高校聲樂教師為了培養(yǎng)新時(shí)代高素質(zhì)聲樂人才，可以適當(dāng)?shù)貙鹘y(tǒng)音樂文化內(nèi)容在課堂中進(jìn)行展現(xiàn)，并引導(dǎo)學(xué)生對傳統(tǒng)文化內(nèi)容進(jìn)行學(xué)習(xí)。該滲透方式比較直接，可以讓學(xué)生清晰地了解傳統(tǒng)音樂文化的重要性，以此增強(qiáng)聲樂學(xué)習(xí)效果，提高聲樂演唱能力。另外，高校聲樂教師若能夠在課堂中適當(dāng)加入傳統(tǒng)音樂文化內(nèi)容，還可以增強(qiáng)學(xué)生的愛國情懷，讓學(xué)生對傳統(tǒng)文化產(chǎn)生獨(dú)特感悟。通過引導(dǎo)學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)過程中解讀傳統(tǒng)音樂文化內(nèi)涵，從而加深學(xué)生對于聲樂曲目的理解與印象，從而培養(yǎng)新時(shí)代高素質(zhì)聲樂人才。

（四）適當(dāng)開展個(gè)性化教學(xué)

每個(gè)學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的思維模式都是不同的，教師若想提高教學(xué)效果，可以根據(jù)學(xué)生的特點(diǎn)展開個(gè)性化教學(xué)，確保教學(xué)措施在執(zhí)行過程中更加具有意義，以便提高聲樂課堂教學(xué)效果。聲樂專業(yè)課是一門比較特殊的課程，對學(xué)生的先天條件有較高要求。如果學(xué)生的先天條件比較優(yōu)秀，那么聲樂教師只需要在日常教學(xué)中稍加點(diǎn)撥，并對傳統(tǒng)音樂文化內(nèi)容進(jìn)行適當(dāng)滲透，便可以引導(dǎo)學(xué)生朝著正確的方向?qū)W習(xí)。這樣，學(xué)生在學(xué)習(xí)時(shí)不僅可以掌握更多的聲樂技巧，還可以加深對傳統(tǒng)音樂文化的理解，使聲樂演唱效果得到極大增強(qiáng)。有些學(xué)生在聲樂演唱時(shí)高音洪亮且穿透力比較強(qiáng)，而有些學(xué)生在聲樂演唱時(shí)低音渾厚且飽滿，每個(gè)學(xué)生在演唱過程中都有自身獨(dú)特的音感，同時(shí)也有適合自己的獨(dú)特風(fēng)格。如果高校聲樂教師采用統(tǒng)一的教學(xué)方法，那么便無法實(shí)現(xiàn)個(gè)性化教學(xué)，還會(huì)阻礙學(xué)生的個(gè)性化發(fā)展。所以，高校聲樂教師可以依據(jù)學(xué)生的實(shí)際學(xué)習(xí)情況，挖掘?qū)W生的獨(dú)特演唱風(fēng)格。這樣不僅可以引導(dǎo)學(xué)生快速形成自身獨(dú)特的音樂風(fēng)格，而且還能夠幫助學(xué)生在聲樂道路上越走越遠(yuǎn)。

（五）組織音樂文化實(shí)踐活動(dòng)

高校聲樂教師如果能夠定期組織音樂文化實(shí)踐活動(dòng)，加強(qiáng)傳統(tǒng)音樂文化內(nèi)容在聲樂教學(xué)過程中的滲透，引導(dǎo)學(xué)生對傳統(tǒng)音樂文化內(nèi)容進(jìn)行吸收和學(xué)習(xí)，就可以使音樂文化實(shí)踐活動(dòng)更加有現(xiàn)實(shí)意義，而且還能夠以此更好地弘揚(yáng)傳統(tǒng)音樂文化。例如，音樂教師在組織音樂文化實(shí)踐活動(dòng)的過程中，可以將文化和音樂知識進(jìn)行深度融合，讓學(xué)生認(rèn)識到民族音樂并沒有低俗與高雅之分，并且可以在相互補(bǔ)充的過程中展現(xiàn)各自的獨(dú)特優(yōu)勢。以三下鄉(xiāng)社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)為例，教師在引導(dǎo)學(xué)生參與該項(xiàng)活動(dòng)時(shí)，可以讓學(xué)生深入鄉(xiāng)村了解民族音樂文化。在這一過程中，教師可以引導(dǎo)學(xué)生參與民族音樂演藝活動(dòng)，或者針對鄉(xiāng)村留守兒童設(shè)置公益課堂。這樣不僅可以使高校聲樂學(xué)生對民族音樂文化的發(fā)展擁有更深刻的理解，還可以對其中蘊(yùn)含的傳統(tǒng)音樂文化內(nèi)容加強(qiáng)探究，有利于弘揚(yáng)和傳承傳統(tǒng)音樂文化，以便推動(dòng)民族音樂文化的進(jìn)一步發(fā)展，最終提高學(xué)生的音樂實(shí)踐能力，提升學(xué)生的聲樂演唱水平，提升學(xué)生的音樂核心素養(yǎng)。四、結(jié)語將傳統(tǒng)音樂文化在高校聲樂教學(xué)過程中進(jìn)行滲透，可以加強(qiáng)我國傳統(tǒng)音樂文化與高校聲樂教學(xué)之間的聯(lián)系，讓兩者在發(fā)展的過程中相互依存。這樣既可以加強(qiáng)學(xué)生對于聲樂教學(xué)內(nèi)容的理解，還可以讓學(xué)生在聲樂課堂中對傳統(tǒng)音樂文化進(jìn)行探索，以便提高學(xué)生的音樂鑒賞能力和聲樂演唱能力，有效提升學(xué)生的音樂核心素養(yǎng)。

