時間：2022-08-06 10:39:36
序論：在您撰寫民間美術(shù)納入高校藝術(shù)設(shè)計探析時，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的1篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
摘 要：地處浙東南沿海的臺州，民間工藝美術(shù)有較好的留存。作為中國傳統(tǒng)造型藝術(shù)的組成部分，和現(xiàn)代設(shè)計相互滲透、互相依存，是現(xiàn)代設(shè)計創(chuàng)作中取之不盡的源泉。在思維方式、造型特征和色彩表述等方面都對現(xiàn)代設(shè)計有重要的啟示意義。地方高校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)應(yīng)從本地的民間工藝美術(shù)中汲取營養(yǎng)，可以引導(dǎo)學(xué)生正確認識臺州民間工藝美術(shù)的文化和藝術(shù)價值，為文化遺產(chǎn)的傳承和設(shè)計教學(xué)的提升起到推動作用。
關(guān)鍵詞：臺州；民間工藝美術(shù)；地方高校；藝術(shù)設(shè)計教學(xué)
民間工藝美術(shù)植根于人們的生活，無論是民俗信仰中的民間工藝美術(shù)，還是建筑裝飾中的民間工藝美術(shù)，抑或是生活器用和戲曲中的民間工藝美術(shù)，都無一不是特定地域人們精神生活和審美情趣的集中反映?！吧胶Ｐ燮妫聭叶胁豢呻y拔”的臺州，地處浙江東南沿海，自古以來以海上名山文化著稱于世。[1]臺州民間工藝美術(shù)更是有著獨特的江南之氣和山海之魄。在物質(zhì)和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)被大家越來越提及的今天，民間工藝美術(shù)也受到了空前的重視?，F(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的“人文屬性”和民間工藝美術(shù)的眾多特質(zhì)具有廣泛的緊密聯(lián)系。因此，在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中深入了解民間工藝美術(shù)的特質(zhì)，會為藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)作帶來豐富的營養(yǎng)。
在地方高校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中，將現(xiàn)代設(shè)計理念與民間工藝美術(shù)相結(jié)合，可以形成課程內(nèi)容的特色性、科學(xué)性和學(xué)生設(shè)計創(chuàng)作的廣泛性、人文性，以開闊學(xué)生思維，提高學(xué)生的創(chuàng)造力。民間工藝美術(shù)造型特點、審美意識、思維方式等可以幫助學(xué)生豐富設(shè)計語言、拓展表現(xiàn)方式、提高設(shè)計作品內(nèi)涵。此外，廣泛了解吸收本地民間工藝美術(shù)的優(yōu)秀資源，對于構(gòu)建具有地域性、民族性的藝術(shù)設(shè)計課程體系也有重要意義。
1 臺州民間工藝美術(shù)對藝術(shù)設(shè)計的影響
近年來，越來越多的設(shè)計師在藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)作中思考“本土化”與“全球化”的關(guān)系，并做了許多嘗試。正如設(shè)計師王敏所說：“在一個多元化的世界環(huán)境下，很多民族為保存自己的本土文化而努力，設(shè)計師在全球化與民族化，一體化與多元化之間扮演著十分重要的角色。設(shè)計師是文化溝通的使者之一。他的價值就體現(xiàn)于正確理解本土文化和全球文化的互動關(guān)系?！盵2]當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計在學(xué)承西方模式和思維方式的幾十年來，從本土文化中尋找藝術(shù)設(shè)計新的突破口的呼聲越來越高。居于浙東沿海的臺州民間工藝美術(shù)有著豐富的資源可供當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計借鑒和吸取養(yǎng)份。如民間雕刻方面就有翻簧竹刻、漆金木雕、泥塑、干漆夾苧造像、三門石窗、仙居木雕、貝雕等；民間抽紗刺繡與編織方面有臺州繡衣、雕平繡臺布和竹、麻、草編等民用生活器具。這些都取材于本地易取的竹、木、草、泥、磚等，為藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)作帶來了廣闊的視野。概括來講，臺州民間工藝美術(shù)對藝術(shù)設(shè)計的影響及對教學(xué)的啟示表現(xiàn)在三個方面：思維方式的影響、造型特征的延拓、色彩表述的借鑒。
1.1 思維方式的影響
1.1.1 臺州民間工藝美術(shù)中材料和工藝的拓展意識對設(shè)計思維的影響