作者:宋陽 孫欣 單位:吉林藝術(shù)學(xué)院

音樂教學(xué)范文2

當(dāng)前高等師范院校鋼琴教學(xué)中，部分音樂生對于鋼琴演奏的理解還局限于熟練地將一首曲目流暢演奏出來，來應(yīng)付考試或者音樂會(huì)的要求。鋼琴教師應(yīng)該充分引導(dǎo)學(xué)生對于音樂表現(xiàn)力的重視，能夠?qū)⒆髌愤M(jìn)行完整呈現(xiàn)，而不是蒼白的音樂表達(dá)。豐富的音樂表現(xiàn)力能夠使得一首作品更加吸引觀眾，對于彈奏過程本身而言也是一種享受。在鋼琴教學(xué)中，教師應(yīng)該積極培養(yǎng)和發(fā)掘?qū)W生的表現(xiàn)力，從而讓學(xué)生更好地理解和彈奏作品，以達(dá)到教學(xué)和演奏的雙重目的。

一、鋼琴教學(xué)的現(xiàn)狀分析

在目前的高校鋼琴教學(xué)中，主要分為音樂教育專業(yè)和音樂表演兩個(gè)體系，無論從專業(yè)方向還是教學(xué)大綱來看都存在著不同。音樂教育專業(yè)和音樂院校的鋼琴專業(yè)依然以傳統(tǒng)的教學(xué)方式進(jìn)行。但教育專業(yè)要凸顯出優(yōu)勢的話，不僅要在鋼琴音樂生的教育上下功夫，而且還要在彈奏方面下功夫。從1980年開始，高等師范院校就對鋼琴教育問題展開了探討，繼而踏上了鋼琴教育改革之路，無數(shù)專家老師從教學(xué)實(shí)踐中總結(jié)了切實(shí)可行的方法，在鋼琴教育改革過程中提出了很多關(guān)于音樂表現(xiàn)力的問題。

二、音樂表現(xiàn)力的具體內(nèi)容

在鋼琴演奏中，音樂表現(xiàn)力是非常重要的。表現(xiàn)力好的音樂總是能扣人心弦，使人沉浸在音樂中。然而對于很多學(xué)生來說，不知道怎么表達(dá)好的音樂，更不知道從哪些方面表達(dá)。音樂表現(xiàn)力是在各種因素的基礎(chǔ)上形成的，在鋼琴教學(xué)中可從以下四個(gè)方面進(jìn)行培養(yǎng)：

（一）“聽”音樂

音樂是聲音的藝術(shù)，也是一門聽覺藝術(shù)。在鋼琴教學(xué)過程中，讓學(xué)生“聽”音樂是非常重要的。在彈奏中，我們手指下的鍵盤所發(fā)出的聲音直接影響音樂的美。音樂的基本要素有四點(diǎn)：音的高低、長短、強(qiáng)弱、音色。要做到前面兩點(diǎn)只需要掌握基本的樂理、識譜即可；強(qiáng)弱方面我們要做的是控制好自己的手指，通過觸鍵來控制強(qiáng)弱變化。在學(xué)生練習(xí)手指時(shí)，除了控制手指外，聽也十分重要。音色的變化是音樂表現(xiàn)力中最重要的組成部分，我們要先了解曲目的特性，如抒情的作品、節(jié)奏強(qiáng)烈的作品、柔和強(qiáng)結(jié)合的作品。但筆者在教學(xué)中發(fā)現(xiàn)，很多學(xué)生在彈奏鋼琴作品時(shí)不去聽，只注重音的準(zhǔn)確性和手指指法等，忽略了音樂本身。所以在彈奏中，我們要不斷教學(xué)生在音色方面發(fā)現(xiàn)問題，學(xué)會(huì)去聽音樂。