縱觀現(xiàn)代視覺藝術(shù)，無論從安迪?沃霍爾的波普藝術(shù)，還是杜尚、博依斯的觀念藝術(shù)，乃至后現(xiàn)代主義皆在材料和工藝的探索上有所創(chuàng)新，當(dāng)代藝術(shù)對于材料的拓展應(yīng)用尤為重視。臺州民間工藝美術(shù)對于材料的深刻探究和充分利用體現(xiàn)出強烈的設(shè)計意識。雖然在現(xiàn)代生活語境中，傳統(tǒng)民間工藝美術(shù)在一定程度上不適應(yīng)社會的發(fā)展，但其中包含的文化和思維方式有其特有的價值。例如在臺州民間甚至今天還在被人們使用的竹編小型儲米倉，高80厘米左右，上口30厘米圓口狀，下底邊長50厘米四方形，有圓形蓋，竹皮人字形編，骨架結(jié)構(gòu)處用5厘米寬竹片作為支撐，在倉體相對兩邊有用2毫米寬的竹絲編的“米”字，且竹絲皮向里，瓤朝外，形成了獨特的層次效果。在現(xiàn)代設(shè)計中，這種材料穿插的技巧和思維方式可被充分利用和發(fā)展，如竹編和現(xiàn)代纖維材料的結(jié)合，或可嘗試以鋼絲網(wǎng)作為骨架，用竹絲形成編織或“刺繡”式的效果，以傳統(tǒng)工藝為基礎(chǔ)，形成材料的應(yīng)用拓展。在設(shè)計教學(xué)中，這種材料和工藝的拓展訓(xùn)練可有效提升教學(xué)的效果。
1.1.2 臺州民間工藝美術(shù)中的“隱喻”方式對設(shè)計思維的影響
臺州民間工藝美術(shù)在滿足使用的功能外，還強調(diào)主觀精神的體現(xiàn)。例如三門石窗的創(chuàng)作中常用的幾何紋、銅錢紋、八寶紋、動物紋、文字紋、花草紋、一根滕紋等皆運用象征、隱喻、諧音等方法使人進行聯(lián)想?！八皇侵卑椎谋硎?，而是借它物或通過符號表達某種情感和含義?！盵3]“隱喻”強調(diào)主觀精神的描寫與表現(xiàn)，把人們對于美好生活的向往寄托其中，并且更多的是將民間故事及人物運用比喻、象征等方法進行美好寓意的表達，使人們充滿了聯(lián)想和想象的意趣。民間工藝美術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計雖在其所依托的文化、體現(xiàn)手法和表達形式上有所不同，但對于“意象”的善用卻是相同的?！半[喻”方式是表達“意象”的理想手段之一。
1.2 造型特征的延拓
造型是臺州民間工藝美術(shù)視覺表現(xiàn)的主體，隨著時代的變遷不斷地兼容、變化、發(fā)展，臺州獨特的佛道文化、山海文化、古城文化、武學(xué)文化和南宗道學(xué)形成了富有地方特色的硬氣、英氣和靈氣的造型特征，體現(xiàn)出的相互兼容、博采眾長的造型內(nèi)涵，是我國民族藝術(shù)精神及造物的重要組成部分?！懊耖g藝人對于視覺不能觸及的現(xiàn)象會憑借主觀經(jīng)驗加以推斷，對宇宙萬物有獨特的理解，他們所表現(xiàn)的真實是一種主觀性的真實，帶有濃厚的意念成份，追求情感的真而舍棄形象的真。”[4]深入挖掘臺州民間工藝美術(shù)造型特點是豐富現(xiàn)代設(shè)計語言的良好途徑。造型特征的延拓不是造型的簡單移植和拼湊，而是對傳統(tǒng)造型的文化背景在深入探究的基礎(chǔ)上，以現(xiàn)代的審美觀并結(jié)合現(xiàn)代設(shè)計語言，對傳統(tǒng)造型進行加工和改造，以達到“取其形，以賦其意”的效果，使之具有鮮明的時代特征和民族特征。
1.3 色彩表述的借鑒
民間有“紅要紅的鮮，綠要綠的嬌，白要白的凈”、“紫是骨頭綠是筋，配上紅黃色更新”等對于色彩應(yīng)用的表述，反映出民間工藝美術(shù)高純度、強對比、色彩鮮艷的特征。這種對于色彩的“圓滿”的喜好源于對大自然的觀察和認識，也體現(xiàn)出人們對于美好生活的向往。臺州民間工藝美術(shù)的色彩也不例外，例如起源于北宋慶歷年間臺州臨海黃沙洋地區(qū)的黃沙獅子，這種臺州民間舞獅活動是人們祈求吉祥、消災(zāi)降福的重要形式。在黃沙獅子的色彩運用中多采用金色、大紅、中黃、翠綠等強烈對比的色彩，光鮮照人、明麗絢爛。在現(xiàn)代設(shè)計中色彩的對比運用是設(shè)計中的重要一環(huán)，因為色彩皆源于自然，正因如此，色彩具有鮮明的情感特征。如紅色與之相對應(yīng)的自然物是火、鮮血、太陽等，因此紅色就有了象征激情、活力、吉祥等情感特征；綠色與之相對應(yīng)的自然物是樹木草原等，因此綠色就有了象征生命、希望、活力等情感特征。正是人們把對美好生活的愿望通過強烈對比的色彩表露的淋漓盡致?，F(xiàn)代設(shè)計中對于色彩的運用也應(yīng)著重關(guān)注色彩的情感特性，使色彩不僅僅在強對比下形成裝飾和美化的效果，還應(yīng)通過色彩表達設(shè)計深層次的文化內(nèi)涵和精神追求，這是設(shè)計走向縱深發(fā)展的重要方法。
2 將臺州民間工藝美術(shù)引入藝術(shù)設(shè)計教學(xué)的意義
在現(xiàn)代設(shè)計理念的整體框架下，探索更加優(yōu)良的現(xiàn)代設(shè)計教學(xué)模式和體系是近年來設(shè)計教育領(lǐng)域集體探求的熱點。我國的現(xiàn)代設(shè)計教育在發(fā)展了幾十年后的今天，發(fā)現(xiàn)本土文化豐厚的營養(yǎng)可供現(xiàn)代設(shè)計來汲取，尤其作為地方高校，在專業(yè)教學(xué)領(lǐng)域建立自己的特色，有著資源上的獨特優(yōu)勢。
2.1 有利于增強學(xué)生的文化認同感
目前，學(xué)生正處在中西方文化激烈碰撞和相互深刻影響的時代，“我們是誰”這樣的問題在學(xué)生中普遍難以尋找到理想的答案。美國政治學(xué)家薩繆爾?亨廷頓（Huntington?Samual?P）就曾指出：“不同民族的人們常以對他們來說最有意義的事物來回答‘我們是誰’，即用‘祖先、宗教、語言、歷史、價值、習(xí)俗和體制來界定自己’并以某種象征物作為標(biāo)志來表示自己的文化認同……文化認同對于大多數(shù)人來說是最有意義的東西?！弊鳛榈胤礁咝?，設(shè)計專業(yè)學(xué)生的主要來源多是省內(nèi)及本地區(qū)，他們有著相似的生活環(huán)境和生活經(jīng)歷，使他們普遍需要找尋一種熟悉的文化養(yǎng)份來激發(fā)他們的文化價值認同。而臺州民間工藝美術(shù)在世代傳承中積淀了深厚的文化營養(yǎng)，作為我國民間工藝美術(shù)的一份子，它在文化上的共性也可使學(xué)生以點窺面，從本地延伸到全國，了解臺州及我國民間工藝美術(shù)的特征。這正是將臺州民間工藝美術(shù)引入藝術(shù)設(shè)計教學(xué)的重要意義。