（二）“知”音樂

在彈奏一首完整的作品時(shí)，首先我們要研究作品本身，如果不了解作者，不了解作品背景，那么對于音樂表現(xiàn)力就會(huì)產(chǎn)生很大的干擾。在教學(xué)過程中，首先要讓學(xué)生翻閱資料去了解作品。比如肖邦在波蘭時(shí)期吸收了很多波蘭民間音樂文化，將波蘭的音樂特點(diǎn)貫穿在自己的作品中，創(chuàng)作出了《F大調(diào)馬祖卡》《d小調(diào)波羅乃茲舞曲》等；1831—1849年到法國生活，將波蘭民族音樂文化與歐洲古典浪漫主義時(shí)期的成就相結(jié)合，從而探索新的鋼琴藝術(shù)。這一時(shí)期肖邦的創(chuàng)作也達(dá)到頂峰，如《e小調(diào)馬祖卡舞曲》《b小調(diào)諧謔曲》等。所以我們在展現(xiàn)音樂表現(xiàn)力時(shí)，要了解音樂作品的背景和作曲家的背景，這能夠幫助學(xué)生更好地“知”作品。當(dāng)然，“知”作品不僅僅是了解作曲家的背景及作品背景，這些只是最基本的“知”。在音樂中還要“知”音樂的線條、音樂的特征、音樂的層次，這些在音樂表現(xiàn)力中都是不可或缺的，“知”音樂對音樂表現(xiàn)力的傳遞發(fā)揮著重要作用。

（三）“感”音樂

音樂的感受能力是一種審美能力。學(xué)生在了解音樂的四要素、了解作曲家及作品背景以及能夠彈奏這首作品的基礎(chǔ)上，下一步要做的就是感受和理解音樂。為何一首經(jīng)典的作品會(huì)經(jīng)久不衰，這是因?yàn)槊總€(gè)時(shí)期的演奏家的理解感受能力不同，每個(gè)作曲家都融入了自身的深厚情感以及獨(dú)有感受，因而呈現(xiàn)出來的總是新穎的。所以在教學(xué)中，我們也要讓學(xué)生在練習(xí)中不斷感受，當(dāng)然，情感是抽象的，它沒有特定的符號和特定的方式，只有通過音樂這一“載體”體現(xiàn)出來。

（四）“想”音樂

很多學(xué)生在彈奏時(shí)，自認(rèn)為擁有高超的彈奏技術(shù)就可以完美地詮釋音樂作品。然而沒有情感的表達(dá)、沒有想象的表達(dá)是最大的缺憾。想象力是音樂表達(dá)中最重要的部分。在教學(xué)過程中，我們要不斷激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造思維，充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性和創(chuàng)造性。沒有想象的音樂就是一盤散沙，好的作品能夠不斷扣人心弦，這就要依靠音樂的感染力。想象力基于以上“聽”音樂、“知”音樂、“感”音樂，進(jìn)而與作曲家產(chǎn)生情感共鳴。

三、提高音樂表現(xiàn)力的方法和途徑

（一）基礎(chǔ)能力和演奏技巧

1.基本功的練習(xí)在音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)上，最關(guān)鍵、最基礎(chǔ)的無疑是扎實(shí)的基本功?；竟τ?xùn)練是鋼琴教學(xué)最重要、最關(guān)鍵的一步。在鋼琴教學(xué)中，常常會(huì)用到《哈農(nóng)》《車爾尼599》《車爾尼849》《鋼琴基礎(chǔ)教程》等。這些書籍是大部分教師都會(huì)用到的教材，目的是讓學(xué)生擁有靈活的手指。鋼琴基本功練習(xí)不是機(jī)械彈奏，需要掌握正確的方式方法，教師在教學(xué)過程中也要循序漸進(jìn)，從手指的下鍵練習(xí)到技巧練習(xí)，只有不斷磨煉才能掌握扎實(shí)的基本功。扎實(shí)的基本功是音樂表現(xiàn)力的基礎(chǔ)，也是教學(xué)過程中的首要前提。（見圖1）2.作品的基本分析能力對作品的基本分析能力是音樂表現(xiàn)最重要的前提，包括樂句的劃分與速度、節(jié)奏的準(zhǔn)確性、音色的控制等。音樂的樂句就像是我們的呼吸一樣，有停頓、有長短。在彈奏中了解樂句的結(jié)構(gòu)是非常重要的。在音樂表達(dá)中也要掌握好音樂的連接。速度和節(jié)奏如果掌握不好，作品就不完整。每個(gè)作品都有其限定的速度，或快或慢。如果將一首原本快速的曲子彈奏得非常慢，那這樣的演奏就是不準(zhǔn)確的。同樣的，如果節(jié)奏發(fā)生錯(cuò)誤，對于曲目的展示也將是大災(zāi)難。音色要靠手指的下鍵力度來體現(xiàn)曲目的層次對比。但運(yùn)用好手指下鍵只是第一步，接下來學(xué)生要在不斷練習(xí)中積累和體會(huì)，把各種柔美的、強(qiáng)烈的、不安的情緒表達(dá)出來。運(yùn)用好踏板也是最關(guān)鍵的一步。踏板的使用是錦上添花，能夠使得音樂更加動(dòng)聽，也是音樂表現(xiàn)力中重要的演奏技巧。

（二）培養(yǎng)學(xué)生的音樂基礎(chǔ)

1.加強(qiáng)聽覺訓(xùn)練在作品演奏中，聽覺能力直接影響音樂作品的呈現(xiàn)。在教學(xué)過程中，我們也要讓學(xué)生學(xué)會(huì)自己聽，聽自己彈出來的聲音是圓潤的還是粗糙的。就算學(xué)生在彈奏過程中聽不出來也要不斷鍛煉其聽的能力，久而久之，學(xué)生學(xué)會(huì)了聽也就掌握了辨別的能力。有的學(xué)生在練琴時(shí)注意力不集中，我們也能通過聽讓學(xué)生的注意力集中在音樂上，從而更好地為音樂表現(xiàn)力做鋪墊。2.想象力的培養(yǎng)想象力在教學(xué)中是非常重要的，需要老師在教學(xué)中不斷引導(dǎo)和啟發(fā)。比如，學(xué)生在彈奏上行到下行連續(xù)的句子時(shí)，首先我們要想到的是線條，也要想象流水般漸強(qiáng)漸弱的力度變化。再比如彈奏活潑歡快的曲子時(shí)，學(xué)生要想象音樂的歡快氣氛，從而更好地表現(xiàn)作品。

（三）重視藝術(shù)實(shí)踐的培養(yǎng)

1.音樂鑒賞的培養(yǎng)在音樂課程的學(xué)習(xí)中，我們需要不斷學(xué)習(xí)來充實(shí)自己。教師要有意識地帶領(lǐng)學(xué)生通過音頻、書籍學(xué)習(xí)欣賞更多的優(yōu)秀音樂作品，不斷豐富學(xué)生的音樂知識，加深對所彈奏作品的理解，使得作品表達(dá)更加豐富。比如《北風(fēng)吹》是選自中國歌劇白毛女的插曲，講述了解放前期，貧苦農(nóng)民楊白勞和女兒喜兒被惡地主欺凌的悲慘遭遇，也描繪出了舊社會(huì)的歷史風(fēng)貌。針對這首曲目，教師在課堂上可以將其作為音樂鑒賞使學(xué)生能夠?qū)η繐碛懈钊氲睦斫猓M(jìn)而體會(huì)音樂的深刻內(nèi)涵。（見圖2）2.舞臺實(shí)踐的培養(yǎng)作為鋼琴專業(yè)的學(xué)生，舞臺實(shí)踐是必不可少的。舞臺實(shí)踐是鍛煉學(xué)生心理素質(zhì)的重要手段。比如在平時(shí)考試中，很多學(xué)生會(huì)因?yàn)榫o張而不能完整演奏曲目，或者忘譜，或者不能很好地表達(dá)音樂情緒。出現(xiàn)這種情況的原因是學(xué)生沒有認(rèn)真背誦譜面，或者心理素質(zhì)較差。因而我們要重視舞臺實(shí)踐的培養(yǎng)，比賽是競爭，有競爭就會(huì)有輸贏，在這種情況下，學(xué)生更應(yīng)該通過比賽來鍛煉自身的舞臺實(shí)踐水平。作為教師在每學(xué)期應(yīng)該多組織觀摩音樂會(huì)和匯報(bào)音樂會(huì)，學(xué)生可以互相學(xué)習(xí)，也可以上臺展示，從而提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)。

（四）提高學(xué)生的綜合素質(zhì)