2.2 有利于學(xué)生全方面地拓展設(shè)計思維
臺州民間工藝美術(shù)中對于工藝和材料的應(yīng)用拓展體現(xiàn)了人們對于自然的觀察和對生活的理解，就地取材、合理加工利用是其重要的特點。在工藝和材料越來越豐富的今天，設(shè)計過程中的選擇也越來越多，但是學(xué)生往往沒有對于工藝和材料進行再設(shè)計和合理利用的觀念。在設(shè)計教學(xué)中通過對身邊傳統(tǒng)工藝美術(shù)作品的關(guān)注和解析，開拓學(xué)生的視野，激發(fā)他們對于工藝和材料的應(yīng)用意識拓展設(shè)計語言。同時，民間工藝美術(shù)較多采用象征、隱喻式的表現(xiàn)方式，傳達人們對于生活的美好愿望，這種設(shè)計語言的應(yīng)用方式是豐富學(xué)生視覺表達能力的重要借鑒，使設(shè)計具有更深厚的文化內(nèi)涵?？梢姡M行臺州乃至全國民間工藝美術(shù)的學(xué)習(xí)對于學(xué)生設(shè)計思維的培養(yǎng)可起到重要作用。
2.3 有利于提升學(xué)生造型能力和設(shè)計語言的應(yīng)用能力
設(shè)計能力的提升主要源于對生活的觀察和對社會的理解。臺州民間工藝美術(shù)是臺州人們千百年來對生活觀察與理解的精華所在，其豐富的、具有地域特色的造型是我們寶貴的資源庫，值得我們學(xué)習(xí)借鑒。同時也是提升學(xué)生造型能力的有效手段，使學(xué)生通過對傳統(tǒng)造型的解讀，理清其背后的文化內(nèi)涵，再運用現(xiàn)代設(shè)計方法對其進行加工改造，形成具有現(xiàn)代審美意識的新造型。
2.4 有利于增強學(xué)生對民間工藝美術(shù)資源的傳承意識
傳統(tǒng)的民間工藝美術(shù)因其特有的時代文化背景和生產(chǎn)方式，近年來逐步遠離了人們的視野，尤其是九零后的學(xué)生更是在西方文化的沉浸中對于民間工藝美術(shù)缺乏足夠的了解。在地方高校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中，將臺州民間工藝美術(shù)納入課程體系，可以讓學(xué)生了解其對于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的重要意義。學(xué)習(xí)本地民間工藝美術(shù)，了解其價值，還能增強學(xué)生對于當(dāng)?shù)孛耖g工藝美術(shù)的熱愛。在教學(xué)中對于本地民間工藝美術(shù)系統(tǒng)化的調(diào)查、挖掘和整理，有利于學(xué)生學(xué)習(xí)其創(chuàng)作方法和思維方式，同時在這一過程中對民間工藝美術(shù)的傳承積蓄資源和力量。
3 結(jié)語
臺州民間工藝美術(shù)作為我國民間工藝美術(shù)的重要組成部分，有其獨特的魅力。將其融入地方高校藝術(shù)設(shè)計課程教學(xué)是順應(yīng)時展的需要，在全球化背景下為中國設(shè)計的本土化探索做好積極的準(zhǔn)備。在教學(xué)中挖掘本地民間工藝美術(shù)的精神內(nèi)涵、思維方式和造型特征，使其成為學(xué)生創(chuàng)作的基礎(chǔ)源泉。要充分發(fā)揮地域文化優(yōu)勢，為地方高校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)帶來新的面貌。
作者簡介：秦偉（1981―），男，甘肅平?jīng)鋈?，臺州學(xué)院藝術(shù)學(xué)院講師，研究方向：藝術(shù)設(shè)計研究與教學(xué)。
金靈秋（1962―），女，浙江海寧人，臺州學(xué)院藝術(shù)學(xué)院副院長、副研究員，研究方向：藝術(shù)教育管理。
本文作者：覃會優(yōu) 單位：黔南民族師范學(xué)院
地域文化是一個地域賴以生存和發(fā)展的精神支柱。[1](p114)它使得作為歷代勞動人民藝術(shù)創(chuàng)作結(jié)晶的民間美術(shù)得以傳承發(fā)展至今，并產(chǎn)生豐富的式樣。但由于“全球化”進程的影響，物質(zhì)文明趨同的同時，文化的地方特色也在逐漸地消減，失去了其固有價值，民間美術(shù)面臨著失傳的境地。民族高校是傳承和發(fā)展民間美術(shù)的一個重要基地，在藝術(shù)設(shè)計教育中，將民間美術(shù)造型特點、審美思想、深刻寓意等融進教學(xué)內(nèi)容里，在注重現(xiàn)代設(shè)計嶄新式樣的同時，滲透民族文化，尋求自身文化根源，實現(xiàn)民間美術(shù)傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代設(shè)計中的運用，發(fā)揮特色文化資源優(yōu)勢，開闊思維空間，提高自身創(chuàng)造力，這既有利于學(xué)生創(chuàng)作出特色鮮明、意蘊深厚的設(shè)計作品，同時也有利于民間美術(shù)的傳承和發(fā)展。
一、民族高校藝術(shù)設(shè)計教育的現(xiàn)狀以及教學(xué)中可以挖掘利用的民間美術(shù)資源
民族高校多數(shù)地處欠發(fā)達地區(qū)，受地方經(jīng)濟、專業(yè)院校和西方設(shè)計教育模式的影響，相對于基礎(chǔ)教育改革和社會對藝術(shù)設(shè)計人才的需求，藝術(shù)設(shè)計專業(yè)教育發(fā)展顯得有些滯后，多數(shù)院校還是在模仿專業(yè)美術(shù)院校的課程設(shè)置，追求不切合學(xué)生基礎(chǔ)實際的專業(yè)精英化人才培養(yǎng)模式，教育定位含糊不清。教育過程過分重技法、輕創(chuàng)造，重式樣、輕內(nèi)涵，學(xué)生熱衷模仿，只喜歡現(xiàn)代藝術(shù)，對民族民間美術(shù)存在偏見，不太喜歡民間美術(shù)，認為民間美術(shù)老土、過時，老師對此也認識不足，很少將民族民間美術(shù)傳統(tǒng)元素融入設(shè)計教學(xué)之中，培養(yǎng)的學(xué)生不能適應(yīng)當(dāng)今社會多元化設(shè)計的需求，不能為當(dāng)?shù)厣鐣l(fā)展服務(wù)。中國的現(xiàn)代設(shè)計源于外來文化，但在高校教學(xué)中不能完全采取西方現(xiàn)代設(shè)計的教育模式，否則便無民族性，也就失去了世界性。民間美術(shù)可為現(xiàn)代設(shè)計全面提供傳統(tǒng)文化的營養(yǎng)，它使廣大勞動人民創(chuàng)造出形態(tài)各異的燦爛文化，藝術(shù)式樣相當(dāng)豐富。民族地區(qū)更是民間美術(shù)傳承和發(fā)展的沃土。在民族高校藝術(shù)設(shè)計教育中可以開發(fā)利用的民間美術(shù)資源相當(dāng)多。從創(chuàng)作手段和形式上看，有民間蠟染、扎染、刺繡、剪紙、木板年畫、銀飾、雕塑、雕刻、面具、臉譜、木偶、皮影、玩具、陶藝、壁畫、農(nóng)民畫、編織、民族服飾、民族傳統(tǒng)建筑藝術(shù)等。這些民間美術(shù)各具造型特色，來源于民間藝術(shù)家獨特的思維方式和造型意識，飽含著鮮明的民族情感和民間藝人追求的真善美的藝術(shù)精神，它不僅具有實用性特征，還具有象征性特征，體現(xiàn)著各族人民傳統(tǒng)的美學(xué)觀念和精神面貌。在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計教育中如果考慮利用實用性和象征性等因素展開教學(xué)，學(xué)生設(shè)計的作品品質(zhì)將會有所提升。
二、民間美術(shù)豐富的式樣和造型方式，對開闊藝術(shù)設(shè)計教育視野和創(chuàng)作思路以啟示
首先，民間美術(shù)的圖形通過高度的概括、變形和夸張，將事物的形態(tài)、結(jié)構(gòu)歸納、整理，并突出客觀事物中本質(zhì)的、典型的特征。運用變化與統(tǒng)一的基本原理，以點、線、面的形式設(shè)計制作而成。在圖形的組織形式上有對稱與均衡、條例與反復(fù)、節(jié)奏和韻律、對比與調(diào)和等形式美的規(guī)律，在構(gòu)成形式上有單獨圖形、適合紋樣、連續(xù)紋樣等形式造型。但它的形象還是與現(xiàn)代藝術(shù)的抽象表現(xiàn)有所不同，其形式結(jié)構(gòu)多為本民族文化的對稱形式和單純的色彩表現(xiàn)，大膽提煉生活行為的典型特征和夸張事物表象，表達對生活認識的客觀感受，使藝術(shù)形象既符合完美意象又不失生活邏輯。民間美術(shù)的這種變形手法和組織形式，可為藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中對圖形設(shè)計的形式美原理與法則提供參考借鑒，并在教學(xué)中不斷提煉、取其精華，并促進民族民間美術(shù)元素的現(xiàn)代運用。
其次，民間美術(shù)構(gòu)圖的圓滿性和隨意性，對現(xiàn)代圖案的構(gòu)成形式與內(nèi)容的教學(xué)也有很大的啟發(fā)。民間美術(shù)造型崇尚圓滿完美，不局限于固定視點，可以把長期觀察到的體驗充分表現(xiàn)在作品中，使局部與整體協(xié)調(diào)，融多樣性于統(tǒng)一之中。民間藝人對于視覺不能觸及的現(xiàn)象會憑借主觀經(jīng)驗加以推斷，對宇宙萬物有獨特的理解，他們所表現(xiàn)的真實是一種主觀性的真實，帶有濃厚的意念成分，追求情感的真而舍棄形象的真。[2]（p12-13）作品中的形象不受時空限制，且形象避諱殘缺，造型飽滿、圓渾。民間藝人以原始意象為基礎(chǔ)，追求主觀的真實，這與近現(xiàn)代美術(shù)教育體系中的科學(xué)、理性的觀察表現(xiàn)方法大相徑庭。民間美術(shù)的很多藝術(shù)式樣在造型時，把應(yīng)被遮擋的部分也表現(xiàn)出來，做全方位的展現(xiàn)，造型隨意，畫面豐富完整。畫面既展現(xiàn)物理空間的客觀存在，也有理性認識的物化形態(tài)。這種理性與感性認識相結(jié)合的構(gòu)成形式值得現(xiàn)代設(shè)計借鑒。
再次，民間美術(shù)造型的組合性和抽象性形式也是現(xiàn)代設(shè)計常用的方法。在原始美術(shù)產(chǎn)生的階段，人類在與自然斗爭時總處于劣勢，人們崇拜具有超強能力的動物，如牛、熊、虎、魚。這些動物與人類的始祖相關(guān)聯(lián)，經(jīng)過幾千年的延續(xù)成為民間美術(shù)符號。[2](p14)如“龍”為：蛇身、獸腳、馬毛、鹿角、狗爪、魚鱗和須組成威武兇猛、相對固定的形象。這種如夢幻般的拼接組合方式表現(xiàn)出一種超自然、超科學(xué)、超邏輯的自由，使受眾產(chǎn)生無盡的聯(lián)想?，F(xiàn)代設(shè)計中的重構(gòu)表現(xiàn)形式不也從這類構(gòu)成形式發(fā)展而來嗎，在教學(xué)中只要大膽探索民間藝術(shù)的設(shè)計風(fēng)格和技巧，學(xué)生的修養(yǎng)、創(chuàng)作思想和情感表達能力將得到提高。