1.豐富音樂文化在教學(xué)過程中，除了增強(qiáng)學(xué)生的彈奏技能，還要在音樂文化素養(yǎng)方面下功夫。作為學(xué)生，也要不斷汲取知識，豐富自己的知識面，這樣在演奏中才能夠更好地理解和感受音樂。在彈奏一首曲目時(shí)，首先，學(xué)生可以通過翻閱資料來了解作曲家與作品的背景，知識是一點(diǎn)一滴積累起來的，所以要養(yǎng)成自覺尋找知識的思維習(xí)慣，這對于音樂彈奏來說無疑是錦上添花。2.提高審美素質(zhì)每個(gè)人對于音樂的理解不一樣，所表達(dá)出來的音樂也不同。作為老師要經(jīng)常聽學(xué)生的表達(dá)并與之討論。那么審美需要怎么提高呢？學(xué)生要豐富自己的音樂文化素養(yǎng)，比如和聲、曲式、速度，旋律等；多參加音樂會(huì)，在聽的過程中，不斷感受每一位音樂家的音樂處理技巧；在練琴時(shí)，老師要引導(dǎo)學(xué)生去感受樂段的不同，學(xué)生也要構(gòu)成自己的音樂審美并發(fā)揮自主創(chuàng)造性。四、結(jié)論本文從鋼琴教學(xué)現(xiàn)狀分析了目前形勢下鋼琴專業(yè)學(xué)生的學(xué)習(xí)方向，從音樂表現(xiàn)力的具體內(nèi)容闡述了“聽”“知”“感”“想”對音樂表現(xiàn)力的重要性，提出了高校學(xué)生在音樂表現(xiàn)力方面的提升方向。教師在教學(xué)過程中要不斷激發(fā)學(xué)生的潛能，并跟學(xué)生進(jìn)行討論，傾聽學(xué)生的想法，及時(shí)溝通。在教師業(yè)務(wù)能力上，教師也要不斷提升自身的能力，關(guān)注教學(xué)發(fā)展動(dòng)態(tài)，保證教學(xué)理念不落伍。總之，關(guān)于高校鋼琴教學(xué)中音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)還需要我們不斷地探索研究，任重而道遠(yuǎn)。

作者:梁青 單位:廣西民族師范學(xué)院

音樂教學(xué)范文3

學(xué)前教育專業(yè)培養(yǎng)的是未來的幼兒園教師以及從事3—6歲學(xué)齡前兒童教育、保育工作的人才。在現(xiàn)在的社會(huì)環(huán)境下，幼兒的教育越來越被人們重視起來，在素質(zhì)教育不斷推進(jìn)的趨勢下，對從事學(xué)前教育的教師提出了更高的要求，這就客觀上促使了高校在培養(yǎng)學(xué)前教育專業(yè)人才時(shí)要更進(jìn)一步提高教學(xué)水平、強(qiáng)化學(xué)生實(shí)踐技能能力，這樣才能更好地適應(yīng)社會(huì)對學(xué)前教育人才的需求。對于從事學(xué)前幼兒教育的教師來說，實(shí)踐技能是學(xué)前教育教師對幼兒進(jìn)行教育活動(dòng)的載體和途徑，幼兒在園一日的生活學(xué)習(xí)都需要幼兒教師進(jìn)行全程關(guān)注、保育、教育。音樂技能是其中不可或缺的重要的實(shí)踐技能。音樂技能貫穿于學(xué)前幼兒教育五大領(lǐng)域中的每一領(lǐng)域，通過學(xué)前音樂教育活動(dòng)去激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)興趣，發(fā)展幼兒的創(chuàng)造力、想象力，提高幼兒感知美、欣賞美的能力。綜上所述，音樂技能在學(xué)前幼兒教師的綜合能力中其位置是非常重要的。學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生在高校學(xué)習(xí)期間，應(yīng)較好、較深入地掌握音樂技能，以滿足今后工作的需求。作為培養(yǎng)幼兒教師的高校學(xué)前教育專業(yè)，應(yīng)在音樂技能的培養(yǎng)方面完整課程體系，更新教學(xué)理念。在音樂基礎(chǔ)知識中，調(diào)式調(diào)性是需要有很多前置知識支持的，并且它的作用是在宏觀上對音樂進(jìn)行規(guī)律性的描述，只有學(xué)通了調(diào)式調(diào)性的知識才算是基本掌握了音樂的基礎(chǔ)知識。調(diào)式調(diào)性的知識是樂理基礎(chǔ)知識的集成，是樂理是否學(xué)通學(xué)懂的檢驗(yàn)。作為中國的教育工作者，屬于我們自己民族的音樂是我們民族精神、民族文化的體現(xiàn)，并且生在中國、長在中國，中國人從骨子里就帶著對自己民族音樂的深厚感情。所以重視中國民族調(diào)式調(diào)性的教學(xué)是極其重要的，第一，對于學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生來說，對民族調(diào)式足夠深刻的理解會(huì)使他們的各項(xiàng)音樂技能有效地串聯(lián)在一起，發(fā)揮一加一大于二的效果，也會(huì)給他們一個(gè)更加宏觀的視角來理解音樂、理解文化、理解審美，在現(xiàn)當(dāng)下提高了他們的音樂技能，按長遠(yuǎn)計(jì)因?yàn)樗麄儗σ魳?、對文化、對審美更深的理解使他們以后成長發(fā)展的空間更大，也會(huì)增強(qiáng)文化自信和民族自豪感。第二，對于幼兒來說，當(dāng)他們的教師理解了民族調(diào)式調(diào)性，掌握控制調(diào)式調(diào)性的能力以后，幼兒教師有意識地進(jìn)行沉浸式非傳授式的教學(xué)時(shí)，幼兒將在語言、審美、認(rèn)知、意志力等方面得到巨大的正向影響，同時(shí)，將文化自信、民族自豪感傳遞給幼兒，對幼兒施加潛移默化的影響，讓幼兒從小就建立熱愛祖國、熱愛自己的民族、熱愛自己民族的文化的愛國主義文藝觀和愛國主義情操。本文將圍繞中國民族調(diào)式在高校學(xué)前教育專業(yè)音樂技能方面的重要性和教學(xué)策略上進(jìn)行展開。

學(xué)前教育專業(yè)音樂技能教學(xué)的主要現(xiàn)狀分析

（一）學(xué)生音樂基礎(chǔ)薄弱，教師教學(xué)水平良莠不齊

現(xiàn)在高校學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生在選擇本專業(yè)前很少有接受過正統(tǒng)音樂訓(xùn)練的，這就意味著，在學(xué)習(xí)音樂技能課之前絕大部分學(xué)生是沒有任何基礎(chǔ)的。學(xué)前教育專業(yè)音樂技能課大體包括幾個(gè)大的方向，分別為鋼琴、聲樂、舞蹈三大方向，這些科目都需要有音樂基礎(chǔ)知識作為前置科目。學(xué)生未接受過正統(tǒng)的音樂教育，所以其基礎(chǔ)是十分薄弱的，在其掌握音樂基礎(chǔ)知識之前直接開展上述課程會(huì)出現(xiàn)事倍功半的情形。當(dāng)前高校學(xué)前教育專業(yè)從事音樂教學(xué)的教師的水平良莠不齊，從這些音樂教師的受教育背景來分析，教師們接受的音樂基礎(chǔ)教育都很有可能是不完整的。我國的音樂教育十分側(cè)重于技能的培養(yǎng)，而忽視基礎(chǔ)理論的學(xué)習(xí)。糾其原因，是因?yàn)樽鳛榛A(chǔ)理論課的樂理只需要學(xué)習(xí)記譜法、音程、和弦就足以支撐專業(yè)技能練習(xí)的需求了，所以就有部分人不繼續(xù)認(rèn)真學(xué)習(xí)下去了。調(diào)式調(diào)性是宏觀的描述音樂、音與音之間關(guān)系、音樂立體和聲等規(guī)律的基礎(chǔ)。如果只練技能不認(rèn)真研習(xí)，對于調(diào)式調(diào)性的理解就沒有什么特別深入的要求。其實(shí)筆者本人也有如此之經(jīng)歷，在教學(xué)相長這樣的環(huán)境下，我意識到調(diào)式調(diào)性的重要性，又回過頭自學(xué)了當(dāng)年落下的課。在教師這個(gè)行業(yè)有這么一句俗語：“當(dāng)你肚子里有一桶水，那么你才能倒出一杯來?！蹦敲矗?dāng)教員對調(diào)式調(diào)性知識的理解都還處在較淺表的程度，怎么能指望他的學(xué)生能掌握得好呢？