三、民間美術(shù)的審美思想和意蘊，可供現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計教育借鑒，以提升設(shè)計作品的內(nèi)涵和質(zhì)量
天人合一，混沌陰陽，象征寓意，這些都是民間傳統(tǒng)文化慣用的思維方式和想象邏輯。原始人類的蒙昧意識產(chǎn)生了萬物有靈的自然崇拜觀念和對神的崇拜觀念，相信人類和動植物（或物件）之間存在著神秘的聯(lián)系，進而產(chǎn)生圖騰崇拜，在原始的自然信仰宗教發(fā)展過程中產(chǎn)生的圖騰藝術(shù)，使人類的生存精神有了最初可感知的生命依托偶像。[3](p12-13)圖騰藝術(shù)深刻地影響了民族傳統(tǒng)藝術(shù)的思維方式，圖騰藝術(shù)作為一種非藝術(shù)目的之“圖式”創(chuàng)造，已具有了原始審美意味。生存與繁衍是整個民間藝術(shù)的生命主題，祈福求吉是民間吉祥藝術(shù)重要的文化內(nèi)涵，避邪禳災(zāi)是民間吉祥藝術(shù)信仰觀念的又一種文化內(nèi)涵，避邪心理貫穿于吉祥藝術(shù)之中。這是民間美術(shù)追求盡善盡美、納福求吉的審美思想，在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中也常常被借鑒和運用。
1.民間美術(shù)的意象圖形為現(xiàn)代設(shè)計提供素材。民間美術(shù)的視覺符號追求神似，以意念造成意象，期間滲透著人們的心理感覺、理解和幻想。以符號為基礎(chǔ)，這些符號長存于本土，植根于尋常百姓的日常生活之中。如苗族的龍造型之一“蜈蚣龍”，其造型是蜈蚣頭、蚯蚓身、無鱗甲，作為稻作民族，苗龍的農(nóng)業(yè)意象集中體現(xiàn)在龍牛合體，龍主水、牛耕地，力求風(fēng)調(diào)雨順，五谷豐登。這些形態(tài)符號，長期在苗族民間傳承，不斷地修改、提煉、加工而成，具有極強的視覺沖擊力。龍、鳳等這類意象的造型在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中成功的運用比比皆是，如中國國際航空公司的鳳凰圖形標(biāo)志。
2.借鑒民間美術(shù)的寓意性，可以提升現(xiàn)代設(shè)計作品的品質(zhì)。民間美術(shù)的寓意與象征的表現(xiàn)方法，是從民族原始文化藝術(shù)觀念的方法中繼承而來，是民族群體古老生命意識的反映。民間吉祥藝術(shù)中的龍、蝴蝶、太陽、石榴等，都和原始宗教中的自然崇拜及圖騰崇拜有著深刻的關(guān)聯(lián)。民間的這種吉祥藝術(shù)作為觀念性的藝術(shù)，象征隱喻的手法使吉祥藝術(shù)文化觀得到了充分的發(fā)揮，并形成龐大豐富的藝術(shù)象征體系，為民間群體的生存心理帶來了莫大的滿足和慰藉，為當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計提供營養(yǎng)源泉。如重慶城市形象標(biāo)志——“人人重慶”，寓意重慶市民高高興興地攜手合作，建設(shè)城市。但是，僅僅有人還不足以表現(xiàn)重慶的整體形象，靳與劉設(shè)計公司再深入地研究重慶的文化根源、民族性格之后，用“老虎”代表重慶人民剛烈性格，“舞動的人群”代表歡樂，“巴”字代表其巴渝文化，長江則似“鳳凰”給重慶帶來吉祥，再加上“大山大水”等地理元素，設(shè)計成一個主題圖案。它有書法的筆觸，現(xiàn)代化的色彩；可分拆，也可合并使用，充分挖掘民族民間文化。一經(jīng)推出，即受歡迎，獲得重慶人民的認可，成為重慶的城市名片。
3.借鑒民間美術(shù)作品的諧音取意，可以提升現(xiàn)代設(shè)計作品的情感性。民間美術(shù)常以諧音取意，采用諧音假借、語義雙關(guān)表現(xiàn)法，其寓意深刻，把所諧之音點落在吉祥的本意上，是在所諧之物的生命內(nèi)涵上人為添加的吉祥寓意，別出心裁地傳達主題思想。如民間美術(shù)里的蝙蝠、壽桃和雙錢組合成的圖形取意“福壽雙全”，民間的諧音取意吉祥圖形圍繞著人的生存本體，注重吉祥心理的精神象征和樸素的生命功利性的追求，后逐漸轉(zhuǎn)化為實際功利的福財功祿世俗價值觀的追求，如今以諧音表示吉祥的現(xiàn)象以滲入到我們生活的方方面面，都盡量避諱不吉祥的圖形和字眼，以滿足人們的心理需求，同時也是民間美術(shù)傳承和發(fā)展的新渠道。
四、民族高校藝術(shù)設(shè)計教育是傳承和發(fā)展民間美術(shù)的最佳載體
民間美術(shù)融入民族高校藝術(shù)設(shè)計教育，有利于對民間美術(shù)進行專業(yè)化和系統(tǒng)化的調(diào)查、收集、挖掘、整理和研究；有利于民間美術(shù)傳承人的培養(yǎng)；有利于民間美術(shù)藝術(shù)式樣的再創(chuàng)造。多數(shù)民族高校地處民族地區(qū)，擁有得天獨厚的民族民間美術(shù)資源，也具備研究民間美術(shù)的人才隊伍。在民間美術(shù)研究中，結(jié)合藝術(shù)設(shè)計教學(xué)體系需要，以開放性的視點，全方位地對民間美術(shù)的藝術(shù)形式、造型規(guī)律、審美特征因素以及精神內(nèi)涵進行調(diào)查與研究，發(fā)掘民間美術(shù)的新資源，推動民族本源文化的可持續(xù)發(fā)展。在藝術(shù)設(shè)計教育時，利用現(xiàn)念和設(shè)備發(fā)揮民族高校在國家文化遺產(chǎn)保護中的信息職能、人才培養(yǎng)和培訓(xùn)職能以及重要的文化發(fā)展創(chuàng)新作用，力求讓具有濃郁民族風(fēng)情的民間美術(shù)凸顯出特有的風(fēng)采，將民間美術(shù)的實用性、形式的多樣性、題材的豐富性和審美的寓意性融合在民族高校的藝術(shù)設(shè)計教育之中，吸取精華，這既能提升設(shè)計作品的藝術(shù)意蘊，同時在設(shè)計教學(xué)過程中學(xué)生通過對民間美術(shù)的學(xué)習(xí)和研究，進而產(chǎn)生對民間美術(shù)的熱愛之情，也為民間美術(shù)的傳承和發(fā)展培養(yǎng)了高素質(zhì)的應(yīng)用型和研究型的人力資源，解決了傳承最根本的人才培養(yǎng)問題，使民間美術(shù)后繼有人，振興和發(fā)揚民間美術(shù)的精髓。通過現(xiàn)代的設(shè)計理念，民間美術(shù)藝術(shù)形式得到新的創(chuàng)造，表現(xiàn)技法也得以提高。逐步形成具有民族性的藝術(shù)設(shè)計教育教學(xué)特色，使民間美術(shù)通過高校教育得到不斷創(chuàng)新和發(fā)展。
五、民間美術(shù)納入民族高校藝術(shù)設(shè)計教育應(yīng)采取的措施
1.加強師資隊伍建設(shè)，編寫地方民間美術(shù)校本教材，開設(shè)民間美術(shù)專業(yè)必修課。教師素質(zhì)決定了民間美術(shù)融入藝術(shù)設(shè)計教育的質(zhì)量，因此教師隊伍建設(shè)要先行，可通過引進本科、研究生等民間美術(shù)師資，或以培訓(xùn)、學(xué)術(shù)交流、田野考察、課題研究和專題研討等方法來培養(yǎng)在職教師，另外，外聘民間藝人、文化工作者到校兼課也是一種方法。擁有一支優(yōu)秀的教師隊伍才能編寫具有學(xué)術(shù)性、實用性和適應(yīng)性的校本教材，結(jié)合現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計理念，分門別類進行編寫，如民間剪紙類、民間刺繡類等，為教學(xué)提供參考依據(jù)，同時學(xué)生也能直觀感受民間美術(shù)的形式美和內(nèi)涵。
2.校內(nèi)建民俗博物館、民間美術(shù)工作室和陳列館，校外設(shè)民間美術(shù)實踐基地。民族高校建立民俗博物館，是實現(xiàn)民族文化進校園的重要手段，對收藏和宣傳區(qū)域民俗文化，開啟民俗文化教育之門，提高學(xué)生認識和理解民間美術(shù)起到潛移默化的作用。結(jié)合區(qū)域民族民間美術(shù)特點，可以設(shè)立幾個固定的工作室，如民間陶藝、剪紙工作室等，師生有實踐的場所，共同交流，創(chuàng)造學(xué)習(xí)民間美術(shù)的氛圍，提高實際操作能力和研究水平。將師生創(chuàng)作的優(yōu)秀作品和收集到的民間美術(shù)作品陳列于校內(nèi)陳列館，供師生參觀學(xué)習(xí)。組織學(xué)生到民間去學(xué)習(xí)民間美術(shù)，優(yōu)秀的老師在民間，優(yōu)秀的作品在民間，在適合的地方設(shè)立民間美術(shù)實踐基地，把優(yōu)秀的民間藝人請到現(xiàn)場與學(xué)生進行零距離的交流，培養(yǎng)學(xué)生對民間美術(shù)的情感和認同感。
3.成立民間美術(shù)研究機構(gòu)，舉辦民間美術(shù)展覽和專題講座。以本校教師為主的研究團隊，吸收部分兄弟院校教師和民間藝人參加，一起研究民間美術(shù)教學(xué)工作，收集、整理民間美術(shù)資料，進行理論研究，舉辦民間美術(shù)展覽和專題講座，形成多種形式的教育方式。研究與實踐相結(jié)合，將民間美術(shù)資源融入現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計教育之中。
總之，民間美術(shù)融入民族高校藝術(shù)設(shè)計教育尚屬探索階段，為適應(yīng)時展需要，在全球化背景下更好地弘揚民族民間優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，在教學(xué)中應(yīng)不斷挖掘民間美術(shù)的精神內(nèi)涵、造型方式和語言特征，使其成為學(xué)生設(shè)計靈感和創(chuàng)作源泉，并充分發(fā)揮民族高校的便利條件，積極主動地為優(yōu)秀民間美術(shù)的傳承和發(fā)展作出實質(zhì)性的貢獻。
【內(nèi)容摘要】民間美術(shù)是中國傳統(tǒng)文化中的瑰寶，集中代表著中華民族所特有的審美追求。在當(dāng)下的高校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中，理應(yīng)對民間美術(shù)有充分的重視，通過有機的融合，獲得雙方共贏的效果。鑒于此，文章從兩者融合的必要性談起，并對具體的融合方式提出了有針對性的建議。
【關(guān)鍵詞】中原民間美術(shù) 藝術(shù)設(shè)計 融合研究
一、中原民間美術(shù)和藝術(shù)設(shè)計教學(xué)融合的必要性
（一）中原民間美術(shù)發(fā)展的需要