（二）音樂類課程開設(shè)的問題

目前，我國高校在進(jìn)行學(xué)前教育專業(yè)音樂類課程設(shè)置的時(shí)候，存在著一些問題。第一，課時(shí)安排不足，學(xué)前教育專業(yè)一般會(huì)在第一和第二學(xué)年開設(shè)音樂技能課，本科后兩個(gè)學(xué)年，?？频谌龑W(xué)年一般都沒有再開設(shè)音樂技能課了。音樂技能課細(xì)分成科目包括樂理、視唱練耳、聲樂、基礎(chǔ)和聲、鋼琴、即興伴奏、兒歌編創(chuàng)作曲、形體、舞蹈基礎(chǔ)、幼兒舞蹈、幼兒舞蹈編創(chuàng)等。凡此種種還有未列舉完的，這么多獨(dú)立成體系的科目只安排兩個(gè)學(xué)年，且還有其他理論課、教法課、實(shí)踐課等在同時(shí)開課，可想而知，課時(shí)安排怕是不足的。第二，課程設(shè)置的問題，部分學(xué)校在設(shè)置音樂類課程時(shí)，因?yàn)榉N種原因而將很多科目合成在一門課內(nèi)，這樣不僅造成了課時(shí)緊張，還因?yàn)橛行┛颇恐g是協(xié)作并行的關(guān)系，所以按照合并多門科目在一門課中的做法會(huì)導(dǎo)致教學(xué)順序的混亂，學(xué)生也無法完成對知識的消化吸收。第三，課程間聯(lián)合融合不足，當(dāng)課時(shí)緊張、課程設(shè)置又只能權(quán)宜設(shè)計(jì)的情況下，如能做到關(guān)聯(lián)課程間的聯(lián)合與融合也還是能在某種程度上彌補(bǔ)一些缺失的，但普遍存在的情形是，實(shí)踐課老師講實(shí)踐，技能課老師光管技能，理論課老師只講理論，如沒有形成合力，無法有效地發(fā)揮課程群以及關(guān)聯(lián)學(xué)科交叉融合的合力。例如，五大領(lǐng)域中藝術(shù)領(lǐng)域的課程就應(yīng)該和音樂、美術(shù)技能課以及藝術(shù)教育課聯(lián)合起來，但實(shí)際上，有些學(xué)校講授藝術(shù)教育課或是藝術(shù)領(lǐng)域課程的老師根本就沒有任何學(xué)習(xí)藝術(shù)科目的教育背景，其自身也不具備藝術(shù)特長，本應(yīng)與技能、實(shí)踐等類型聯(lián)合的課程，生生地上成了理論課。

（三）中國民族調(diào)式的重要性分析

民族調(diào)式調(diào)性這一內(nèi)容出現(xiàn)在樂理科目的調(diào)式調(diào)性這一章，這一章一般情況下放在樂理科目的最后。之所以放在這里，是因?yàn)橐斫膺@個(gè)內(nèi)容需要前面知識的支撐，只有理解了前面的知識，才能理解調(diào)式調(diào)性的問題。調(diào)式的概念是若干個(gè)音圍繞著主音以某種關(guān)系組織在一起，這其中有三大要點(diǎn)：若干音、主音、關(guān)系。這三個(gè)要點(diǎn)是需要前面記譜法、音程、和弦的知識的綜合運(yùn)用才能理解的，調(diào)式調(diào)性描述的是音與音之間的關(guān)系以及以這種關(guān)系組合在一起的調(diào)式音階是如何工作的，音樂的底層邏輯是如何運(yùn)行的。這又證明了調(diào)式調(diào)性是樂理的集大成，學(xué)懂學(xué)通了調(diào)式調(diào)性才標(biāo)志著學(xué)懂了樂理。民族調(diào)式是我國傳統(tǒng)民族音樂的運(yùn)行邏輯和規(guī)則，弄明白民族調(diào)式是真正理解音樂的必要基礎(chǔ)。

在學(xué)前教育專業(yè)音樂技能中民族調(diào)式教學(xué)的策略分析

由于我國傳統(tǒng)音樂記譜法所限、民族音樂缺乏統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)、以及描述民族調(diào)式調(diào)性理論的艱澀難懂等問題，現(xiàn)實(shí)教學(xué)中我們是在利用西方的調(diào)式系統(tǒng)來理解、表述民族調(diào)式理論。

（一）強(qiáng)基固本，體驗(yàn)感受

如前所述，理解調(diào)式調(diào)性的問題必須要依賴記譜法、音程、和弦等知識，所以在進(jìn)行調(diào)式調(diào)性學(xué)習(xí)之前必須要對前置知識進(jìn)行認(rèn)真的學(xué)習(xí)，打好基礎(chǔ)。要培養(yǎng)學(xué)生的視唱練耳的能力。音樂是一門實(shí)踐的科目，它是人們審美經(jīng)歷各種發(fā)展，最終形成的共通的一種選擇，它的理論來自于實(shí)踐，它的實(shí)踐也直接受理論的影響。最好的理解音樂的途徑就是直接操作、直接體驗(yàn)，而最直接的方式就是通過視唱的方式把它唱出來。當(dāng)然，通過鋼琴演奏出來也是一樣的。鋼琴彈奏實(shí)際上是視譜能力加上肢體精細(xì)控制能力的綜合。應(yīng)通過各種形式讓學(xué)生能夠感受音樂、體驗(yàn)音樂。