民間美術(shù)是中國傳統(tǒng)文化中的瑰寶，特別是中原地區(qū)的民間美術(shù)，更是歷史悠久、類型豐富。如朱仙鎮(zhèn)的木版年畫、開封的汴繡、淮陽的泥泥狗、南陽的烙畫、濮陽的麥稈畫等，都是為人們熟知且喜聞樂見的美術(shù)形式。但是在文化多元化發(fā)展的當(dāng)代，這些優(yōu)秀的民間美術(shù)形式卻普遍遭遇了傳承難的問題，很多民間美術(shù)在現(xiàn)代文化的沖擊下，已經(jīng)逐漸淡出了人們的視線，甚至瀕臨滅絕。在這種情況下，作為藝術(shù)學(xué)習(xí)者和教育者，有責(zé)任也有義務(wù)為其發(fā)展和傳承做出自身的貢獻，使這門傳統(tǒng)文化能夠繼續(xù)流傳下去。
（二）藝術(shù)設(shè)計教學(xué)的需要
藝術(shù)設(shè)計是一門外來的新興專業(yè)，所以在這門專業(yè)的發(fā)展過程中出現(xiàn)了過分依賴國外教學(xué)經(jīng)驗的情況。由此導(dǎo)致的一個直接后果就是學(xué)生創(chuàng)作個性的缺失，很多作品有著極高的相似度，沒有絲毫個性可言。針對這種狀況，將民間美術(shù)引入教學(xué)中來，既是對現(xiàn)有教學(xué)資源的極大豐富，同時也能給學(xué)生在構(gòu)思、素材、表現(xiàn)等多方面以啟示和借鑒。而且更為重要的是，如果學(xué)生們在創(chuàng)作中體現(xiàn)出了這種融合，則會使作品表現(xiàn)出一種鮮明的民族風(fēng)格，這正是一部設(shè)計作品最可貴的品質(zhì)，也只有通過對這種民族性風(fēng)格的傳揚，才能使中國的藝術(shù)設(shè)計在國際競爭中立于不敗之地。所以說，兩者的融合，既能夠給當(dāng)下的教學(xué)和創(chuàng)作以直接的幫助，同時還代表著一種科學(xué)的發(fā)展方向。
（三）藝術(shù)設(shè)計事業(yè)發(fā)展的需要
伴隨著時代和社會的發(fā)展，藝術(shù)設(shè)計已然成為了不可或缺的一項產(chǎn)業(yè)，在很大程度上滿足著人們物質(zhì)和精神的雙重需要。但是在文化多元化發(fā)展的當(dāng)代，整個世界被緊密聯(lián)系在一起，使藝術(shù)設(shè)計在理念和表現(xiàn)上也出現(xiàn)了雷同。也正是在這種情況下，才再一次印證了“越是民族的，越是世界的”這一觀念的正確性。作為民間美術(shù)來說，其是中國傳統(tǒng)文化的代表，其深厚的情感和獨特的審美情趣，以及在表現(xiàn)方面的各種特色和手法，都能夠給當(dāng)代的藝術(shù)設(shè)計以極大的啟示和借鑒。作為一個中國設(shè)計者來說，是沒有理由對其視而不見的，也唯有將本土文化融入創(chuàng)作中，才能彰顯出設(shè)計的個性和品質(zhì)，才能在眾多的設(shè)計中脫穎而出。
二、中原民間美術(shù)與高校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)的融合途徑
（一）教學(xué)觀念方面
觀念是行動的先導(dǎo)，對于后續(xù)的行動起著根本性的指導(dǎo)作用。所以要想推動兩者的融合，首要做的就是樹立起一個正確的觀念。包含為什么要進行兩者的融合、通過這種融合達到怎樣的目的，以及應(yīng)該如何進行這種融合等。“質(zhì)樸、厚重”是中原民間美術(shù)的特質(zhì)，也是河南省傳統(tǒng)文化的精神核心，而在當(dāng)下高校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中，很多學(xué)生對民間美術(shù)有著片面和錯誤的認識，認為其是粗劣的，與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計不能相比。所以作為教師來說，則應(yīng)該將正確理念貫穿于教學(xué)的始終，以多樣化、耳濡目染的方式引導(dǎo)學(xué)生樹立起將民間美術(shù)融入現(xiàn)代設(shè)計中的觀念。通過多種教學(xué)環(huán)節(jié)的引導(dǎo)，拉近學(xué)生和民間美術(shù)之間的距離，傳遞中原的審美符號與精神，讓他們真正感受到兩者融合的意義，并在創(chuàng)作中自覺主動地進行這種融合。這對于他們當(dāng)下的學(xué)習(xí)、今后的就業(yè)以及一生的發(fā)展來說，都是大有裨益的。
（二）課程建設(shè)方面
課程建設(shè)直接關(guān)系到“學(xué)什么”和“怎么學(xué)”的問題，在整個教學(xué)過程中占有重要的地位。要想真正推動兩者的融合，則應(yīng)該在課程建設(shè)方面做以下幾個方面努力：首先，開設(shè)民間美術(shù)賞析類課程，并在專業(yè)設(shè)計課程中建立關(guān)聯(lián)。賞析課是普及民間美術(shù)的最好方法，河南省每個高校所在地區(qū)幾乎都有代表性的民間美術(shù)形式，可以有選擇地將其作為課程的重點，這樣更容易產(chǎn)生地域沉浸性，帶動學(xué)生學(xué)習(xí)熱情。同時，要著重引導(dǎo)學(xué)生認識和感受民間美術(shù)功能的實用性、技巧的精湛性、題材的豐富性、裝飾的生動性、形式的多樣性等，這樣才能與專業(yè)設(shè)計課程建立更好的聯(lián)系，加深學(xué)生的理解和體驗，使其有意識地提取和再設(shè)計。例如，在視覺傳達專業(yè)的“圖案設(shè)計”課程中，既可以選取河南年畫圖案、開封汴繡圖案進行案例分析，也可以設(shè)立將河南木板年畫素進行創(chuàng)新性圖案設(shè)計的實踐課題，并要求闡明具體的融合方法、融合目的等，從而引導(dǎo)學(xué)生認識到傳統(tǒng)元素的借鑒給創(chuàng)作帶來的積極效果。從賞析課程中，學(xué)生可以了解民間美術(shù)基本形態(tài)，在設(shè)計課程中，則可以更深層次地提煉與重構(gòu)，形成雙贏和推進的效果。其次，編寫專門的教材?？梢杂筛咝款^，聯(lián)系民間美術(shù)界、藝術(shù)設(shè)計界以及高校教師，建立起教材編寫團隊，教材以推廣河南民間美術(shù)特色為核心，介紹與當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計融合的可行性和必要性，解析成功作品的具體創(chuàng)作手法等，幫助學(xué)生掌握運用傳統(tǒng)元素創(chuàng)作的技巧和規(guī)律。比如在專題創(chuàng)作中，要求學(xué)生主動與某一種民間美術(shù)相融合，亦可在藝術(shù)實踐中帶領(lǐng)學(xué)生針對某一種民間美術(shù)形式做專項考察，了解其起源、發(fā)展、藝術(shù)特征等，為自身的創(chuàng)作積累素材，便于今后隨時調(diào)用。最后，第二課堂的豐富。藝術(shù)設(shè)計教學(xué)不能僅局限在校內(nèi)的第一課堂，要開展豐富的考察、體驗活動，以此獲得對民間美術(shù)最為深刻和本質(zhì)的了解，使他們在具體的設(shè)計中有興趣、有動力、有目的、有效果。所以說，只有更加開放、多元、靈活的課程建設(shè)，才能真正為兩者的融合提供堅實的保障。
（三）師資建設(shè)方面
教師是整個教學(xué)活動的引領(lǐng)者，對于教學(xué)效果的影響也是顯而易見的。具體到民間美術(shù)和藝術(shù)設(shè)計教學(xué)的融合來說，需要從多個方面加強師資建設(shè)。首先，是教師的自學(xué)。當(dāng)代高校藝術(shù)設(shè)計教師，大多是科班出身，且有著較高的學(xué)歷，能夠充分滿足教學(xué)的需要。但是一個客觀情況則是，教師們在求學(xué)過程中，沒有接受過系統(tǒng)的民間美術(shù)方面的學(xué)習(xí)，未曾或很少在具體的創(chuàng)作實踐中嘗試過兩者的融合。所以要求教師要豐富和完善自我，主動學(xué)習(xí)民間美術(shù)知識，并與自己的創(chuàng)作實踐相結(jié)合更好地指導(dǎo)教學(xué)。其次，是學(xué)校對師資建設(shè)的支持。一方面，學(xué)校應(yīng)鼓勵教師外出學(xué)習(xí)，比如針對某一項民間美術(shù)的考察、前往一些創(chuàng)作機構(gòu)進行學(xué)習(xí)等，都應(yīng)該予以物質(zhì)和精神的雙重支持;另一方面，還應(yīng)該通過“請進來”的方式，將一些民間美術(shù)傳承人請到學(xué)校，或舉辦講座，或進行示范、指導(dǎo)等。通過對師資建設(shè)的強化，能夠有效提升教師在該方面的素質(zhì)和能力，保證兩者的融合沿著一個良性的、可持續(xù)的方向發(fā)展。
（四）教學(xué)輔助方面
無論是民間美術(shù)還是藝術(shù)設(shè)計，都從屬于實用藝術(shù)的范疇，所以對物質(zhì)環(huán)境有著一定的要求。所以作為學(xué)校方面來說，理應(yīng)做好各種輔助工作。首先，是校內(nèi)民間美術(shù)基地的建設(shè)。河南省優(yōu)秀的民間資源豐富，學(xué)?？梢越Y(jié)合實際，建立校內(nèi)的民間美術(shù)展覽館、專項工作室。民間美術(shù)展覽館是開啟民間美術(shù)教育的大門，學(xué)生可以通過各種展覽資料，獲得對民間美術(shù)最初的認識。而且每隔一段時期，學(xué)校還可以利用展覽館對學(xué)生的作品進行展出。工作室則是具體的創(chuàng)作機構(gòu)，河南省民間美術(shù)資源豐厚，可以在按照學(xué)生的意愿，成立年畫工作室、泥泥狗雕塑工作室、旅游產(chǎn)品開發(fā)工作室等，工作室由教師擔(dān)任專職指導(dǎo)，面向全社會，對某一藝術(shù)形式進行有針對性的深入挖掘與開發(fā)，通過設(shè)計作品獲得經(jīng)濟收益，并逐漸實現(xiàn)自負盈虧。其次，是校外實踐基地的建設(shè)。應(yīng)該和周邊民間美術(shù)文化機構(gòu)建立積極的合作關(guān)系，除了定期的參觀和考察之外，還可推薦學(xué)生在實習(xí)基地進行工作實踐。如果有更多的畢業(yè)生從事和民間美術(shù)相關(guān)的行業(yè)，并且在設(shè)計創(chuàng)作中注入本土的傳統(tǒng)元素，那么不但是一種深度的融合，而且對于推動中原民間美術(shù)的傳承和發(fā)展來說也是極為重要的。
綜上所述，近年來，在高等教育整體大發(fā)展的背景下，藝術(shù)設(shè)計這門年輕的專業(yè)也取得了長足進步，先后培養(yǎng)出了一大批優(yōu)秀的設(shè)計人才。通過分析可以看出，將民間美術(shù)全面融入藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中來，既是可行的，又是必要的，有著多方面積極的價值和意義，理應(yīng)得到每一個教師的充分重視，使學(xué)生能夠真正因為兩者的融合而受益。本文正是本著這一目的對此進行了具體的分析，相信無論是中原民間美術(shù)，還是藝術(shù)設(shè)計教學(xué)，都能夠通過兩者的融合獲得更大的發(fā)展。