（二）合縱連橫，講原理、建模型

為了使學(xué)生更明確地了解調(diào)式結(jié)構(gòu)，在進(jìn)行講授的時(shí)候一定要從前期記譜法、音程、和弦部分的關(guān)注某個(gè)音或是某幾個(gè)音的關(guān)系跳出來，以搜尋模式的眼光去進(jìn)行講授和推演。首先，我們借助西方的記譜法和體系來理解中國民族調(diào)式，就需要找到它們的交匯共通點(diǎn)。西洋大小調(diào)體系使用的是十二平均律，而我們中國民族調(diào)式則使用的是五度相生律。西洋大小調(diào)式有七個(gè)基本音級分別為do、re、mi、fa、sol、la、ti（si），中國民族調(diào)式有五正聲：宮、商、角、徵、羽。我們和西洋人同樣都是人，雖說文化趨于分化，但作為人的基本感受是共通的，只不過走的路不同而已，殊途同歸。在上述講授進(jìn)行后，我們就應(yīng)對西洋調(diào)式和中國民族調(diào)式作比較式的講解了。西洋調(diào)式音與音之間的關(guān)系是大二度+小二度，中國民族調(diào)式五正聲之間的關(guān)系是大二度+小三度。這是造成我們聽覺感受不同的原因之一，也是造成西洋調(diào)式和聲進(jìn)行感強(qiáng)，結(jié)構(gòu)感強(qiáng)的原因之一。在此處應(yīng)引入西洋調(diào)式的調(diào)式音階、音名的概念，并將中國民族調(diào)式五正聲對應(yīng)到西洋調(diào)式音節(jié)中，分別為大調(diào)式中的Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅴ、Ⅵ級。此處切忌將五正聲解釋為do、re、mi、sol、la，因?yàn)橐呀?jīng)進(jìn)入了構(gòu)建模式的階段，容易讓學(xué)生產(chǎn)生混淆。在講解過后的練習(xí)過程中，可以不變的結(jié)構(gòu)而換主音來找出新的調(diào)式音級、音、中國民族調(diào)式音級的對應(yīng)關(guān)系。在結(jié)構(gòu)模式講解過后，應(yīng)輔以相對應(yīng)的調(diào)式的視唱練習(xí)，讓學(xué)生趁熱打鐵對于調(diào)式不僅有理論的認(rèn)識也有實(shí)在的感受。西洋大小調(diào)式體系與中國民族調(diào)式不是對立的，民族調(diào)式五正聲都可為調(diào)式的主音，若五正聲+清角+變宮，那么，此時(shí)的宮調(diào)式的音階就是西洋大小調(diào)式的自然大調(diào)式的音階，羽調(diào)式的音階就是小調(diào)式的音階。商調(diào)式、角調(diào)式、徵調(diào)式與西洋的中古調(diào)式再做比較，通過這樣的例子使學(xué)生明白西洋調(diào)式體系與中國民族調(diào)式是可調(diào)和的而不是相對的兩個(gè)概念。

（三）對于學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生，更應(yīng)該掌握中國民族調(diào)式

學(xué)前教育這一概念是舶來品，西方對于幼兒進(jìn)行音樂教育的成熟體系和理論在音樂啟蒙階段都無一例外地與中國民族調(diào)式不謀而合。例如奧爾夫、柯達(dá)伊教學(xué)法都在幼兒學(xué)習(xí)音的時(shí)候，給出了學(xué)習(xí)順序的指導(dǎo)。順序如下：1.sol、mi；2.sol、mi、la；3.sol、mi、do；4.la、do、mi；5.do、re、mi；6.do、re、mi、sol、la,7.do、re、mi、sol、la、ti；8.do、re、mi、fa、sol、la、ti。其中第六步還可細(xì)分成do、re、mi、sol和do、re、mi、la然后再合成。在柯達(dá)伊教學(xué)法中，柯達(dá)伊編寫了大量的以do、re、mi、sol、la五個(gè)音為素材的教學(xué)曲目。這五個(gè)音就是我們民族五聲調(diào)式的五正聲。這就從另一面證明了幼兒教師更應(yīng)該掌握好民族調(diào)式，以支撐對幼兒進(jìn)行教育的要求。應(yīng)該利用中國傳統(tǒng)的音樂文化，潛移默化地幫助幼兒從小建立起文化自信和民族自豪感。

結(jié)語

既然我們的祖輩給我們留下了這無盡的文化寶藏，我們就應(yīng)該發(fā)揮它們應(yīng)有的光輝，在對幼兒進(jìn)行教育時(shí)幼兒教師應(yīng)清楚地認(rèn)識到民族調(diào)式的可貴之處。利用好祖國傳統(tǒng)民族音樂，為培養(yǎng)中國的未來而努力奮斗。

作者:陳浩 單位:西安培華學(xué)院